前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇幼兒鋼琴啟蒙教學范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發現更多的寫作思路和靈感。
隨著教育體制的改革和素質教育的顯著提高,越來越多的家長希望自己的孩子在幼兒階段,可以通過學習音樂,來加速孩子的智力開發,使自己的小寶貝更聰明,而很多家長選擇了鋼琴這門樂器。
學習鋼琴需要腦,眼,手,耳,腳以及全身心的配合與協調。通過學習彈鋼琴,能夠提高孩子的觀察力與注意力。在學習與練習的過程中,能逐步培養孩子的閱讀能力,協調能力,分析能力,理解能力,想象能力,記憶能力等,通過彈鋼琴,還可以帶動孩子指尖的“三陽穴”,從而起到刺激大腦的作用。學習鋼琴可以培養美感,陶冶情操,激發智慧和創造力等。諸多的優點,使得家長不惜耗費大量的精力和財力,希望得到預期的效果,但是為什么有的小朋友學得特別好,進步特別快,有的則學習一段時期后,出現了瓶頸,產生了極大的逆反心理,怎么都學不下去了呢?到底什么樣的學習方法才是最適合孩子的,在此我們談談幼兒啟蒙鋼琴教學需要注意的幾個步驟。
一、幼兒應從多方面去培養樂感
樂感是音樂的靈魂。就鋼琴教育而言,幼兒樂感的訓練和培養是十分重要的組成部分,有一定的樂感才能讓內在的學習興趣和潛能激發出來,幼兒樂感強,他們在學習的同時也感受到了音樂帶來的美妙,在演奏過程中體會到音樂的精髓。反之,樂感存在比較薄弱,漸漸也會失去鋼琴學習的興趣,最終失去積極性。可見樂感的培養在鋼琴教育中的重要性。
1.演奏欲望是培養樂感的前提。在鋼琴教學中,幼兒不存在演奏欲望是無法學習鋼琴的,更無法談及音樂的表現能力。因此,在鋼琴教學中提高他們的興趣及演奏欲望是關鍵。
2.良好的聽覺培養是培養樂感的基礎。音樂是聽覺的藝術。不同音樂中的組織、節奏、風格會刺激他們的音樂聽覺和動覺,為日后的音樂學習和音樂興趣的培養建立基礎。
3.日常生活也是培養樂感的重要媒介。當今社會的信息化使得幼兒接觸鋼琴的音樂領域范圍尤為廣泛,幼兒可以通過網絡、電視、調頻廣播中聽到、看到有關鋼琴的節目,在這個過程中幼兒或多或少的接觸與鋼琴有關的信息,例如,在一些流行音樂的前奏中都會有一些鋼琴的片段,幼兒嘗試聽這些不僅鍛煉了幼兒的聽覺能力,更是為幼兒營造了良好的鋼琴氛圍。在日常的生活中,家長也應多給孩子聽鋼琴演奏樂或者多看各種的音樂演奏會,這樣可以拓寬幼兒的視野,提高他們的審美能力,讓他們在日常生活中很自然的受到音樂的感染與熏陶,從而使幼兒更加積極主動的學習鋼琴及音樂。
二、幼兒鋼琴啟蒙的基礎訓練
幼兒是否能持之以恒的堅持學習鋼琴,甚至以后有更深的造詣,入門教學是至關重要的。基礎打的穩定,學習的效率就會提高,學的越快,孩子的學習積極性和興趣就會隨意加強。如何打好基礎,以下幾點需要注意。
1.識譜。幼兒在初學鋼琴時,往往識譜是比較令孩子和家長頭疼的。需要強調的是識譜的順序。先要讀出五線譜的音符,然后通過音符,找到鍵盤上所對應的位置,最后看樂譜上給出的指法。很多小朋友不認識樂譜上的音符,確能找到鍵盤的位置,這樣的方法,會使得識譜越來越慢;還有的小朋友記憶力比較好,幾遍就記住了大概的旋律,不看譜就彈,這樣很難把樂曲彈完整,因為孩子的記憶畢竟是有限的,能記住的也只是樂曲的大概,我們不建議這種方法。
