封面設計論文范文精選

一、科技期刊封面設計的原則

根據現代期刊編輯學理論，期刊封面的主要功能有認識功能和美學功能。認識功能需要封面設計規范、清晰、辨識度高，能清楚提示期刊的性質、特色、內容及服務方向。從認識功能這個維度可以延伸出科技期刊的3條封面設計原則：規范性、穩定性和專業性。美學功能則需要使專業、嚴謹的科技期刊更具藝術美感，傳達出活潑的人文氣息，增加期刊的可讀性和吸引力，從美學功能這個維度可以延伸出科技期刊的1條封面設計原則：藝術性。具體論述如下：

（一）規范性科技期刊的封面

首先要符合國家標準的規定，和諧地標出必要的項目和信息。《科學技術期刊編排格式》規定科技期刊封面應該標明刊名、卷期、出版年月、責任者、國際標準連續出版物號、期刊條碼等項目。因此，在進行封面設計時，這些項目和信息必須做到沒有遺漏、簡潔清晰。同時，在期刊卷號、期號表達上盡量采用國際通行做法。總體而言，規范化標示封面信息是科技期刊封面設計最基本的要求，只有這樣才能有效發揮封面的認識功能。

（二）穩定性科技期刊具有無限期連續出版的特性

如果刊物要保持區別于其他刊物的辨識度，并樹立品牌形象，封面設計應該保持相對的穩定性，這種穩定性也不是一成不變，而是進行有規律和細微地調整，使期刊封面能始終延續一種穩定的風格，最終在讀者心中形成獨樹一幟的期刊整體形象。因此，可以精心設計一種能產生深刻影響力的封面元素，讓這種元素成為貫穿各期封面設計的一條線索，由此積淀成為期刊的標志。總之，期刊的封面設計要注意連續性和穩定性，即使有變化，也是有規律的、細微的變化，以此發揮封面的認知功能和形成刊物的品牌特色。

論文關鍵詞：書籍設計圖形語言

論文內容摘要：本文論述了圖形語言對于書籍設計的重要作用，并認為書籍設計中的圖形因素已成為讀圖時代傳遞文化信息的“超導體”。

書籍藝術與圖形圖像的結合源于書籍的產生。中國上古“結繩契刻”應算得上是最早的書，它以圖形的形式傳達原始的信息。清葉德輝《書林清話》中稱：“古以圖書并稱，凡有書必有圖。”圖與書自有書以來息息相關。書籍與書籍藝術中的圖形因素無疑成為讀圖時代與文字表達包融并進中傳遞文化與信息的“超導體”。

一、封面設計的圖形與主題

封面設計中主題圖形的編輯運用，重在“盡意”，即濃縮主題而“以象生意”。主題圖形的運用，是設計師對圖形的藝術性及社會性的綜合認知，是對圖形的理性的選擇、提煉、編輯加工及研究探索的過程，能直接體現“翻譯”書籍的主題思想。用在封面中的主題圖形以插圖和攝影作品最為常見。

杉浦康平《造型的誕生》的封面設計，以近乎“形而上”的形態出現：佛光、祥云、日、月、天、地萬物合一，混然天成。在圖形被視覺感知的同時似可聆聽到一種圖像與宇宙的聲音，這一“世界萬物照應劇場”給讀者以廣博、深邃、具象與抽象、現實與神交集融匯之感，一種神秘的思維遐想和視覺愉悅。

1.品牌建設現狀

（1）辦刊水平較低，稿件質量難以提升。

我國科技期刊的數量非常龐大，但其中高質量的期刊并不多，與歐美等出版發達國家相比還是有較大的差距。我國科研成果評價體系失當加深了科技期刊品牌建設的窘境。中國科研工作者的職稱評定、經費申請、學位授予等無不與SCI掛鉤。唯SCI論加劇了優秀稿源的外流，科技期刊稿件質量難以提升。

