動漫培訓教學范文精選

一、開設動畫專業的高校不斷增加

目前，我國動畫從業人員大約為40000人，而缺口為15萬人。2006年，我國開設動畫專業的高校從2000年之前的兩所增加到447所，開設了與動畫、漫畫專業相關的院系達1230多所。截至2005年，我國動畫專業相關的本科畢業生達到6.4萬人，在校大學生46.6萬余人。截至2009年年底的數據顯示，全國開設動漫專業的本專科院校1279所，設置動漫相關專業1877個。所以，目前我國動畫教育規模比動漫產業大，也就是說，按照我國目前動畫教育規模，培養的專業人才應該能充分滿足產業的需求，而事實并非如此。據有關統計，目前我國有2000家省市電視臺，動畫頻道有4個，少兒頻道25個，少兒欄目289個，動畫欄目有200個，動畫片播放年需求量是26萬分鐘，如果與以上相適應，需求動畫人才數量應該在15萬人以上。動漫企業雖然需求大量人才，但求才無門。現在高校動畫本科招生規模不斷擴大，科班出身的畢業生不適應動漫產業的需求而找不到工作，動漫企業缺乏動畫人才，不缺動畫人員。一是動漫產業需要大量人才；二是大量科班出身的畢業生找不到工作，畢業就意味著失業。以上就是我國動畫教育培養人才既過剩又不足、與產業相脫節的表現。

二、教學模式單一，培養目標不明確

眾所周知，動畫專業是一門跨學科、復合型的特殊專業。在高校本科開設動畫專業是近幾年才出現的。因此，動畫本科教學是沿用高校傳統的教學模式和教學方法進行的。隨著招生規模的逐漸擴大，以前藝術類專業幾個或者十幾個學生在一間教室上課，這能保證藝術類學生的質量，而現在很多院校設計、動畫專業招生規模太大，上專業課只能實行大班授課甚至幾十個學生在一間教室進行專業課學習。一位教師面對幾十個學生，在這種情況下，教學質量怎么能夠保證呢？怎么能夠因材施教呢？

1.教學模式單一在本科生的四年學習中，第一年是素描和色彩基礎課訓練，學生毫無目的地去練習繪畫的基礎，不知道畫這些能做什么，學習也毫無動力，繪畫基礎沒有和動畫專業課很好聯系起來，以至于繪畫的基礎課對將來的專業課起不到作用。通過兩年的動畫教學，學生跟我說，在上大一學素描色彩的時候，他們覺得很茫然，不知道畫這些是為了什么，沒有任何動力。還有學生說，這些素描色彩畫，在高中的時候他們畫過，為什么本科學習還畫這些？這說明學生在上基礎課的時候，認為這些基礎課并沒有和他們的專業聯系起來，這對后面的動畫專業課起不到美術基礎的作用。

2.培養目標不明確理論和實踐沒有很好結合，高校動畫專業培養的學生與公司需求很不相符，高校大學生在學習過程中只注重理論的學習，實踐能力太差。高校出來的畢業生不能適應企業的要求，也因為和高校動畫專業的培養目標不夠明確、課程設置不規范有關。本科教學要講求務實，結合社會實際，公司需求什么就去做什么，因為動畫創作是一個集體完成的，一切都要服從制作環節的要求。所以在本科教學中，應讓學生結合工作實際的需要，去磨煉學生的性格，去適應社會工作的需要，有針對性地學習專業知識。

