前言:在撰寫廣告藝術設計的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優秀作品,小編整理了5篇優秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
一、應用型藝術設計人才培養目標及規格
(一)培養目標
首先要求具有較寬的人文社會科學基礎,掌握扎實的設計創作技法和相關技術工具,具備將設計與數字化技術等其他相關學科的技術進行交叉與整合運用的能力;其次了解專業發展動態并能結合于實踐應用,具備相應的外語閱讀能力和適當的聽說交際能力;再者要培養策略、創意及傳達平衡發展的營銷傳播策略企劃與創意設計人才,達到教學與實踐、教學與國際行業通行標準的無縫接軌,適應文化創意產業發展的能策劃、會設計、有創意、會管理、擅銷售的高端技能型復合型人才。
(二)培養規格
掌握三個領域的基礎知識,并能在實踐中應用經過強化訓練的專業技能:1.在市場營銷領域,對定性定量的市場調研、趨勢分析、消費者研究、品牌定位、產品/渠道/價格/促銷等營銷組合、產品開發、生命周期管理等營銷理論與實務有完整的了解,掌握應用方法。2.在整合傳播領域,對心理學、傳播學、基礎人文、數字營銷科技、廣告管理、公共關系、渠道促銷等基本理論與實踐有一般認知,并能通過實踐得到切身感悟。3.在創意概念發想領域,成為具有原創精神的概想發想者,能將龐雜的營銷與調研數據進行梳理,對核心信息進行評估,預測消費者的理解度與好感度,能獨立進行創意設計與藝術加工。
二、高端應用型藝術設計人才培養的主要措施
藝術設計課程在廣告學專業教學中的重要性
廣告學專業是培養廣告策劃、廣告創意高級人才的一個學科,廣告學專業本身既有理性科學的市場調查、市場分析和策劃,又有感性的藝術創作和藝術性再現,是技術與藝術的完美結合體(見圖1、圖2)。大腦中有了創意的火花,最終就要進行視覺化的表達,而視覺形象的表達是當今廣告傳播的重要方式,對各種文化現象和諸多生產成品的視覺描繪而予以有效的溝通卻是必不可缺的[2]。只有這樣,才能讓大眾、讓消費者更快捷、更準確地接受廣告信息,并且在接受信息的同時獲得藝術美的享受并隨即產生愉悅的情緒。一個廣告活動的基本流程是:市場調查-市場分析-廣告創意-藝術設計表現-媒介策劃-廣告費用預算-活動執行-效果評估[2]序二,1。廣告設計制作之前的調查、分析、研究和創意是廣告活動的基礎,中間的藝術設計表現則是廣告創意的結果,沒有藝術設計表現,廣告活動只算是完成了一個部分,是紙上談兵,廣告活動將會前功盡棄。可見,廣告設計在其中是起著承上啟下的作用的,是前期工作的延續,是要直接面對大眾和消費者的初步的藝術形象。這個藝術形象的優劣,直接影響著前期工作的成敗,影響著商品的推銷,進而影響著企業的生存與發展。當今時代已經進入了一個圖像的時代:電影、電視、攝影、繪畫、廣告、美術設計、建筑設計、多媒體、動漫以及游戲等正在互為激蕩匯聚[3]。我們經常稱現代經濟為“眼球經濟”、“視覺經濟”,是因為各企業團體和銷售的商品在市場經濟舞臺上的表現,與視覺形象有關,與藝術設計有關,也可以說與我們培養的廣告人才的藝術素養有關。
文科類學生藝術設計課程素養存在著“不平衡性”
廣告學專業與藝術設計類專業雖然都具有文科的性質,都開設有藝術設計類的課程,但學生在專業素質、接受能力上卻是存在差異的,即存在著“不平衡性”。其產生不平衡性的原因如下。
