以夢為馬
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇以夢為馬范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
以夢為馬范文第1篇
以夢為馬范文第2篇
平時學習這門專業，我經常會練習基本功，分為四個步驟，主要是練習氣息，練習口腔操，練習吐字歸音以及練習繞口令。這是每天都要練習的，除此之外，還要加強的就是邏輯思維能力。很多人都說要多參加活動來鍛煉口才，可是實際上，口才只不過是表象，真正決定口才好壞的是邏輯思維能力的強弱。假如主持人能夠在思維上將自己要說的話都串連成體系，那么發揮良好也是在意料之中的。
學習這一門專業以后我才發現，沒有人是天生的主持人，那些表面的光鮮與榮耀，背后都是無數次的努力和練習換來的，正如熟能生巧，放在我對專業的理解上，大概也是比較恰當的吧。
除了要學好播音主持藝術專業的專業知識以外，如果想要做到口才更好，那么就一定要帶著好奇心和積極的心態去接納更多的知識，學習是沒有止境的，也許我們對于這個專業一直都懷抱著更美好的夢想，但是如果沒有付出和實際行動，那么夢想也只能成為空想。因此，我對于播音主持藝術專業的認識，就是不斷地努力練習，做到理論知識聯系實際練習，從潛意識到硬性條件提高自身的主持修養和主持能力，無論自己將來是否從事相關的職業，我都要努力學好這一門專業，因為它使我受益無窮。
也許學好一門專業最重要之處就在于，不論這門專業能夠給我帶來什么，是社會的榮耀和地位，是賺錢的機遇和利益，都不如它通過日復一日的鍛煉和磨礪，使我的內心變得更加堅毅，為了某一個目標而付出，從而鍛煉的是我的專業素養和能力，不管我將來是否從事相關職業，都使我價值觀方面得到進一步的成熟和發展，當我站在舞臺上主持表達自己時，我會感覺這些情感讓我自豪，這些努力，都絕不會成為遺憾。學好這一門學科的路上，以夢為馬，隨處可棲！
以夢為馬范文第3篇
劉思雨
商業攝影師，旅居紐約。
使用器材
使用Nikon的相機和鏡頭。D4可靠而且快準狠，主要用于一些極端的拍攝環境，D800由于像素和畫質優勢，大多用于室內拍攝。拍人像較多使用Contax 645。
您從事攝影多久了？什么時候開始涉足創意圖片的？
A：我是一名駐紐約的職業攝影師，接觸攝影10多年。在2010年底，我到美國后接觸到了一批做創意攝影的攝影師，才算正式涉足概念和創意圖片領域。
您的靈感來自哪里？
A：圖片創造的靈感是非常廣的，很難歸類到某一個出處。如果非要說的話，應該是源自于個人的生活歷史和生活中所接觸到的一些視覺觸動。
我的作品在形態上模仿了很多前人的視覺角度，這個并不局限在攝影領域，包括電影書籍繪畫等等。像其他各種類型的藝術一樣，靈感總是源自生活，是生活中的點滴積累造就了日后創作靈感的源泉。
對于創意圖片，您認為它最大的意義在哪兒？
A：我用生活中的自然元素去制作一些超自然的畫面，更直接清晰地闡述一個故事。它們存在的意義，應該算是在視覺上給人一種藝術的沖擊力，從而引起人們的思考，這好比抽象主義的繪畫。
目前，商業用途對創意攝影的需求也很高，因為有的圖片需要直觀地闡述想法，這樣的圖片用創意攝影的方式表達更為直白。
個人興趣也很關鍵，我熱愛所以我創作。拍照的感覺就是畫畫，別人用畫筆，我用相機。
您是如何創作的？
A：當一個想法閃現，我就會根據腦海中的印象去尋找素材圖片，經過組裝拼接，最后整體調整完成。
