新文創視域下動畫電影的跨媒介研究

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【摘要】新文創是目前我國文化創意產業實踐的新方向。中國傳統文化是新文創持續發展的精神內核，以各種媒介為載體是新文創的表現形式。“新文創”概念提出以來，用“新文創講好中國故事”成為主流趨勢。動畫電影作為一種綜合藝術的媒介，在打造文化IP,講好中國故事方面有著極具表現力的藝術魅力。本文將從神話改編這一方面闡述新文創視域下中國動畫電影跨媒介的獨特表達。

【關鍵詞】新文創；神話改編；動畫電影；東方朋克

從泛娛樂到新文創，在核心IP概念不變的基礎上，在追求流量的同時追求文化價值、強調文化創新。近年來，以動畫電影為形態，打造中國傳統文化IP，講好中國故事的新文創發展方式成果喜人。新文創的發展理念為中國動畫電影在文化傳承方面提供新的機遇，動畫電影則以超凡想象力的敘事手法和獨樹一幟的制作技術為新文創發展創造更賦內涵的商業價值。他們互為表里，相得益彰。動畫涉及各個題材領域，表現最為突出的，應該是神話題材。本文將從新文創、跨媒介敘事、想象力、現代視角、東方朋克五方面進行闡述。

一、用新文創講好中國故事

新文創概念的提出者程武是這樣定義新文創的。“通過更廣泛的主體連接，推動文化價值和產業價值的相互賦能，從而實現更為高效的復合化生產與IP構建?！盵1]通俗來說，新文創就是打造IP生態鏈，內容上開發傳統文化IP，形式上采用多媒介，跨媒介，融媒介的方式進行傳播，最終打造極具內涵的商業產品。從泛娛樂到新文創再到目前“大閱文”的戰略升級，在這艱辛歲月的探索里，新文創一直努力打造的IP產業鏈，其亙古不變的核心就是內容。“‘IP產業鏈’核心要打造的內容，就是好故事?！彬v訊集團副總裁程武說。[2]回溯中國本土歷史，從2011年“泛娛樂”概念提出至今，十多年的發展。核心IP開發始終圍繞著人類的普世情感展開。在新文創IP開發制作的項目中，列舉三個開發極其成功且具有里程碑意義的項目。他們無一例外都是圍繞中國傳統文化，講好中國故事的主題展開的：《王者榮耀》和敦煌的研究項目、孔雀舞和云南文旅的合作項目，以及首個完成全IP周期的項目《慶余年》。因此，講好中國故事是新文創引領我國文化創意產業的立足之本。放眼全球，從全球文化創意產業發展來看，向世界講好中國故事是新文創走向世界的開拓法寶。2021年1月14日，哈佛商學院正式公布了對《騰訊：科技與文化的融合》商業案例的收錄，后者將正式進入商學院高管教育課程。這一舉動代表著新文創引領著我國文化創意產業走向國際，中國故事在各媒介的表達中，突破作品本身，帶給世界人民情感與文化的共鳴。因此，無論從中國本土文化創意產業還是世界，新文創發展的核心都是依托中國傳統文化，“講好中國故事”。

