電影文化論文范文精選

論文關鍵詞：《赤壁》細節人物節奏臺詞

論文摘要：隨著全球經濟文化一體化趨勢的不斷加強，影視文化也應與國際文化相接軌，不斷借鑒和吸收國外的先進文化成果來展現本國的文化，這是每個國家傳播自己民族文化的必要條件。而今只有順應文化全球化的時代潮流，拍出征服世界觀眾的電影，才能實現跨文化傳播，把我國的民族特色發揚光大，在全世界樹立起中國人智慧與文明的形象。本文以電影《赤壁》的視聽語言來分析其中的電影文化，主要包括細節展示、人物塑造、節奏剪輯和臺詞設計四個方面。

我國是一個有著五千年悠久歷史的文明古國。在歷史的沉淀中逐漸形成自己根深蒂固的傳統文化。不同的國家有不同的民族情感和價值觀念，我們要本著中國電影全球化的原則，向全世界弘揚中華民族的傳統文化。電影《赤壁》就具有鮮明的民族特色，以中國文化為核心融入了好萊塢的風格，超越了國界，推廣了中國文化。我們以《赤壁》為例研究其為什么在國內外都很賣座，具體在視聽語言方面有哪些優勢和特點，從而挖掘其值得學習和借鑒的地方。

一、彰顯特色的細節展示

在電影的開篇出現的是一把銹蝕的銅劍，那些斑斑銹跡正在慢慢剝落。寶劍逐漸顯露出原初的鋒芒。這把古劍的紋樣雕刻精美，是中國古代特有的兵器，象征權利的爭奪與智慧的交鋒。接著曹操的出場鏡頭是腰部的特寫，把觀眾的視線集中到他佩戴的一大串玉墜上。玉在中國古代使用時有明顯的等級地位，君臣佩戴玉的規格和形制都有明確的規定。這里用曹操佩戴的玉之多凸顯其至尊貴的地位，大權在握的他極為囂張，容不下半句反對的言論，為后文一系列情節的發展打下鋪墊。在第一次周瑜和諸葛亮上一陣法時，烏龜出現留下懸念。之后在八卦陣啟用之時揭示了謎底，原來這種陣法源于烏龜背上的紋理，隱喻了我國古人的智慧和用兵的神奇。林志玲扮演的小喬盡顯江南美女的婉約與柔媚，其服裝的設計以柔和的波浪線表現古典婉約，色彩上華麗典雅。同時也不乏樸素。這種獨有的凸顯人物性格的紋樣設計，也是表現中國傳統文化的一種形式。在《赤壁(上)》的結尾出現了很多自由飛翔的白鴿，它們從兩軍對峙的江水上輕輕飛過。就好像跨越了戰爭飛向人類共同追求的和平。

二、性格鮮明的英雄人物

一、左翼電影作品中的政法文化

以《上海二十四小時》為例1933年，夏衍與明星影片公司導演程步高合作，攝制了第一部左翼電影《狂流》，后聯華、藝華、天一等制片公司在同一年，相繼攝制了《三個摩登女性》、《都會的早晨》、《城市之夜》、《母性之光》、《上海二十四小時》、《女性的吶喊》、《春蠶》、《豐年》、《小玩意》、《大路》、《姊妹花》、《鐵板紅淚錄》、《掙扎》、《神女》、《鹽潮》、《脂粉市場》、《民族生存》、《中國海的怒潮》、《惡鄰》等三十余部影片，1933年由此被稱為“左翼電影年”。1934－1935年，當局對左翼電影運動壓制加劇，秘密電影小組通過個人聯系方式，向公司或導演提供劇本，并成立電通影片公司。兩年中，《同仇》、《漁光曲》、《女兒經》、《鄉愁》、《船家女》、《劫后桃花》、《黃金時代》、《逃亡》、《生之哀歌》、《人之初》、《桃李劫》、《風云兒女》、《自由神》、《都市風光》等近三十部優秀影片誕生。筆者選取影片《上海二十四小時》為例，分析左翼電影作品中的法律文化，主要表現為以下兩個特點:

