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情感的歸宿
情感話題是電視節目創作中的重要內容。關于家,有人說它是無法選擇的搖籃,家是世上最美的港灣,家是心靈窒息的牢籠,家是柳岸花明的世界,家是不可分割的血脈相通,家是難以摧毀的永久記憶。真是仁者見仁,智者見智。原來,家,竟然可以演繹出這么豐厚的話題,難怪,從古至今,涌現了那么多詠家嘆家的名篇佳句,難怪今天的電視人獨具慧眼,敏銳地捕捉到了這一生機無限的話題,讓我們既讀懂了別人,也觀照了自己。況且“回家”的“家”,已經不僅僅是宗族概念,它可以是故居,也可以是祖籍,是第二故鄉,也可以是精神家園、心情驛站,于是這個“家”,被我們的電視人放大了、立體化了,詮釋出了一種既是個人心路歷程,又是磅礴大氣的意蘊。正像一位專家所說:回家,是找到了人們內心深處的一種共鳴,把中國人情感深處最柔軟、最敏感的那個部位,一下子觸動了。也許在全世界的所有人群里,我們中華民族是最戀家、最想家、最顧家的民族。家在我們民族的情懷里,具有一種特殊的意義,因此,這一話題,體現出了中國人特有的情感特色和文化特色。《回家》的立意是電視人對情感話題的奇妙切入,對每一位觀眾而言,都可以找到情感的訴求。
用紀實的手法記錄人們的情感故事,電視是有其絕對優勢的。其實,縱觀我們的電視熒屏,也不難發現這方面的力作,比如說《藝術人生》、比如說《真情》等,他們都以內容本身的真切、感人,吸引了觀眾的目光。然而,你不覺得在當今,電視傳媒如此發達,而這種激蕩心靈的電視節目太少了點嗎?我們的熒屏還存在著不和諧的豪華、濫情、矯情、煽情等現象。時代在發展,人們也在改變,但亙古不變的是人們對真、善、美的追求和渴望。身處這樣一個變革的時代,面對浮躁的影響,急功近利等負面誘惑,我們更加渴望能讓心情沉靜下來,哪怕是瞬間。現代人有浮躁的一面,但也很脆弱,渴求感動,渴求訴說,無疑,《回家》彈奏出的是我們每一個人心靈深處最能涌起共鳴的深情樂章。
當《回家》的創作者們將這一幕幕展示給我們的時候,今天和過去,現實與歷史就這樣串聯起來了,那種情感堆積,那種真情告白,讓人們感覺到滄桑中的一種美麗。于是,當我們再說回家,不僅僅是尋根,家是心靈的故鄉,是人生內心隱秘的禁地,是情感的落腳點和歸宿。我們感覺《回家》的背后,是一種柔弱中的肅穆,是一種人性化的崇高。
感人心者,莫關乎情。這是所有成功的文藝作品所彰顯出的規律,當然,它也是情感類電視節目所應極力效法張揚的。每個人都是故鄉的女兒,當我們身在“家”中的時候,也許感受不到“家”的山高水長,而一旦離開,特別是長久的遠離,那么“家”就變成了“夢中的真,真中的夢”,因此,“回家”成了每一位游子的企盼。記憶的情思,曾經的一切,都變得意滿情濃,《回家》是一曲唱不完的情歌,一首吟不盡的小詩,這一切,都發自內心。真,是情感的最堅實的基礎,《回家》讓我們情感認同之余,也完成了對情感的宣泄,它讓我們純潔心靈,更讓我們回歸心靈。因此,從上述意義上說,“回家”不僅是個人行為,它具有一種社會意義,它給我們電視節目的創作啟示,也是深遠悠長的。
文化的思考