以作品《失物招領》為例。這幅作品刻畫的形象是一個穿著黑袍子沒有臉的人，旁邊有三只狐貍。生活中的許多場景，我們都會戴上假面具，戴得太久以至于忘記了自己是誰。我首先找了天和地作背景素材，拼接后把人影放上去，為了增加詭異和神秘的氣氛，我放了幾只黑色的狐貍，再布置一只烏鴉把面具帶走。故事越想越遠，越有趣，而進行到這個環節，去完成它就只需要技術上的小問題了。最后整體渲染，加上雪花，等待出片。
作品中的素材來自哪兒？
A：有一些素材我是想起來了去拍攝，但大部分都是以前自己的庫存。對于一個熱衷于創意攝影的人來說，電腦里面會有一個大大的分類詳細的數據庫，比如天空、云、樹林、地面……而很多常用的元素我通常會在平時的拍攝中刻意收集。
您認為想法和技法哪一個更為重要？
A：想法是關鍵，因為技術好的大有人在，但是未必每個技術好的人都能做出好作品。
從最初開始做創意攝影，到現在，您的創作觀念有沒有發生改變的時候？
A：早期去做創意往往只是憑著自己的感覺走，不去在意其他。漸漸看到了很多優秀的作品，就越來越要求自己關注作品背后的思想，同時對照片處理細節的要求也越來越高。
一個美妙的創意固然重要，但是要將之付諸實現并遵循“美之韻律”并非易事。深諳創意攝影創作之道的攝影師孫曉嶺（網名老飄飄）將這些步驟一一道來，為我們撥開了創作幻境的迷霧。
孫曉嶺
旅居加拿大。著有《創意攝影——PS+LR雙修魔法書》。
使用器材
任何可用于拍攝的設備，從專業單反到手機。
您什么時候開始涉足創意圖片的？
A：六年前，我開始嘗試將攝影和設計結合，希望用攝影表達而不僅僅是記錄。
您的靈感來自哪里？
A：音樂、詩歌、電影，文學等一切想象力的結果。
您的作品都有一個主觀想要表達的觀念嗎？
A：有，在創意攝影上，我的思考過程比創作要漫長得多，因此作品并不多。
對于創意圖片，您認為它最大的意義是什么？
A：我從事創意攝影的目的基本上是實現個人的表達，我不太在乎作品的所謂價值實現或是影響力，表達自己的感受是最重要的。
您如何制作一張創意圖片？
A：我首先將我的表達需求畫出來，然后按照這個結果去進行拍攝。因此我拍攝的很多內容不是為了攝影，而是在搜集素材去作為我表達的元素。有一些素材在我產生一個想法之前就存在了，也有一些是根據需要來組織拍攝的。
關于場景，現實其實就是舞臺。源于每個人觀看世界的角度不同，我的場景是多個不同位置的組合，但是在我心中它們早已經存在。
您認為想法和技法哪一個更為重要？
A：想法比技法重要得多，技法可以學習，但是想法只屬于自己。
從最初開始做創意攝影，到現在，您的創作觀念有沒有發生改變的時候？
A：一直在變化的是形式，有些作品創作周期會長達數年。我的創作訴求始終沒變，只是換了一種方式說同樣的故事。
我使用的都是后期最基礎的工具，諸如亮度、色彩等，在一張天馬行空的作品里真的沒有藏著什么秘密，我會從一張完全不相干的照片開始，使用圖層和各種調節層來強化我的圖像語言，并使用圖層之間混合功能實現圖像元素之間的無縫銜接。
記住：最重要的是讓一張并不存在的場景看上去依舊真實，是一種從光線、色彩、透視和細節呈現都能夠滿足的真實。
光
攝影緣起于光，光和影的平衡與互動構成攝影的基本面，前期的拍攝是為了捕捉光，后期的處理則是調整光在照片上的強度和分布。光的強度、光源的大小、形狀、溫度和光線的方向都是我們在創作中需要考慮的因素。一張完美的創意攝影中光的表現可能和曝光數據本身無關，卻一定要與作品所要表達的心理因素吻合，是需要理由的。
色調
