描寫景物的詩
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇描寫景物的詩范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
描寫景物的詩范文第1篇
《畫》描寫的景物是山、水、花、鳥。“遠看山有色，近聽水無聲”：這兩句是寫畫上的山和水。“春去花還在，人來鳥不驚”：這兩句是寫畫面上的花和鳥。
釋義：遠看高山色彩明亮，走近一聽水卻沒有聲音。春天過去，可是依舊有許多花草爭奇斗艷，人走近，可是鳥卻依然沒有被驚動。
《畫》是王維的一首經典五言絕句，此詩表達了王維對畫中美好事物的向往，以及比對現實而產生的憂傷。
（來源：文章屋網 ）
描寫景物的詩范文第2篇
關鍵詞：人生觀，景物描寫
2010年的最后一天，史鐵生因病去世。科技論文，人生觀。坐在輪椅上的他，曾以一支筆教會我們思考。他依靠著對生命的堅強、樂觀創作了知名散文《我與地壇》、短篇小說《我的遙遠的清平灣》以及《老屋小記》等優秀的作品，感動了一代讀者。這些用汗水和心血凝成的文字，并未因作家的離去而喪失價值。
《我與地壇》是史鐵生最具代表性的作品之一，其中的一二部分已被選入蘇教版的高中語文教材。在史鐵生逝世不久之際，重讀這篇課文，對史鐵生的人生觀有了另一種感悟和理解。
所謂人生觀應該包含著對出生、活著和死亡三個問題的思考。出生是經常為人們所討論的話題。人為什么來到這個世界上？人來到這個世界上是有目的還是無目的的？很多哲人一輩子都在探討這個問題。然而史鐵生對于出生的問題，這樣認為：一個人，出生了，這就不再是一個可以辯論的問題，而只是上帝交給他的一個事實。在他看來，出生是個不必要討論的問題，應該自然接受。對于死亡呢？古往今來，無論名流千古的偉人，還是平常普通的百姓，都在潛意識里非常懼怕死亡，這是人之常情。科技論文，人生觀。但經歷了巨大的人生苦難的史鐵生，沉浸在地壇的寧靜中，對于死亡早已參透：死是一件不必急于求成的事，死是一個必然會降臨的節日。將死亡比作節日，史鐵生已然抱著一種輕松、愉悅的心態來看待生死了。
參透了“生”與“死”，“剩下的就是怎樣活的問題了”。史鐵生自己說“這卻不是在某一個瞬間就能想透的，不是能夠一次性解決的事”。而事實上，文中的景物描寫,分明又是對這個問題的暗示和回答。但是很多教師在執教中對于這一問題或避而不談，或淺嘗輒止。要回答“怎樣活著”這一問題，我們不妨看看文中幾處景物描寫。科技論文，人生觀。
“四百多年里,它一面剝蝕了古殿檐頭浮夸的琉璃,淡褪了門壁上炫耀的朱紅,坍圮了一段段高墻又散落了玉砌雕欄，祭壇四周的老柏樹愈見蒼幽，到處的野草荒藤也都茂盛得自在坦蕩。”
對于這段景物描寫的理解，不少教師認為是作家初到園中，筆下景物的荒蕪冷落，而野草的自在坦蕩“我”卻不能，正是他悲苦心情的寫照。這種理解當然是毋庸置疑的，但是我們再細細看看這些景物：浮夸的琉璃，炫耀的朱紅，一段段高墻，玉砌雕欄，這類景物的共同特點就是它們都是人工建造的，是非自然的景物，它們象征著尊貴、莊嚴、肅穆，然而它們的結局呢？卻是被剝蝕、淡褪、坍圮、散落，好不慘淡！“是非成敗轉頭空”，在史鐵生看來，這類景物并不是他所欣賞的美，真正令他欣賞的則是祭壇四周愈見蒼幽的古柏樹，是茂盛得自在坦蕩的野草荒藤，是亙古不變的太陽……這些景物是大自然的杰作，是非人工加造的，它們雖然平淡，卻可以自在，可以永恒，甚至輝煌。在史鐵生看來，這些才是人間之大美！
