色彩設計
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇色彩設計范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
色彩設計范文第1篇
1色彩語義的量化處理
人體是個開放的復雜巨系統，在結構、功能、行為和演化方面都很復雜，與外界有能量、物質、信息的交換。人的意識、思考、知識、經驗往往無法用嚴謹的科學方法加以證明，尤其是設計思維、創新思維，難以提煉、概括、抽象出來。色彩的設計過程是個復雜而模糊的過程，人體對色彩的判別也是非定量的、模糊的。設計師在選擇色彩的時候往往是帶有主觀情感的，通過設計的產品為用戶帶來同樣的感受，這種色彩帶來的感受可以在一定程度上通過語言抽取出來，即色彩語義。
根據模糊集理論，隸屬函數可以用來定量地表達色彩的語義模糊性。由于單獨的語匯往往難以表達一種設計意圖，因此論文設定了N=27個不重復的、常用的描述色彩情感的標準色彩心理語匯（keywords）（表1）；并使用任意單個或多個標準語匯根據主次順序組成一個序列，即語義向量，來表達一種模糊的設計心理語義。根據色彩心理學，論文選擇使用sigmoid函數來近似表達語義向量所對應的相對隸屬程度，分別根據語義向量中的m個語匯的排序j(j=1,…,m)來計算其對應的相對隸屬程度,并為未被選中的語匯(j=0)賦一個極小值(式1)作為對應的相對隸屬程度，以表示該語匯被認為與用戶方案表達意圖幾乎無關：根據式(2)對N個標準色彩心理語匯對應的數值進行歸一化處理，獲得隸屬度向量。論文盡可能的包含了表達色彩心理所需要的常用語匯，基本滿足了對于色彩方案的心理語義的描述。
2訓練數據的處理
論文選擇了均布于RGB空間的色彩方案，根據心理實驗法，通過問卷調查的方式收集到被試者對于展示的色彩圖片的主觀感受，進行數據整理、分析獲得對應的色彩語義向量，共得到單色方案樣例216組，雙色方案樣例432組，三色方案樣例1296組，四色方案樣例2916組。為了避免冗長重復，這一部分主要以色彩語義到單色方案的映射擬合為例，來說明DFNN模擬色彩設計的過程。單彩方案訓練樣例存儲在序偶<x,t>中，x為語義向量數值化后的隸屬度向量，t為對應的輸出向量(R,G,B)。
3DFNN網絡結構
色彩方案與色彩語義不具有一一對應的確定關系，針對這種多維、小樣本數據的訓練案例，采用徑向基函數（RBF）作為隱含層節點，并使用可分解的高斯核函數(式3)作為基函數，它會隨著與中心距離的增大而單調遞減，形成局部可調和細化的單元：第1層和第2層為模糊化層。其中，第1層存儲系統輸入，有N個節點，存儲方案的N個語匯隸屬度。
第2層的每個節點代表一個隸屬函數，表示第i個設定輸入語義到第j個潛在語義（即系統規則）之間的隸屬關系。xi表達的是輸入，即相對應N個色彩語匯的隸屬度，但是這N個色彩語匯只是人為主觀的選擇出來的，然而，實際上何種心理語義會以何種程度影響色彩的輸出的具體數值是未知的，DFNN把存在于原始指標中所包含的主要信息提取出來，即m個潛在規則語義，每個輸入對于每個潛在規則語義都有不同的隸屬度，因此第2層有Nm個單元。隸屬函數的表達式為：其中，αij是xi的第j個隸屬函數，cij是xi的第j個高斯隸屬函數的中心，σj是xi的第j個高斯隸屬函數的寬度，N是輸入變量數，m是實際會影響方案輸出的潛在規則語義數量，也就是系統的規則數。