（2）科技期刊市場化水平較低。

目前我國科技期刊在市場化進程存在諸多限制因素，如刊號的審批由政府主管部門嚴格控制，非公有資本難以進入期刊出版領域等。相反，海外出版機構對期刊的運作有很大的自由度。

（3）產業實力差距大，集群化發展水平較弱。

教學內容更新慢，教學手段落后由于科研能力的限制，很多教師不了解中國現當代文學研究的最新進展，也就無法把最新的研究成果介紹給學生。甚至有一些教師把多年前寫的教案反復使用而不做任何更新，采用與中學語文類似的教學方法，認為講文學史就是了解作家生平和分析作品總結其中心思想，根本沒有自己對作家作品的分析和見解。在教學手段方面，即使采用了多媒體教學手段，也只是把教學內容一字不落地復制到課件上，板書變成了念課件。教師對知識體系的勾勒、課堂結構的設計和教材知識的整合等方面做的很不到位。

生源整體質量偏低新升本科院校的聲譽往往還沒有得到社會的普遍認可，考生報考積極性不高，生源質量遠不如老牌本科院校。再加上當今社會就業壓力大，很多學生認為中國現當代文學對將來的工作沒有直接的作用，他們把更多的時間用在了英語、計算機等實用課程的學習上。

以文本為根基，加大閱讀原著經典當下的現當代文學史以史德方式注重對整個文學發展脈絡的梳理，對發展軌跡的描述，對重點作家作品的點撥，而相對忽略和輕視了文本閱讀。老師和同學們熱衷的是各學術期刊、論文專著所撰寫或者轉發的各類文學評論與文學批判，各類考核也以文學史的現象為主體，而忽略了對第一手文本作品的研究描述。更加奇怪的是師生對隨手一個作品、隨意一個作家都能評論的頭頭是道，對原本原典卻沒有完整、系統、深入地品讀過。簡單化和程式化的表達首先違背了文學教學的根本目的，它很難做到讓學生在閱讀思考中提升自己的審美分析能力、激蕩自身的人文情懷，進而最直接地去感悟文學的魅力，而限于背誦熟記一些萬能回答模式的條條框框。將教材、論文當中的給定結論作為定論來規范答案，嚴重限制了學生自由思考的空間。而在文學的四要素（作者、讀者、世界、作品）中，作品才是根本，離開了作品，文學史、文學思潮、文學學派也就失去了依附的基礎，再多分析也是紙上談兵式地夸夸其談。因此尤其在學生基礎薄弱、師資力量較弱的新型本科更應該提倡、鼓勵、支持、要求學生大力閱讀原著。在課前教師可以告訴整個文學史的教學進度和大致規劃，告知學生什么時間段大致應該閱讀完哪些經典代表性篇章，保證自身閱讀進度與教學進度跟進，有可能的話閱讀整本的原著；課堂上課前可以抽查幾名學生復述小說情節、暢談散文感悟、背誦優美詩歌，真正能夠鮮活地感受到文學作品的熏陶；課下也可以以小組形式讓同學書寫讀書筆記、撰寫課程小論文。

改變傳統教學方法，增強互動模式現當代文學作家作品繁雜、各類流派交錯層疊，原本傳統式的課堂講授方式往往讓學生應接不暇，在上一節課的課程還沒有理解消化吸收的同時下一節的內容又出現。因此教師可以適當調整教學方法，改革教學內容和模式。要尋求師生之間的“共振”和協調，既要學生跟上老師，也要老師服務學生，盡可能在與教學大綱等硬性規定不沖突的情況下，多一些軟性的活動。因為教學過程不僅僅是忠實地執行教學課程計劃的過程，更應該是一個師生共同熟悉課程、填充課程的過程。分成小組有代表的在課堂進行討論演講，在最大程度上增加了文學教學課堂的豐富性，擴大了信息量，提高了教學效益，同時觸類旁通、融會貫通，真正使教學成為創造性的活動。