一設計素描的模塊化構架

(一)設計素描模塊化項目驅動教學思路模塊化項目驅動教學模式基于對學生專業能力的需要，結合學生的興趣與實踐能力，開發出學生能勝任的項目，針對不同項目對學生因材施教。在設計素描的教學中，“模塊式項目驅動”模式突出以設計能力培養為核心，遵循素描的教學規律，結合動漫專業特點，將課程內容按照人才培養方案需求和課程教學計劃進行模塊規劃，把過去傳統的美術型專業基礎課教學轉化為知識結合案例的理論傳授與項目實踐的項目式教學。高職新生與本科院校學生的美術基礎情況不同，大部分學生只經過短期的高考美術培訓，進入大學后需要教師從頭培養堅實的造型能力，這就需要高職藝術類專業、院系、領導、教師以及學生都重視專業的美術基礎課，為學生將來學習專業課打下良好的美術和設計功底。在模塊式項目驅動教學過程中，將依照學生的不同學情，設計目標任務相同、難度等級各異的實踐項目，因材施教，對于創作能力強的學生、創作水平高的作品，還可以推薦參加相關藝術競賽，讓學生不僅體驗到項目實踐的快樂過程，同時收獲創作的喜悅。

(二)設計素描模塊化基本架構要想達到動漫專業素描教學的預期效果和最終目標，就需要分析課程立足專業教學體系中將會支撐后續的哪些職業技能需求，在知曉專業的實際需求后，拋開傳統素描教學模式，不再一味地繪畫瓶瓶罐罐、石膏、幾何體，而是要結合動漫專業特點和創意設計能力要求，創新素描的教學模式，將動漫專業設計素描的課程構建劃分為三個模塊:基礎能力培養模塊、專業能力培養模塊和設計能力培養模塊。在教學實施的安排方面，教師按照劃分的三個模塊循序漸進地開展教學。第一模塊是基礎能力培養模塊，即實施傳統美術的基礎平臺模塊教學，著重于繪畫視覺的形式美感、形體結構研究和繪畫語言表現;第二模塊是專業能力培養模塊，結合動漫專業的特點，培養學生有關結構透視、明暗色調、材質媒介、質感與肌理認識與塑造的專業技術能力，為后續場景設計、角色設計、故事板繪制、三維動畫模型、三維動畫制作的學習鋪墊基礎;第三模塊以可持續性的設計能力培養為重點，開展延伸性的設計項目訓練，這也是設計素描有別傳統素描的重點所在。

二模塊化項目驅動教學在設計素描中的應用

以“模塊化項目驅動”教學引領設計素描的教學內容，夯實學生的基本造型能力和可持續性的設計基礎能力，筆者就課程的教學手段、教學方法、考核形式進行了探索創新和總結。

(一)在設計素描教學手段中的應用設計素描與傳統素描既有相同的基本要求，又具備藝術設計的專業特性，所以要將傳統美術教學手段與動漫專業特點有機地結合在一起，協調兩者有關技術能力培養的相互關系;要以動漫創意人才培養為重心，通過設計素描培養學生傳統美術學習缺失的設計思維與創意能力，從低年級開始拓展學生的創造力和想象力，為學生今后的動漫藝術創作提供多元化的表現方式和藝術語言。這種教學手段是包豪斯造型藝術學校“感知教育”教學原則的現代式繼承與發展，建立一個與現代設計概念和方法相吻合的視知覺基礎，也是以視覺思維的整體性為主線的訓練方法。在設計素描的教學過程中，不同模塊設置相應的訓練項目，還可以將動漫速寫、設計色彩、構成原理其他專業基礎課程中的知識點融入到設計素描的訓練項目中，達到融合貫通不同專業基礎能力的目的。從微觀的教學手段出發，在教學實踐中結合動漫專業特點，進行了如下嘗試，并收到良好的效果反饋。

截至2012年10月，已有300余家企業入駐哈爾濱動漫產業發展基地。但黑龍江省動漫產業剛剛起步。動畫片生產企業目前最大的困難是資金短缺。據新洋科技有限公司總經理反映，在黑龍江省生產1集動畫片的成本約6000元（這還只是一些南方企業成本的一半甚至三分之一），但在央視少兒頻道播出每集的收購價僅為500元。嚴重的價格倒掛使企業資金鏈難保，新產品開發生產受阻。雖然動畫片的一些衍生產品如圖書、光盤、玩具、廣告形象等，都可以對成本支出有所補償，但對一家剛剛起步的企業來講，其動畫片衍生產品的市場開發需要一個較長過程，資金回籠較慢。所以，資金短缺是目前動畫企業發展的一個最大障礙。

