前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇創意藝術范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發現更多的寫作思路和靈感。
藝術設計是一門科學、藝術相結合新興的綜合性學科,是傳承人類文明并為人的生活質量提高而服務的創新性學科。藝術設計創意是設計工作者運用創造性思維活動設計生活、生產的物品的思路。
靈感在藝術設計創意的過程起著重要的作用。靈感指在文學、藝術、科學、技術等活動中,由于艱苦學習、長期實踐,不斷累積經驗和知識的過程中突然出現的富有創造力的思路。靈感具有非邏輯性、創造性、不自覺性、突發性、瞬時性和非語言性等特征。理解和應用這些規律,有助于培養藝術設計者擴展創造性思維空間產生新穎的創意。
二、靈感的迸發的條件
藝術設計創意的靈感是在積累一定的感性經驗和設計材料之后,以形象為媒介,經長期的思考后在一瞬間領悟設計對象及其本質并獲得獨創性的思維成果。“一瞬間領悟”就是靈感的迸發,是對客觀事物的本質及其發展變化規律的直接把握,具有重大的創造性作用。
1、 “靈感偏愛有準備的頭腦”。
一般情況,靈感往往降臨在具有廣博的知識和巧妙的設計經驗,并且對設計事業有著執著追求的人身上。作為藝術設計者應該處處留心生活的點點滴滴、感受文明的方方面面,長期積累藝術設計的素材,為藝術設計創意靈感的到來做好充分的準備。
2、靈感的迸發是多次反復的認知、體驗和感受匯聚而成。
創意產生之時的靈感決不是設計工作者對設計對象的一次性認知和體驗就能產生,而是對設計對象的多次反復的認知、體驗和感受匯聚而成的,才會使靈感再無意識狀態下具有相對穩定性。設計創意的無意識也是一種意識,是未被意識到的不自覺的潛在的意識,是醞釀在設計工作者的文化知識和經驗中;平時它潛藏在意識深處,由于外界信息和意念想象的刺激而激發,從而激活并上升到靈感,提供解決問題的創造性思路。
三、靈感的特征
藝術設計創意靈感的特征主要是指非邏輯性、創造性、不自覺性、突發性、瞬時性和非語言性等。通過這些特征,便于了解靈感在藝術設計創意活動中的深層奧秘,以便于指導設計出更好的方案。
1、 非邏輯性與創造性:
對于藝術設計工作者來說,在設計過程中有時冥思苦想不得其解,但受到外界一句話、一個情景、一個事物都可能使設計師的思維發生突變,跳出舊的框框,創意靈感就應運而生了。靈感不受邏輯規則限制,甚至是以打破已有知識和違反常規為思維前提,所以設計師的思維成果多具創造性的特點。
2、不自覺性、突發性和瞬時性:
人活動的自覺性主要是由人的邏輯所發動、控制和支配的。但在人的邏輯會處于不活躍狀態,靈感就在不自覺的瞬間突發而形成。設計工作者的思維意識在受激狀態下,當遇到外因的觸發或思緒的牽動時,它常常會在瞬間孕育出新觀點、新視野、新方案,形成靈感的閃現。
作為藝術設計工作者要注意記錄突然爆發的靈感,因為靈感的產生是無意識的,具有不自覺性、突發性和瞬時性的特點。但捕捉靈感則是有意識的活動,所以當靈感突如其來時,如果不及時地記錄下來,它可能轉瞬即逝,更談不上后期的論證、整理、提高和檢驗,創意也就不可能實現。
3、非語言性:
靈感不是借助單一的語言媒體,而是通過想象力直接領悟事物,并以非語言性的形象傳達事物的本質。藝術設計思維也是借助形象表現語言難以表達的創意靈感,運用典型化和想像的方法,塑造藝術設計形象。
四、激發藝術設計的創意靈感的途徑