(一)社會底層群眾所處的法律地位

非為被法律保護的“人”影片《上海二十四小時》描繪了30年代上海的一天，通過童工受傷事件將資產階級與社會底層兩個階層聯系起來，并使用蒙太奇對比手法鮮明刻畫了兩個階層截然不同的生活。故事發生在下午四時，資本家周買辦在雇傭的童工受傷后，對其置之不理，拒絕提供醫藥費等補償。童工的姐姐只知哭泣，哥哥陳大前往周公館告貸，卻空手而回，童工的傷情漸漸惡化，一家人悲憤之余也無可奈何。此時周買辦正瞞著太太和舞女玩樂，而買辦太太也在和男友狎游。午夜，為救童工性命，失業青年老趙生平第一次到周公館行竊。買辦太太倦游回家發現遇竊，立刻報警。兩小時后，陳大因被指控偷盜而入獄，老趙則拿著竊取的錢包為童工四處奔走。老趙得知陳大被抓后，隨即到警察局投案自首。當陳大被釋放回到家時，他的弟弟已經斷氣。時針再次走到下午四時，買辦太太睡醒起床，如往日一樣開始盤算如何消磨即將到來的夜晚。影片截取的時間維度僅二十四個小時，在對比的視角下卻反映出許多問題，最突出的便是群眾過于淡薄的法律意識。童工受傷事件本屬民事法律調整的范圍，然而無論是童工和其哥哥姐姐、老趙還是周買辦，無一人尋求法律解決的方法。童工奄奄一息，姐姐只知哭泣，哥哥不尋求周買辦的補償，反而去周公館告貸，空手而回后，無計可施，只能頂著大雨去賣菜，卻是杯水車薪;周買辦為維護自己的資產利益，對童工的生命置之不理，周買辦絲毫沒有意識到這是一個違法行為，自然也不會想到通過法律解決;老趙出于善意甚至走上違法之路，這個違法的英雄同樣未曾思考過如何通過法律解決問題，群眾法律意識的欠缺可見一斑。而探究導致群眾法律意識如此淡薄的原因，正是30年代具有反動性的法律。當時的法律非將社會底層群眾所處的法律地位認定被法律保護的“人”，而將其界定為法律的受害者。在非把底層群眾當人的法律文化之下，底層群眾在法律上不懂什么是無辜受害的法理，也無可尋求救濟的法律，更沒有依法保護自己的權益的法律意識，當然不可能主張在法律體制下解決問題。而以周買辦為代表的剝削階級，因法律本身是其專政的工具，而非限制其權力的手段，當法律對其有利時便選擇遵守法律，當法律對其不利時便選擇棄置法律，其本質上并無法律意識可言。影片同其他的左翼電影一樣，將底層的不公之事訴諸于眾，引發社會大眾的共鳴，《上海二十四小時》中的不公平事件在對比手法的作用下尤為凸顯。在30年代的法律體系下，周買辦雇傭未成年兒童、在童工受傷后拒絕提供醫療費這樣的事件盡管需受到道德的譴責，但卻是合法的;而老趙行偷竊之事，雖是片中善的象征，卻要受刑法的處罰;陳大僅因去周公館告貸未成，便被認為存在偷盜的動機而鋃鐺入獄。為何合法之事讓人覺得如此不公?原因在于當時的法律本身便是不公的，這種不公不僅體現在法律的制定之上，如僅規定盜竊應當受到處罰，卻沒有依據實際情形規定減輕處罰的情形，導致老趙不能得到合適的量刑，再如存在《兒童保護法》、《勞動保障法》等對弱勢貧民的法律救濟規定之空白，導致周買辦“見死不救”的行為被判定為合法的現象;同時也體現在法律的執行上，如司法工作人員濫用職權，僅憑周買辦的一面之詞，草率認定陳大有罪，短短“兩小時”就使一自由之人身陷囹圄。而左翼電影正是通過突出這些不合理的現象達到批判法律不公，社會制度、階級差別不合理的目的。

