前言:在撰寫海報設(shè)計論文的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優(yōu)秀作品,小編整理了5篇優(yōu)秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
一、旅游海報設(shè)計中的民族文化元素
民族文化作為民族精神和民族情感的載體,它為現(xiàn)代生活與藝術(shù)創(chuàng)造架設(shè)了一座橋梁,并通過自身的巨大影響力為現(xiàn)代海報設(shè)計提供了無限的想象空間。
(一)傳統(tǒng)藝術(shù)元素傳統(tǒng)文化藝術(shù)所包含的多姿多彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式、審美角度、創(chuàng)新精神以及藝術(shù)作品對當代旅游海報設(shè)計有著深刻的啟迪與借鑒作用。中國富有個性的文化特質(zhì)決定了現(xiàn)代海報設(shè)計深厚的東方文化韻味,也形成了一大批具有東方神韻的海報設(shè)計元素。例如傳統(tǒng)的漢服和旗袍、神秘的刺繡、蘇杭的園林等,這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)是豐富我們視覺藝術(shù)語言的重要途徑,也是我們尋找和發(fā)現(xiàn)新的視覺語言、創(chuàng)造新的視覺文化的源頭。
(二)宗教文化元素“宗教情感與藝術(shù)的審美情感存在一定的差別,宗教中如癡如狂的崇拜、義無返顧的獻身、驚心動魄的自殘行為,往往是與個人的生活目的、人生價值等道德觀念直接相聯(lián),而藝術(shù)審美情感與道德觀念的聯(lián)系則是間接的。審美活動本身只訴諸人的感情,通過對美的事物的感受和認識,獲得精神上的愉悅。”由此可以看出,宗教與藝術(shù)兩種思維方式在運用想象和幻想把握世界的過程中殊途同歸,彼此共存;對客觀世界的認識本領(lǐng)與手段又同根共源,一脈相承,都運用了豐富的想象力。諸如民間傳說、圖騰崇拜、原始藝術(shù)與歌舞、儀式等宗教活動同樣運用了豐富的想象,而且是最大限度地利用與開發(fā)這種想象。
(三)民俗民風元素民風民俗指那些突出表現(xiàn)民族特點和地方性特征的因素,從服飾、飲食、禮儀、節(jié)慶活動、婚喪嫁娶、文體娛樂、鄉(xiāng)土工藝,到思維方式、道德觀念、審美趣味等無所不包。近幾年,一些地區(qū)開辟了通過旅游開發(fā)傳承非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的新途徑。如屈原故里每年端午節(jié)舉辦龍舟賽事,已成為三峽地區(qū)重要的文化旅游活動。在旅游海報設(shè)計中,以現(xiàn)代的審美觀念對吉祥圖案、剪紙、年畫等民間裝飾紋樣加以改造、提煉和運用,不僅使作品保留了傳統(tǒng)的藝術(shù)神韻,同時也被賦予了時代特色。
二、寧夏民族文化元素中特有的圖形符號
1.海報設(shè)計作品“價值取向”的第一層——形、色的價值
海報設(shè)計作品中形即圖形造型與組合形式;色指所用的色彩。任何設(shè)計作品首先離不開的就是訴諸人感官的造型、形式、色彩。形與色是一個好的海報設(shè)計作品的第一要素,同時也是外在要素。《達生》篇中有“梓慶削木為鐻,鐻成,見者驚猶鬼神。”鐻是古代一種樂器,類似于夾鐘,是裝置在架臺上的樂器。名為梓的木工,雕刻了鐻的裝飾花紋,刻雕、鏤空的鳥獸紋樣形態(tài)優(yōu)美,使眾人驚異,猶鬼斧神工。由此可以看到優(yōu)秀的設(shè)計作品首先離不開的就是形、色這些外在的最基本的美的因素。