靈感的形成,雖然在一剎那之間,但它與設計工作者的知識、經驗以及分析、綜合、判斷能力等有直接的關系。因此,它離不開個人長期的積累。自然風光和人類文明信息是我們取之不盡、用之不竭的設計創意源泉。要善于捕捉來自自然界、姐妹藝術、民族與民俗文化、歷史服裝、科學技術、大眾流行、社會生活的信息和意念去刺激并激發設計靈感。
把藝術設計素材反復地認知、體驗和感受、分解、提煉形象元素等方法以達到對設計形象的再創造目的。在廣泛的積累后,靈感的迸發就是一瞬間的事情。設計工作者應打破原有諸多觀念方式的限制,敢于打破重組、大膽創造、大膽懷疑,不要迷信某些權威和已有的結論,要從多視角、全方位地對所研究的問題,進行全面的思考傳承與創新問題,從而使作品形成熠熠生輝的藝術設計創意。
著名服裝設計師夏奈爾的設計改變了繁復的女性穿著,使一個時代的女性形成了新穿衣觀念――“簡約”。她設計的靈感來源多是由于卑微的出身和早年生活。她的設計理念優雅簡潔崇尚自由成了夏奈爾的風格。它的最奇思妙想的服裝就是夏奈爾NO.5香水,這款香水將夏奈爾的“減法”設計手法做到了及至。用瑪麗蓮夢露的說法是“我穿夏奈爾5號(CHANEL NO.5)睡覺。”夏奈爾NO.5香水瓶的外觀設計更是簡練到了極限,長方體附以利落線條的香水瓶,如寶石切割般形態的瓶蓋,Chanel No.5的黑色字眼呈現于白底上。它突破傳統、出奇出新,與眾不同,與同時期煩瑣的香水造型相比顯得理性化,甚至趨于男性化,這就為香水多了一層神秘的外形。NO.5的外觀設計突破了人們對該類產品外觀造型習慣的認識,一改香水產品固有的、圓潤的、感性化的造型,賦予產品以時代的新面貌,甚至影響了大半個世紀的簡約設計風潮。
可見,藝術設計是一種造物活動,目的是以人為本。設計作品是設計工作者長期積累的靈感結晶,它使人們的生活品質得到提高、并可能影響著整個時代的意識思維。在視覺信息多元的今天,我們更應該把握靈感的規律,拓展藝術設計思維的創意空間,設計新穎的樣式為消費者服務。
余丹青
酷迪寵物連鎖店首席創意總監,擅長寵物的雕花、染色及各類犬種的創意造型設計。
大約十年前,因為一次和同學的偶然相遇,見到了經過造型美容后的寵物,當時的她從沒想過竟然還有這樣的職業,由此對寵物美容這個行業有了很大的興趣,并對這一行業做了深入的了解,最終決定去深造培訓,立志成為一名優秀的寵物美容師。
在做寵物美容師之前,從事過一些其他的職業,她都沒辦法讓自己全身心地投入到工作中去,因為都很機械化。接觸了寵物美容之后,激起了她對寵物造型的興趣,燃起了她對這個行業的信心。就是這份興趣與信心,讓她一直堅持到了現在。
Q&A
DOG SIGN:入行這么多年。現在身為酷迪寵物店首席創意總監的你是怎么理解寵物美容師這一職業的呢?
余丹青:我認為這一職業最重要的還是最基本的要求,就是愛心、耐心以及責任心。“愛心”就是美容師對寵物發自內心的喜歡,不論它有多調皮、多臟臭,被打理得有多么的不好,美容師都不應該、不可以嫌棄它,而是相信自己一定可以把它打理得干凈漂亮;“耐心”是需要美容師在每一個長時間的美容造型時,都能夠保持自己穩定的心態,有時候還要做進一步的雕花、染色和創意造型,這就要求美容師要從頭到尾地保持耐心,把造型做完做好;“責任心”則是需要美容師在主人和寵物之間搭建一個橋梁,比如有時候寵物的毛打結得特別嚴重,主人希望美容師把毛結疏開再進行造型,我會建議主人為寵物做一個既清爽又方便打理的造型,這樣可以免去開結對寵物造成的傷害和痛苦。
DOG SIGN:喜歡給各類犬種設計創意造型的你。在設計造型之初又會做一些什么樣的設計考慮呢?