(二)濃重的道德色彩大于法律上的理性啟示意義

蒙太奇對比手法貫穿影片的始終，無業游民老趙的轉變無疑使得周買辦的“喪心病狂”再次加深，《上海二十四小時》中，為替童工治病，老趙平生第一次行竊，得知陳大被冤入獄，老趙主動投案自首，影片將老趙塑造成為悲劇式的英雄，引得觀眾無限的同情。按照歷代法律，偷盜都是觸犯法律的犯罪行為，理應受到法律的制裁，而老趙的舉動卻被社會大眾贊美，這不僅是出于藝術處理的需要，也為契合于左翼電影所表達的政治理念。在文學藝術的感染力之下，法律與道德、法律與人情的矛盾沖突深刻展開，影片在揭露窮人的生存困境和法律的不公時，揭示了社會的不公和罪惡，在善惡的強烈對比中，激發人們對不合理社會的反思和批判，從而達到反對國民黨的專制統治的政治目的。中國涉法作品歷史悠久，習慣上將其稱為公案戲劇、公案小說，傳統的涉法作品通常強調標榜個案或個人彰顯公理，較少闡述對案件中涉及的法理法意的含義，最多只是講述一些道德與法律之間的關系?！渡虾６男r》傳承了傳統涉法作品的特點，老趙這一形象的設置，其道德的訓戒色彩遠遠大于法律上的理性啟示意義。老趙的悲慘遭遇展示了道德與法律的矛盾，影片引導社會大眾棄法律而偏向道德，對當政者對制定法的信仰又是一大貶斥。而左翼電影的其他作品中也出現了同樣的現象，如影片《神女》中阮玲玉所扮演角色，集兩個沖突的身份———妓女與母親于一體，在受到無數偏見不公對待后，女主角因無奈殺人被判處十二年徒刑，這一情節的安排博得觀眾的無數嘆息，影片中同樣毫無法理的闡述，在道德與法律的沖突之間，毫不猶豫地將天平偏向道德。左翼電影僅揭示社會不公的表面，卻沒有闡釋法理法意，沒有解釋不公背后所存在的法律缺陷，反而著眼于道德的訓戒，這正是凸顯了作者對國民黨的法律持根本的不屑和批判態度———因為國民黨虛偽的法律僅為統治者服務，而非弱者伸張權利的依靠，才與公理相左，造就社會種種的不公?？偠灾?，盡管國民政府以司法獨立、民主政治為目標，但是20世紀30年代左翼電影中體現出的法律仍為專制人治時代的法律，法律思想呈現明顯的政治化趨勢，深入到社會大眾潛意識的古典正義觀，仍然占據社會群體的大腦。

1999年，是20世紀的最后一年，這一年，也是中國改革開放的第21年，是1996年長沙電影工作會議提出"9550"電影精品工程的第3年，是中華人民共和國50周年大慶的獻禮年，同時也是中國電影產業化改革的陣痛年……，這一切，都或多或少地銘文在新片《緊急迫降》中。對災難片類型的自覺模擬所體現的電影商業化意識，將災難片類型改造為患難與共的救助寓言所表現出來的電影主旋律觀念，都使得《緊急迫降》成為了當前中國電影主流文化將商業電影主旋律化和主旋律電影商業化的一個樣本，從而證實了電影在當今中國既是意識形態載體又是文化消費產品的雙重定位，也證實了中國電影既是一種大眾文化又是一種權威文化的特殊角色--這無非是中國當下文化狀態的縮影。

困境與危機：弱化災難的"災難片"