第3層中每個節點代表一個廣義的RBF單元，即自動判定的模糊規則語義，并進行模糊推理。第j個節點的輸出為：其中y是變量的輸出，ωjk是THEN-部分，也是第j個規則到第k個輸出的連接權。第6層是色彩H、S、I三個屬性到R、G、B值的標準轉化。
4DFNN算法的實現
如果系統的規則數太少，則無法很好的模擬色彩語義到色彩方案的映射過程；如果規則數太多，將增加系統不必要的復雜性，降低泛化能力。通過動態的自動增加、刪減及修改模糊規則，自動確定神經網絡的結構，從而達到了系統特定的性能。論文設定網絡初始結構m=0，即規則數為0，并根據圖2中新規則產生的流程，在學習案例的過程中不斷調整，自動確定動態模糊神經網絡的結構和參數。
(1)系統誤差與精度：根據輸入向量Xi，期望輸出向量Ti，計算出輸出誤差Ei，并與系統期望的精度ηe進行比較，從而確定是否需要調整網絡，增加新規則。
(2)可容納邊界與有效半徑：由于使用了具有良好局部特性的高斯核函數作為網絡節點函數，如果一個新的樣本位于某個存在的高斯核函數的可容納邊界內，則該新樣本可以用存在的高斯核函數代表，而無須產生新規則。整個學習過程將以粗粒度學習到細粒度學習的過程進行，這種“分級學習”根據收斂常數動態地調節每個RBF單元的有效半徑和誤差指數。
(3)確定新規則：為第一條模糊規則設定預先確定的常量，而后，根據RBF單元的寬度與系統的泛化性能之間的關系，分配新產生的規則的初始參數：
(4)參數調整及修剪：沒有增加新規則時，根據不同的情況調整結果參數和節點；增加了新規則后，網絡結構逐漸變得復雜，為避免出現過擬合，采用誤差下降率（ERR）方法動態修剪網絡結構，并繼續調整結果參數和節點。
隨著用戶的使用，系統存入的方案越來越多，線性最小二乘法會逐漸進入飽和狀態而失去調整能力，自適應能力將會大大降低。因此，當用戶需要更新系統時，根據用戶添加或修改方案的新舊程度加權，并作為訓練數據來訓練參數，系統將隨著用戶的設計偏好而改變。
5多色方案
對于多色方案，DFNN網絡中第5層記錄輔色與主色在色彩空間的相對位置，第6層輸出多色方案中輔色的R、G、B值。
訓練結果與應用
1單色方案訓練結果
通過學習216組單色方案樣例，DFNN網絡的模糊語義規則數即RBF單元數和均方根誤差如圖3、圖4所示：
2算法性能比較
在學習同樣的216組單色方案樣例后，三層sigmoid單元的動態神經網絡（DNN）與六層RBF動態模糊神經網絡結構、算法性能及訓練結果比較如表2所示：雖然DFNN網絡結構復雜，但是對于經驗數據的模擬全局映射更加貼合細化，標準均方根誤差縮小了約15倍，避免了局部極小值等問題，另外，訓練時間大大縮短，使同平臺的在線學習成為可能。
3多色方案訓練結果
根據以上算法，對于432組雙色方案樣例、1296組三色方案樣例和2916組四色方案樣例的數據分別進行訓練，所獲得的DFNN網絡的結構和均方根誤差如表3所示：
4應用實例
應用VisualC++平臺開發出汽車的語義驅動色彩設計工具，驗證了基于DFNN的語義驅動色彩智能設計方法。系統將汽車設計圖庫存入數據庫，根據智能設計出的色彩方案查詢最接近的已有實例，供設計師參考。