二、新文創的跨媒介傳播

新文創時代下，媒介間的關系不再是孤立、對立的狀態。他們跨界合作，積極探索不同媒介獨特的表現魅力，將中國優秀傳統文化進行多元化的再創造。新文創的跨媒介傳播涵蓋了游戲、動漫、文學、電影等多個領域。熱門游戲《王者榮耀》在與敦煌（遇見胡旋）、與曲藝（牡丹亭）、文保（南海醒獅）、民俗（白鶴梁）等多個具備中國文化特色的藝術領域展開合作；網絡文學隨著“大閱文”戰略的推動，網文在各個媒介遍地開花，影視媒介（《贅婿》等）、漫畫媒介（每年漫改計劃幾百部）、游戲開發（《斗羅大陸》等）……對于IP的跨媒介開發在新文創時代可以說是熱火朝天。本文主要討論的是中國動畫電影的跨媒介傳播。與其他媒介相比，動畫從人類幼年文化記憶開始，中國神話故事，傳統民族特色就以繪聲繪色的視覺化的方式，感性，親切地呈現。即使伴隨著細細歲月的流逝，人們始終對于動畫有著天然的親切感知。動畫以它天然的貼近人感性本體的語言特色成為“新文創”發展中一門極其重要的媒介表達。動畫改編既能夠傳承古代經典文學藝術、歷史神話等，又能在改編的過程中進行再創作，讓我國傳統文化藝術隨著時代發展煥發出全新的光彩。[3]中國動畫在神仙題材的表現上最為突出。從中國美術片時代，以神仙題材改編的作品《鐵扇公主》（1941）、《一幅僮錦》（1958）、《大鬧天宮》（1961，1964）、《孔雀公主》（1963）、《哪吒鬧海》（1979）、《天書奇談》（1983）、《西岳奇童》（1984）等[4]，再看近年來以神仙題材改編的作品《西游記之大圣歸來》（2015）、《大魚海棠》（2016）、《白蛇緣起》（2019）、《姜子牙》（2020）、《白蛇2：青蛇劫起》（2021）、《新神榜：楊戩》（2022）等。根據國家新聞出版廣電總局的公示，據個人統計（表1）。可以看出神話題材在中國動畫電影的發展中始終有著一席之地。中國神話故事讓動畫電影初期自帶流量，以四兩撥千斤的方式達到婦孺皆知的宣傳效果；而動畫電影讓神話故事再次開花，以獨特的表達將神話故事中的神秘色彩和傳統元素魅力以極為豐富的視覺感知傳遞至觀眾，觀眾在觀影中得到獨特情感體驗與文化共鳴。

三、天馬行空的想象力

自1941年第一部改編自《西游記》的動畫電影《鐵扇公主》上映后，以《西游記》為改編題材的動畫電影層出不窮。孫猴子更是常年位列神話人物改編榜第一。新文創發展時代下，2015年的《西游記之大圣歸來》改編的最為成功。影片采用顛覆式的改編。從人物設計上來看，唐僧改寫為八歲的江流兒，他大頭、大眼、紅撲撲的大臉蛋，古靈精怪且對孫大圣崇拜不已；大圣則是臉型拉長，身材拉長，嘴里叼著一顆青草，偏美國夸張化的設計。在生活中時常憂郁，時?！皵[爛”。抓耳撓腮的孫大圣不再猴兒般地頑皮張揚，古板帶著“愚昧”的唐僧不再念念叨叨。這一反差巨大的人物設定和情感關系，打破人們認知中的設定。從故事框架看，敘述的是唐僧前世（江流兒）和大圣聯手對付惡勢力山妖集團。這樣極大膽荒謬的人物與情節改編，卻在動畫極其自由、多彩的畫面表現下讓觀眾感到驚喜。猶“舊絮其外，金玉其內?！眲赢嬕云涑錆M想象力的再創造，讓神話故事再次開花。選取神話題材，以一個全新的、充滿想象力再創作的故事去詮釋。這種用舊瓶裝新酒的改編方式在新文創時代還有很多例子?？v觀近年來的口碑制作《大魚海棠》（2016）中男女主的原型來源于《莊子·逍遙游》；后土、祝融、巨芒、蓐收、嫘祖、夫諸、帝江來源于《山海經》，還有一些角色都能在神話古籍中找到原型。從故事內容上結合女媧補天、鳳凰涅槃等神話改編杜撰了一個愛情故事?！赌倪钢凳馈罚?019）中哪吒一體兩面的人物塑造，李靖“父愛”外溢、敖丙與哪吒亦敵亦友，這顛倒式的人物改編。《姜子牙》（2020）則“杜撰”了一個姜子牙在一人與蒼生間選擇救下每一個眼前之人的新故事?！栋咨撸壕壠稹罚?021）首次開啟小青視角講述小青為了推倒雷峰塔救小白進入了修羅城歷劫冒險的故事。根植于中國傳統文化，但不拘泥于中國傳統神話故事。以想象力賦予傳統活力，給神秘的東方文化再蒙上一層“朦朧”。在陌生與熟悉的空間里驚奇不已，在傳統與創新的碰撞中欣喜萬分?！俺錆M想象力的再創造”這就是中國動畫在神話題材改編內容上的獨特魅力。