1.招生方式的不同和生源的差異廣告學專業屬文科類大類招生,這類學生在高中階段是以文史類的知識學習為主,基本上放棄了美術課程的學習,因此幾乎沒有美術方面的基礎。進入大學的廣告學專業之后,二年級下學期才開始細分方向。甚至有些學生還是由理科專業轉系或由其他專業調劑過來的,由于我國目前事實上的應試教育體制,導致了學生藝術素養的嚴重缺失。而藝術設計類的學生入大學之前,進行過比較完善的美術基礎訓練,也進行過藝術專業的嚴格考試和入學選拔,所以藝術上的敏感度較高,具備較好的審美素養,但文化基礎卻相對薄弱。在招生的形式上,在生源的選擇上,這兩類學生走進大學校門的門徑卻有很大的不同。
2.基礎教育各有側重,結果都是“跛腿”走路既然兩類學生來源不同,高中階段的教育方式學習內容又有很大的不同,所以造就了兩類學生知識結構的較大差異,廣告學專業學生的文化基礎好,卻是個藝術盲;藝術設計專業學生的專業基礎好,文化基礎卻相對薄弱——都好似“跛腿”走路,不是一個文學素養與藝術素養均衡的“正常人”。而廣告學又是一個文學與藝術并重的專業,廣告學專業的學生在中學階段留下的“殘疾”,要靠大學階段來彌補和完善。3.思維方式不同,培養形式有異廣告學專業的學生知識面較廣,寫作與創意能力較強,接受能力也有上佳的表現,思維方式比較理性和嚴謹,而努力的方向是以創意、策劃為主;藝術設計專業的學生文化基礎比較薄弱,創意上缺乏深度,但動手能力強,感性思維,而努力的方向則以藝術表現為主。
一、新媒體傳播對廣告專業藝術設計類課程的沖擊
(一)新媒體形態下廣告人才需求發生改變互聯網產生以后,科技與市場的驅動,使得互聯網、手機、平板等為代表的新興媒體蓬勃發展。新媒體及新技術的推動,使得受眾的媒介接觸行為、接觸時間都產生了巨大的變化,傳統的四大媒體的受眾人數不斷下降,受眾的接觸時間也呈負增長趨勢。2009年,互聯網(含新媒體)、電視、報紙、廣播用戶接觸時間比分別為:67.8%、22.4%、3.8%、2.1%,2013年,這一比例變為:83.5%、9.1%、2.6%、1.6%。用戶媒介接觸時長的變化,使得廣告主對媒體的傳播價值進行新的審視,網絡媒體的廣告投入逐年加大。有數據顯示,我國網絡廣告所占的市場份額已經由2009年前的4%,提升到2013年的12%。截止到2013年底,我國網絡廣告市場規模已經達到1100億元。考慮到有些項目如游戲植入、網絡公關等難以精準的統計,實際的網絡廣告市場更大。網絡廣告市場份額的增多直接導致傳統媒體的廣告收入逐年下降。新媒體與傳統媒體的此消彼長,使得業界對能夠適應與應對新媒體的廣告從業人員需求越來越大。相對于傳統的廣告從業人員,新媒體的廣告從業者需要對新媒體有更多的知識,許多知識都是新的領域如網絡投放、排期、效果監測、數據分析、SEM優化、技術后臺等。可以說不論是策劃、文案、媒介還是公關、客戶,廣告從業人員都有新的要求。具體來說廣告從業者應熟悉新媒體的內容與形式、通曉新媒體語言符號、知曉新媒體技術可能性,進而進一步地適應新媒體對廣告人的要求。