余丹青:一般情況下寵物主人會對造型有一個要求,有的主人會帶著圖案過來,如果美容師覺得可行,就按照主人的要求做;如果美容師覺得需要做一些變化會跟主人溝通,最后形成一個既可行,主人又滿意的方案實施。有的主人沒有特定的要求,只要狗狗看著可愛或者好打理,我們也會根據不同的需要來進行設計。在做造型的時,我會考慮到把對寵物的傷害和刺激降到最低,染色過程中盡可能做最精細的劃分,既避免了顏色的交叉暈染,又可以減少清洗的次數。
DOG SIGN:有很多人認為染毛劑會對狗狗造成傷害。你怎么避免呢?
余丹青:我們目前用的染毛劑成分都是天然的,所添加的都是可食用色素,寵物專用的染色劑人用是無法上色的,因為人用的染色劑里含有苯二胺等胺類化學成分,所以很好上色,而寵物的染色劑只能在白色的毛發上才會上色。目前為止,我所染色過的狗狗沒有出現過因為染色而令毛發變干或是過敏的現象。
DOG SIGN:遇到不配合做造型的狗狗,你會怎么辦呢?
余丹青:不配合的一般有兩種。一種是極為活潑的,一種是因為膽小、或是在類似的場所受到過傷害的。遇到第一種情況,我們會盡量避免與狗狗過多的交流,盡可能的給它一個安靜的環境,讓它的情緒慢慢地穩定下來。第二種情況的,我們會采用安撫、交流、玩耍的方式,消除它心里的恐懼和抵觸。
DOG SIGN:做完美容的狗狗對自己的造型會有什么反應嗎?
余丹青:狗狗其實自己并沒什么感覺,不論是剪短了毛發還是染了顏色,狗狗自己并不會覺得有變化,以前一起玩的狗狗還會一起玩,完全察覺不到它的變化,但是主人的態度會讓狗狗感覺到變化。有一次主人要求把狗狗的毛全部剃掉,狗狗剃完毛見到主人就非常興奮地跑出去,可主人見到它后卻驚呼:“哎呦!你怎么變成這樣了?!”狗狗一聽就鉆到桌子底下不出來了。
DOG SIGN:你現在將為寵物畫像也作為自己的一項特殊服務提供給寵物主人。你個人認為,寵物畫像定制服務最有意義的地方在哪里?
余丹青:畫像和照片的最大區別在于畫像更有藝術感染力。寵物的主人在看到肖像之后的感覺會很不一樣,盡管可能沒有照片那么真實,但一定比照片更有感情和靈氣。而且油畫是有立體感的,不像照片僅僅是一個平面。雖然說現在有很多畫家也畫寵物題材,但是他們更多地是從畫畫的角度去畫畫,而我是從欣賞和了解狗狗的角度去作畫,因為我熟知各品種貓狗的骨骼,并且我是一名寵物美容師,特別了解寵物在什么狀態下是最佳的,雖然畫有虛有實,但我可以捕捉它最精致的地方。在一筆筆地勾勒寵物可愛樣子的時候,我很享受創作的樂趣和過程。
順勢推論。所謂順勢推論,是指創意廣告時先提出一個令顧客感興趣的問題,使其急欲獲得答案,然后順勢將自己的產品推論出來,作為對前面問題的回答。這時候,雖然要推出的產品與前面的提問也許并無直接關聯,但在這種一問一答的推論之中,卻能使顧客感到它們是密不可分的。某豆漿公司的一則廣告便是這樣構思的:“亞洲人為什么能發明瓷器、造紙術、印刷術和發現磁力?為什么遠在兩千年前中國能筑出萬里長城?是什么使他們頭腦如此聰明?我們已經找到了答案:亞洲人愛吃黃豆。”此例中中國人的發明創造并不見得就跟吃黃豆有關,但創意者巧妙地將其寓于一種問答式的順勢推論之中,顧客自然便對其深信不疑。