莊子《大宗師》中說造物者要“雕刻眾形而不為巧”,無論是梓慶削木為鐻、佝僂者承蜩,還是大馬錘鉤,在與“道”合之前,首先要創(chuàng)造的是形與色。中國海報設(shè)計的圖形造型體系與色彩體系應該由中國本民族藝術(shù)觀念所決定,而藝術(shù)觀念又是有哲學觀念所決定的。但是中國的藝術(shù)觀念主要受莊子哲學思想的影響,逸格或平淡天真之美的藝術(shù)觀念,成為中國繪畫的最高向往。莊子思想促進了六朝以來文人畫和山水畫的發(fā)展、推動了中國水墨畫的發(fā)展與成熟,水墨畫中重黑白、追求自然樸素的色彩,都具有了莊子哲學思想文化特征與血緣延續(xù);由莊子思想一脈相連的傳統(tǒng)圖形為現(xiàn)代海報設(shè)計提供了豐富的素材,例如八卦九宮圖、陰陽魚、搖錢樹、民間手工藝圖形等等。香港設(shè)計師靳埭強1988年為在德國漢堡舉行的香港藝術(shù)展覽所作的海報《香港現(xiàn)代中國藝術(shù)家聯(lián)展海報展》。利用道家圖形符號太極,陽形用中國水墨的肌理筆觸表現(xiàn),陰形用西方色粉筆筆觸繪制,把東西方不同的表現(xiàn)材料與技法融為一體。借太極陰陽融合轉(zhuǎn)化的思想,體現(xiàn)了香港中西文化融匯、多元包容的藝術(shù)風格。同時,還體現(xiàn)了東方重自然、與自然融為一體的藝術(shù)觀念與西方模仿再現(xiàn)的藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)化和互補。靳埭強為當代香港水墨大展所作的海報,利用墨色飛白畫出先天八卦的坎卦圖形,在《周易》中“水洊至,習坎”,這里坎即水流之表象,坎即代表水。具有復雜而豐富的傳統(tǒng)文化積淀的圖形符號——坎卦圖形與電腦字體設(shè)計的“墨”字相結(jié)合時,呈現(xiàn)出了煥然一新的闡述方式:水與墨、現(xiàn)代圖形與古代圖形符號的相遇,充分體現(xiàn)了水墨的內(nèi)在含義與意境。
2.海報設(shè)計作品“價值取向”第二層——保持自然物性之審美價值
海報設(shè)計作品的審美價值不僅僅體現(xiàn)在形與色,審美價值還體現(xiàn)在海報設(shè)計作品應保持設(shè)計物物性的天然之美、自然之美,使設(shè)計物保全其自然物性,設(shè)計中達到“以物為量”,從而設(shè)計在保全自然物性的同時,能夠完美的表達出設(shè)計者的創(chuàng)作意圖,達到莊子所謂的適性之游。《天運》篇說,“湊之以陰陽之和,燭之以日月之明;其聲能短能長,能柔能剛;變化齊一,不主故常;在谷滿谷,在坑滿坑,涂隙守神,以物為量。”莊子在這里以音樂為例,指出太和之聲與萬物渾然一體,不以人的知識為量,不以人為尺度,應以萬物為量,即“在谷滿谷,在坑滿坑。”這段話著實是對現(xiàn)代設(shè)計的一記重錘。現(xiàn)代設(shè)計“以人為萬物的尺度”,設(shè)計都以人為一切之根本,莊子卻在兩千年前提出了一個極具深遠眼光的響亮口號——“以物為量”,人不是萬物的尺度。人應當齊同萬物,對待一切事物,應尊重物性本真、本性。《天地》篇“百年之木,破為牲尊,青黃而文之,其斷在溝中。比牲尊于溝中之斷,則美惡有間矣,其失性一也。”百年樹齡的自然之樹,用來制作牲尊,飾色雕花紋,雖然與斷在溝中的廢木片美丑不同,但二者都失去了自然木的本性。人類是自然的派生物,無論文明發(fā)展到何種程度,都離不開自然、宇宙這個主體。人類應尊重自然物“大制不割”:設(shè)計理念上以大自然、以物質(zhì)的本性為出發(fā)點、為度量,與萬物齊同,使人類設(shè)計行為與自然的屬性相協(xié)調(diào)。那么在現(xiàn)代海報設(shè)計實踐中該如何“以物為量”,從自然物形、傳統(tǒng)物形中進行提取,創(chuàng)作出現(xiàn)代的象?