人工與自然景物的兩相對比之下，作者的審美觀顯露無遺，兩類景物的對比正是作者對兩種生存狀態的對比與思考。一個人的審美觀總是與他的人生觀相交叉、相一致的。自然的、充滿生機的景物是美的，這樣的人生也是美的。
作者對于這樣的自然之美的觀察可謂細致入微。他在地壇中“坐著或躺著”，看著周邊的世界。
“蜂兒如一朵小霧穩穩地停在半空；螞蟻搖頭晃腦地捋著觸須，猛然間想透了什么，轉身疾行而去；瓢蟲爬得不耐煩了，累了，祈禱一會兒便支開翅膀，忽悠一下升空了；樹干上留著一只蟬蛻，寂寞如一間空屋；露水在草葉上滾動，聚集，壓彎了草葉，轟然墜地，摔開萬道金光。”
史鐵生是一位智者，他遇到問題善于觀察，也善于思考。在雙腿殘疾的日子里，他卻于細微處看出大千世界的燦爛輝煌。在園中目睹萬物皆自由，到處充滿生機，心靈擺脫了死神的糾纏，胸懷大為開闊。科技論文，人生觀。一切景象，螞蟻的搖頭晃腦、瓢蟲的展翅升空，在他眼中都變得美妙異常，就連小小的水珠也倍增光彩，充滿詩意，被作者描寫地如此光芒萬丈！
清人王國維云：“一切景語皆情語。”作者所描寫的自然之景中，有著鮮明的主觀投入，傾注了作者的主觀情感——一種愉悅之情，作者已完全融入到這生機勃勃，生意盎然的大自然中，正像柳宗元在《始得西山宴游記》中所說的“心凝形釋，與萬化冥合”！自然之物是美的，這樣的自然之態也是美的，自身浸潤其中，融為一體。作者在園子里發現了生命的原生狀態，而此時的他已漸漸地心清如水了。
“幸好有些東西是任誰也不能改變它的。譬如祭壇石門中的落日，寂靜的光輝平鋪的一刻，地上的每一個坎坷都被映照得燦爛；譬如在園中最為落寞的時間,一群雨燕便出來高歌,把天地都叫喊得蒼涼;譬如冬天雪地上孩子的腳印,總讓人猜想他們是誰,曾在哪兒做過些什么,然后又都到哪兒去了;譬如那些蒼黑的古柏,你憂郁的時候它們鎮靜地站在那兒,你欣喜的時候它們依然鎮靜地站在那兒,它們沒日沒夜地站在那兒,從你沒有出生一直站到這個世界上又沒了你的時候;譬如暴雨驟臨園中,激起一陣陣灼烈而清純的草木和泥土的氣味,讓人想起無數個夏天的事件;譬如秋風忽至,再有一場早霜,落葉或飄搖歌舞或坦然安臥,滿園中播散著熨帖而微苦的味道。”
“天地有大美而不言”，落日、雨燕、孩子的腳印、蒼黑的古柏、泥土的氣味，這些都是平凡之極的景物，但是在作者看來，雖為落日,卻也能照得燦爛；雖為古柏,卻有著執著的追求；雖為落葉,卻飄搖歌舞,為秋天增添一點靈動的色彩。平凡的事物也可以如此美麗，平凡之極也可以絢爛之極！領悟了這點，作者似乎參透了生死，他便徹底釋然了——心清如水，淡泊寧靜地安心人生。
讀懂了這些景物，才能真正讀懂史鐵生。科技論文，人生觀。既然生與死是不可改變的，那么無需為之焦慮，這不是頹廢，而是一種從容，從容地接受自然法則。史鐵生早已在自然景物中參透了人間生死，平凡也可以絢爛，自然才是永恒，所以他選擇了安心人生。科技論文，人生觀。
