傳統藝術論文范文精選

一.傳統圖案文化的表現

我國傳統圖案文化能夠經久不衰地流傳至今，足以說明其在藝術設計中的重要地位。大多數傳統圖案往往可以顯而易見地表達一些寓意，有著極強的象征性。在我國的古代社會和民俗文化當中，就存在著一些比較廣為人知并且又有著十分吉祥寓意的圖案，比如我們熟知的華人圖騰——龍。中國人都自稱是龍的傳人，因此龍在裝飾方面一直都是受人歡迎的，古時候一些家境富裕的人們常在建筑物上加入龍的元素，比如鴟吻這種長得像魚一樣的龍的形象就成為了漢族建筑屋脊上的一種裝飾構件。而在如今社會，人們仍然離不開對傳統圖案的崇拜和敬仰，因此在許多裝飾藝術上，傳統圖案文化都有著不錯的表現。

二.傳統色彩的表現

在我國的傳統文化中，色彩元素在裝飾藝術中的應用也可以加強藝術效果。不同的色彩往往會在不同的領域中發生微妙的改變，例如當人們想要表達自身喜悅的心情或者營造喜慶的氣氛，那么一般就會使用紅色為主色調。又比如，在古代，金色與黃色都代表著權力至上，古代的宮殿、帝王的服飾都是以金黃為主。設計師們通過對傳統的色彩進行分析利用，就可以使我國傳統的文化內涵在現代裝飾藝術中表現出來，增強裝飾藝術的魅力。

三.傳統圖形的表現

在環境藝術設計中，一些傳統圖形甚至能夠與現代的載體完美結合，既展現出圖形代表的傳統意義，又不失大雅之堂，形成一種全新的視覺環境。這里體現出了一種融合的概念，也是一種新思維的創造。同時，也不能忽略了現代環境藝術設計與周圍環境有無違和感，以達到充分表達圖形含義的目的，賦予現代環境深刻的文化內涵。

一、傳統裝飾紋樣概說

（一）西漢末年傳統裝飾紋樣傳統

自從西漢末年傳入中國后，植物裝飾紋樣也隨之而來，在與中國傳統的植物紋樣相互碰撞與融合中，產生了許多富有中國傳統文化色彩的、新穎的、具有特色的植物紋樣。正如《云岡石窟基本裝飾紋樣——引言》中所說：“傳統藝術產生之始，就伴隨著強烈的美術裝飾意味和畫面布局中的紋樣式樣創作。這種裝飾意味一方面來自宗教本身對特定紋樣的崇拜和熱愛，另一方面來自于具有社會性的人（創作者）對美感的追求和自身的審美取向。而這種審美取向往往受到傳統文化潛移默化的影響和創作者所處的環境的直接介入。”

（二）南北朝時期傳統裝飾紋樣

總體上來看，到了南北朝時期，傳統紋樣裝飾藝術大致可概括出以下特點：一是大量吸收，一些外來的植物裝飾紋樣的題材和形式甚至直接引用。二是此時在傳統植物裝飾紋樣的題材和內容上，花卉元素增多，是博大的中國傳統文化與外來文化相互滲透、相互融合的結果。三是產生了對思辨智慧追求的時代審美特征，反映了當時戰亂頻繁的社會背景。

（三）隋唐時期傳統裝飾紋樣

一、建筑造型藝術中的蒙古族傳統文化元素

第一，蒙古族生活的歷史地理環境

游牧民族常年逐水草而居，生活在茫茫的大草原上，與藍天、白云、綠草、蒙古包相伴。所以，這些生活、自然環境元素最能激發出設計師的靈感。如，內蒙古博物院整體凌駕于周邊的道路之上，突起的斜坡營造出一種蒙古高原的形象。主體建筑物是由兩個橢圓形的、類似蒙古包造型的建筑物組成，并由一條長長的如同飄動的哈達的造型將兩個主體建筑聯系起來。兩側綠色的人造草坪給整個建筑物增添了一抹生機。