《緊急迫降》顯然試圖模仿和遵循一個我們早已熟悉的災難片的類型模式：傾斜的構圖、轟鳴的飛機聲、簡短而緊張的剪輯……似乎都為正在草地上玩耍的李嘉棠父女倆蒙上了災難的陰影；接下來夫妻倆的冷眼相向和冷言相對也揭開了家庭危機的序幕；當兩人不期而然地登上同一架波音客機的時候，觀眾已經開始期待一個沖突與解決的故事；伴隨那些透露著緊張和不安的短促的鏡頭剪輯和令人心驚的效果聲音，一種山雨欲來風滿樓的氣氛已經為這部影片提供了充分的關于災難的預期。飛機上的嬰兒使我們聯想到了"敖德薩階梯"中嬰兒車所起的驚險而恐慌的敘事功能；農民企業家作為喜劇性調節因素進入了驚險敘事的格局；兩位西方人為飛機上即將出現的事故埋下了文化沖突的伏筆；端然而坐的氣功大師似乎為飛機內喧囂的空間提供了某種詭異莫測、老謀深算的神秘；李嘉棠、劉遠和丘葉華的出現使人們意識到兩個男人和一個女人的三角戀愛故事將在與世隔絕的飛機上和陸地間拉開序幕……。影片到這里，似乎一切都準備就緒了，正如那架即將沖天而起的飛機一樣，觀眾也正等待著一個雖然并不陌生但卻始終充滿刺激的災難性的電影游戲旅程的開始。

從媒介的各種宣傳中，觀眾早已知道這架機號為藍天569的波音大型客機是電腦制造出來的，觀眾已經沒有興趣去關注電腦制造的飛機與真實的飛機之間的差別，他們已經調用了早就培養起來的游戲規則，等待一場災難在自己的眼前降臨所帶來的心理刺激，同時也等待著災難過去以后那種如釋重負的宣泄。

災難是災難片的核心，災難片要用災難的恐懼來制造觀眾的心理緊張和壓抑，從而為后來災難的解除提供心理釋放的快感；災難片還要用災難的故事來引發觀眾對生活中已知和未知的災難威脅的共鳴，從而為最終的災難克服提供柳暗花明的幸福感；災難片也要用災難中的英雄為觀眾提供人間救世主的移情對象，從而使觀眾獲得自我肯定和安全承諾；災難片甚至還要用災難的奇觀在帶給觀眾感官刺激的同時也讓他們為自己置身于危難之外油然而生潛意識的自我慶幸。所以，經過幾乎30分鐘的鋪墊，飛機在平靜中起飛了。像我們對所有災難片的預期一樣，我們期待著災難的來臨，我們忐忑不安地等待著那些我們不愿意在現實生活中發生但希望在銀幕上出現的災難奇觀和受難場面的出現，我們想象著那位英俊瀟灑的年輕機長和他那位剛柔并用的年輕妻子如何在孤立無援中歷經磨難、轉危為安，演繹英雄與美人的古老而恒久的結局。觀眾終于等到了災難來臨的信息：滿載乘客的藍天569剛剛起飛，便發現起落架出現故障。隨著這一故障的難以排除，人們意識到災難似乎正逐漸威脅著飛機上每一位我們已經認識和不認識的乘客和乘務員。

但是，電影并沒有按照我們的預期進行。影片雖然給了我們一切關于災難的預期和伏筆，但災難、甚至是微小的災難都沒有真正發生，嚴格地來說，這部按照災難片模式開始的影片在災難還沒有出現時就迅速地被一個救難的故事所替代。于是，盡管影片采用了大量的交叉性、對比性的蒙太奇剪輯來強化視聽效果的危機感，大量使用短鏡頭、小景別的快速切換來制造節奏上的緊張感，大量使用電腦特技來創造各種貌似驚險的空中場面和離奇景觀，最后甚至采用了夫妻倆逃離記者獨自團聚的好萊塢類型電影的典型橋段作結尾，這一切似乎都想使觀眾能夠繼續以一部災難片的預期來完成敘事經歷，但是，我們還是逐漸意識到，我們面對的不是、也不可能是一部真正的災難片。災難在這部影片中是被放逐的、被遮蔽的。犧牲、受難甚至驚恐在影片中都被降低了，唯一的災難奇觀只能通過一場假想的可能性被展示而失去了逼真所帶來的驚恐體驗，我們沒有看到英雄的出現而只是看到了所有人都按部就班地采用一切常規手段排除故障直到脫離似乎危險性并不大的危險，以至于影片一開始埋下的許多人物的伏筆、設計的許多敘事功能到后來都有頭無尾地消失了，那位嬰兒完全沒有成為一個敘事因素出現在影片中，那位一直正襟危坐的氣功大師唯一的作用就是用了一次扇子，而其他人物也幾乎對災難故事沒有起到任何功能性作用。