史鐵生已離我們遠去，但這個偉大的作家留給我們的感悟和啟示有太多太多,他讓我們一次又一次地想起巴爾扎克的名言：“苦難是天才的進身之階，信徒的洗禮之水，能人的無價之寶，弱者的無底深淵。”
參考文獻：
1、劉巧芳《<我與地壇>中史鐵生的人生觀》，文學教育，2009年04期
2、劉小華《解讀景物就是解讀生命》，中學語文，2007年01期
3、韓曉武《感悟作者心靈的律動》，中學語文，2006年11期
4、韓建超《物我交融理深情長—<我與地壇>中的三處景物描寫賞析》，閱讀與鑒賞（教研版），2006年Z2期
描寫景物的詩范文第3篇
關鍵詞：謝靈運 山水詩 多角度觀照 觀物模式新析
中圖分類號：G63 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2015）05-0101-01
謝靈運（385―433），陳郡陽夏人（今河北太康），世稱“康樂公”。中國歷史上第一個大量寫作山水的詩人，世人尊稱為“中國山水詩的開山鼻祖”，他流傳至今的約40余首山水詩，為我們再現了1500多年前的中國江南的自然風貌。他是中國詩學界第一個自覺地把山水作為審美主體的詩人，開啟了一代詩風。此后，中國詩壇上出現了專門描寫山水的山水詩派。謝靈運改變了魏晉詩文對景物作粗線條描寫的傳統，通過移步換景、以及對詞語的精心錘煉，對自然界山水景物的“形態、聲音、色彩”作了細致、逼真的描摹；他借山水悟理，勇敢地掙脫玄言詩的束縛，為后來山水詩寫景與抒情達到高度融合提供了寶貴經驗，其山水詩的藝術成就是不容忽視的。
一、多角度、多方位描寫景物
魏晉詩文寫景往往分散零碎，大部分文人寫景主要是為了抒情，景物在詩中處于從屬地位。對景物往往不作細致的描寫，而重在抒發感情。在這種創作心態的驅使下，詩中出現的景物也沾染了詩人的情感因素。如王粲的《從軍詩》：“白日半西山，桑梓有余暉。蟋蟀夾岸鳴，孤鳥翩翩飛。”寫征夫在復雜的心境下觀看到的周圍景色，全籠罩著一層愁思。這里詩人沒有對夕陽、蟲鳴、飛鳥作細致、形象刻畫。之所以選取這些意象，完全是為了抒情。謝靈運在描寫景物方面作了很多創新，他把自然景物當作詩歌的審美主體，盡量捕捉山水景物的客觀美。如果說謝靈運之前的詩歌是以寫意為主，那么，謝靈運的詩歌則屬摹象為主，山姿水態在其詩中占據了主體地位，“極貌以寫物”是其主要藝術追求。他描摹山水，力求形象逼真，狀難寫之景于目前。他注意通過景物之間的空間方位，經營布局，使得他既能細致刻畫山水景物，又能達到層次分明的效果。
二、選定一個畫面描寫，突出主要景物的特征
這種方法是在一定的視線范圍內，集中觀照一個畫面，通過對主要景物周圍環境的描寫，從而突出主要景物的特征。如《登江中孤嶼》：“江南倦歷覽，江北曠周旋，懷新道轉迥，尋異景不延。亂流趨正絕，孤嶼媚中川。云日相輝映，空水共澄鮮。”這首詩并不面面俱到把所有的景物羅列出來，而是將視線集中在江中孤嶼上，通過周圍景物的襯托，從而突出孤嶼鮮明的形象。詩的前兩句概寫孤嶼山巍然屹立江中，一個“媚”字寫出了孤嶼山的妍美悅人。接著“云日”兩句，是對孤嶼“媚”的具體描繪。在天空、江水、白云、烈日的共同映襯下，孤嶼山佇立江中，猶如亭亭玉立的少女，楚楚動人。
三、選定一個立足點，通過視線的移動依次描寫四周景物