2.手型。手型的好壞往往嚴重影響手指觸鍵的力度和音色的表現。手型的基本要點是:手指自然彎曲,掌關節突出,手指同手掌一起構成一個半圓,手掌中像是能握個雞蛋的大小,彈奏時,手指的一關節要突出,不彈得手指自然垂落在琴鍵上。
3.節奏。很多小朋友不太會把握節奏,明明彈對的音符,曲子就是不成調,節奏的把握在樂曲中也是十分重要的。在進行識譜教學時,教師可以適當地把節奏加上,讓學生一開始就認識到不同時值音符的區別,可以通過圖畫讓學生明確幾種音符的關系,這樣更容易讓學生記憶深刻。教師還可以把節奏編成游戲,讓學生可以通過娛樂的方式更好的掌握。
三、如何讓幼兒能夠持久的堅持學習
為了使幼兒能真正熱愛音樂,通過音樂來激發他們的想象力和創造能力,幼兒鋼琴的教學過程不應是教師一味地去教授,教師應將情感因素融入到教學環節當中,將枯燥乏味的知識傳授變成教師、幼兒、家長共同投入,互相鼓勵的情感交流活動,使鋼琴成為幼兒與音樂之間的橋梁。因此,培養幼兒學習鋼琴的興趣是教學中首先應解決的問題。
1.幼兒興趣培養的心理分析。興趣表現為積極性和主動性,是對自己感興趣的事物給予關注,并產生一種向往的表現。幼兒雖然容易對新鮮的事物會產生好奇心,但缺乏意志力與責任感,若不能將好奇心轉化為對音樂的興趣,久而久之就會產生厭煩的情緒,致使最后放棄學習。所以,在幼兒鋼琴教學中,不僅要求教師掌握正確的演奏技巧,更重要的是幼兒心理特點,自發的從“要我學”演變成“我要學”。教師在鋼琴教學時應多配有生動形象的比喻,比如把高音譜號叫做“高老師”。低音譜號叫做“低老師”,把音符比喻成“小蝌蚪”“小雞蛋”等,把鋼琴叫做“大玩具”,這樣使幼兒在游戲中完成鋼琴教學活動。
【關鍵詞】幼兒;鋼琴;啟蒙教育
中圖分類號:J624.2 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2015)01-0069-01
幼兒的啟蒙教育在幼兒的整個鋼琴學習階段中起著至關重要的作用,需要特別注意老師教學與幼兒學習過程中的科學性與趣味性。本文著重從幼兒鋼琴啟蒙教育的方法和過程進行探析,希望能有借鑒作用。
一、幼兒鋼琴啟蒙教育的重要性
音樂訓練是開發右半腦和兒童智力最有效的途徑,也能促進兒童聽覺、視覺記憶和思維的發展;還能在艱苦的訓練中培養兒童堅強的毅力;同時還可以增強兒童的理解能力、感受能力、想象能力、表達能力和創造能力。
幼兒學習鋼琴,能達到十指靈活而獨立的運動,左手和右手都能得到較為均衡的、高度獨立的訓練,不僅使兒童的眼、腦、手、腳、耳乃至全身心投入并協調配合,還能使兒童的組織、協調、閱讀、記憶以及觀察力、注意力、忍耐力、創造力等方面都得到明顯的發展;孩子通過學習鋼琴,可以了解世界各國不同風格的音樂作品,提高審美情趣,增強了藝術修養。
二、幼兒鋼琴啟蒙教育的最佳階段
對于幼兒學習鋼琴的時間界定,我們從對參加第三屆柴科夫斯基國際鋼琴比賽的三十三位鋼琴家開始學鋼琴的年齡調查研究中可以發現:其中一位是從2歲開始,三位是從3歲開始,六位是從5歲開始,八位是從6歲開始,七位是從7歲開始,各有一位分別是從8、9、10歲開始。由此可見,參加此次比賽的鋼琴家有85%是從3-7歲年齡段開始學琴,該年齡段是幼兒學琴的最佳年齡段。學琴年齡太小,鋼琴鍵盤的重量使幼兒柔軟的手指難以適應;年齡過大,則會錯過幼兒對藝術感知和訓練的腦神經發育的最佳時期。
三、幼兒鋼琴啟蒙教育的關鍵是興趣培養
幼兒心理學研究表明,3-4歲幼兒的注意力只有5-10分鐘,5-6歲幼兒的注意力最多20分鐘左右。在幼兒鋼琴啟蒙教學過程中,鋼琴教師不但要掌握正確而熟練的鋼琴演奏技法,更要重視兒童的心理和生理特點。因此,幼兒鋼琴啟蒙教育的特點就要偏向于兒童化、趣味化。