第二，蒙古族傳統服飾

蒙古族在幾千年的生息、遷徙中發展到現代，逐漸形成了獨特的服飾文化。如蒙古族大劇院，該建筑整體是由兩個類似蒙古族男女頭飾的圓形建筑通過如同飄動的哈達造型的玻璃幕墻連在一起組成的。建筑外部吸收了頭飾中菱形交叉的網格狀的線條形式，并且采用鏤空的技術手段，將鏤空處加以玻璃幕墻材質，使陽光可以照射到建筑物內部，形成了很好的光影效果。

第三，蒙古族傳統圖案紋樣

一、關于邯鄲城市公共藝術發展的思考

1.結合地域文化

確定邯鄲城市公共藝術發展的目標和原則。邯鄲城市公共藝術發展應深入挖掘邯鄲城市文化主題所蘊涵的豐富文化內涵，突出邯鄲城市公共藝術的獨特魅力。以高藝術水準原則、高環境效益原則、持久性原則、公眾參與原則打造有地域特色的城市空間。邯鄲作為國家歷史文化名城，其深厚的文化積淀為邯鄲留下了很多歷史典故和名勝古跡。在邯鄲市公共藝術發展研究中，可以趙文化，時代文化為核心主題，并向下延伸形成整體的主題構成。打造出體現和承載邯鄲本地區的文化精神和社會心理，并具有邯鄲地方文化特色的公共藝術形式。建設成重點突出、特色鮮明、層次分明、標識明晰、環境宜人的高品位公共藝術空間格局。

2.結合城市規劃

定位發展結構。在發展結構中，本著突出城市特色、緊密結合邯鄲城市用地功能和城市空間景觀系統、以點帶面逐層展開、緊密結合城市生活。在結合邯鄲城市總體規劃以及總體城市設計的基礎上，將邯鄲城市公共藝術發展結構定義為“六區、九帶，多節點”的布局。這種布局結構將起到突出重點，以點連線，以線帶面的整體作用。總之，邯鄲城市公共藝術發展結構應結合城市總體設計及總體規劃，并充分考慮城市的人文生態與空間的連續性與完整性，以形成整體而又豐富的空間層次。

二、發展策略建議

一、粵北新豐縣傳統民居裝飾產生的背景

新豐縣位于廣東省中部偏北地區，東南與河源縣接壤，東北與連平縣毗鄰，南連從化、龍門兩縣，北接翁源縣，西靠英德縣，西南與佛岡縣相鄰。新豐縣處在山地，土地資源豐富，全縣總面積2015.2平方千米，素有“九山半水半分田”之稱。縣內崇山峻嶺、地勢高聳，山脈間縱橫交錯。受山脈走向、地理位置及地形的影響，該地水系發達、日照充足、降雨量充沛，礦產、水能、林業等自然資源豐富，其中以林業資源最為豐富。南齊武帝永明元年（483年），置新豐縣時，就因其“物產豐富”，故稱此地為“新豐”。豐富的礦產、林業樹木等物產資源為新豐縣民居建筑裝飾提供了便利的條件，滿足了其就地取材的經濟原則。據新豐縣志所記載，新豐縣最早在新石器時代就有人類生活于此，而且歷朝歷代均有人陸陸續續遷居建村于此，從部分村落族譜中發現，其先民中大多數是在明清時期從江西、福建等地遷徙而來。如新豐縣寨下村、大嶺村先民都大約于清朝時由江西遷入此地開基。當地特殊的地理環境、氣候、生產生活習慣和外來人口的遷入，促進了當地文化與外來文化之間的交流，加之又處于湘楚文化、廣府文化和客家文化的交匯地帶，多元文化在此長期的相互影響融合，而形成了既有特色又有中原韻味的民居建筑裝飾風格。另外，該地山勢險峻，再加上災害性天氣頻繁發生，如低溫陰雨、風、霜、雪、冰雹、水災、旱災等等，造成該地區人口發展相對緩慢，經濟發展相對落后，使其成為一個相對密閉、穩定的空間，保持了較明顯的山地農耕文化特征。經濟能力的制約也使其民居裝飾顯示出質樸的特性。而從其裝飾題材、楹聯和匾額上的題詞上也都能反映出其對美好生活的向往以及對耕讀傳家思想的繼承。如新豐縣潭石村九棟十八井祠堂大門上就掛有“三世六品”的匾額，廳堂梁架上雕刻有表示“按察司官員出巡圖”、“狀元衣錦還鄉”的題材內容。