通過對直方圖的解讀，我們不難發現，色調是個很容易產生歧義的概念，色調控制更多的是亮度控制，而不是色彩控制，色調曲線不僅影響亮度，也影響色彩。控制顏色的基本屬性色相、飽和度和明亮度無疑是一種豐富的主觀情緒的表達，尤其在創意攝影中，色彩的處理非常個性化。一張作品甚至常常讓人分不清是心理色彩還是真實色彩，沒有一定之規，賦予了攝影師極大的自由。
圖層
使用圖層使得我們可以分離出鏡頭所記錄的每一個視覺元素去進行獨立的處理，這跨越了原始圖像的限制，使得攝影不再是一個瞬間，元素也不再是一個平面。圖層樣式為圖層像素添加了立體效果和豐富的光影。
焦點
人眼中，焦點是由清晰度的差別造成的，焦點聚集的位置就是視點的位置，也是畫面內容的核心。面對一幅無焦點的畫面，我們需要借助后期實現焦點改造，以達到突出主體、美化視覺效果的目的。
情境
創意攝影中的人造情境基于攝影的真實，包括了光影、色彩、透視和環境整體影響的因素，因此在設計環境的時候，像素的移動既取之于像素，也用于像素。它可能是來自于同一畫面的像素，這樣做的好處是色彩亮度都已經很完美，可避免從外部置入像素的不和諧。另一種就是來自其他圖像，需要統一這些像素的整體觀感，使之天衣無縫。照片的接縫是非常難處理的地方，需要大量的細節處理和觀察。成功的像素移動和替換需要做到以下幾點：
1.不留銜接邊界痕跡。
2.圖案和紋理不重復。
3.沒有因為亮度和色彩差異造成的明顯的不協調。
4.合理的光影。
5.自然紋理的延續。
6.沒有明顯的比例失調。
7.沒有明顯的透視錯誤。
在創意攝影中，我們往往會遇到的情況是：最終的策劃可能和最初的想法偏離，不用驚慌，這十分正常。
“天目”系列作品采用了方畫幅，基本的構圖結構偏重于中心對稱平衡方式，因此呈現出穩重堅實的基本形態。很多人說要避免對稱的構圖，這并不是攝影的鐵則，而是根據需要選擇的結果。整體采用了低飽和度的色彩基調，同時覆蓋淡棕色的主題色調來強化凝重與陳舊的滄桑感。我會很小心地選取最具有表達能力的元素，山體、荒原、人和抽象的物件——當這些本來不相關的東西組合在一起的時候，意義就發生了本質的變化。
創作經歷？
A：從職業上來說，我給自己定義為視覺藝術，我從在學校的時候就開始攝影了，至今為止已經超過30年。10年前，我開始了創意攝影的創作。
希望通過作品表達什么？
A：對于記錄現實，我的興趣不是很大。我希望通過作品去構建我腦海中的世界，比如一些符號性的事物、人物、模型等，讓觀看者更容易了解我想要述說的故事。
我的作品總是與神秘與幻想相關。我常說，作品只是一個神話故事的開始，當人們看到我的作品，你就會開始想象，然后給自己講一個故事。
所以，其實這個故事更多來自觀者自己的社會認知、意識、幽默感、人生經歷，以及許多其他的內容。所以，每個人看的感受是非常不一樣的，是有趣而又唯一的。
靈感來自哪里？
一個人的創作風格應該是和他的生活息息相關的吧。我的家在一個風景別致的地方，所以我的靈感往往來自大自然。在我住的周圍布滿了各種奇特而又漂亮的景色。我喜歡海邊起伏的、有層次感的沙灘，我也喜歡有韻律感的畫面（因為我還是一名鼓手）。
您作品中出現的形象都來自哪里？
A：有一些動物是在野外拍攝的，但是有許多具有異域風情的生物我是在動物園或者水族館拍攝的。我常常拍攝河馬家族，但不是在水中，而是在橋上的人行道上，然后用蒙太奇拼接方式完成。
如何看待創意攝影中想法和技巧的地位？
A：想法和技巧這兩件事情都非常重要，它們就仿佛一個人的左右手。
也許你有一個很棒的創意，但是你沒法去完成，那作品一定是很蒼白的。
相反，即使掌握了技術，也不一定可以完成讓人驚艷的創意作品。