四、現代視角的傳統文化

萬物都活于時代下，時代特征深深地烙印在每一件作品中。動畫的時代性也反應在每個時代的作品里。新文創時代，中國動畫電影的主題不再是農業社會中儒釋道等等傳統文化思想的闡釋，而是把現代的人諸多困惑和憂慮加入其中，把個性覺醒、女性主義、人性的“正復為奇，反復為妖”復雜多元性、反集權專治，反神性壓制張揚人性解放自由等主題作為思考的重點。[5]從縱向看，在中國動畫電影歷史長河中，將同一題材進行比較。20世紀的《大鬧天宮》《哪吒鬧?！泛?1世紀的《西游記之大圣歸來》《哪吒之魔童降世》四部極具時代的對比性。在新中國建立初期，這時候的作品大都“戴著鐐銬跳舞”，他們是社會主義的代言?！洞篝[天宮》把孫悟空大鬧天宮被佛祖壓在五行山下的失敗改成了倒戈天宮的大勝，這時的孫悟空是一個封建專制（隱喻舊社會）的反抗者。符合當時人民“革命熱情高漲，期待萬物更新”的情緒與價值觀。21世紀的《西游記之大圣歸來》中的孫悟空經歷法力全失的落魄和掙扎并最終找回初心。這時的孫悟空十分“人性化”、人物圓形化，性格不再是單一的正面，也會有抑郁，遇到困難“擺爛”的一面。這樣現代化的塑造更能滿足當下人們的普世情感。人不會都是英雄，也不會永遠積極自信。在困難面前會想要躲避，也能自我救贖的成長過程更能引起普遍觀眾的共鳴。另一組作品亦是如此。《哪吒鬧?！分心倪敢恢笔钦嫘蜗蟮拇?，他既勇敢無畏的和惡勢力做斗爭，又心懷惻隱之心，為了保全他人，而采取犧牲。最后獲得肉身與精神的雙層新生，這是極其神性的表達。而21世紀的《哪吒之魔童降世》開篇就將他妖魔化，而后在親情和友情的呼喚中能夠勇敢地與命運抗爭，發出吶喊，一時間“我命由我不由天”成為當時的網絡熱詞，引發當下觀眾的強烈共鳴。此片不再是塑造個體大無畏的英雄，而是更多塑造在成長中得到的幫助與影響。難得一見的是其中對于親情的改寫，更為真摯，比起反命運的大主題，親情的溫暖更加打動人心。這樣的改編使作品更具時代性。從橫向看，比較差不多時期中不同動畫影片受歡迎的程度,以票房為依據（雖然票房并不一定決定影片質量的好壞，但能夠較準確地反映出大眾的喜好）。與《哪吒之魔童降世》差不多時期上映的《江海漁童之巨龜奇緣》（2019）、《悟空奇遇記》（2019）、《胡柚娃》（2020）、《新愚公移山》（2020）等也加入了很多現代元素，但都只泛起一點漣漪就沉落。原因在于他們本身的故事并不與時俱進，裹上現代元素的“大衣”，拿新瓶裝舊酒。影片采用這樣的改編方式不能去評判好與不好，只能說在當下的潮流中無法引起大眾的共鳴。以現代視角闡述神話故事，借動畫媒介實現古今對話。中國傳統文化的魅力因此歷久彌新。動畫聽取時代的呼應給傳統文化打上現實的色彩，使每一件作品都是時代的弄潮兒。