有悖常理。一般說來,邏輯上符合常理的事情因習以為常,不能給人以新鮮感,因而難以引起人們的興趣。人們總是對那些新奇的、與眾不同的事情興趣甚濃。因此,廣告創意有時可故意先有悖常理,以求打破顧客的思維定式,讓其產生疑問,產生一種“看看究竟怎么回事”的心理狀態,這樣就不愁他來仔細閱讀你的廣告了。例如,菲利浦電須刀做的廣告,其大標題為:“父親節,送一份……1=365。”1怎么會等于365呢?這自然有悖常理,顧客看了自然不得其解,于是想要探究一番。再看小標題:“送一份365天爸爸天天用得上的禮物,那么,1就等于365。”原來如此。那么送什么呢?自然引入廣告正文:“爸爸的胡子有多么硬?菲利浦電須刀最知道!”廣告創意正是從有悖常理入手,來達到其吸引顧客注意力的目的。
言外之意。所謂言外之意,是指一句話語本身暗含的別的含義。這種含義若能為人所領會,一般能留下深刻的印象,因為他必須思索一番方能領悟得到。廣告創意中使用此一技巧,便是留下一個語意讓顧客自己去作推斷,而此推斷之中就包含了對商品的贊譽之詞。例如美國伊潘娜牙膏的廣告:“在瑪麗采用伊潘娜牙膏之前,沒有人向她打過口哨。”顧客看了,一時可能領會不到此廣告的含義。稍一思索,便會想到:“在瑪麗使用伊潘娜牙膏之后,便有人向她打口哨了。這是為何?難道不是因為伊潘娜牙膏使她的牙齒變得潔白了的緣故嗎?”顯然,由于此層含義是顧客用心思索之后才推斷出來的,自然既令其信服,又使其印象深刻,這比由廠商自己說出來效果要好得多。
巧作對比。顧客在決定購買某商品之前,常常會掂量:“我花錢買這個值嗎?”有些廣告抓住顧客的這一心理,在創意時故意與另一事物作比較,讓顧客自己去作抉擇。這時由于作比較的兩個事物是創意人員有意作出安排的,因而自然令顧客作出一個結論:“花錢買這個東西,值得!”美國著名廣告大師大衛?奧格威廣告生涯的忠實記述、創作經驗的豐富總結《一個廣告人的自白》一書在臺灣出版時,出版者在報紙上所做的廣告是:“花100元買一位廣告大師一生的智慧!”顧客看了自然想到:“一個普通人一生的智慧恐怕也不僅值100元臺幣吧?更何況是一位世界著名的廣告大師呢?以常人之智都能算得出這筆買賣是非常劃算的,100元臺幣可不是什么非得咬牙頓足才負擔得起的大數目呀!”于是不少人掏錢購買此書,心中還暗暗歡喜,覺得自己是占了便宜。
反面立論。一般說來,任何商品都并非十全十美,更何況顧客十個有九個都是愛挑剔的。有的問題其實無關大局,但顧客就是小題大做,最后搖頭而去,這種情景在商場并不罕見。因此,有的廣告在創意時干脆采取這樣一種邏輯藝術:從反面立論,即把某個方面的問題說成是“優點”,并且說得理氣直壯。因為從認知心理學的角度來看,我們完全可以對同一事物作不同的認知。顧客心里則先入為主接受了此一立論,而不對此問題再作別的考慮。前,上海某廠出產的黑白牙膏潔齒效果不錯,但因質地不及其他牙膏細膩,刷牙時聲音較大,有“”的聲音。他們并沒有在廣告中回避這個短處,反而理直氣壯地宣布:“刷牙時之所以有聲,這是該牙膏在除垢潔齒時所發出的必然聲音。”這樣從反面立論,缺點變成了優點,使得該牙膏風行一時。
偷換概念。偷換概念本是一個邏輯錯誤,指說話人不知不覺將其論述對象轉換到另一事物上去了。作為廣告創意中的一種邏輯藝術,則是指讓商品概念巧妙地與另一概念產生關聯,從而產生廣告效果。例如,1931年“九一八”后,一方面高喊“提倡新生活運動”,另一方面又對外不抵抗,人民群眾極為不滿,并用各種方式表達自己的態度。當時上海水安堂所做的“虎彪牌”萬金油廣告上就寫著九個字:“提倡新生活必須揩油!”顧客見了拍手稱快,都知道這里“揩油”表面上指萬金油,其實指的,即對概念的含義作了偷換。官員見了惱羞成怒,派特務機關去查處。不料下面還寫著一行字:“必須揩揩萬金油,提神醒腦,預防疾病,保持健康。”最后只好不了了之。