(二)傳統的教與學逐漸向數字化、智能化過度新媒體之一的互聯網已經產生與發展了很多年,從年代來說目前可以歸納為傳統媒體的范疇。互聯網在20世紀90年代逐漸成熟與商業化,普及率越來越高,同一時期,電腦與互聯網一起發展了起來。電腦與互聯網的產生與逐漸普及對傳統藝術設計類課程沖擊是巨大的。傳統的藝術設計類課程主要是紙張化,老師學生書本上教與學、紙張上進行設計與創意,成品的時候才用到一些電子設備。然而電腦的普及化、設計軟件的智能化、互聯網的便利性使得傳統的藝術設計課程教育方式逐漸發生改變。數字投影儀使得理論課的教與學更加豐富與生動。過去學生僅從教材與參考書上獲取少量靜止的信息,而現在老師可以把實時更新的圖片、豐富的視頻與理論結合起來講述,擴展學生視野與想象空間。設計實操也由傳統的紙張筆墨模型向數字化轉變。傳統實操課上,學生更多需要紙張、模型等,然而現在大部分的實操內容可以在電腦上設計與輸出。以海報設計為例,學生在接到創意需求之后,可以在電腦上構思、設計、與客戶進行討論修改,并把最終作品傳給圖文制作公司進行出圖,全程數字化使得溝通時間與成本大幅度降低。目前,在夯實基礎素養如三大構成、藝術理論后的設計實操幾乎全部交給電腦來完成,所見即所得、功能豐富、操作簡便的電腦軟件逐漸成熟、越來越智能化,設計用的電腦實驗室已經成為各大小院校的標配。
二、廣告學專業藝術設計類課程面臨的教學困境
我國首個廣告學專業于1983年6月由廈門大學的新聞傳播系創辦,廣告學高等學科教育迄今為止已有了31個春秋。據統計,1983—1992年間,我國僅6所高校開辦廣告專業,20世紀90年代后期,我國開設廣告專業的院校在90所左右。據中國廣告教育研究會統計顯示,截至2013年8月,全國共有412家設有廣告相關專業的高等院校。雖然辦學實力、專業建設參差不齊,但不可否認的是高等院校廣告學教育的迅速發展,為我國廣告界提供了大量人才,促進了整體廣告業的發展。雖然我國廣告業發展迅速,但是制約其進一步發展的一些問題一直存在,特別是創意人員缺失的問題。以國際獲獎為例,在以創意為訴求點的國際廣告節上,我國廣告業一直缺乏創意突出的獲獎作品。創意是廣告的核心,創意的匱乏直接導致我國廣告公司業界影響力有限。成功的廣告公司大都只在局部或某行業為人所知,有影響的跨國本土廣告公司尚無,這與我國世界第二大經濟體的地位嚴重不符。由此可見,傳統的廣告人才培養方式已經無法滿足我國廣告業由量向質提升的需要。順應市場環境變化,培養理論、實踐、創意結合的創造型廣告人才,已成為廣告學界和業界共同關注的話題,廣告學藝術課程課堂教學改革也迫在眉睫。目前廣告學專業藝術課程的教學普遍存在以下問題:
(一)重策劃創意輕藝術設計我國教育體系中廣告學專業屬于文學(05)下的新聞傳播學(0503)的范疇。眾多的院校都是從文學院抽調師資力量創立新聞學院,新聞學院創立與發展稍起,便從中抽調師資或招兵買馬進行廣告專業的創辦,很多院校“一個黑板與粉筆”就創辦起了廣告學。從廣告專業設立的普遍路徑來看,我國廣告專業先天與文學關系較多,由于廣告策劃、創意等相對容易上手且需要的設備物質條件不多,因此在前期未能給學生很好的藝術設計教育,很多學校教完三大構成之后再無藝術設計類課程。
摘要:本文主要從電腦藝術設計在當今社會中的廣泛運用及需求,來闡述電腦藝術設計專業在人才培養和就業方面的一些看法和觀點。
關鍵詞:電腦藝術設計;人才培養:就業趨向