作為電視人,我們不能不經常思考電視文化,看到這個冠之為文化紀實節目的《回家》,我們卻想提出“文化的電視”這樣一個命題。《回家》的創作者們提出這樣的創作理念:澆鑄情感,傳承文化,超越自我,回歸心靈。僅就傳承文化而言,這其實體現的是電視人的一種責任意識和使命感。曾有人嚴厲地指出了電視缺少文化,甚至有人還極而言之地告誡人們“遠離電視”。也難怪,當我們打開電視,隨意選擇按鈕,一經看到某些庸俗、粗俗、媚俗的鏡頭時,作為電視人的確感到汗顏。對歷史變了味的戲說,談吐平平的無聊對話,對參與觀眾的居高臨下的隨意嘲弄,對格調低下的舶來品的盲目模仿和追逐,受金錢至上影響而呈現出的拜金傾向等,這一切都說明電視作為一種文化,在價值取向上走進了誤區。《回家》的出現,或許為我們吹來了一股清新之風,它讓我們一顆顆浮躁的心,一下子沉靜了下來,其實,這飽含的是一種文化的魅力。
如果說,《回家》僅僅停留在情感記錄的層面上,我們也可以說它是有看點的,但是這畢竟還太膚淺了,而只有在文化層面上的挖掘,才真正體現出《回家》的深刻。那處處流露出的文化意蘊,實際是對我們中華民族傳統文化的弘揚。從余光中先生的“回家”中,我們感到的是這個“家”已不僅是思鄉之情,而是從愛家想家到愛國思歸,對“家”的心靈固守,實際上是對我們民族、我們祖國的忠誠,對家的頂禮膜拜,說到底是骨子里中華傳統美德與文化的一種追尋和認同。我們是否可以說,對“家”與“國”的深重寄托,這種永不割舍的情愫,是我們中國人特有的品格,它也是我們幾千年文化一脈傳承的紐帶,用文化來解讀家,其實是對中華傳統文化的深刻感悟。
首先,“回家”中采擷的人物,大都是當今的文化名人,甚至是泰斗,比如巴金,比如余光中、丁聰,還有馮驥才、郁風、黃永玉、席慕蓉等等,這些人物本身所具有的文化風采,就足以讓我們滿懷傾慕,他們是人杰,是精英,他們是我們這個時代文化的先鋒。回家的路,已經不僅僅是一種省親行為,它是一次精神的旅途。透過親情、友情、愛情、人情這些人之常情的背后,深藏其中的是文化品格及深邃的文化涵養,可以說,記錄回家,也是完成了對活生生的文化檔案的封存。就拿對“家”的詮釋,馮驥才的表述讓我們就大有醍醐灌頂之感,他在《鄉魂》中這樣說:“我更感到故鄉偉大而神奇的力量。她像一塊巨大的磁石,牢牢吸住一切屬于她的人們,不管背離它多久多遠,似乎愈遠愈久,便愈感到它不可抗拒的引力,我想,我那次在故鄉,應該多住上幾天,為了她,也為了我自己。”由此,文化名人的回家,已經超越了懷舊省親、尋根祭祖本身,而升華為一種文化行為,況且我們的創作者們也在努力地挖掘、捕捉著“回家”本身的文化意蘊,竭力表現出這一系列名人身上的文化光芒,因此,對他們的情感軌跡,心路歷程的探尋本身,也是對他們深邃、獨特的人格魅力的一種展現。
《回家》的另一種文化韻味,也體現在它的形態上。現在的電視節目,要求我們必須講求形式,或者說包裝,“回家”這樣的立意,就規定它要有一種書卷氣,要以雅見長。為此,它的色調是沉穩凝重而不浮華、張揚,片花也是精致淡雅,不露炒作的痕跡,而渾然天成于節目的一部分。即便是話外音的解說,也是平和、恬淡,力避矯飾、虛張。特別是在紀實表現手段上,沒有人為的雕琢、擺拍,而有如清澈的小溪自然而然地流淌,仿佛告訴人們生活就是這樣。我們說電視節目力避庸俗,其實也要包括對粗制濫造的摒棄。這些,也可以說是電視文化的一部分吧。