類比推理。在邏輯學中,類比推理指的是通過一事物具有某一屬性,進而推論另一相似事物亦具有此一屬性。廣告創意中利用類比推理的方法為:先說出能為顧客所接受的某個結論,然后聯想到商品之上,指出其亦具備相同的情形。由于有前面那個結論作類比,顧客對后面的推論就容易接受。北京四通集團以經營辦公自動化設備而著稱全國。有次在報紙上做廣告,畫面為兩只手,一男一女,男士的手正把一枚戒指戴到女士的無名指上。標題為:“正確的第一次選擇可使您終生無悔。”乍一看來似乎跟辦公室用品風馬牛不相及。再看正文:“性能優良的四通MS系列文字處理機長盛不衰,聞名遐邇,令您更加省時、省力、省錢,無微不至的服務使您無論走到哪里都會感到四通的熱忱和微笑。您為什么不做一個正確而終生無悔的選擇呢?”原來是將選擇妻子跟選擇四通用品在作類比!選擇妻子當然是重要的,既然如此,顧客還有什么理由不選擇四通呢?
兩面假設。兩面假設指在廣告中提出正反兩種情況,而在此兩種情況之下,消費者都會按廠商的意愿去作選擇。運用此一邏輯技巧時,關鍵是所提出來的兩種情況均要與消費者心理相符,不產生抵觸情緒。第一次世界大戰時,美國政府為勸說青年當兵,請心理學家編寫了一則征兵廣告。廣告這樣寫道:“當了兵有兩個可能:一個是留在后方,一個是送到前方。留在后方沒有什么可擔心的,送到前線又有兩種可能:一個是受傷,一個是沒有受傷。沒有受傷不用擔心,受傷的話也有兩個可能:一個是輕傷,一個是重傷。輕傷不用擔心,重傷的話也有兩種可能:一個是能治好,一個是不能治好。能治好不必擔心,治不好也有兩種可能:一個是不死,一個是死。不死的話不用擔心,死了嘛……也好,因為他已經死了,還擔心什么呢?”此例中心理學家的確高明,對當兵所可能遇到的情況均作兩方面假設,徹底打消了美國青年當兵的顧慮。
巧用前提。說話往往是有前提的,前提雖然沒有被說出來,卻是說話的出發點。從雙方交談的角度來說,對方對說話前提是必須要加以接受的。例如,馬克?吐溫因對腐敗政客十分反感,一次在宴會上大罵:“美國國會中有些議員是狗。”這句話可捅了大婁子。此話在報紙上披露之后,國會議員們大為惱火,紛紛要求馬克?吐溫澄清事實或賠禮道歉。于是馬克?吐溫在《紐約時報》上刊登廣告,寫道:“日前小的在酒席上發言,說有些國會議員是狗,事后有人向我興師問罪。我再三考慮,覺得此言是不妥當的。故特登報聲明,把我的話修改如下,敬請見諒,即:美國國會中的有些議員不是狗。”此一廣告頗具幽默效果,就是馬克?吐溫巧用說話前提所致。因為這一句話表面看來是否定了自己前面罵人的話,但其實卻是以此話作為說話前提的,即將國會議員分作“狗”和“不是狗”兩部分,否認一部分國會議員是“狗”,實際上就是說另一部分議員是“狗”。
以上我們對廣告中的邏輯藝術作了探討。從心理學的角度來看,廣告宣傳是一個說服消費者的過程,而說服消費者則無外乎“以理服人”與“以情動人”兩種方法。顯然,廣告邏輯藝術屬于“以理服人”的方法。消費者有自己的理性思維,傾向于通過自己的思考來作出購買決策。廣告邏輯藝術要對消費者的思考進行誘導,使其最后作出對商家有利的決定。從這個意義上講,廣告邏輯藝術正是商家對消費者思考過程的一個設計。