二、新豐縣傳統民居裝飾藝術

新豐縣傳統民居裝飾類型種類繁多，有木雕、石雕、磚雕、灰塑、彩繪等等，這些豐富的裝飾工藝使得其傳統民居在質樸中透露出其民居主人對美的追求。但是其裝飾受經濟條件以及工藝技術的影響，相較于裝飾的富麗堂皇、金碧輝煌的潮汕地區還是從整體上反映出其質樸的特性。其裝飾大多集中在對人們而言最重要的祠堂，將村落的財力、人力、物力都集中在對祠堂的裝飾上，故而其祠堂的裝飾最為精美。不過大多出于對經濟的考慮只會在重點的部分進行裝飾。對其工藝上，通過對新豐縣部分傳統村落的考察中可以看出，盡管其裝飾工藝種類繁多，但并非每一種工藝都運用的多而成熟。其中以木雕裝飾工藝運用最為廣泛，雕刻最為精美，技術最為成熟。石雕工藝與之相比顯得略為不足，而磚雕、灰塑、彩繪等工藝在新豐縣傳統民居中更為少見，僅僅在少數的窗花、民居建筑脊式、檣檐的檐口等地方有運用，其中以大嶺村為多。

1.木雕表現手法和工藝新豐縣傳統民居中木雕的表現手法和工藝有浮雕（包括有淺浮雕和高浮雕，二者并無本質區別，僅僅是深淺程度的差異）、圓雕、通雕（即透雕）、線雕、沉雕（即陰雕）等，雕刻中還經常會將兩種或者兩種以上的雕刻工藝相結合。其中浮雕的表現手法最為常見，沉雕比較少見，只在部分匾額中有運用。除此之外，相較于粵北大部分以木的原色為主的木雕來說，新豐傳統民居木雕除去原木雕刻外，其大部分木雕都施以紅漆，并且部分構件的裝飾部位會施以金漆或加彩。木雕表現手法多用于大木構架和小木作的裝飾。在大木構架上，一般在其曲梁、柁墩、瓜柱、梁頭等部分進行雕刻。在新豐縣木雕中，以廳堂梁架和外檐梁架上的部分構件雕刻最為精美，廳堂內的橫梁正面一般不做裝飾，僅在梁頭的部分進行雕刻，雕以簡單的云紋或龍頭型。立于兩層梁枋之間的短柱，會進行雕刻，以潭石村九棟十八井最為有特點，其瓜柱根據長短雕刻有兩到四個蓮花座形，柱身中還以彩繪繪有精美的圖案。而外檐橫梁除去龍頭裝飾外，通常在其橫梁下以浮雕的工藝雕刻有龍鳳、花草等題材并施以金漆。曲梁，墻上或柱上支撐房頂的橫梁。在新豐縣傳統民居木雕中，其祠堂入口的曲梁的雕刻最為精細，通常用浮雕的工藝，在其曲梁的正立面和底部都有進行精美的雕飾，或在雕刻上加彩，或在施以紅漆的曲梁上，以金漆涂于其雕刻上。題材內容豐富，雕刻以植物、動物、云紋等裝飾圖案。柁墩，梁枋之間的墊托構件，一般用圓雕的工藝，雕刻成動物的形狀，如獅子、豬等，或者先雕刻成荷葉狀再在其上雕刻以植物、動物等進行裝飾。在小木作雕刻上，一般在隔扇門、雀替、封檐板等部位進行裝飾。隔扇門主要由隔扇心（或隔心）、絳環板、裙板組成，在新豐縣，隔扇門一般為五抹頭或六抹頭，在裝飾部位上，一般在上絳環板、中絳環板和隔扇心上進行雕刻，尤其是作為人的視覺中心點的中絳環板作為裝飾的重點部位一般施以立體感強的高浮雕，題材有花鳥、動物、器物，或組合紋樣等；隔扇心（同樣作為隔扇門裝飾的重點部位，為了滿足通風采光，一般多采用通雕或者通雕與淺浮雕相結合的工藝進行雕刻，題材一般為幾何紋或者在幾何紋中雕刻上動植物；上絳環板通常也會用通雕進行雕刻，題材有花草、動物等等，多以菊花和鳥的組合為題材；而下絳環板由于不是人們視線集中的部位，裝飾通常以線刻或淺浮雕雕刻花紋或者完全不做任何雕刻。雀替是在房屋外檐柱與梁枋交接處的一種構件。其一般也會作為裝飾的重點，雕刻技法上通常運用線刻、通雕與高浮雕的表現手法，有雕刻成簡單的云紋、花草、動物，或者以花鳥、代表吉祥的麒麟瑞獸組合為裝飾題材。其中比較特殊的是新豐縣寨下村，在各瓜柱與插于瓜柱的梁之間的交接處有雀替，并簡單的施以花草紋樣。封檐板是為了避免檐條端部和望板受雨水的侵襲而在檐口或山墻頂部外側挑檐處設置的木板。其出現在民居中的封檐板一般以實用為主，很少有裝飾。祠堂部分的封檐板一般會以浮雕、或者浮雕與線刻組合的方式進行雕刻，題材以幾何紋樣、花鳥魚蟲、瓜果樹木、祥禽瑞獸或一些組合紋樣為主。部分村落中封檐板除了雕刻精美的紋樣外，還會施彩。如新豐縣大嶺村，其祠堂的封檐板用高浮雕的表現手法雕刻以精美的植物、動物組合的紋樣，并以綠色為底加彩木雕。