黑龍江動漫教育狀況與問題分析

黑龍江省普通高等本科學校的公辦動漫教育（不完全統計）有哈爾濱師范大學傳媒學院動畫系、黑龍江大學藝術學院動畫專業、哈爾濱學院藝術與設計學院動畫專業、哈爾濱工程大學軟件學院軟件工程（數字新媒體技術）、牡丹江大學動漫專業、齊齊哈爾大學藝術學院計算機廣告與動畫藝術設計專業、黑河學院美術系電腦動畫方向。黑龍江動漫教育發展過程中也存在一些問題，現筆者將問題分析如下：

問題一：師資隊伍建設不完善。很多動漫教育工作者是出校門進校門就教動畫的，沒有在一線動漫制作公司實踐過，或者沒有親身經歷完成一部動畫片的制作流程。這樣一位沒有實踐經驗的教師的教學效果是可想而知的。沒有實踐就沒有發言權，這在動畫這行更是如此，如果教師有在一線動畫公司實踐的經歷，再去指導學生制作動畫，教學效果會好很多，因為動畫是以實踐為基礎的。

問題二：學生素質參差不齊。一部分學生是為了考大學而學美術，而不是從骨子里就喜歡藝術、動畫的。藝術來源于現實生活，但又高于生活，不是對生活的照搬，而是在生活的基礎上提煉加工出來的。

問題三：動畫專業的就業難問題。高校的盲目擴招在一定程度上造成學生就業困難的局面。這幾年的高校擴招使得普通高校的學生數量暴增，這無形中就導致了學生就業難的問題。一些二類或者三類院校由于知名度不高，以及學生專業水準較低等諸多因素，導致就業率很低。當然這只是其中一個方面。造成就業率低的另一方面原因就是中國的老齡化問題嚴重。中國在改革開放三十年間社會經濟發展迅速，經濟得到長足發展，但人口老齡化問題也伴隨而來，并且與其他發達國家不同的是中國的老齡化來得較早。

自2009年國家出臺相關政策扶持動漫產業的發展以來，各大媒體不斷有報道稱動漫產業的發展急需相關的專業人才，中國動漫行業有15萬人才缺口。應對市場的需求，全國各大高校反應迅速，相繼開設動漫專業。無論是有條件的或沒條件的都蜂擁而上，一時間動漫教導在全國各地遍地開花，如火如荼的發展起來。截至2009年底，全國已有447所大學設立了動漫專業，在校生達46.6萬人。盡管如此，中國動漫產業人才緊缺仍未得到明顯的改善，而動漫教導的蓬勃發展卻引發了許多矛盾，如師資匱乏，教材混亂，教學與市場脫節……不可否認，客觀上動漫教導的熱潮抬高了人氣，提高了對產業的關注度，這對整個動漫產業的發展產生了積極的作用。但假如把競相開辦動漫教學的理由都說成是為了填補產業的空缺就未免有些片面和不妥。教導首先要從宏觀的角度把握，全盤考慮，以人為本，著眼于產業的發展，不能只顧及眼前的利益。眼下一哄而上的局面，看似繁榮的背后卻隱藏著種種隱憂。