從莊子思想出發(fā),海報設(shè)計的圖形恰恰是應借自然物象之形,體現(xiàn)物象之本真狀態(tài),傳達著人生境界與價值,真正做到“以物為量”,使各物形有其內(nèi)在文化的延續(xù)與傳承。“古者,包犧氏之王天下也,仰則觀象于天,俯則察法于地;觀鳥獸之文,與地之宜;近取諸身,遠取諸物;于是始作八卦。”由此可以看出古人創(chuàng)作圖形觀象于天,察法于地得之于萬物之中,從萬物物形中創(chuàng)作出陰與陽符號,并由此延展為八卦。在海報設(shè)計中,圖形都是來源于現(xiàn)實物象,來源于現(xiàn)實生活。在海報設(shè)計中要合理運用物象轉(zhuǎn)化,要真正做到化古為今,要保持傳統(tǒng)圖形符號的文化精神才是運用的關(guān)鍵,即注意保持自然物物形的本性又不能簡單的照搬與復制傳統(tǒng)圖形符號。例如八卦九宮圖、五行色等傳統(tǒng)圖形背后是莊子大生命大宇宙觀,我們既無法復歸到當時的時代背景,又不能完全以現(xiàn)有的社會文化背景去詮釋這些符號,我們所應該做的是對“文化傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”,使體現(xiàn)中華血脈的圖形元素在歷史變遷過程中保持文化延續(xù)與認同。晚明蘇州文人文震亨撰《長物志》一書,文氏將禪學思想與老莊思想融合貫通,書中“海論”最后總結(jié)設(shè)計的原則是“隨方制象,各有所宜”,應根據(jù)實際情況而進行設(shè)計,“至于蕭疏雅潔,又本性生”是指根據(jù)設(shè)計物的本性使其呈現(xiàn)出蕭疏雅潔的風格,更契合設(shè)計者平淡、雅真的境界,可以說《長物志》是莊子思想在設(shè)計中的延續(xù)。莊子思想延續(xù)而來的中國設(shè)計理念,在設(shè)計創(chuàng)造實踐中具有特別重要的價值,并深深地滲透于日常生活的實際使用之中。“以物為量”、符合自然物性本性之美的設(shè)計才是時代所需,才能給現(xiàn)代海報設(shè)計提出一個新的發(fā)展方向。
3.海報設(shè)計作品“價值取向”第三層——精神價值與文化價值
精神價值也就是個體追求的人生意義與境界,海報設(shè)計作品所帶來的精神價值,帶給社會帶來的影響又可以產(chǎn)生社會群體共同的文化價值傾向。這一層價值訴諸人的心靈與情緒,是游于六合與四時之外的大美,甚至超絕言象,是最深的真實。莊子《知北游》中說,“天下之有大美而不言,四時有明法而不議。……圣人者,原天地之美而達萬物之理。”只有通達萬物之理才能達到精神上的大美,才能表達出個人的精神價值。馮友蘭將人的境界分為“四種境界”,其中“自然境界”、“功利境界”是人生最常見的境界,而在此基礎(chǔ)上追求精神道德上的高度升華,則可上升為“道德境界”乃至是“天地境界”。海報設(shè)計作品最高追求也是要超越人精神的枷鎖,給人帶來心靈的自由、平靜。“一花一世界,一沙一天國”,從象征性的萬物,體驗人生的意義。設(shè)計活動要與萬物相融相即,與物相乘相隨,使設(shè)計的精神價值直指人的心靈,給人以心靈的啟示、心靈的感動。《達生》篇“梓慶削木為鐻”最后提到“則以天合天,器之所以疑神者,其由是與”。“以天合天”可以說是莊子美學精神對設(shè)計精神的主宰觀念,也提出了中國現(xiàn)代海報設(shè)計之出路,既要“以天合天”,“天人合一”,更要超越于“天人合一”的“逍遙游”的境界。國學大師錢穆先生說:“此一觀念是整個中國文化思想之歸宿處”。中國文化中最高的價值追求就是成圣,人與天合是成圣的必由之路,這不是一種單純的物質(zhì)性的實踐活動,而是一種具有感性意味的精神性的活動。體現(xiàn)在設(shè)計中的“既雕既琢,復歸于樸”《山木》,落腳點在于素樸之美,素樸之美正是超絕言象的至高境界。宗白華先生說“藝術(shù)同哲學和宗教一樣,也啟示著宇宙人生最深的真實,但卻是借助于幻想的象征力以訴之于人類的直觀心靈與情緒意境。而‘美’是它的附帶贈品。”中國現(xiàn)代海報設(shè)計就是需要找到中國藝術(shù)設(shè)計的精神源頭,“以物為量”、“以天合天”符合中華民族對人生境界與人生理想的追求,從而創(chuàng)造中國自己的設(shè)計語境,找出自己的精神性格。