語義驅動色彩方案設計的輸入空間中，即使兩個非常接近的樣本也不一定有相同的輸出，而這個過程又是光滑連續的，因此，需要根據DFNN網絡進行函數逼近，從而學習已有的案例。語義驅動的色彩設計具有一定的模糊性，為了更有效地提供設計思路，需要對用戶的輸入進行逐步的模糊變化，并根據語義空間中相鄰的語義向量計算出對應的色彩方案以供參考。如圖5為基于DFNN的語義驅動色彩智能設計原型系統進行的單色設計界面，圖6為基于該語義向量及主色的四色設計。
結束語
色彩方案信息與語義高層信息之間具有復雜而光滑連續的映射關系，色彩方案樣例具有多維小樣本的特點，使用基于廣義RBF函數的動態模糊神經網絡進行學習，其模糊規則在學習過程中逐漸增長形成，所得到的模糊規則數并不會隨輸入數據量的增長而指數增長。論文將系統輸入進行了分步模糊化處理，符合設計師設計色彩方案時的心理需求和“便捷”原則，能夠達到一種定性輸入定量輸出的效果，從而加強了色彩設計的智能化程度。
論文從設計師和產品設計流程的角度，通過DFNN智能算法抽取、模擬色彩設計和判別的思維過程。嘗試根據分析、抽取經驗知識，將定性的判斷過程進行量化處理，得到實際的、可直接使用的數值結果。然而由于相關的心理生理實驗數據相對匱乏，并且簡化了色彩、材質、形態等因素對心理的影響，所得結果還只能應用于某一類產品中。但是，通過實驗平臺的搭建、設備的完善、數據的精確化以及企業參與度的提高，DFNN在色彩語義、心理、舒適度等方面都將有較強的實用價值，并且可以應用于產品設計、環境設計、設計評價等方面。
色彩設計范文第2篇
【關鍵詞】 設計；色彩；基礎教學；改革實踐
一、理論依據
色彩基礎教學與設計教學實踐脫節的問題：綜觀中國藝術設計專業的色彩教學史，上海同濟大學設計學院院林家陽教授指出：我們的教學缺乏明確的課程目的。并指出目前色彩教學存在如下不足：
1、我國高校的繪畫和設計教育一直在模仿型的單純寫生教學的路上走著，但伴隨著科學技術的進步，特別是攝影和電腦技術日益發達，這種教學手段在發達國家和地區已經逐目退出歷史舞臺，而我們的繪畫和設計藝術教育仍然一成不變！只注重表面形式的繼承，卻忽略了人的思維模式。墨守成規的模仿型教育所帶來的社會危害，是浪費了學生應該適應社會需要進行學習的時光，完全偏離了21世紀對創新人才培養的要求！
2、真正好的藝術設計教育必須讓學生建立為市場服務的意識，產品的好壞的唯一檢驗標準就是得到消費者的認同，而要得到這種認同，除了產品本身的質量外，產品的觀設計則是我們的藝術設計教育者的責任。如果我們不逐漸改變目前設計教育的盲目性，便不能培養出具有為市場服務的能力和觀念的人才。
3、孔子在兩千多年前就提出“因材施教”的教育思想，而我們今天的教育卻仍然存在設計和繪畫的無差別，現在和過去無區別的現象。長期以往將導致整個社會創造機能的萎縮。
二、色彩基程教學中存在的問題
面對國內高校藝術設計類《色彩》課程基本還沿用水粉畫教學方法和模式的狀況。中國高校的設計教育者同時也在不斷尋找新的教學突破口，據了解，國內一些兄弟高校的藝術設計專業在基礎教學中已經完成了把“繪畫色彩”往“設計色彩”的教學改革。早在2005年，上海同濟大學設計學院院長林家陽教授率先與繪畫教師共同編寫了一部《設計色彩》，以培養市場需要的創新設計師為目標，提出了搭建一個由視覺傳播設計、工業設計、建筑與環境設計——即平面、立體、空間設計為融通的大平臺。提出“設計色彩應破除傳統繪畫教學的束縛，走自己專業的道路”，并提出了怎樣學好設計色彩的學習方法，教，教學目的明確。并在全國其他高校藝術設計類色彩教學中起到了積極的推動作用。