我們從不否定電視文化本身所具有的大眾化、通俗性、普及性等特質,但我們也必須清醒地懂得電視文化也應具有比較鮮明的兼容性,那就是,這種大眾性特征也從不排斥與主流文化或高雅文化的共存。對此,傳播學大師施拉姆說:“所有的電視都是教育的電視,惟一的差別是它在教育什么。”我們說,電視的通俗并不等同于從俗和媚俗,電視工作者必須樹立起堅定的文化追求目標,要具有傳播先進文化的使命感和責任感,我們的電視應在盡量滿足一般大眾健康趣味的同時,更要考慮到促進民族文化進步和思想進步,在提升大眾的精神品格上發揮作用。同志所強調的要處理好文藝的普及與提高的關系問題的基本觀點,今天對于指導我們建設先進的電視文化仍具有指導意義,與“三個代表”重要思想是一脈相承的。進而言之,如果電視文化能給人以思之久遠的美感和啟迪,讓人獲得人格境界的提升和感悟,那么,我們真的該為電視文化和電視人擊掌贊嘆了。
由此,我們可以說,《回家》這類帶有獨特文化韻味的電視節目,是一種方向性的導引,厚重的人格魅力、文化魅力,將使它凝聚了更多的吸引,贏得更加廣泛的認同和青睞。
審美的追求
在中國的傳統文藝理論中,一個非常重要的思想就是“意境”之說。我國近代美學家王國維在《人間詞話》里說,境界“有造境,有寫境,此理想與寫實二派之所由分”,“故能寫真景物,真感情者,謂之有境界。”作為紀實電視的《回家》,用畫、聲、音來寫境,是描寫的境界,自然的境界,因此它的藝術追求是鄰近理想,是營造出物我兩忘,情景交融的藝術境界。美感的特征之一是直覺性和理性的統一。電視欣賞者進行審美活動,是一個無準備的過程,是在接觸審美對象的一瞬間立即使欣賞者整個身心投入到審美境界之中,同時在這一瞬間領悟和把握審美對象的豐富內涵。有這樣幾組畫面給我們留下的印象十分強烈:“家夢春秋”中的巴金老人,千難百轉重返故里,終于實現了他“老了,我哪也不想去,只想回一趟家”的夙愿。這位一生都遠離故鄉,一生都牽掛故鄉,懷念故鄉的人,在家里住了17天,離開故鄉的日子到了,在依依惜別的站臺上,車窗內,這位世紀老人滿頭花發,無力的雙手頻頻揮動與親人告別,厚厚的眼鏡片后,淚眼迷離,此時,無情的車輪輕輕啟動,送行的人們隨車而行,音樂響起了,空氣中都彌漫了離別之痛,一幕最具典型環境、典型氛圍的視覺沖擊,給每一位觀賞者的心里留下了一次強烈的震撼。沒有人為的鋪陳,那種真情的記錄,它讓我們在品味人世滄桑之余,情感得到了升華。每個人來到人世間,都是匆匆的過客,但人生畢竟還讓我們懷有那么多的依戀和美好。其實,藝術的最高境界就是能給人帶來審美的享受。所謂美感,就是指審美主體接觸了客觀存在的審美對象以后,在感情上產生的強烈反應,在理智上獲得的啟示,在精神上得到的滿足和怡情悅性的效果。
《回家》的創作者們遵循了一條很明確的創作理念,那就是情感紀實,透過這一以“真”為依托的背后,我們也強烈地被他們在“寫意”上的藝術追求所折服。作為電視藝術的審美主體――觀眾,始終活躍著主觀能動性,通過感知、想象、體驗、理解,以自身生活體驗去充實藝術形象,豐富它的內涵。因此,電視藝術調動觀眾的審美心理活動的能力愈強,留給觀眾想象和再創作的余地愈大,它的藝術魅力也愈大。
其實,剖析“回家”的藝術美感,它給我們的是全方位的沖撞。當《回家》中“家”的概念延伸、上升為一種精神層面的境界,它就已帶有了更多美的特征。可以說,這種美所展示出的具體形態,也就包容了優美、壯美、崇高或缺陷,乃至于悲劇。當然,這些在節目中是互相滲透,互相轉化,并經常結合在一起。回家本身就是一種莊嚴的儀式,那種痛苦的思念,流淌的是一種哀婉的凄美。當我們對故國家園頂禮膜拜時,我們心頭升騰起的難道不是一種壯美崇高嗎?當我們忘情于故鄉山水,那處處流溢的不正是優美嗎?余光中半個世紀背井離鄉,展示的是一幕幕無奈的悲劇;巴金老人最后一次還家,實際也預示了一次永別,“回家”,實際是人生中悲歡離合的濃縮。