可以為我們解讀一下你的作品嗎？
A：我無法解釋我的作品，因為這些都取決于觀者自己的內心。這些視覺作品在被完成的時候，只是一個創作的開始，接下來新的創作者就是觀看者。
當我放棄給作品冠以一個標題和一個說明的時候，也是在提示觀看者，我不想束縛他們的想象。
“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”，而且對于每一種存在的想象來說，它都是偉大的。
達里尤茲·克里姆扎克
1967年出生于波蘭謝拉茲省，職業攝影師，個人主頁。
使用器材
佳能EOS 5D Mark III和幾只佳能鏡頭包括50mm 1：1.4、85 mm 1：1.8、24-105 mm 1：4，偶爾使用三腳架，大多數時間還是手持拍攝。
創作經歷？
A：從職業上來說，我給自己定義為視覺藝術，我從在學校的時候就開始攝影了，至今為止已經超過30年。10年前，我開始了創意攝影的創作。
希望通過作品表達什么？
A：對于記錄現實，我的興趣不是很大。我希望通過作品去構建我腦海中的世界，比如一些符號性的事物、人物、模型等，讓觀看者更容易了解我想要述說的故事。
我的作品總是與神秘與幻想相關。我常說，作品只是一個神話故事的開始，當人們看到我的作品，你就會開始想象，然后給自己講一個故事。
所以，其實這個故事更多來自觀者自己的社會認知、意識、幽默感、人生經歷，以及許多其他的內容。所以，每個人看的感受是非常不一樣的，是有趣而又唯一的。
靈感來自哪里？
一個人的創作風格應該是和他的生活息息相關的吧。我的家在一個風景別致的地方，所以我的靈感往往來自大自然。在我住的周圍布滿了各種奇特而又漂亮的景色。我喜歡海邊起伏的、有層次感的沙灘，我也喜歡有韻律感的畫面（因為我還是一名鼓手）。
您作品中出現的形象都來自哪里？
A：有一些動物是在野外拍攝的，但是有許多具有異域風情的生物我是在動物園或者水族館拍攝的。我常常拍攝河馬家族，但不是在水中，而是在橋上的人行道上，然后用蒙太奇拼接方式完成。
如何看待創意攝影中想法和技巧的地位？
A：想法和技巧這兩件事情都非常重要，它們就仿佛一個人的左右手。
也許你有一個很棒的創意，但是你沒法去完成，那作品一定是很蒼白的。
相反，即使掌握了技術，也不一定可以完成讓人驚艷的創意作品。
可以為我們解讀一下你的作品嗎？
A：我無法解釋我的作品，因為這些都取決于觀者自己的內心。這些視覺作品在被完成的時候，只是一個創作的開始，接下來新的創作者就是觀看者。
當我放棄給作品冠以一個標題和一個說明的時候，也是在提示觀看者，我不想束縛他們的想象。
以夢為馬范文第4篇
夢想是個偉大，耐人尋味的詞。每個人都有夢想，每個人都有理想。可是我卻偏愛夢想，因為這個詞它滿足了我對未來的一切的構思與想象。又喜又悲，又哭又笑，對未來的迷茫，對于實現的一星半點希望，對于路途上不友善人的惡語，對于愛心滿滿幫助過我的人，這一切的一切，令我著迷，令我沉醉，令我欲罷不能。因為我篤定，我的夢想，終有一天會起航，終有一天會飛翔。
小時候的自己想做設計師，學習服裝設計，設計漂亮的衣服鞋子，然后想著，若別人穿著我設計的衣服，成為了一種潮流，對我來說，那是一種怎樣暖心的歡喜呀。可是隨著年齡的增長，閱歷被不斷豐富，我內心竟也期盼著成為魯迅先生那樣的人。雖沒有他那樣遠大的志向，可是卻有一顆想寫文字的心。雖不能像魯迅先生那樣振聾發聵般警醒，可卻也想對某一類人有所啟發。