五、中西融合的朋克風

神話改編要出圈，不僅需要依托傳統文化創造出好的內容，更需要視覺的沖擊?！芭罂恕币辉~源于20世紀60年代的美國文化。朋克的誕生基于直面社會現實的反叛精神，帶有天生的工人階級基因，“朋克和嬉皮文化標志著青年人對社會底層的關注，對‘人民的權利’的興趣，對從撒切爾價值觀里解放出來的渴望，還有對消費文化的拒絕，對生態平衡的關心。”[6]朋克代表著反叛、追求自由。近年來大火的賽博朋克、蒸汽朋克等集科幻感、辨識度于一身。視覺呈現效果極其抓人眼球。大環境下的中國動畫也在積極探索我們自己的“東方朋克”?！皷|方朋克”的概念首次由中國動畫電影業界提出，“我們做的是東方自己的朋克，是一種符合中國當下審美的朋克?！盵7]如果說《白蛇2：青蛇劫起》是一次朋克風的學習，那么《新神榜：哪吒重生》就是學習的成果。此片第一次提出了“東方朋克”的概念。從景觀設計上來看，影片將傳統神話的空間重塑，打造了人神共存的東海市，并劃分了不同的區域，每個區域都有其獨特的東方朋克的元素。比如富人區就采用了上海外灘的Artdeco風格建筑原型。各平民區采用的是老上海的弄堂街區、慈濟醫院所在的三不管區中采用中國傳統依山傍水的建筑思想將神似中國樂山大佛的形象立于懸崖峭壁中等等。在景觀設計中影片不僅將“東方朋克”中的東方文明很好的表現，朋克本身的特點也在與東方文明的融合中有了更好的視覺呈現。朋克風離不開金屬元素的塑造。在影片中可以看見平民區隨處可見的鋼筋管道，這些本來是保證城市活力的來源卻如同廢棄之物一樣毫無價值，冰冷的金屬使得平民區更加的窮街陋巷。慈濟醫院中巨型摩崖石刻佛像旁布滿了金屬腳手架，本就無處可依的人們來此尋求慰藉，而這里的冰冷感卻絲毫不減。朋克風的運用在這部影片中不僅創造了極其豐富的視覺呈現，更通過“東方朋克”元素的進一步融合，將影片的情感更加可視化。闡述中國傳統文化中的朋克精神，融合中國場景特色與朋克元素。兼具內容與視覺的雙層創新的“東方朋克國潮”是中國神話題材動畫電影在中西文化碰撞中的產物，在新文創時代極具特色。

六、結語

動畫作為綜合藝術的媒介，它內容是包羅萬象的，表現形式也是多種多樣的。但無論采用什么樣的法寶，核心還是在于“講好故事”。新文創概念提出以來，中國動畫電影依托中國傳統文化，在神話題材的改編中表現不俗。從故事內容上的顛覆式創新，融入時代下的人們的普世情感，探索出“東方朋克”的獨特中國風格……讓中國傳統文化在古今的空間里不斷碰撞出新的火花，中國故事在古今和中外的土壤中生生不息。

參考文獻：

[1]程武.UP2018騰訊新文創生態大會[EB/OL].

[2]何晶.從泛娛樂到新文創，探索中國故事的IP之路[EB/OL].羊城晚報，2021-4-22.

[3]陸小玲,倪祥保.“傳承”與“拓新”:中國動畫電影改編回溯[J].電影評介,2020,(09):9-14.

[4][5]楊曉林.中國神仙題材“同人動畫”之演進——兼論新國潮語境下超級奇幻動畫電影改編策略[J].電影新作,2022,(02):12-9.

[6](英)安吉拉·默克羅比.后現代主義與大眾文化[M].田曉菲譯.北京:中央編譯出版社,2001:204.

[7]趙霽,於水,趙欣.《新神榜：哪吒重生》：中國神話的當代書寫和視覺表達——趙霽訪談[J].電影藝術,2021,(03):83-90.

作者:貢云嬌 徐雅婧 單位:金陵科技學院