解構主義服裝設計中點線面淺析

前言：本站為你精心整理了解構主義服裝設計中點線面淺析范文，希望能為你的創作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

摘要：解構主義作為一種哲學概念、思想浪潮、設計風格，對相關領域的發展產生了重要影響，同時解放了人們的思想，豐富了人們的美學認知。當前，服裝已經成為表達態度與個性的符號，與解構主義具有多重潛在的關系。該文從點、線、面的造型原理角度出發，剖析解構主義風格服裝的設計原理及其應用途徑。

關鍵詞：解構主義服裝設計點線面視覺表達

一、服裝中的解構主義

在生活中，“解構主義”一詞作為一種設計風格或設計理念被提及，但“解構主義”最初是哲學上的概念，是法國哲學家德里達針對傳統的二元對立觀念提出的，如善與惡、真與假、男性與女性等二元對立的結構。德里達認為，二元對立的結構是不正確的，且具有的固有優劣判斷必定會帶來對弱勢一方的排斥。因此，解構主義要打破這種原有的結構和秩序，以反對傳統、強調個體，這也可以理解為一種思想解放。隨著解構主義的流行，人們慢慢將其引入不同的設計領域，如建筑、家具、服裝等。解構主義在設計中的運用主要體現為：在設計時旨在打破人們對事物造型固有的印象，破壞、重塑事物原有的普遍結構，使其展現出一種破碎、沖突、意想不到的美感。聚焦到服裝設計上，即拆分、瓦解服裝結構中的基本元素再進行重新組合，從而使其呈現出新的結構。以解構主義思想為基礎設計出的服裝更能讓人感受到其中點、線、面的強烈變化與碰撞。

二、服裝中點的應用

點是造型中最小的元素，常常通過重復和排列組合成更大的圖案，或者與線、面相配合，以突出單個的點，達到畫龍點睛的作用[1]。但這不代表單個的點就是單調的，因為在服裝造型設計中，點本身也具有形狀、顏色。第一，幾何圖形作為點的裝飾運用。在服裝中，幾何圖形作為圖案裝飾較為常見，常見的波點圖案就是將簡單的幾何圓形進行間距相等的交叉排列。在服裝設計中引入波點這一類平鋪的重復點圖案，會讓服裝的整個造型更平面化。與線元素相比，點元素難以賦予服裝動態的變化，因此，在圖案裝飾方面，運用好點元素表現解構主義理念具有一定的難度。圓點是基礎的幾何圖形，設計師在設計大衣時，可以將鏤空圓點引入設計，以此給原本具有厚重感和封閉感的大衣帶來破碎感與延伸感，表達出反限制、反常規的意味。第二，將服飾配件等作為點運用，在服裝造型中，服飾配件如門襟扣、腰扣、袖扣、蝴蝶結等是不可忽視的點元素，這些配件起初只具備使用功能，在不斷的發展過程中具備了裝飾性作用。如，一些服飾中的紐扣、腰帶、口袋有時只是作為裝飾存在，這也為服飾設計帶來了更廣闊的發展空間和更多的可能性，由此也展現出解構主義理念應用于服裝設計方面的可能性[2]。