【關鍵詞】文化創意產業;藝術設計;市場競爭力
隨著人們生活質量的提高,商品的藝術價值在經濟發展中占有重要地位。文化創意產業能夠更好地滿足人們對藝術價值的追求,并有效提高產品的核心競爭力。文化創意產業對于企業的經濟調控、建立品牌認知都有極為重要的意義。文化是發展的根本,創意則是支撐企業前行的動力,文化創意產業在追求商品質量的同時,強調了文化藝術的價值。
一、文化創意產業的概念界定
文化是一個民族千百年來智慧的結晶,民族文化是民族生命力的延伸。因此,注重文化創意產業的發展,不但可以推動經濟發展,而且對民族文化的傳承、全民藝術教育的普及都具有深遠意義。文化創意產業作為一種新型產業方式,在提高產品質量的同時,有助于提高全民的藝術審美水平。文化創意產業是文化藝術與商品的有效結合,強調創新與個性,使商品與藝術設計完美結合。可以說,藝術設計是文化創意產業發展的靈魂,加強藝術設計在文化創意產業中的應用,是提高其市場競爭力的有效手段。
二、文化創意產業的優勢及作用
文化創意產業強調產品的創造性、藝術性等審美要素,對藝術創新提出了更高要求。文化創意產業將成為推動經濟發展的新趨勢,藝術設計是文化創意產業發展中的重要環節,其本質是設計師利用已掌握的知識與技能,將普通的事物加以改造,最終實現文化藝術推動經濟發展的目的。現階段藝術設計在文化產業中普遍存在,如影視、新媒體、廣告設計、時裝設計、文字排版設計等。如在北京中關村科技園區東城園中,“創意胡同工廠”是在舊城改造的基礎上保留原有的歷史文化遺產打造出的創意產業文化園區,體現了具有文化底蘊的古城風貌。在信息技術飛速發展的今天,傳統的設計風格已不能滿足企業與消費者的多樣化需求。文化創意產業能夠有效提升企業的競爭力和影響力。將文化、藝術等元素用于產品設計中,也能使具有藝術欣賞價值的商品逐漸成為企業的品牌標識。文化創意產業抓住了人們對美的追求,賦予了產品文化內涵。文化創意產業的出現有效滿足了社會和市場的需求,提高了民眾的生活質量,對推動和諧社會的建設起到積極作用。文化創意產業實現了產品與藝術的結合,能夠提高企業的市場競爭力,并提升國家在國際舞臺的文化實力與形象。文化創意產業將會帶來無限商機,但是在帶來商機、增加企業效益的同時,也會面臨一定的挑戰。因此,設計師要不斷提升藝術設計的創新意識,豐富藝術設計的表現形式,更好服務于文化創意產業。
三、當代藝術設計在文化創意產業中的發展與應用
藝術設計是促進文化創意產業發展的關鍵所在,加強產品在藝術設計方面的創意,不僅能夠滿足消費者的審美需求,同時能夠提高商品的藝術價值,進而激發消費者的購買欲望。文化創意產業的發展離不開設計師的專業技能和藝術修養。因此,提高設計師的專業技能和創新能力,是文化創意產業持續發展的保障。在市場競爭日益激烈的環境下,生產具有獨特創意的產品對企業品牌的認知、企業形象的樹立都有極其重要的作用。下面筆者從四個方面論述藝術設計在文化創意產業中的應用策略。第一,在設計中融入民族文化和地方風俗,提高藝術設計的核心競爭力。民族文化是一個國家生命力的源泉,風俗習慣是一個民族長期以來對美好生活的向往和積淀。