再有,《回家》中無論是它別具韻味的欄目頭,還是匠心獨具的片花,乃至于畫面的色調、音樂的襯托,都體現了創作者的嚴謹和真誠,即便是片尾的歌曲,都體現了一種想象中的美感,“回家,破了洞的睡衣里面,讓心有段自由的旅程;回家,卸了妝的面孔背后,是我夢中細細的鼾聲。”
關鍵詞:閱讀;生活;問題
中圖分類號:G620 文獻標識碼:A 文章編號:1002-7661(2012)16-070-01
一、 創設閱讀情境,感受語言之美
在語文教學中創設閱讀情境,不僅可以讓學生掌握閱
這門技能,也可以讓學生感受到語言之美。
首先,我們要讓學生學會朗讀。朗讀是維系作品和讀者感情共鳴的重要表達方式,也是讓學生融情于文的體驗途徑。語感的培養,文學素養的形成,以及寫作能力的提高都離不開一個“讀”字。葉圣陶先生在他的《葉圣陶語文教育論集》中提到“所謂美讀,就是指把作者的情感在讀的時候傳達出來,美讀得其法,不但了解作者說些什么,而且與作者的心靈相通了,無論興味方面,或受用方面都有莫大的收獲。”例如,用美讀法來體味詩歌的“三美”,即音樂美、意境美和語言美。美讀時,教師要適當指導點撥,學生要傾注自己的感情,這樣就很容易探求詩人內心情感變化的脈絡和作品的內涵,體會詩歌不同意境。散文亦如此。散文語言流暢、優美,通過朗讀散文能讓學生自己感受到語言文字的優美所在。
其次,如果在課堂上只局限于課本,那么學生的視野將受到限制,思維受到禁錮。只有把學生從教材這個狹小天地中解放出來,不斷地添加新元素,學生的潛能才會激發,始終處于積極地思考之中。教師在課堂上設定閱讀情境,引導學生由課本向課外延伸,激發學生的閱讀興趣,培養他們的發散性思維和閱讀創新的能力,促使他們在課外開展研究性閱讀。布魯納提醒我們,教學過程就是在教師引導下發現的過程,基于這樣的指導思想,閱讀情境創設中,教師把學生置于一種動態的、開放的學習環境中,為他們提供多樣化的獲取知識的渠道,可以使學生形成一種對知識主動探求并重視解決實際向題的積極的學習方式。
二、創設生活情境,感受現實之美
生活是豐富多彩的,生活中處處都有情,讓死板的課文、狹隘的課堂走向生活,讓學生在課堂中走向生活,感受生活帶來的情,把自己的情感和生活的情感融合起來,這也是情境創設比較巧妙的一種方法。具體操作上,教師可在課堂上虛擬特定的生活情景,設法讓學生置身其中,通過現場“經歷”獲取語言運用的直接經驗,內化為綜合的語文素養。用形象來反映生活是文學的基本特征,有些作品距離我們的時代較遠,學生不易掌握,我們在教學活動中,便可以舉些現實生活中的例子創設情境,進行教學。例如可以采用表演的方式,在虛擬的“真實”中借助再現情節來體驗語文中的現實。在《孔雀東南飛》中有幾幕精彩的情節,教師可在課前布置學生將這幾幕改編成對話式的話劇,扮演不同的角色,他們的精彩表演將鮮活可感的人物呈現在同學面前:善良美麗、堅貞、外柔內剛的劉蘭芝;對蘭芝一往情深卻軟弱怯懦的焦仲卿;尖酸刻薄、冷酷無情的焦母等等。這是對古代生活的現實演繹。
國外語文非常重視知識的運用。凡是重要的作業,都盡可能設計成各種生活情景,很少安排單項的聽、說、讀、寫作業,讓學生在特定的生活情景中進行語文實踐。這樣的作業設計,大大降低了難度,而且使學生真正在作業中有所得。將語文還原到現實生活中去,才能真正地掌握語文的精髓。