一、西方歷史故事的銀幕視角解讀

史詩電影之所以能夠稱之為史詩電影，其中必然有對西方歷史故事的再現，或直接以歷史中的重大事件發展線索為故事主線，或以歷史故事為時代背景，講述大時代下小人物的悲歡離合，以主人公的成長影射大時代的發展?？傊?，史詩電影絕對離不開的就是歷史故事，往往在影片中會對歷史中的經典段落進行全新的銀幕視角的展示?！秮y世佳人》則屬于上段中提及的第二種情況，影片以女主人公斯嘉麗以及她的家庭為故事核心，講述了斯嘉麗的成長和婚姻變化，透過主人公的人生起伏，為觀眾講述了美國南北戰爭時期的歷史故事。美國南北戰爭是美國歷史上永不會被遺忘的一場內戰，其規模之巨大、戰事之殘酷，在世界歷史上都造成了重要影響，南北戰爭給無數的美國家庭造成了無法估量的災難和損失。《亂世佳人》中許多戰爭畫面令我們至今記憶猶新，在戰場上，到處槍林彈雨、火光沖天，恐慌的老百姓四處逃難，戰壕里趴滿了傷痕累累的士兵……這樣殘酷的戰爭畫面形象地表現出當時美國內戰的場景。影片中采用了極具視覺沖擊力的對比手法，將塔拉莊園和奧克斯莊園戰前與戰后的場景進行了對比，讓我們能更加深刻地體會戰爭的無情。在戰爭開始之前，塔拉莊園看起來十分富庶，在廣袤的田野上，矗立著一座氣派的莊園。莊園內的主人和仆人都滿目歡愉，過著幸福的生活，隨處可聞養馬歡叫的聲音，處處散發著生命力。戰爭爆發以后，這樣美好的場景不復存在，取而代之的，是銀幕畫面里的一片廢墟，奧克斯莊園徹底淪為廢墟，塔拉莊園也被洗劫一空，失去了曾經的富庶，人們在戰爭中失去了財富，失去了快樂，甚至失去了生命，身體和精神上都受到了巨大的創傷。而此時，故事的主人公斯嘉麗戰前和戰后也發生了鮮明的變化，戰爭之前她是一個單純高傲的公主。經受了戰爭的摧殘，斯嘉麗的心靈受到重創，財富也被戰爭的炮火化為烏有，戰爭改變了斯嘉麗，在經歷過精神摧殘的洗禮后，斯嘉麗變成了堅強獨立的女性，她敢于面對戰爭，敢于和命運做斗爭。戰爭帶來的損失讓斯嘉麗患得患失起來，她變得冷酷無情，只顧著收斂財富，為了利益她不惜對自己身邊的人變得殘忍，甚至不顧其他人的眼光雇用犯人干活，這都是戰爭帶給她精神的摧殘和改變。戰爭改變的不止一個斯嘉麗，她只是一個代表而已，影片用斯嘉麗的生活以點概面，讓我們體會到了南北戰爭給當時的人們造成了多大影響，戰爭毀滅了多少財富和多少人生。《亂世佳人》讓我們再一次通過銀幕重溫了那段歷史，對當時的戰爭文化有了更深刻的洞悉和理解。