2.石雕表現手法和工藝新豐縣傳統民居中的石雕工藝相比于其木雕工藝還顯得不夠成熟。但是因石材質地堅硬耐磨，而且能起到防潮、防水的作用，所以在一些有受力、防潮要求的部位還是會被使用。其石雕工藝主要用于石柱礎，另外還用于石柱、石裙板、門枕石、石槍眼孔、石制窗花上。工藝上有陰刻、線刻、浮雕、透雕等。而圓雕因工藝難度高，在其石雕裝飾中并未發現。石柱礎能增加柱子的承載力和避免木柱子受地面濕氣侵蝕，因此在石柱和木柱底部一般會采用堅硬耐磨的石柱礎，其石柱礎的樣式主要有鼓式、四方式、花瓶式等，其中以鼓式為最多，除了其穩定性外，也因其“鼓”還具有勝利、喜慶和避邪的象征意義。在工藝方面，通常用線刻、浮雕的表現方式，并沒有雕刻細致的圖案，顯示出其質樸一面。除了石柱礎外，其部分村落石柱上多用陰刻雕刻對聯，如潭石村九棟十八井祠堂入口處就刻有“巍闋敦恩波晏海清河臨瑞第，瓊林呈翠色琪花玉樹映華門”，寓意該地人才輩出。石裙板和門枕石大多沒有進行雕刻，或者是以線刻或淺浮雕雕刻以簡單的云紋、瓜果、龍鳳紋。石制窗花一般以幾何紋、萬字、銅錢等題材為裝飾內容，潭石村九棟十八井樓閣的窗戶部分是用大青石打鑿的，最為精美的為通雕工藝雕刻的龍盤虎踞圖案。除此之外，因防御的需要客家圍樓圍屋立面上一般會設置有石槍眼，除常見的圓形、長方形等幾何圖案外，還會雕刻成葫蘆形、萬字形以及錢幣形等寓意吉祥的圖案。既起到防御作用又對立面進行了美化。