三、創設問題情境.感受探索之美
情感是一種美德,情感是一種親情,情感是一種血濃于水的感覺,是永遠揮之不去的親情,情感是一種無形的思念,是對親人的關懷,是對家人的奉獻,還是一種放棄自我而成就家人的情感。
我與我的父母是一種血濃于水的情感,父母與爺爺奶奶也是一種分割不開的親情。所以情感是一種美好的東西,也是一種責任感。
記得有一次。我與我的媽媽來到外公家玩,外公由于著急的給我們開門,而摔下了樓梯。媽媽見了,二話不說,叫我去打的士去醫院,她和外婆抬外公。
到了醫院,外公被查出了腿骨折的現象,有生命危險要及時動手術。媽媽知道了這個消息后,非常悲傷,夜以繼日的陪著外公、照顧著外公。每次我去看外公,媽媽總是露出微笑與外公聊天,等到媽媽走出病房后,一張微笑的臉變了,變的那么悲傷,變的那么蒼白,幾滴晶瑩的淚水總是會從她的眼中流出,她說:“孩子,媽媽小時候外公也得了大病,好不容易靠外婆熬了過來,現在卻又得這病,如果可以的話,我心甘情愿為她受這么多的痛苦與折磨。”當我聽到這話時,我明白了:生活中,親情對家人的愛總是相互相存,親情中包含著對家人的愛,對家人的愛有承載著親情,原來親情也是一種美好的情感。 歡迎同學們向朋友推薦本站
1.學生對美術課程的態度
隨著現階段課程的發展,初高校生已經不像小學課程那樣輕松,學生所面臨的中考使得美術課程相對于其他課程受到忽視。學生對美術逐漸形成了可有可無的態度。美術課程可以提高學生的藝術修養,其重要程度雖然不等同于主要課程,卻也是不能或缺的。為了加強學生的審美情感,要從根本上改變美術課程在家長、學生心目中的地位。
2.內容與時間的安排不嚴謹
根據美術教材進行教學的教師都有相似的感覺,就是只能挑較為重要的課程來講。美術教育的任務重,課程時間少,內容多,不能很全面地完成美術教學的所有任務。在美術課程的設計上,存在著一定的問題,這些問題使學生的學習積極性受到打擊,高校生的審美情感自然得不到培養。
二、美術教育在高校全面素質教育中的作用
1全面培養學生情商
在先天條件與后天培養的共同影響下,學生表現出的情商水平也是不同的,例如,看到同一幅美術作品時,學生對畫作的喜愛程度和欣賞水平會呈現差異,在作品內涵的理解上也不盡相同,美術教育的開展需要幫助學生對作品產生正確的認識,提高認知水平,對自身的心理行為進行調節,使學生深切體會藝術欣賞的樂趣,在接受美術教育的過程中形成真性情,心理健康程度進一步提升,情商的培養目標也可以達成。
2提升學生人文素養
美術教育蘊含著較為深厚的人文特性,尤其是新課改的推行,使人文精神更加全面地滲透到美術教育當中,高校的美術課要給予學生自由選擇的權利,學生根據自身的特長或是興趣愛好來選擇相應的美術課程,教師在全面授課的同時關注每個學生的興趣點,進行重點培養,學生還應具有材料工具及作業表現手法的自主選擇權,這也是以學生為本的體現,教師在教學時通過觀察,調查等方式來確定學生的關注點,對相關知識點進行發散,使學生的興趣能夠得以持久保持。
3促進學生身心健康
高校生所處的成長階段使人生觀,世界觀的塑造更加重要,美術教育的開展對高校生情感,修養,品格等方面的提升作用不可小覷,可以促進他們身心的建康成長,美術教育包含著理性和感性的因素,學生在動腦的同時也需要體力運動,因而可以促進學生全面進步,學生在美術學習的過程中需要合理運用材料工具,動手制作或是繪制圖畫。