二、西方電影中英雄傳奇的塑造

個人英雄主義是西方文化尤其是美國文化的經典表象，史詩電影中從來不缺乏對英雄人物和傳奇人物的塑造，如《亂世佳人》中的斯嘉麗和巴特勒。

(一)堅強樂觀的女性形象———斯嘉麗

斯嘉麗堪稱西方電影史上最深入人心的女性形象之一，斯嘉麗被賦予了美國民族的精神象征，具體表現為她智慧、熱情、頑強的性格，這也是美國文化推崇的樂觀主義精神。無論多么艱難的遭遇，斯嘉麗都能樂觀地對待，即使身邊的親人和朋友都離她而去，她依然毫不膽怯，獨自撐起整個家園，她身上樂觀自信的美好品質，最終將她塑造為被人們敬佩的女性形象。斯嘉麗的形象能給人一種活下去的精神動力，這樣的頑強個性和英雄氣質正是人們想要追尋卻不一定能達到的性格特質，具備鼓舞人心的偶像力量?？v觀斯嘉麗性格特點的形成和成長軌跡的發展，離不開她從小生活的環境和接受的教育。斯嘉麗生活在美國的歷史戰爭時期，從小接受的便是典型的美國文化教育，她身上具備美國人民生活成長的縮影，以及美國人民長久以來歷史積淀形成的價值取向。這種鮮明的性格和個人英雄主義形象，正是美國文化所推崇和追求的。斯嘉麗的堅強樂觀和頑強執著，反映了美國人民普遍具備的精神特質。斯嘉麗的形象之所以如此成功，與影片對她的立體化和有血有肉的塑造是分不開的。任何無所不能的完美英雄都只能生活在神話中，只能為人們高高仰視，卻不一定能走入人們的心里。而真正深入人心的形象必須是一個活生生的人，她必須和生活中大多數人一樣，既有善良的一面，也有自私的一面，性格豐富的設定更能引起影迷們的心靈共鳴，更具有代入感。斯嘉麗不畏競爭、執著前進的一面，令人們感受到發自肺腑的一種斗志，給人帶來希望。而同時斯嘉麗也是一個欲望強烈的人，她無止境地追求財富，甚至不惜給他人造成傷害。她有時狡猾虛偽、自私冷酷，這樣的性格缺陷幾乎每個人都會遇到。這樣的人物形象極具感染力，這樣的復雜性格不被時代限制，也不會被民族和階級限制，因為她性格中美好的部分是所有人追尋的目標，而她性格中并不美好的部分卻也是每個人都逃脫不了的缺陷，因此，斯嘉麗的故事能夠引起世界影迷的共鳴。斯嘉麗是鮮活的，她為了追求物質財富，承受了巨大的壓力和痛苦，如同我們生活中的每一個人一樣，但我們無法說服自己放棄追求，因為誘惑擺在那里，因此，斯嘉麗的痛苦沒有終結，我們的痛苦也無從終結。

【摘要】利用真實的視聽材料如原版電影安排教學活動，讓學生接觸不同語言環境中英語為本族語的不同口音，幫助學生理解中西文化的差異。本文提出選擇合適的影片讓學生“泛看”，根據交際法安排一些學習活動。本文論述了這種方法的操作過程，提出了選材及安排上的注意事項，并以筆者常用的一部迪斯尼動畫片為例具體說明如何分段、如何安排學習活動及如何幫助學生理解原片。

利用真實的視聽材料如原版電影安排教學活動，本論文由整理提供不僅能給學生提供機會接觸不同語言環境中英語為本族語的語言材料，而且也真實地呈現了異族文化，幫助學生理解中西文化的差異。選擇合適的影片讓學生“泛看”，即在不打斷影片節奏的前提下，將影片分成幾個片段，并根據交際法安排一些學習活動。學習活動每一片段進行一次，常安排在看電影片段之前或之后；有些活動由學生獨自完成，有些以小組的形式完成。

一、必要性和可行性

由于電影都有完整的故事情節、優美動聽的主題音樂，因此合適的影片能給人帶來美的享受，激發學生學習英語的興趣。因此，用原版電影安排教學活動是一種可以嘗試的“愉快教學”的新模式。

我們的學生經過中學階段的學習，已掌握了基本的英語語法知識。同時從電視、收音機等的諸如流行音樂排行榜等欄目中，從因特網的網頁上，學生都已初步接觸過真實的視聽材料。

將聽說課引進教學課堂是對教材教學的補充和擴展，由某一話題入手，對影片中出現的語言信息加工處理，用交際性任務來組織課堂教學，使電影、語言素材、教學活動以及涉及到的文化知識、情感態度等有機地融合于教學的整個過程。因此用交際法安排原版電影教學活動是可行的。