這種觀物方式的特點是：詩人的立足點是固定的，而視線卻不是靜止的，而是將遠近左右的景物依次瀏覽。如《登池上樓》詩中寫道：“衾枕昧節侯，褰開暫窺臨。傾耳聆波瀾，舉目眺嶇 。初景革緒風，新陽改故陰，池塘生春草，園柳變鳴禽。”作者展窗遠眺，遠處濤聲隱隱入耳；抬頭望去，近郊山色又歷歷在目，園內則是風和日麗，春色滿園，生意盎然。由遠海而近郊而園內，層次何等分明。由聽覺而視覺而觸覺，感受多么新鮮。再如《于南山往北山經湖中瞻眺》一詩，寫到詩人倚靠在松樹上欣賞遠近景色，其中既有遠景描寫、視聽的俯仰變化：遠處的洲渚開闊、山路蜿蜒，作者俯瞰喬木樹梢，仰聆淙淙的流水聲，俯仰之間，便有了視聽的變化。同時又有近物的細致刻畫、動靜的相互映襯：近處的初篁嫩綠，新蒲鮮紫，海鷗和天雞翩然起舞，構成了一幅動靜結合的圖畫。整首詩層次豐富，色彩鮮艷。
四、以游蹤方式鋪敘沿路所見景物
這種游觀方式的優點是：觀照的景物含量大，錯綜復雜，紛至沓來，給人強烈的新鮮感。游蹤的變化帶來視角的變化，謝靈運可以變換各種角度寫出景物的多姿多彩。如《從斤竹澗越嶺溪行》：“猿鳴誠知曙，谷幽光未顯。巖下云方合，花上露猶泫。逶迤傍猥奧，迢遞陟險峴。過澗既厲急，登棧亦陵緬。川渚屢逕復，乘流玩回轉。O萍泛沉深，菰蒲冒清淺。”寫作者越嶺沿溪而行，隨著航程的變化將一路所見景物攝入詩中。“巖下”兩句，寫清晨出游所見：云屯巖際，露泫花間；接著作者越嶺溪行，“川渚”以下四句，為作者沿溪行所見：萍浮深潭，菰冒清流。隨著作者航程的變化，將沿途所見景物一一展現在讀者面前。再如《登永嘉綠幛山》詩中：“裹量杖輕策，懷遲上幽室。行源逕轉遠，距陸情未畢，澹瀲結寒姿，團欒潤霜質。澗委水屢迷，林迥巖逾密。眷西謂初月，顧東疑落日。”先寫溯流尋源，舍舟山行的整個過程。接著鋪寫途見風景：寒潭澹瀲，風竹團樂，溪澗彎曲，隨著作者的游蹤，將山水的各個方面姿態展現出來。
總之，謝靈運詩歌創作的成就是偉大的，他以大量山水入詩，用“移步換景”方式觀察景物、通過對語言的精心錘煉，寫出了日常生活中難得一見之景，并于景物的觀照中抒情、說理，開創了一代詩風，其對中國文學史的貢獻是具有里程碑意義的，他的詩不僅影響了同時代的文人，對后來的唐代文人同樣產生深遠的影響。他采用“移步換景”方式將景物納入詩中，后人也多效仿之。如唐代詩人孟浩然的“清曉因興來，乘流越江峴。沙禽近方識，浦樹遠莫辨。漸到鹿門山，山明翠微淺。巖潭多屈曲，舟楫屢回轉。”（《登鹿門山懷古》），詩中的出現的景物是隨航程而不斷變換的，可見謝靈運影響之深遠。謝靈運“中國山水詩開山鼻祖”的稱號是名副其實的。
參考文獻
[1]袁行霈 ，《中國詩歌藝術研究》， 北京大學出版社，1996年版
[2]馬曉，《趣閑而思遠》，浙江大學出版社，2005年版
描寫景物的詩范文第4篇
在自然田園經歷了長期的勞作，生活愈加貧困，日常生活越來越難以維持，詩人也更多地了解到廣大農民的愿望與想法。就這樣，一個烏托邦式的理想社會――桃花源就逐漸形成了，桃花源的社會十分簡單，就是一個沒有剝削，沒有壓迫，人人勞動，自給自足的社會，也是一個安定、祥和、自由、和諧的社會。在《桃花源記》里，詩人從社會生產到社會生活，從自然環境到人們的精神面貌，都進行了非常全面地描繪。盛唐時期，文壇上涌現出了一大批山水田園詩的杰出代表，孟浩然就是其中之一。