目前,我國將電腦藝術設計廣泛地應用于各個藝術設計領域,從工業設計、平面設計、建筑設計、室內設計到影視動畫、電腦游戲……等等。由此可見電腦藝術設計專業市場前景甚好。電腦藝術設計專業的人才培養和就業已成為人們關注的焦點。如何來培養電腦藝術設計人才呢?他們的就業又將是一個什么樣的處境呢?因此我借鑒許多前輩的優秀經驗和觀點闡述了我對電腦藝術設計人才的培養和就業趨向的一些看法。
一、專業教育的改革與實施
電腦藝術設計專業起步晚,發展快。我們要從社會實際需要出發,按照“實際、實用、實踐、必需、夠用”的原則和專業技能培養的實際需要,對課程設置作一些調整,突出技術應用能力培養。在設計教學中,注重理論教學,突出技能培養,通過計算機輔助設計教學,使學生具備運用計算機輔助設計的能力,適應人才市場需求。在教學過程中,以校內操作實訓室為依托,讓學生在學中做,在做中學。通過實踐,提高動手能力,初步掌握設計的流程和制作工藝。而我們在具體教學設計中,難以確認固定的秩序和搭配關系,因此拘泥于課堂常規教學形式,無法滿足市場的希望。因此鼓勵教師帶領學生走向社會、走向企業,使專業必修課在工作實踐中完成。為保證實踐教學和學生就業的落實,可以和一些用人單位掛鉤,建立校外實踐教學產學研合作基地。畢業設計采用頂崗實習方式,讓學生以設計師的身份到產學研合作單位參與項目的開發和設計,做到“實題實做”。即由學生動手完成實際設計項目,又使學生在項目中學習設計和管理,在實際工作中完成設計作品完成畢業實踐、畢業設計。
二、電腦藝術設計在平面廣告中的運用
摘要:在當今藝術設計教育蓬勃發展的大好背景下,藝術設計專業辦學仍然存在諸多問題。其中,專業辦學特色這一問題尤其應引起我們的關注。本文從特色談起,并結合國內外相關院校藝術設計專業辦學的實際情況,闡述了尋求專業辦學特色的基本前提及突出辦學特色的關鍵所在。
關鍵詞:藝術設計辦學特色
上世紀90年代末,國家教育部對原有普通高等院校本科專業目錄進行了一次較大幅度的調整。其中,將原屬于工藝美術范疇的裝潢設計、室內設計、服裝設計等專業整合,設立了一門新專業——藝術設計。由于市場對藝術設計專業人才的需求較大,這也使得該專業在很短的時間內成為一門迅速發展壯大的新專業,國內絕大多數院校均紛紛開設。據不完全統計,目前中國已有1100多所大學或學院設有藝術設計專業。
然而,當人們的頭腦漸漸冷靜下來,回顧藝術設計專業的發展歷程,卻不難發現,伴隨著中國20多年來經濟的巨大發展和社會的激烈變革,我們的藝術設計教育也在經歷著一場爆發性的突進。今天,無論是藝術設計專業學生的數量,還是開設藝術設計專業的院校數量,還在以幾何倍數激增。辦怎樣的藝術設計院校,藝術設計教學如何展開,培養什么樣的藝術設計人才成為擺在許多人面前的問題。這其中,對藝術設計專業辦學特色的研究是許多學校正在艱難探索的課題。這是因為,一方面在開辦藝術設計專業之初,許多學校對此并沒有明確的思路,只是覺得有生源,市場又需要,因而一哄而上,唯恐錯失發展良機;另一方面,由于藝術設計專業涵蓋了原有的裝潢、室內設計等多門專業,因而許多學校在開辦藝術設計專業后,不從實際情況出發,人云亦云,大家千人一面,以至于平面設計、環境藝術設計等方向成為大多學校藝術設計專業的主流方向,課程設置也是大同小異,大家幾乎按照一個模子在培養學生,結果是平面設計、環藝設計的學生滿天飛,在市場上毫無競爭力可言。
那么,如何在藝術設計專業辦學過程中逐步形成自己的辦學特色呢?要回答這一問題,我們不妨先從特色談起。
一、關于特色