三、培養審美情感的幾項策略
學生的態度及美術課自身的局限使得美術課程長期陷入一個尷尬的境地,也使得原本對美術興趣濃厚的學生失去了發展自身特長的機會。同時,學校和教師要了解到,美術并不是可有可無的課程,它的存在有著極其特殊的意義。隨著社會的發展,擁有美術鑒賞能力的人是當今社會所必備的人才特性之一。只有對美術進行系統和專業的學習,才能充分塑造學生的審美情感,提高他們的藝術品位和文化修養。培養美術審美情感教育一方面對學生美術課程的開展十分有益,另一方面也對學習其他文化知識奠定了基礎。美術課程的審美情感開展可以從以下幾個方面進行。
1.加強學生的藝術文化審美
培養高校生審美情感首先要從加強學生的文化審美做起。教師要給學生創造開拓眼界的機會,讓學生在欣賞古今中外優秀作品的同時,達到精神層次的陶冶。比如在欣賞世界名畫的課程中,讓同學們賞析西方著名畫作達•芬奇的油畫《蒙娜麗莎》、莫奈的《睡蓮》、丟勒的素描《手》,同學們在欣賞古今中外優秀作品的同時,會受到精神的熏陶。在對這些畫作的感受中,學生最初只是感到驚奇,但在教師有意識的引導和幫助之下,通過感受畫家的生平、所經歷的社會背景對美術作品進行正確的認識和分析,進一步感受藝術家的創作初衷和作品本身的美學內涵。只有學生可以獨立欣賞美術作品,才能達到真正意義上的學生審美感情的積累。在此過程中,教師不僅要思考如何合理設計課程,深入解析作品,還要讓學生積極主動地參與學習過程。
2.重視學生對藝術的興趣積累
隨著互聯網技術的發展,網絡、影視等方式使藝術表現變得多姿多彩。對于高中生來說,多媒體這種形式比較適合學生好奇的天性,讓學生增加學習興趣。多媒體教學法應用恰當會給美術賞析課堂以“錦上添花”之感。要注意留給學生一定的發展空間。學生的審美情感同教師的審美情感教育息息相關,教師自始至終對學生情感都具有啟發性作用。教師自身對藝術作品的情感注入能構建教師的人格魅力,這些因素對培養藝術審美情感有著重要的作用。
四、結語
一、創設情景,喚起學生的審美需求
列寧曾十分強調情感對人的認識和邏輯思維的調節作用,他說:“沒有人的情感,就從來沒有,也不可能有人對真理的追求。”由此可見,情感與知識的雙向交流是緊密聯系在一起的。所以在散文課堂教學的起始階段,教師應力求醞釀出一種與教學內容相關的情感或情緒。新課的導入,教師可以運用聲情并茂的開場白,喚起學生的情感需求,把學生帶入課文特定情境中。
有人說開講是教師送給學生的第一束鮮花,視為教學“定調”,更有“善于始者,成功已半”的說法。“入境動情”的開講能一下子抓住學生,營造良好的課堂氣氛,激發學生的興趣和欲望。特別對那些抒情性很濃的散文佳品,教師宜創設一個與文章基調相一致的情境,利用動情的肺腑之言,帶學生置身于教學內容相應的情景之中,奠定感情基調,讓學生迅速進入角色,使學生的情感與作品的情感積極交融,產生強烈而深厚的情感反應。如朱自清的《綠》可以這樣開講:“春天,給人們無限的希望與蓬勃的活力;秋天,也會以它特有的魅力使人們感受到永不衰竭的生機。朱自清先生在1924年秋天寫就的散文小品《綠》,則是把對光明和理想的執著追求滿蘊在對一潭秋水生機勃勃、綠意盎然的描繪中。今天,就讓這篇優美的散文‘帶領’我們去領略浙江仙巖山中梅雨潭那神奇的景色,‘那醉人的綠’吧!”