他繼承了陶潛的田園詩與謝靈運的山水詩精華，在研習借鑒中創新發展了陶潛與謝靈運的詩歌，把寫景和抒情、山水與田園進行了有機結合，創作出大量意境高遠、風格各異的詩篇，使我國山水田園詩的發展進入了全盛時期。孟浩然與陶潛的田園山水詩的不同之處，重點體現在意境上。孟浩然的田園山水詩側重于表現布衣之士的情操與志趣，生活在田園山水中的舒適恬淡以及田園山水的天然和諧，表達出仕的心愿，抒發沒有出仕的憂愁；陶潛的詩則側重于表現生活在政務繁忙與斗爭激烈的仕途上的官吏的性情志趣和他喜愛農村生活的平淡安寧與田園風光的清凈美妙。兩者雖然都呈現山水田園的美好風光與悠閑自得的生活情調，但是孟浩然的詩篇里多是布衣的人物形象和農家小院，門庭的影子以及高潔之士的進取思想。而陶潛的詩作背后總有官吏的背景，總能夠看到豪華大院和府邸的影子，還有官吏的恬退隱忍。兩者的異同十分顯明。
孟浩然和陶潛在創作手法上的最大相同之處就是他們寫詩都是采用一種敘述的筆調，鮮有窮形盡相的描述，正是這些獨特的因素構成了他們平淡的詩風。兩者的詩作相比較而言，孟浩然的詩有故事性和情節性，敘述性要強一些，陶潛的詩具有畫面性和風景性，描寫意味更濃。陶潛寫景根據事物的遠近、高低、大小等因素，能夠有聲有色地描寫出事物的形似，尤其注重人物行動和事件過程。與孟浩然相比較，陶潛更精于局部描摹，在詩句的藝術點染上也就更高一籌。孟浩然寫景喜歡運用白描的手法，只作純粹的勾勒描畫，沒有對景物的遠近、高低、大小進行細致的描繪，也沒有形象化的刻畫。他在描寫景物時，側重于表現它們的內在特質，求得神似。所以他描寫景物著重站在人文的角度寫，用歷史典故、傳說想象去寫。
陶潛在抒寫自然景物、田園風光的詩歌作品里，采用描繪不同層面的大自然的美好風光來與資產階級統治下的社會現實的污濁和黑暗腐敗形成強烈的反差。陶潛所創作的詩歌作品中最能體現這一創作特點的，當屬他于永初二年所作的《桃花源記》了。作者向人們展現了一個沒有階級，沒有壓迫，沒有剝削，自給自足、恬靜安寧，人人自食其力、自得其樂的理想社會的生活面貌。這是一個作者和廣大勞苦大眾所追求和向往的一種理想社會，是一種超脫于社會現實的嶄新天地和世外桃源。美麗而豐滿的理想與當時殘酷的現實和黑暗的社會形成強烈地反差和鮮明的對比，詩人通過對桃花源理想社會美好境界的贊美和熱愛有力地否定了污濁黑暗的現實社會。
描寫景物的詩范文第5篇
同學們，一提到春，我們眼前就仿佛展現了陽光明媚，東風蕩漾，綠滿天下的美麗景色，古人描寫春的詩句很多，有“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無”“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀”“等閑識得東風面，萬紫千紅總是春”“亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄”等等。的確，春天是美麗的，是令人心曠神怡的，今天，我們一起來學習現代散文大師朱自清先生的《春》，看他是如何通過自己的眼睛，用詩的語言描繪春天、歌頌春天的。
二、初步感知
1.簡介作家作品