在設計中融入民族文化,對提高產品的獨特性具有重要意義。為了更好地建立品牌認知、樹立企業形象,設計師應該在融合各國文化的同時,更加注重體現本民族的文化內涵和風土人情。在全球化的語境下,民族文化是特色,應立足于本民族文化進行創新。習俗是一個地域的人們長期以來形成的習慣和認知,消費者會因為習俗的影響而去購買某種商品。隨著審美水平的提高,傳統藝術理念已經不能滿足當代人對商品的需求。設計師在藝術設計上應該不斷探索創新,運用具有時代特點的藝術表現形式,將民族文化發揚光大(圖1)。在世界經濟全球化的今天,打造具有中國傳統文化特色的創意產業,能夠提高市場競爭力。第二,注重個性化創造,提高從業人員的專業水平。21世紀企業的競爭就是人才的競爭,是否擁有創意類人才,在一定程度上決定了創意產業發展的成敗。創意人才是整個創意產業的核心。不斷豐富藝術設計的創新理念、提升商品的藝術價值,是提高文化創意產業市場競爭力的重要手段。培養文化創意產業藝術設計師的專業技能,提高其創新能力在市場營銷中非常重要。企業領導應該注重文化創意產業設計人員的專業知識,不斷完善其專業技能,提高其創新意識,培養藝術設計的創新理念。同時,在藝術設計環節上要注重個性化創造,這是決定品牌營銷成功的關鍵。如何使產品更加符合當代人的實用需求,同時滿足其對藝術審美的需求,是文化創意產業可持續發展的關鍵所在。第三,將本土化設計與國際文化相融合,提高個性化創新能力。文化創意產品的設計應從本土文化出發,構建具有當地文化特點的藝術設計產品。本土化設計不但能夠在本地發揮地理優勢,在國際市場上也能夠突出重圍。“民族的就是世界的”,本土化設計對提高國際市場競爭力有著極為重要的意義。本土化設計并不代表閉門造車,而是強調本國的藝術特色,設計師應該將國外優秀文化藝術與本土文化相融合,提高個性化創新能力,充分發揮藝術設計的優勢,從而推動文化創意產業的可持續發展。如深圳國際中心創意產業園(ICC)的Logo設計,以中國“五行”的概念作為設計原點,用國際化的設計手法詮釋中國傳統文化(圖2)。第四,注重產權保護意識,提高市場競爭力。雖然文化創意產業的創意并不容易被復制,但是創意產品是非常容易被模仿的。一旦有一種新的文化創意產品進入市場,那么后來的相似產品就很難在市場上占有一席之地。文化創意產業是通過對創意的不斷復制獲取利潤的,如外觀、圖像、動畫等。但是如果缺乏嚴格的知識產權保護,創意隨時都有被抄襲的可能,那么創意公司就得不到預期的利潤和收益,對設計者也是很大的打擊,在各個方面都會產生消極影響。縱觀世界各國,知識產權保護法律完善的國家,文化創意產業的發展才能順利進行。我國知識產權的法律保護目前還不太完善,很多企業對市場占有率較高的產品稍加改動,就生產投入市場。文化創意產業的產品被其他企業惡意模仿和復制,主要是因為缺乏完善的法律保護機制,相關部門也缺少必要的管理和監督機制。雖然我國現在對于文化知識產權的保護并不完善,但是筆者相信我國的知識產權保護法將會日益完善,對于文化創意產業的保護也會逐漸完善。
四、結語
綜上所述,文化是發展的根本,注重藝術設計的個性化創造,將文化藝術與商品相融合,是文化創意產業發展的根本所在。藝術設計的創意水平直接影響到文化創意產業的發展。文化創意產業是市場經濟發展的必然趨勢,提高藝術設計創新能力是推動社會經濟發展、提高國際競爭力的有效手段。因此,深入探究文化創意產業中影響市場競爭力的關鍵因素、提高藝術設計創意水平,對提高企業品牌認知度、推動市場經濟發展有著重要意義。