一、傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)在中國文化中的地位
中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)伴隨著中國傳統(tǒng)文化一路走來,從8000年前的新石器時代開始,歷經(jīng)早期的黑陶,半坡、廟底溝、馬家窯、半山、馬廠的彩陶文化,秦代的陶塑,魏晉南北朝時期的青瓷,唐代的唐三彩,宋代的“六大窯系”,元青花與清代的琺瑯彩等。不同朝代的陶瓷藝術(shù)風格迥異并大放異彩,在中國傳統(tǒng)文化中特別是傳統(tǒng)工藝美術(shù)中占有舉足輕重的地位。中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)不但在傳統(tǒng)文化上為中國添彩,在經(jīng)濟上也是古代中國對外交往的“絲綢之路”的主要貿(mào)易貨物。
二、傳統(tǒng)陶瓷的藝術(shù)形式
中國傳統(tǒng)陶瓷的藝術(shù)形式主要表現(xiàn)在陶瓷的造型樣式和裝飾紋樣兩方面。中國傳統(tǒng)陶瓷有著自身獨特的整體風貌和各個歷史時期及地區(qū)的風格特點,有著新穎的形式和特定的藝術(shù)內(nèi)涵,在世界陶瓷藝術(shù)發(fā)展史上擁有一致的贊譽和高度的評價。陶瓷藝術(shù)的本質(zhì)特征體現(xiàn)在陶瓷造型和陶瓷裝飾上,二者完整地展現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)的審美價值。
1.陶瓷造型陶瓷造型的“造型”一詞主要指陶瓷器物的形態(tài)和樣式,與廣義的“造型”有所區(qū)別,特指具有一定抽象特征的陶瓷器型。在中國傳統(tǒng)陶瓷中,各種不同的造型因時代、地域以及生活需要而形成。它們包含著生活美學、生活意蘊、生活習俗,滲透著創(chuàng)作者對生活的理解和適應,并“物化”為具體的陶瓷造型形態(tài)。正因為如此,陶瓷造型是制陶人的藝術(shù)思想和文化修養(yǎng)的載體,也是某一時期文化特征的載體,體現(xiàn)了民族精神和民族文化。中國傳統(tǒng)陶瓷造型從模擬開始,進而發(fā)展為象形取意的方法,通過長期延續(xù)和演變創(chuàng)造了許多優(yōu)秀的陶瓷造型。象形取意的造型方法的長處在于能夠借助自然界的植物、動物形態(tài)以及人工的各種器物形態(tài)和樣式的啟發(fā),發(fā)揮想象、開展構(gòu)思,創(chuàng)造有別于“原型”的優(yōu)美的陶瓷造型,甚至比“原型”更為美好、更為動人、更具特點;在完成造型的象形取意過程中不受“原型”的限制,而是根據(jù)所創(chuàng)造的陶瓷器物的特點,充分發(fā)揮作者的創(chuàng)造性,把個人對“原型”的觀察、理解、感受、愛好表現(xiàn)出來。象形取意的造型方法在我國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的很長時期內(nèi)一直是一種比較重要的方法,貫穿于各個不同時期的陶瓷藝術(shù)制作中。雖然在某些時候會有所調(diào)整和突破,但基本制作方法離不開象形取意這一制作理念。