相比之下，國內特別是西部地區一些高校藝術設計專業在這方面的教學理念和方法跟國內其他高水平的高校差距較大，產生這種局面的客觀原因一是因為地域性環境和思維理念所致，另一方面是缺乏一支真正有責任感擔當教學改革重擔的教師隊伍。因此，導致《色彩》基礎課教學的方法一成不變。基本上還是停留在美術高考階段那種傳統的入門級寫實性層面。甚至，有的高校還一直以水粉畫作為單一的色彩寫生訓練方法，這是一個明顯陳舊而欠科學的問題。水粉畫的特點是不透明性且覆蓋性強，在學生進行效果圖的繪制時，水粉畫的局限性明顯的暴露出來，與后續所學的設計內容基本脫節。再一方面《色彩》基礎課在教學上一直沒有形成我們自己針對“設計類”所獨有的教學特點，導致《色彩》課程的教學與專業設計缺少有機聯系，造成基礎與專業課脫節、前后不能相互滲透的弊端，阻礙了藝術設計類學生在創造和思維培養上的發展。因此，藝術設計專業的基礎教學與后續的設計課必須有前后的鏈接作用，才能達到色彩教學的針對性和目的性。
當下，藝術設計專業的基礎教學都在強調與“藝術”與“設計”相互聯系，譬如筆者現在所執教的基礎課程已經用《設計素描》、《設計速寫》取代了單一的《素描》和《速寫》教材，但《色彩》課程還一直沿用單純的水粉畫或水彩畫技法方面的教材。即使我們在在水粉畫教學的基礎上把具有透明性的水彩畫技法增加到《色彩》基礎課程中來，使之相互銜接、滲透，同時也使學生多掌握了一門色彩知識和技能，但我們的膽子不夠大，其表現形式還是純繪畫的語言，尚沒有融進設計的色彩元素，缺乏科學發展觀的前瞻性。
色彩設計范文第3篇
色彩作為標志設計的重要因素之一，是企業文化的重要體現。在標志設計中正確運用色彩能夠強化企業或國家的文化理念和內在含義。標志的目的是向人們傳播信息，而在標志中色彩則是最先感受到的設計元素。色彩能夠使人們產生審美情趣并引發消費活動或是豐富情感。
關鍵詞：
色彩；標志設計；運用
一、色彩在標志設計中的重要性
色彩是藝術設計創作不可缺少的元素，色彩是人們對世界的感受和描繪，是客觀世界和主觀世界交融后呈現出的帶有情感的表現。圖形作為一種特殊的傳播符號，它肩負著企業文化理念、精神，國家的民族精神，團體的合作精神等。這些重要的非語言信息僅僅依靠標志圖形傳達給受眾者是遠遠不夠的，而色彩卻能彌補這一缺陷和不足。標志設計中要根據企業的品牌定位、消費者的文化、年齡、性別，國家和團體的文化歷史等因素選擇合適色的彩表現。標志圖形借助色彩直觀快速傳達信息，人們能夠明確的做出判斷和識別，從而達到標志設計的目的。
二、根據色彩感覺選擇標志的色彩
1、色彩的象征性