三、服裝中線的應用

不同于點在服裝設計中發揮的裝飾性與修飾性作用，線在服裝設計中能夠對服裝的整體結構和輪廓起到決定性的作用。線條的曲直變化、排列組合也可以使服裝給人帶來不同的動態感受[3]。首先是服裝輪廓線條，服裝的輪廓線條可以看作一件服裝的平面框架，服裝是包裹人體的物品，其呈現離不開身體的支撐，不同的服裝輪廓線會使穿著者的身體線條發生變化。傳統的服裝輪廓線條以身體的線條為基礎，發揮修飾身體線條的作用，且其基本的外輪廓線條是對稱的。解構主義服裝以打破原有的結構與秩序為目的，服裝的輪廓線變化豐富，呈現出不規則和非對稱的形式[4]。如，服裝品牌瑞克·歐文斯2019秋冬秀場中的一件裙子整體采用統一的面料與顏色，在材質與色彩上沒有變化，通過剪裁與縫合布料展現出裙子輪廓的線條變化，肩部采用不對稱設計，上揚后戛然而止的肩部線條給人鋒利之感。這條裙子體現出女性優美的身體曲線，很好地將人體的柔與利融合并展現出來，既沖突又交融。其次是服裝結構線條。服裝結構線條包括省道線、分割線等，屬于服裝的內部造型設計。省道線一般分布在腰、胸、肩等位置，作用是收取材料在包裹身體時產生的多余量，以凸顯人體曲線。衣服前后的拼接線、褲縫等屬于衣物的分割線。解構主義設計師在處理服裝結構線時，除了考慮結構線條的常規功能，還采取多樣化的方式，對材料進行收省、分割、縫合等處理[5]。說到體現解構主義設計理念的服裝品牌，三宅一生則是繞不開的話題。作為具有東方特色的解構主義服裝品牌的代表，三宅一生最大的設計特色之一就是對于褶皺的運用（圖1），帶有褶皺的服裝展開后近似流動的圓形，衣服的褶皺線條像一圈一圈蕩漾的水波，賦予了面料立體感和流動性，流暢的褶皺線條使裙子的下擺與袖子連接十分自然。設計師以服裝延伸人體的線條，對于設計領域而言是一次大膽的突破（圖2、3）。

四、服裝中面的應用

面相較于點和線來說，是占據更大面積的元素，具有更多的存在感。面元素的表現方式多種多樣，將其運用于服裝設計，設計師可以從材質、顏色、形狀等出發進行服裝造型表達。設計師在表現服裝設計中的面時，往往不會以單一的元素表現面，而是有所側重和結合。如，服裝的膚感由材質決定，色彩可以更直接地表達相應的情緒[6]。

1.用材質表現的面

不同的衣物材質會給人帶來觀感上的差別，衣物是與人體長時間接觸的物品，不同的材質給人的觸感不同。人在看到衣物時可以產生通感，從視覺和觸覺的角度感受材質，由此帶來心理上的變化。如，絲綢給人柔滑的感覺，亞麻給人輕微粗糙的感覺，等等。因此，解構主義設計師在設計服裝時，在探索面與面的碰撞時，可以選擇不同的材質展現服裝的特質，給人帶來強烈的碰撞感。設計師可以將面切割與拼接，以此凸顯穿著者的氣質。當前無性別設計較為流行，設計師也可以運用這一設計理念更好地開展設計[7]。

2.用顏色表現的面

不同的顏色會給人帶來不同的感受，傳達出不同的情緒和溫度[8]。在服裝設計中，設計師可以不同的顏色賦予服飾設計不同的情感。與服飾材質相比，顏色的變化較為豐富，在服裝設計中將不同的色彩相互碰撞，可以為穿著者帶來獨特的體驗。除此之外，設計師還可以顏色劃分服裝的結構層次，以此更好地表達服裝設計主題。解構主義風格的服裝剪裁往往是獨樹一幟的，布料的拼接、重疊常常使服裝造型層次復雜，當面與面重疊時，用顏色加以區分，可以使服裝的整體結構層次更加清晰[9]。

3.用形狀表現的面

面的形狀可以是規則的或不規則的，形狀規則的面往往顯得更有規律，形狀不規則的面給人混亂感與掙扎感。結語點、線、面作為基礎元素被運用在造型設計中時，不會是孤立的、單一的。點與點的連接表現為線的形式，線可以將大面分割成小面，面與面的交界即為線條。將解構主義引入服裝設計，為設計師拓展了設計與創作空間，為其創作帶來了更多的可能。在解構主義理念指導下，設計師旨在通過服裝表現穿著者的個性。解構主義打破原有的結構與理性，并不是單純地破壞和推翻，而是在分解原有的結構后，將其加以重構，建立新的秩序。換言之，點、線、面元素并不會相互分離和孤立，而是在設計師的重構下不斷融合，建立新的關系，以更加鮮明的表達方式和造型方式呈現[10]。

作者:蔣涵 陳晨 單位:：南京林業大學家居與工業設計學院