夢想，神圣而莊嚴。喜歡史鐵生，喜歡他的“唯有文字能擔當此任，宣告生命曾經在場。”他的文字太美，太樸實。就好像能穿越現實的時空，到達一種更高的角度，重新看待世間萬物。喜歡納蘭，喜歡他的“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇”，一個生于溫柔富貴之家，卻滿篇哀感頑艷的人；一個行走于仕途，一生卻為情所累，風華正茂之時，卻匆匆離世的人。
寫字的心，就這樣，被漸漸熏陶著、感染著，愈加堅定。倘若有一天，我終能將這夢想變成現實，文字溫柔中蘊含著悲憫的力量，寫到人的心魄，細膩到可以感受到體液是如何變成眼淚，感受到陽光的紋理。若真將此變成現實，我愿用我的一生去沉溺，不為別的，只為遇見你——文字。
以夢為馬范文第5篇
甘肅省靜寧一中青春文學社 李成龍
與一支筆邂逅，我的思緒如夏天的野草般生長。
我的手追不上肆意的情感，它是匹脫韁的野馬，在詩意的草原狂奔，濺起一圈野性的味道。
我貯存在脊髓里的唯美，我珍藏在肋骨間的情愫，都在不安地晃動。我似乎聽到遠處有牧笛在響，我的腳步在追隨悠揚的牧歌。
那些美好的意象順著神經跳躍，順著血液流動，順著我劃破的手指一點點流出來，然后匯聚成疾馳的駿馬、奔騰的詩歌和放牧的詩人。
勁風吹瘦一茬肥嫩的夏草，我在這個蕭瑟的季節里降生。
我是一匹野馬，草原締造了我野性的骨骼；我是一匹野馬，命運鑄就我滿腔的詩歌。狂亂的馬蹄踩出優美的韻律，濃密的鬃毛裝扮冬季純白的激情。
牧馬人的皮鞭撕扯出我一條條傷口，血液汩汩流淌。我的心早已在寒風中凍僵，可是我的詩意仍在草原彌漫。也許不久，也許很久，整個草原會融化，長出一片片詩歌，在風中茂密地成長。
指導老師 李新平
目 光
江蘇省鹽城市景山中學高三（1）班 陳書彥
驀然，我感覺到有一束光向我射來，如火一般，急切而又熱烈。我抬眼望去，綠色麥田間的農舍里，太婆正倚在門口看著我。那熾熱的目光穿過她飄散著的滿頭銀發直直地向我投來，帶著些許喜悅和無法言說的寂寞。
隨著我慢慢走近，太婆的眼睛迸射出前所未有的光芒，好似有一雙手瞬間抹去了她眼眸里沉積了兩年的塵埃。我伸出手想像孩童時候那樣緊緊抱住太婆，但在觸及她身體的一剎那，我收了力度，只是輕輕地、溫柔地摟住了這個94歲的瘦弱不堪的老人。
太婆拉著我的手，緩緩地回到屋內，顫顫巍巍地坐回椅子上。她始終沒有說話，只是盯著我看，目光柔和又帶著深深的眷戀，宛如西山的夕陽依依不舍地凝視著身下的那片大地。我沒有了言語，任自己靜默地沐浴在暖暖的夕陽中。記得我幼小的時候，也常常這樣慵懶地依偎在太婆身邊，讓橘紅的斜陽暖暖地照著……指導老師 王淦生
我的沙鄉，我的夢
甘肅省民勤一中高二（2）班 盧清華
連起亙古不變的河西走廊，坐看綿延萬里的巴丹吉林和騰格里沙漠，走過風風雨雨的寂寞與荒涼，守衛黃沙大漠的浩蕩與悲壯，沙鄉靜靜挺立著。我是你的子孫，滿懷虔誠地跪向日出的方向，渴盼繼承你那錚錚的鐵骨，去尋求你那千年的夢。
這里沒有車水馬龍的喧囂，有的只是“會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼”的雄壯與豪邁。立下“不破樓蘭終不還”的豪邁誓言，“大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門”，為了和平生活，古來征戰幾人回？塞外軍營里，清角吹寒，凄苦的愁蕩漾在胸懷，蕩漾在湖心，冷月無聲。
沙鄉，靜靜地挺立于漫漫黃沙之中，默默地守候著一片綠洲。迎接著如血朝陽的洗禮，期待著皎潔明月的眷顧。千秋萬代，笑傲于這片荒蕪之地，服務于滿城百姓。黃沙千年，吹不去它鋼鐵般的堅守。