色彩是情感的語言，不同的色彩代表不同的情感。標志設計中色彩運用是否得當是一個標志成與敗的重要指標。色彩比其他形式的美更容易被大眾接受和理解。不同的色彩會產生不同的審美感受和視覺感受。例如。根據色彩的三要素可以聯想到色彩的冷暖感、進退感、收縮感、軟硬感、輕重感等。設計中紅色可具體聯想到國旗、火焰、辣椒、血，抽象情感則表示喜慶、熱情、活力、積極、蓬勃向上等。在標志設計中紅色運用的概率比較大，例如，李寧運動品牌標志的色彩運用，一個大寫變形的L并在造型上呈現出迎風飄揚的旗幟造型，主色調為大紅色，它象征勝利和運動的活力與激情。運用色彩時應該充分考慮到受眾者的民族、文化、習俗等因素，紅色在中國代表積極的而在西方國家紅色卻代表驅逐邪惡之意。標志設計中藍色具象代表藍天、海洋，抽象聯想到年輕、平靜、理智等。例如，百事可樂新啟用的標志中色彩是由紅白藍三色組合而成的。藍色代表的青春活力很積極的人生追求，讓年輕一代感受到百事的精神與企業文化理念。
2、色彩的情感
色彩除了視覺效果之外還有情感意味，色彩能夠調動受眾的情感從而激發他們的想象。歌德曾經說過：色彩有積極的也有消極的，積極色彩則的由紅色、黃色和綠色為代表，能夠激勵人們奮發向上、積極進取，消極的顏色則是由藍色和為代表，通常會給人帶來不安、冷漠或是冷淡。例如，2010年上海世博會標志的主色調為綠色，用綠色來說明中國強大的生命力，為世博會增添了明快、積極向上的韻味，表達了中國人民積極面向未來并追求創造可持續發展的社會。企業的標志設計中色彩的選用更需要考慮色彩的情感和象征。在科技類型的企業標志設計中通常會選用藍色作為主色調，藍色表現出嚴謹、結實、精密和耐用的特性。例如，中國電信標志利用三維立體的空間圖形，主色調的藍色表達中國電信雄厚的科技力量和四通八達信息之意。除此之外，設計中藍色有現代感和潮流之意，中國電信使用藍色為主色來說明科技與時俱進。如果是兒童企業標志，那么色彩的選取應該明亮、鮮艷。標志中色彩的明度對比、色相對比和冷暖對比應該加強對比。色彩的運用要符合兒童的審美標準和喜好。女性類企業的標志大多數會選用紅色系來表現給女性的柔美，運用紫色表現女性的神秘之感。所以標志設計在圖形的基礎之上還應該靈活運用色彩表達企業或是團體的精神內涵，用最簡單構成要素表達更多的信息。
3、色彩的味覺感受
在食品類或是餐飲類企業的標志設計中應該充分運用色彩的味覺感受，明亮的色彩能夠提高消費者的食欲，純度高的色彩能夠使人感受味覺體驗。例如，紅色、橙色、綠色等色彩的運用。當然這并不是絕對，首先應考慮企業的標志想要傳達給受眾什么樣的內容信息。標志設計中色彩的情感意義和象征意義是企業或是團體所要表現和突出得重要信息。標志設計的成功之處不在于有多華麗的色彩，而是簡單的背后蘊含這強大的生命力。
三、結語
色彩的正確運用是成功標志的重要指標，標志設計中如果沒有色彩整體將會失去主基調。荷加斯曾經說過：“最好的色彩美有賴于多樣性的、正確而巧妙地統一。生活中色彩是重要的一部分，同樣也是標志設計中至關重要的表現元素。色彩能提高標志的是識別性，并且能夠提高視覺審美效果。
作者：常虹 單位：安陽學院
參考文獻
色彩設計范文第4篇
藝術設計專業色彩基礎教學現狀
我國現代藝術設計的發展已有二三十年，盡管與歐美日本等國家有不小的差距，但近年來已有很大的提高，市場對藝術設計人才的需求量比較大，但由于競爭的因素，市場需求由以往的技術性人才逐漸轉向創新性設計人才，藝術設計教育體系也是在這個過程不斷的補充和更新并逐漸完善，但人們對藝術設計基礎課程的性質和內涵的研討卻沒有停止過，特別是在高職高專院校里，以高職高專設計專業的色彩課程來說，學生基本功先天不足和課時量被大幅度壓縮的情況比較常見，在課程教學中，教學內容和教學手段又一直沿用美術學院或繪畫類專業的的訓練方法，以寫實為主，具象表現為手段的教學方法，雖然也是視覺藝術造型的基礎，但這樣的方式似乎更側重于繪畫基本造型規律的認識，前提是課時量的充足與學生進校前的基礎。所以，如何根據自身實際情況通過教學改革，摸索出比較適用于高職高專藝術設計專業特點的色彩課程來，課程怎么上？其訓練目的和要求是什么？怎樣才能最大化的為今后的專業課程奠定基礎？如何解決學生既要打基礎，又盡可能帶給學生多的創造性思維？是擺在藝術基礎課程教師面前一個比較嚴峻的問題。