象形取意首當其沖的是漢字,中國漢字是最具代表的象形文字,制陶者在制陶過程中會將陶瓷器型與漢字匹配,以此區(qū)別其形態(tài)特點。如“由”字形的天球瓶、油錘瓶、玉壺春式瓶等,“甲”字形的梅瓶、雞腿壇等,“申”字形的橄欖尊、柳葉瓶、萊菔尊、鏈子觀音瓶等,大都是根據(jù)造型的大致輪廓、主體部分所處的位置與某字形相像而加以區(qū)分的。如果從深層的造型觀念來分析,漢字的造字原則在一定程度上與陶瓷的造型方法有著某種內(nèi)在的聯(lián)系,存在所謂的“通而同之”的造型意識。中國傳統(tǒng)陶瓷造型的名稱更明確地反映著這種象形取意的造型意識,如蒲錘瓶、石榴尊、葫蘆瓶、馬蹄尊、蒜頭瓶、紙錘瓶、燈籠罐、角簍罐等陶瓷造型樣式,都是以自然形態(tài)或者其他器物造型為基礎(chǔ)加以概括、變形、轉(zhuǎn)化而形成的。象形取意的造型方法是優(yōu)秀的傳統(tǒng),與國外陶瓷造型相比給人留下的印象是含蓄、豐富,更富于情感表現(xiàn),展示的是詩意的韻味,體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的基本精神。
2.陶瓷紋樣新石器時代晚期的幾何印紋陶,常見的紋樣有水波紋、米字紋、回字紋、方格紋、編織紋、云雷紋等幾十種。商代有饕餮紋、方格紋、回紋等。戰(zhàn)國時期有云紋、花瓣紋、鳥獸紋。六朝有鋪首紋、聯(lián)珠紋、蓮花紋、忍冬紋等。宋代陶瓷的裝飾方法多種多樣,有刻花、印花、繡花、畫花等多種,刻花、印花是傳統(tǒng)方法,繡花則是用針刺出花紋,畫花則為后來的繪瓷開創(chuàng)了新紀元;宋瓷的裝飾題材喜用折枝花以及飛鳥蟲魚,紋樣秀麗、線條流暢,規(guī)矩的幾何紋很少,體現(xiàn)了清新、典雅的藝術(shù)特色。明代,我國陶瓷工藝又進入了一個新的階段。如果說在明代以前我國陶瓷的釉色是以青瓷為主,明代以后則主要是白瓷。白瓷的發(fā)展為陶瓷工藝的裝飾開辟了廣闊的新天地,唐宋時期普遍采用的刻花、劃花、印花等方法已經(jīng)逐漸衰落;畫花的裝飾方法主要是青花、五彩等,成了陶瓷的主要裝飾方法。
一、東西方設(shè)計理論的融合
東方“天人合一”、和諧共存的自然觀與西方設(shè)計理性科學的精神存在一定差異,中國傳統(tǒng)偏于感性的審美方式與西方較為理性的設(shè)計觀念也有一定差異。因此,筆者在設(shè)計“漢語橋”海報之前認真思考怎樣融合東西方設(shè)計理論,使設(shè)計既和國際接軌又保持本民族的特色。“漢語橋”海報應該立足傳統(tǒng)設(shè)計理念,全方位地借鑒、吸收國外先進理念,設(shè)計出國際化并帶有東方意味的視覺符號。我們在接受西方設(shè)計理論完善自身的同時,也在豐富和改變著這個世界。海報設(shè)計者應用深刻的理性態(tài)度與敢于“拿來”的精神對待設(shè)計理論,用中國數(shù)千年文化發(fā)展所形成的豐富資源作為設(shè)計的精神層面,在繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)理論的基礎(chǔ)之上,充分考慮作品設(shè)計的時代性,結(jié)合新思想、新觀念、新思潮,積極主動進行設(shè)計理論的創(chuàng)新,并結(jié)合當今社會人們的習慣、心理特征、審美情趣,把握現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展規(guī)律,對中西方的設(shè)計思想進行更好的結(jié)合與再造,在吸收和借鑒中形成具有中國特色且面向世界的設(shè)計觀。
二、海報設(shè)計元素的汲取