請一位同學介紹作者。朱自清：字佩弦，江蘇揚州人，原籍浙江紹興。現代著名散文家、詩人、學者、民主戰士。曾給予他高度的評價：“朱自清一身重病，寧可餓死，不領美國的‘救濟糧’”。主要作品有詩文集《蹤跡》，散文集《背影》《歐游雜記》，散文代表作有《荷塘月色》《背影》《綠》等。
2.朗讀課文，思考問題
請同學們跟著錄音輕聲地朗讀課文，注意生字新詞的讀音，同時思考小黑板上的三個問題：
（1）全文圍繞“春”字，寫了三部分內容。請用一個“動詞+春”的形式概括。（盼春、繪春、贊春）
（2）春天尚未來臨，人們熱切地盼望她的到來。待到春天降臨人間，人們則盡情描繪了圖、圖、圖、圖、圖。
（春草圖、春花圖、春風圖、春雨圖、迎春圖）
（3）同學們通過朗讀，從字里行間感受到了作者對春天怎樣的一份獨特情感呢？（喜愛贊美）
三、精讀賞析
大自然的美可以說是無處不在，在欣賞美的景物時，我們也要學會發現美，學會用美的語言來表達美。下面讓我們一起進入賞析環節，學習作者細致觀察，抓住特征來描寫景物的方法。
1.師生合作共同學習“春草圖”
（1）請同學們有感情的朗讀“春草圖”。
（2）以“春草圖，美在（特征）”的句式敘述，并作簡要賞析。
賞析：
①“偷偷地”運用了擬人的修辭手法，寫出了小草在春的催發下不聲不響地生長；“鉆”用了擬人的修辭手法，寫出了春草沖破土層的擠勁，表現了春草旺盛的生命力。
②“嫩嫩的，綠綠的，軟綿綿的”運用疊詞分別寫出了小草的質地、顏色和姿態，突出了小草的“新”，充滿活力。
③“園子里，田野里，瞧去”，由近及遠；“一大片一大片”“滿”寫春草的長勢，表現春草的勃勃生機。
（3）師生小結：
①運用修辭手法，描寫景物特點，抒發感情。
②運用準確的詞語，增強了語言的表現力。（疊詞、動詞）
③.寫景要注意順序、層次。
④寫景角度：正面描寫和側面描寫相結合。
2.仿照評析
（1）明確分工：以小組為單位，學習“春花圖”和“春風圖”。
請同學們有感情的朗讀相應的課文，還是運用與春草圖相同的句式，找出描寫對象的特點，批注理由。如遇到你認為值得商洽的語言，先陳述你的想法，再請教同一小組的同學。
（注：“春花圖，美在春花競放”“春風圖，美在和煦、芳香和悅耳”）
（2）學生小組合作，評析春景圖。
（3）師生合作具體評點作者是怎樣淋漓盡致地展現春光之美的。
①運用修辭手法，描寫景物特點，抒發感情。
②運用準確的詞語，增強了語言的表現力。（疊詞、動詞）
③寫景要注意順序、層次。
④寫景角度：正面描寫和側面描寫相結合。
⑤調動人的各種感覺器官。
四、感悟主旨
在分析《社戲》的寫景語句時我們學到了一句詩“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，它的意思是：觀察事物必須全身心地投入，充滿熱愛，才能有感而發。其實，閱讀文本與閱讀自然有相通之處。只有當你全身心地置身于作者筆下的世界，課文在你的視線里才會變成有生命的東西，你才能與作者進行心靈的溝通。
當同學們與“春”融為一體時，你能感受到作者在“春”的韻律中融入了自己對生活怎樣的一種態度嗎？請你緊扣文本作精彩解釋，并談談這種態度對你的影響。
五、課堂反思
1.這堂課上你最大的收獲是什么？
（寫景方法，小組合作的學習方法，從朗讀中感受作者的感情）