設計色彩與傳統色彩的異同及其功能性
高職高專藝術設計專業的色彩課程怎么上，應該尊重高職院校藝術設計專業的人才培養方案，那么就是培養具有一定造型能力和藝術修養的設計師。以此來看，藝術設計專業的基礎課程需重點解決的問題是夯實基礎和培養創造性思維。一方面，傳統寫實色彩課程更多的服務于繪畫專業（國畫，油畫，版畫，壁畫）學生，通過長期的練習鍛煉學生的色彩表現，筆法和技法的運用等問題，人才培養的異同性決定了課程設置導向。設計專業大多是在傳統繪畫學科的基礎上，為適應現代商業需求而分離出來的專業，課程的訓練方式卻并沒有根據現代設計專業的特點和需求進行改革，所以經常出現基礎教學與專業設計課程的脫節，設計專業的學生在今后的專業中并不會涉及到寫實的繪畫創作，專業課程老師又會在學生進入專業課程的時候再次從專業的方向上重新進行色彩理論知識的講述，從而造成時間的浪費。另一方面設計色彩又跟以前的裝飾色彩又有區別，裝飾色彩一般是通過脫離寫生過程臨摹或通過運用色彩關系學原理和形式構成法則做理性化的色彩訓練，這種訓練模式又缺乏寫生過程和思維方式，缺乏感性認識，常常表現出創造和想象力的匱乏。所以說在設計色彩課程中，通過色彩課程的學習，不但需要掌握描繪形態的表現能力，還要了解色彩造型的基本原理以及對形式美感的認知和裝飾表現的方法和規律等內容。設計色彩是以寫生的方式入手，以新的方式觀察，分析和表現物體，重思維，重設計，重歸納是其核心。所以說色彩課程的改革是緊緊圍繞當代設計的大方向的，改革不是不打基礎，恰恰是重基礎的表現，是將其進行外延，創意和創新能力也是基礎。在眾多的色彩教學摸索中，設計色彩從概念上更加符合設計專業，既結合對象寫生，描繪過程有感性認識，又不被動摹寫，要求理性概括，訓練由淺到深，簡潔的色彩關系更接近設計色彩理性配色的本質。可以看出設計色彩不僅僅是研究如何在再現對象上的基礎上擴大到研究自然形態到人工形態的轉化，演變的方法和規律上，還讓學生通過寫生的手段，協調專業的方向，達到拓寬創造性思維能力，主動研究和探索視覺造型的更多可能性上。
設計色彩的訓練內容和訓練方式
設計色彩的訓練方式不外乎是靜物寫生，風景寫生和人物寫生，大多數院校采用的是前面兩種。靜物寫生是比較傳統的訓練手段，具有擺放自由，組合豐富，描繪對象相對靜止穩定，入手難度低等優點。風景寫生讓人視野開闊，色彩變化微妙，新鮮感強等優點。在視覺傳達專業中，訓練內容多以靜物寫生為主，方式大致分為寫實性，平面性和設計性三個方面。在環境藝術設計專業中，訓練內容多以風景寫生為重要內容，訓練方式以非寫實性色彩歸納練習為主。以視覺傳達專業的寫實性色彩歸納寫生來分析，寫實性色彩歸納是介于具象繪畫和平面裝飾繪畫之間的一種獨立形式，是建立在一般色彩寫生基礎上的一種新探索，通過訓練讓學生了解和掌握裝飾色彩造型的基本原理和方法。既不等同于傳統的具象繪畫，又不是傳統的裝飾色彩，而是運用色彩的美學原理和形式造型規則，作以色彩構成般的理性化抽象色彩訓練。下面就以寫實性靜物寫生的構圖，構型，構色，表現手段這幾點闡述其特點：