在汲取設(shè)計元素時,海報設(shè)計者應該以寬容的設(shè)計態(tài)度與寬泛的地域精神對設(shè)計元素進行不同層次的組合,給予設(shè)計更為廣泛的取材余地、更為自由的改良空間,融匯傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代文明,展現(xiàn)鮮明、獨特的個性,找到傳統(tǒng)造型元素與現(xiàn)代審美形式的契合點,在改良舊有造型元素的基礎(chǔ)上,使新的元素既具有時代精神又符合現(xiàn)代審美要求,還能體現(xiàn)互動性,傳遞現(xiàn)代設(shè)計理念,實現(xiàn)信息傳播。在“漢語橋”海報設(shè)計元素的選擇與篩選上同樣要有針對性和目的性。對于“漢語橋”海報的設(shè)計元素,筆者選取了滲透著中華民族特有的、純粹的文化精髓,具有豐富的文化底蘊并且是國際社會公認的,身份符號特征明顯并在很大程度上被大家認同的,能夠與受眾互動的代表中國的部分元素符號。其中包括被視為民間祝福祈禱,具有美好象征意義的吉祥飾物和符號——中國結(jié),中國結(jié)造型對稱精致,符合中國傳統(tǒng)審美觀念,其中間造型原型取自銅錢“五帝錢”①。選取了氣韻生動、自然流暢的書法字體和古樸端莊、穩(wěn)重大方的老宋體,以及漢字獨有的摹寫練習方式——米字格。米字格既是漢語文化的獨特閃光點,也是漢語獨有的視覺符號。選取了代表中國古老文化智慧并流向海外的活字印刷,它不僅是人類歷史上最偉大的發(fā)明之一,也是中國對世界文化的重大貢獻。在顏色選擇上,選取了中華民族最喜愛的顏色——紅色,它代表激情和運動,展示喜慶與祥和,體現(xiàn)民俗與文化。尚紅習俗的演變,使紅色成為中國文化的底色,甚至成為中國人的文化圖騰和精神皈依,構(gòu)成了人們認同中國的顏色。這些元素符號記載著中國人的心路歷程,經(jīng)過世代承啟、沉淀、深化,展現(xiàn)出中國深厚的歷史文化內(nèi)涵,彌漫著濃得化不開的情結(jié),體現(xiàn)了中華民族熱忱、奮進、團結(jié)的民族品格。
三、海報的多元化設(shè)計處理
筆者在對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的內(nèi)涵、造型特點、表現(xiàn)手法、裝飾語言及構(gòu)圖布局、色彩運用等深入分析的基礎(chǔ)上,結(jié)合對傳統(tǒng)文化、民族藝術(shù)的理解和認識,以設(shè)計師的眼光看藝術(shù)形式,并運用重復、對比、變異、漸變、打散等構(gòu)成設(shè)計方法,利用計算機設(shè)計軟件對圖像進行二次創(chuàng)造處理,賦予其新的創(chuàng)意形式語言,創(chuàng)造出符合現(xiàn)代設(shè)計需要的海報。筆者設(shè)計的“漢語橋”海報的主體圖形是在中國結(jié)和“五帝錢”的基礎(chǔ)上通過對元素的篩選和轉(zhuǎn)換設(shè)計而成的。用蘊含中華民族文化內(nèi)涵的漢字粗宋體的點、豎、撇、捺、提等筆畫元素,通過筆畫的相離、相接和相交構(gòu)成中國結(jié)的圖形細節(jié)。同時,巧妙地將平面化的世界地圖融合到中國結(jié)的中心,用吉祥的中國結(jié)圍繞世界地圖表達通過“漢語橋”這個平臺拉近外國大學生與中國的距離,體現(xiàn)世界大同的概念。中國結(jié)下面借用“五帝錢”銅錢造型將“我的中國夢”五個書法字體與造型相結(jié)合,更好地凸顯主題。再用粗宋體的“撇”重復替換原中國結(jié)的粗流蘇,實現(xiàn)了對傳統(tǒng)造型的再設(shè)計和轉(zhuǎn)變。這樣的“漢語橋”海報內(nèi)容與形式兼具,體現(xiàn)“我的中國夢”主題;喻示“漢語橋”是一個拉近中國與外國大學生距離的載體。海報的背景圖形由米字格結(jié)合“漢”“語”“橋”文字按活字印刷方式排版組成,也是想在表達漢字的文化特征的同時形成有序的畫面空間感,豐富畫面的層次。