一、缺乏專業精良的師資隊伍

精良的師資是動漫教導的基礎，沒有良好的師資隊伍又如何能培養出優秀的人才。但是，自寫作論文上個世紀以來，我國動漫行業的發展一直比較遲緩，在2009年以前，我國高校中開設動漫專業的寥寥無幾。專業的動漫生產廠家僅有上海美術電影制片廠一家。從事動漫制作的公司也為數不多，而且主要以加工外包為主。動畫的從業人員主要從事中期制作環節的原動畫繪制、背景繪制、以及上色等工作。至于前期要害性的創意策劃、造型設計、分鏡頭繪制和后期的制作都是在國外完成。比如臺灣的宏大公司，號稱“亞洲迪斯尼”，一直為迪斯尼作加工，是世界上最大的動畫加工基地。但迪斯尼真正的心臟卻沒有給他們，給的只是一些零配件。宏大尚且如此，更不用說那些名不見經傳的小公司。由于上述條件的限制，動漫行業中優秀的具有創意的專業人才十分缺乏。由于人才的缺乏無法填補師資的空缺，許多高校不得不從其它專業調配師資支援動漫教學，這些教師僅僅經過短期的專業培訓就匆匆上陣，擔當起動漫教導的重任。他們之中有些人都不曾親自做過一部完整的動畫短片。缺乏足的實踐經驗，在課堂上只能照本宣科，紙上談兵。動漫是一門實踐性很強的學科，缺乏豐富實踐經驗的師資如何能教導出優秀的動漫人才，這不能不讓人擔心。許多高校也考慮到問題的存在，一些熱心人從動漫公司投身于火熱的動漫教導中去。這些人不缺乏實踐經驗，但他們卻缺乏科學的教學與指導方法，如何講課并非他們擅長。他們很難把自己的經驗有效的傳輸到學生身上。作為一名教師，懂得如何與學生溝通，認識學生心理，具備一定的口表能力是不可或缺的。專業的動漫人還需要經過歷練才能具備教師應有的素質。

專業師資的素質直接影響到動漫教導的質量。師資隊伍的理論生澀，實踐經驗缺乏，使得現階段的動漫教導成了一鍋夾生飯。不但不能解決市場對人才的需求問題，反而增加了就業的壓力。幾年之后，大量的畢業生將面臨就業，這些莘莘學子們將何去何從。就此看來，現階段最重要的已不是如何去培養學生，而是如何提高師資隊伍的素質，假如連專業的師資隊伍都沒有，又有何資本來談人才培養呢？

二、教材雜亂，針對性差

動漫教導的發展也刺激了出版業的熱情，從2009年至今相關的動漫教材如雨后春筍般地相繼出版。到當當網上搜一搜，少說也有幾百種。但是卻很少看到真正有價值的教材。這些教材都大同小異，從文字到圖片大多數是國內外幾本教材的照搬拼湊。唯一不同的就是作者的名字。如威廉姆斯的《原動畫基礎教程》、哈羅德·威特克的《動畫的時間把握》、嚴定憲、林文肖的《影視動畫設計教程》等幾本比較優秀的教材，已經被嚴峻抄襲，一些教材雖然經過作者的重新歸納整理，但有些方面斷章取義，理論上要么生澀難懂，要么粗陋淺顯。并且大多數教材重理論輕實踐，缺乏獨到的見解和詳細的制作經驗。究其原因是缺乏專業的編輯人員把關，更缺乏專業的編著人員，目前，出版業更多看中的是利益。缺乏專業的師資已經是動漫教導的不幸了，再加上這些東拼西湊，不成體系的教材，更使高校的動漫教學雪上加霜。

第一篇：高職動漫專業英語教學改革分析

摘要:分析目前動漫專業英語現狀及問題,對教學方法、教學內容、評價機制進行調整更新。課堂組織形式上由傳統班級教室授課改為實驗實訓機房授課,應用更多的網絡資源,學生可以在運用相關技術軟件中進一步掌握專業詞匯、專業表達等,與專業課程學習相結合,專業英語課可以與專業課配合進行。分階段進行教學,同時采用多種形式,提高學生課堂參與性與積極性。同時更新評價機制,讓學生更注重平時學習效果。

關鍵詞:高職;動漫專業;動漫專業英語;教學改革

1目前的現狀及問題

首先,需要理清現狀。高職動漫專業英語在學生的培養依然延續傳統的教學模式,主要的教學目標和教學任務依然是知識的傳播和儲存。現在的教學手段及方法,現在一般都采用傳統的“教師講,學生聽”授課方式,教學內容比較陳舊,與動漫專業不能緊密結合,與企業的需求脫節。第二,學生的英語水平情況。我們的學生英語基礎普遍較低,導致英語學習也缺乏積極性。讓學生用英語開口有的比較困難。第三,需要明確專業英語在動漫專業中的作用。

1.1開設動漫專業