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在成都,西村三號是商業別墅運營比較成功的案例,但它走的卻是創意產業的路線。西村三號里面的七棟別墅,多是原創色彩濃厚的工作室或創意工坊。比如以羌繡為主的創意刺繡工坊、電影主題吧、原作創意設計工坊、生活坊等。
“我們希望西村三號是這個創意產業園有機的一部分,個性化,有一定的原創性,可以逛的一個市集形態。”不過鄧序波表示,當初策劃這個西村三號,選擇租賃方式作創意市集,并沒有太多地提商業別墅的概念,“它是西村有機的一部分,與西村五號和西村一號之間有一種業態上的呼應和互補。剩下的工作只是如何更有效地把控運營”。——鄧序波西村創意服務機構首席執行官
體量小、套數少,也能劍走偏鋒
從位置判斷,西村三號商住兩宜,但因為是別墅,整體面積空間很小,加上一共才7棟,一般而言,難以形成規模。出乎意料的是,這樣一個項目竟在成都有很高知名度,“在西村有個店”也成為主流藝術圈中相當具有身份感的自我介紹。歸根結底,西村三號的成功,和開發者的定位準確有著莫大的聯系。
據西村創意服務機構首席執行官鄧序波介紹,拿到西村這個項目后,公司并不希望單純地開發一個傳統地產開發項目,而是在對創意產業進行的深入研究后,旨在打造一個混搭文化、藝術、設計、生活等多種形態的綜合性園區——西村,所以規劃了西村一號、西村三號、西村五號三個版塊,以邊建設邊運營的方式呈現。現在的西村三號七棟別墅是將傳統別墅進行翻新再造,將社區的環境和內部細節做一些局部改動,打造成現在的樣子。
成形后的西村三號適合那些想要做一點創意作品,又不急于回收投資的人。從店面風格到主人性格,都是自在散漫。絕大多數店鋪沒有準備的營業時間,像著名的“器之道”,營業時間竟然是“想開就開,想關就關”。
用比較時髦的提法,那就是玩兒工作,玩兒生意。
設計先行,最好客戶摻一腳
類似西村三號這種創意藝術范兒的店,主要依靠小圈子客戶,通過口碑效應擴大客群。這就需要店面設計有足夠的個性和魅力。
但在做創意市集的規劃時,西村三號的別墅就已經形成。鄧序波說:“我們只是對西村三號的環境做了一些改造,比如以原生態的方式挖掘了一些河渠,做了相對自然的綠化,添置了木棧道等。內部空間有一些細部調整,但顯然已經沒法做大的改動。”但如果是大體量的開發,“理想情況下是前期規劃設計時可以讓客戶參與進來。因為選擇別墅作為商業用途,不管是租賃還是持有,都是比較奢侈的。在符合項目定位的前提下,在設計中多兼顧一些客戶的想法,對雙方都有好處。”
談到西村三號,鄧序波表示,這些東西不會就這樣一成不變。“比如將七棟別墅貫通,形成內在的整體性;也可能會整合聚集,因為目前有別墅存在空間閑置的情況,如果合適,一棟別墅出現幾家商業形態也未嘗不可。”
整體調性,關鍵在一以貫之
整體調性的把控,是這類市集可持續發展的重要前提。這成為很多開發商選擇自持運營商墅項目的原因,既是對自己負責,也對客戶負責。鄧序波說:“開發商如果不選擇自持運營,那么項目后期的業態很難控制,如果不幸蕪雜混亂,那顯然不是一個有責任感的開發商愿意看到的”。