在海報字體的選擇上,考慮了最大程度的識別性,所有的文字中英文同時出現(xiàn)。大標題的粗宋、具體濃郁中國味的主題書法字體、現(xiàn)代簡約說明文字黑體和簡潔利落的英文Arial字體支撐起海報的文字體系。在海報色彩的使用上也考慮到整體紅色主體色系的表達,在細節(jié)上通過微弱的色彩漸變使背景文字和底色之間形成豐富的視覺效果。海報主題“我的中國夢”的背景小色塊充分考慮了與大背景之間的和諧統(tǒng)一,同時凸顯個性,用象征彩虹的活潑、鮮艷的桃紅、朱紅、橘紅、天藍、草綠展現(xiàn)現(xiàn)代大學生的青春、活力,體現(xiàn)不同的文化的碰撞與交流,“我的中國夢”五個字的白色邊框起到調(diào)和的作用。海報的構(gòu)圖形式采取對稱居中式。對稱式構(gòu)圖給人莊嚴、穩(wěn)重的感覺,能夠體現(xiàn)“漢語橋”作為國際性賽事其恢弘大氣的一面。其余標題性文字、說明性文字等根據(jù)屬性和類別進行分組,雖然文字大小、字體有所區(qū)別,但通過段落文字在畫面左邊的齊頭,使畫面效果統(tǒng)一,有規(guī)律,段落文字尾自由發(fā)展的文字排版方式也符合視覺規(guī)律和段落控制需求。
一海報設(shè)計
海報,在中國大陸也叫“招貼”。在中國,海報最早出現(xiàn)于上海,一般用于戲劇宣傳和招攬生意。海報具有悠久的發(fā)展歷史,可以說是一種極具生命力的傳播媒介。在科技高速發(fā)展的今天,各種高新科技帶來的傳播方式的不斷變化,傳播媒介更加多樣和先進,但即使這樣,海報在傳播媒介中的地位仍是無可取代的。雖然這么多年,海報任然只是一張紙,但就是因為它只是一張紙,所以才在歷史的更迭中生生不息,它簡潔明了,不會被場地或技術(shù)所束縛。然而一張海報要想成功地把想要傳達的信息傳遞給受眾,首先要先吸引受眾的視線在海報上,這就要求海報設(shè)計師要整體把握整個海報的畫面,不僅要處理好畫面中各要素之間的關(guān)系,還要恰當?shù)靥幚碚魏拓摽臻g的關(guān)系問題。
二負空間
我們通常所說的負空間指的是主體事物以外的空白空間。在海報中是指除了文字元素和圖形元素以外的空間。然而在處理正負空間的時候,我們可以把正負空間相互轉(zhuǎn)化即當我們注重把握海報中的文字、圖形時其以外的空白部分則為負空間,當我們將視線放在空白部分時,那么文字和圖形則成了負空間。在歷史上比較著名的利用正負空間關(guān)系創(chuàng)作的作品有藝術(shù)家埃舍爾的一系列矛盾空間作品以及極具代表性的魯賓杯。現(xiàn)在社會飛速發(fā)展,已經(jīng)進去了一個信息極大豐富的時代,每天都有大量的信息要以海報、廣告等形式出現(xiàn)在人們面前,要想在眾多信息中脫穎而出,吸引觀眾,就要求設(shè)計不僅要傳達信息,還要傳達一種情感,喚起受眾的共鳴,與觀眾產(chǎn)生一種心理上的溝通與理解,從而與觀眾進行情感上的交流。而合理利用負空間去處理海報中的各個元素就可以產(chǎn)生這樣的表達效果。現(xiàn)今,很多設(shè)計師已經(jīng)開始注意負空間的重要性,并在繪畫、建筑、標志等設(shè)計中運用到了負空間,但是在海報設(shè)計方面對負空間的運用的研究還比較少。
三負空間的成因
(一)從視覺感受方面分析每個時代都造就了印有其時代風格的海報。就當代社會而言,優(yōu)秀的海報設(shè)計已經(jīng)不止是傳遞信息的作用了。大段文字堆積,大量圖片充滿畫面,現(xiàn)代社會使得人們沒有那么多時間停下來去仔細看那么多的內(nèi)容,面對那么大的信息量人們只會覺得心煩。而在海報中巧妙的運用負空間,可以使海報設(shè)計簡潔醒目,輕松和諧,給人呼吸感,而不會是增加人們的視覺壓力。