學生置身于教師創設的這種特定的情境中,就會帶著一種對“美”的憧憬和急于領略美景的審美期待,進入文章的情感世界,引起強烈的情感共鳴。這種情感的共鳴,可以轉化為學生自覺審美的“催化劑”,使學生產生新的審美追求,主動去尋美訪勝,采擷珠寶,從而深潛到文章所構筑的內部世界,領悟文章所營造的美學意境。
二、品析詞語,開拓審美聯想和想象能力
對于那些洋溢著詩情畫意的優美散文,要讓學生體會文中情景交融的意境,開拓其審美聯想和想象能力,首先要引導學生品析文中極富藝術表現力的詞語,引導學生深悟文中深層意蘊所包含的藝術美、哲理美和情感美。“詞以一字為工”。閱讀教學中,教師可以引導學生對課文一些精彩的語段及詞句作賞析、揣摩,體味祖國語言的豐富內涵和無窮魅力。如教學朱自清《荷塘月色》這篇散文,在賞析“月下荷塘”這一極富詩情畫意的語段時,可引導學生揣摩“比喻、通感、擬人”等修辭手法在表情達意上的豐富內涵,品味“羞澀”、“裊娜”等詞表現出一種什么樣的情趣;在賞析“塘上月色”這一精彩段落時,可引導學生找出描寫月光的一系列動詞“瀉”、“浮”、“洗”、“籠”,然后讓學生思考“這些詞在描摹景物上有何特點?”(以動態的詞描寫靜態的景)、“營造出一種什么樣的意境?”通過指導學生仔細揣摩作者在用詞遣句方面的功力,體味文章的意境美。現在學生閱讀易犯的毛病是不求甚解、瀏覽情節,對一些精彩的細節描寫、景物描寫總是一掠而過,因此,教師要有意識地引導、點撥,讓學生在鑒賞語言的過程中,提高語言理解能力,深刻體會作品的內蘊美,通過對美的形象的感受,對美的本質的認識,去領悟它所包含的人生意義和美學價值,從而撥動學生心靈的琴弦,培養其高尚的審美情趣。
教師還可以通過聯系具體語境對語言進行分析比較,使學生對作者選詞造句的深意有進一步的理解。同樣是朱自清的<<荷塘月色>>中“塘上月色”這一段落,為加深學生體會作者用詞的精微和妙處,教師可以找出其它同義和近義的動詞讓學生作比較,如把“瀉”換成“淌”或“照”,把“浮”換成“升”,把“籠”換成“包”,表達效果又有何不同?指導學生比較分析,在思索中讓學生領悟語言的豐富內涵,產生如臨其境的感受和體驗。教師只有創設具體的語境,讓學生通過比較來揣摩、領悟,才能在潛移默化中讓學生吸收這些典范的語言材料,讓學生從具體的語言環境中培養審美想象和審美創新能力,提高語文素質。
三、配樂朗讀,提升審美情操
“文學的本質是始于感情終于感情的。文學家把自己的情感表達出來,而他的目的——不管是有意識的或是無意識的——總是要在讀者的心目中引起同樣的感情作用的”。因此,教讀一些經典散文作品,光靠品析語言還不夠,還要通過指導朗讀,把無聲的文字變為有聲的語言,生動地再現作者的思想感情,使文章如出己之口,如出己之心。特別對那些抒情性極濃的散文,教師還可以借助音樂作為朗讀背景,指導學生配樂朗誦,把音樂語言與文學語言溝通起來,充分調動學生的聽覺、視覺等器官,使文中所描繪的景和物,所傾吐的情和意,叩擊學生的心靈,引起共鳴,讓學生在愉悅的學習中提升審美情操。