1.構圖
靜物色彩寫生時色彩寫生的常見課題，首先教師在擺放靜物時盡可能靈活多樣，擺放效果甚至可以是雜亂無章，告之學生自己的畫面自己做主，充分的調動學生的主觀能動性，讓學生主動的選取自己畫面所需的各種元素，從作畫的開始階段就要對畫面的每個局部進行全局考慮，挑選完畫面元素后還需要對各元素的位置進行精心經營，讓學生思考因構圖帶來的正負形所形成的骨架，以及骨架帶來的視覺感受。骨架是畫面全局結構的基本形狀，是若干個單獨形象分組布置于畫面上所形成的在面積，方向，力點上總的趨勢。西方繪畫多以S，X，L，V，Z，T等基本形式出現，課堂教學中多采用靜態和動態兩種方式。靜態骨架有水平線和垂直線構圖，給人平和，寧靜，安詳，挺拔，肅穆的感覺，動態骨架有斜線，曲線，S形線，螺旋線等構圖，打破了平行線和垂直線的穩定性，產生了一種動的，變化豐富的視覺效果，使畫面具有優美，柔和，輕盈，自由和運動變化的感覺。骨架在寫實性繪畫里要藏規律于生動，含蓄而自然，但在設計色彩里，卻要表現出明顯的條理，整齊和規范。在構圖上要經過明顯的組織，安排，提煉和選擇，以突出骨架感，以骨架的作用來主宰畫面，表現出構圖中的勢態和趨向，這一步對形象和色彩的處理具有重要作用。如果說骨架是對畫面大框架的經營，那么位置則是對畫面每個形體和色塊的確定，需要著重經營每個個體形象的遠近前后和主次輕重，要讓每個物體在畫面中相互依存，相互呼應。通過構圖的訓練，總結出的對稱式，均衡式，散點式等構圖樣式可直接運用于后面的專業設計中。
2.構形
寫實性的設計色彩的形象要在忠實自然物體的基礎上進行取舍和修剪，在寫生的過程中要忠實于自然物體的基本面貌，保持立體的空間形態，但忠實物體的基本面貌并不是一般意義的看到什么畫什么，而是采用加減法和藝術加工等手段把雜亂無章的東西歸類。在課程的開始階段可以采用立體化的形象轉化為立體化的形態，然后過渡到立體化的形象轉化為平面化的形態。在這一階段，學生不能像在高中階段的那樣隨意起稿，隨意上色，而是在認真的研究和推敲后，先畫出白描稿來，描繪出特定光線下物體的自然結構，根據結構分析出每個物體的色塊關系，對每一色塊的范圍要進行理性的分析和描繪，要善于抓住靜物自身材質和形狀的特征以及特定的光線關系和周圍色彩關系所帶來的暗示對物體的處理進行再設計。
3.構色
對設計色彩來說，最為核心的莫過于對色彩配置的學習。在畫一張作品的開始階段要先清晰的以小色稿的形式表達出畫面的色調來，這一過程要明白色彩的美感不是孤立存在的，而是體現在各物象之間的組合搭配關系中，單個色彩無所謂美丑，如何確定色調，選擇色彩，搭配色彩才是鍵。色調在繪畫中指所有色彩組合的基本傾向，是由不同色相，明度，純度的色彩附于各個形體上形成的。在色調的區分上，明度可以分為亮調子，灰調子，暗調子；從色相上可以分為黃調子，藍調子，紅調子；從色性上可以分為冷調子和暖調子；從純度上可以分為鮮調子和灰調子。畫面的色調是以一種綜合的形式出現的，一副畫可以是亮調子，同時又是冷調子和藍色調子。在寫生中色調確定后，畫面上的所有色彩均應服從這一主調，并向其靠攏，在構圖和構形過程中，應為了讓畫面色調更清晰和明確，可主觀性擴大畫面主色調的的面積和縮小主色調對比色的面積。寫實性設計色彩的構色也不是機械的照抄和模仿自然色彩，而是在準確把握其色彩關系的前提下，用有限的顏色去表達豐富的色彩變化，一般在具體繪畫中會使用分階法和限色法，在表現手法上多采用平涂的方式，依靠色塊與色塊之間的對比來呈現畫面效果。