改革原有考核方式，多以“大作業”形式如今的現當代文學考核方式仍多以書面為主，而且題型基本穩固在名詞解釋、簡答、論述、作品賞析的老態模式。學生也只需要將可能考試試題進行整合，考前突擊硬背一下就可以應付。這種單一的書面考試確實一定程度上保證了學生知識的識記與掌握，但是在相當程度上也滋生了學生懶惰心態，以為考前刻苦背書就能夠過關。因此教師在考核上要盡可能使用“大作業”的方式，由一元到多元讓學生開動腦筋。比如制作關于現當代某位著名作家的年譜，讓大家知曉分享作家一生的起伏事跡；排練優秀話劇，在彼此協作當中增強自身的團隊意識、角色意識，培養獨立思考問題和解決問題的能力；分享作家的照片、手稿、作品原版封面設計等圖片；抑或者讓大家分享介紹自己獲取文獻、查找文獻的經歷，為將來撰寫專業的學術論文打下基礎。總之盡可能多種考核綜合考察，減少單一方式的簡單命題，只有老師想盡辦法、出盡點子，才能防止學生懶惰，應付考試。

依托地方文化資源，學以致用顯成效絕大部分的新生本科院校都是地方院校，更多的是為地方經濟發展提供人才保障、科學研究和社會服務的。因此依托地方資源，在地方文化熱土當中吸取營養、感悟文化是水到渠成，也是必然要求。現當代文學教學時一方面可以“走出去”，盡可能組織學生走出課堂，到作家故鄉實地考察，研究特定時代的人文環境和特有底蘊。這種將原先傳統的“教書育人、管理育人、服務育人”的體系當中加上“實踐育人”更易凸顯實效。以我校所在地新鄉市為例，以劉震云為代表的一批優秀作家已經進入了文學史教材。在課堂講授的同時，就可以組織學生去探尋作家足跡、參觀博物館與展覽館、做社會調查，這樣就可以建立文化底蘊，提高其在社會實踐中融會貫通文學知識的能力和素質。另一種就是“請進來”，邀請本地作家、詩人代表來學校和學生面對面做直接的溝通交流，讓大家真正近距離了解作家的生活狀態、喜怒哀樂，分享作家們的創作經歷、展示其創作成績、更直接地去激發學生的創作欲望。

論文關鍵詞裝幀設計；被動；創作主動；策劃

論文摘要裝幀設計要堅持創作的主動性，改變單純的設計模式，全程參與圖書的策劃出版過程，從被動的接受到自如的駕馭，改革創新，變被動為主動。探討了裝幀設計如何在大出版的真正意義上確立其地位的問題。

不少在出版社工作多年的美術編輯，常會困惑于美術編輯在出版社的“邊緣”地位：美術編輯煞費苦心拿出的設計，總編輯、文字編輯及發行人員眾說紛紜，不能認同；美術編輯的工作既不能產生直接的經濟效益，又難以為出版社創造品牌，因此在出版社的編輯人員“排行榜”中，美術編輯的位置一定不會太靠前；在出版改革的大潮中，裝幀設計室又因其尷尬的地位常常成為各家出版社先行改革的目標。困惑、牢騷、灰心，是出版社裝幀設計人員常見的情緒。

抱怨是無濟于事的。在圖書出版工作中，在圖書市場的產品流通中，裝幀設計的定位是客觀存在的：它只能是因圖書的存在而存在，它的從屬地位是不會改變的，無論其文化的根基是多么深厚，無論其藝術生命是多么頑強，它只能是一種外延形式，是圖書本體的包裝，過分強調它的獨立作用和獨立性有違出版工作的客觀規律。但是，美術編輯可以選擇——是繼續固有的模式，被動地接受；還是自如地駕馭，改革創新，從大出版的真正意義上確立美術編輯工作在圖書出版發行中的位置。

裝幀設計如何從“被動”走向“主動”呢?

一、堅持裝幀設計的創作主動性