筆者在課堂教學中,曾多次嘗試以音樂作為媒體進行散文教學,效果是明顯的。如朱自清的《荷塘月色》,為了讓學生深入領會作者情景交融、境與情合、人景合一的完美境界,我預先剪輯了三段經典民樂(一為《二泉映月》、一為《春江花月夜》、一為《梁祝》)作為披文入情的觸發點,在概括完文段的景物特點后,用錄音機播放出來,要求學生用心去聽,把握音樂旋律的感情基調,選擇一段旋律作為課文文段的配樂朗讀的音樂。其目的是希望通過音樂的感染力來喚醒學生積極、愉快的情緒情感體驗,激發學生的學習興趣,使學生通過對節奏、旋律、音響等聽覺表現進行分解和綜合等心智加工活動,培養學生的審美想象。
但是,這種審美感受和體驗畢竟是高層次的審美境界,學生不一定都能上升到這一審美層次,有些同學有這種審美體驗,但也是瞬間的,怎么樣來保持和強化這種審美活動呢?因此,下一步的教學環節就從“配樂美讀,提升情操”入手。配樂朗誦是學生很感興趣的語文實踐活動,同時也為了給學生一個充分表現自己才華的機會,調動其聽覺、視覺、觸覺等多種感官參與學習活動,我利用樂曲《春江花月夜》作為課文朗讀的背景,要求學生主動起來進行配樂朗誦的表演,使學生廣泛參與感受美、體驗美、欣賞美的實踐活動,通過審美對象誘發的美感,激發學生的審美激情,用藝術美的力量來使學生的心靈世界向美好方面轉化,進而表現和創造美,提高審美能力,從而促進審美心理結構的形成和發展。朗讀是學習語文的傳統方法,也是審美傳情的極好手段。因此,在教學過程中,教師有意識地對學生的朗讀實施點撥與指導,可以使學生初步掌握閱讀和欣賞抒情散文的方法和途徑,培養入情入境地朗讀散文的能力,同時,音樂與文學語言的結合,也拓寬了學生的審美視野,提升了學生的審美情操。
四、音樂作文,審美創新能力的再遷移訓練。音樂作為藝術的一種形式,和文學有許多相通之處,特別是其廣闊的情感空間和想象空間,為人們的審美想象提供了一個自由馳騁的大天地,音樂的旋律和節奏又最能撥動青年學生的心弦,引發強烈的審美共鳴。因此,在散文單元的教學過程中,教師可以針對學生對音樂非常感興趣的心理特點,抓住這個訓練學生創新能力的很好的契機,教師進行一些聽音樂作想象作文的訓練課,利用音樂中所蘊含的豐富的審美因素,來強化學生的審美體驗和審美感受,讓藝術和文學語言溝通起來,讓美的因素塑造學生完美的人格和高度發達的個性。如高一冊散文《荷塘月色》教學結束后,筆者以經典民樂《二泉映月》為音樂材料,要求學生充分調動自己的情緒情感體驗,聽完音樂后,當堂想象作文,以此來強化學生的審美聯想和審美想象。實踐證明,這樣的情境作文比一般的命題作文更適于培養學生的審美創新能力,更易于塑造學生的創新品質。