結語
色彩設計范文第5篇
圖形、色彩和文字作為招貼設計的三大要素，他們之間的組合直接影響著招貼設計的傳達效果。同時研究發現，在這三個的組成要素中：“人們在最初20秒鐘里的色彩感覺占80％，形體感覺占20％。”由此可見，在招貼設計中，色彩是一種先聲奪人的傳達要素。就遠程效果而言，色彩可以直接傳遞出非文字或圖形所具有的信息功能，是最重要的視覺構成要素之一。美國廣告家托馬斯•比•斯坦尼提出在商品廣告中運用色彩的七條理由：一是能使消費者注意廣告；二是能夠完全忠實地反映人景；三是能突出產品或廣告內容的特殊部分；四是能表明銷售魅力中的抽象質量；五是能使消費者第一眼看到廣告就能留下良好的印象；六是能為產品、服務項目或廣告主樹立良好的聲譽；七是能在消費者記憶里留下深刻的印象。從托馬斯•比•斯坦尼的這七條運用色彩的理由中我們可以看出，招貼中的色彩表現是不可忽視的重要設計要素。
2色彩與人的情感傳遞
色彩是一種視覺現象，存在于人們視野中，給人以不同感受，這與人類所處的歷史階段，種族、宗教、文化傳統、個人性格、心情等因素相關。有些色彩讓人看了感覺快樂活潑，有些色彩讓人感覺嚴肅沉穩。通常紅、橙、黃等暖色以及明度高、純度高或對比強烈的色彩給人以興奮感。相反，藍、藍綠等冷色以及明度低、純度低或對比柔弱的色彩給人以沉靜的感覺。黑色因為具有緊張感顯得莊重、厚實，白色則純潔無瑕，銀色典雅樸實，藍色浪漫輕快，紅色熱烈奔放，灰色沉靜舒適。
2.1色彩的溫度感
色彩的溫度感實際上是由于人的視覺經驗和條件反射作用造成的。由于自然界中的某些物質具備了其特有溫度能量的色彩表現，愈靠近橙色，色感愈熱；愈靠近青色，色感愈冷。不同色相的色彩有熱色、冷色和溫色之別，色彩的冷暖既有絕對性，也有相對性。
2.2色彩的距離感
色彩可以使人產生進退、凹凸、遠近、膨脹與收縮的不同感覺。如同一面積、同一背景的物體，由于色彩的不同，給人造成的視覺效果就各不相同。如淺色有膨脹感，深色與之相反有收縮感。
2.3色彩的重量感
色彩的重量感主要取決于明度和純度，明度和純度高的則顯得輕，明度低的色彩則給人以重的感覺。色彩的輕重和軟硬感覺是由自然界中物體固有的顏色與人類視覺經驗相互作用的結果。由于自然界中的物質具備了其特有的明暗差別的色彩表現，因此，受視覺經驗的心理作用，人們對于不同明度的色彩就產生了輕重和軟硬的感覺。例如，當我們看到白色的時候，就會使我們聯想起藍天上飄過的白云，看到黑色的時候，就會使我們聯想到沉重烏黑的煤石。通常，明度高或純的顏色感覺輕而軟，反之感覺重而硬。另外，在色相方面通常是紅、橙、黃等暖色系給人以輕而軟的感覺。藍、綠、紫等冷色系則給人以重而硬的感覺。
2.4色彩的尺度感
色相與明度這兩個因素影響著人們對于物體大小的知覺。暖色和明度高的色彩具有擴散作用，使物體顯得大些，而冷色和暗色則具有內聚作用，物體就顯得小些。例如，一杯牛奶和一杯可樂放在兩個杯子里，看第一眼的時候，我們總會感覺裝牛奶的杯子體積膨脹一些，裝的相對多一些。