幼兒鋼琴學習的“興趣”和對鋼琴的“琴趣”濃淡是分不開的,教師應注重培養孩子對鋼琴的“琴趣”才能提高孩子彈琴的“興趣”。要帶孩子到大自然中去感受大自然的“音樂”,如帶孩子到公園去,到田野花叢中去,讓他們聆聽蛙鳥叫聲、風雨汽笛聲,讓孩子對聲音產生興趣;又如,在生活中隨時可以啟發孩子感受多種節奏,讓幼兒多聽音樂,通過比較不斷增強他們對音樂美的感受力和表現欲。通過鼓勵和表揚來激發他們的學習興趣,讓他們產生更大的學習愿望,使兒童在學習鋼琴的過程中產生持久的興趣,從而自發地產生對鋼琴學習的要求,并從中得到激勵和鼓舞。
四、幼兒鋼琴啟蒙教育基本方法
鋼琴啟蒙教育質量的好壞直接影響到學生今后的音樂發展之路。在幼兒鋼琴啟蒙教育中,應根據兒童自身的特點和演奏技巧,采取相應的教學方法,充分認識鋼琴彈奏技術、技巧形成的規律性和階段性,才能保證幼兒鋼琴啟蒙教育的成功。在幼兒鋼琴啟蒙教育中應注意以下幾個問題:
一是正確的彈奏姿勢。幼兒鋼琴啟蒙教育的第一步應從正確的彈奏姿勢訓練開始。練習者上身要端正自然,微向前傾,身體要正對鍵盤的中央,雙手放在鍵盤上時要使手肘部和前臂的高度與鍵盤高度保持一致,雙腳自然放松地放置于踏板前。訓練者要坐得端正而不僵硬,肩背放松,坐到琴凳的1/3處。訓練者手的姿勢應當自然放松、手指彎曲成半球形,掌關節撐起,肘部放松,五指立起來,用手指端肉墊部分觸鍵。從一開始就保證科學的彈奏姿勢,才能在今后的訓練過程中漸漸體會到用身體的重量和力量來觸鍵,提高彈奏的準確性。
二是訓練注意力的提高。鋼琴訓練是一門技術性、實踐性、獨立性要求非常強的教育訓練過程,它要求學習者有嚴謹而踏實的學習態度、自覺和刻苦的學習能力。因此,家長應幫助孩子安排一個安靜的、整潔的、沒有其它干擾的環境,琴上不要放一些引起孩子分散注意力的小玩具等。在輔導孩子練琴時,要充分利用孩子注意力集中這一段時間練習重點內容或新授內容。當覺察到孩子的注意力已不在琴上時,應該讓他休息一下,再重新去練,效果會好許多。
現代社會,鋼琴學習已經成為學齡前兒童音樂啟蒙教育的第一選擇。要讓幼兒在鋼琴的學習中對樂曲有一定的感性認識,鼓勵幼兒創造性地彈奏,給他們充分的想象空間,提高音樂感受能力及學習的興趣,塑造出良好的個性品質。
參考文獻:
[1]李斐嵐.試談幼兒鋼琴教學[J].人民音樂,1980(5).
[2]樊禾心.鋼琴教學中演奏技術的訓練[N].音樂周報,2000.
[3]田野.多元文化與幼兒教育――澳門幼兒課程發展模式研究[D].上海:華東師范大學,2002.
關鍵詞:鋼琴;啟蒙;教材對比;選擇
中圖分類號:J624 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2013)14-0092-03
隨著時代的發展,被譽為“鋼琴之王”的鋼琴也越來越普及。據有關部門的不完全統計,中國目前學習鋼琴的人數已經超過2000萬,稱得上是一個鋼琴學國。鋼琴在中國的作用已經遠遠超出了一件普通樂器,成為一樣傳播中外音樂的重要媒體。那么開始學鋼琴離不開鋼琴啟蒙教材,而在鋼琴啟蒙教材的引進與出版也越來越多的今天,如何選擇適合少兒的教材也成為一個重要的問題。教材的選擇直接影響教學質量。本人試圖對目前我國已經引用并正在推廣的幾種不同版本的教材進行分析和比較,談談在教學中如何選擇鋼琴啟蒙教材。
一、少兒鋼琴啟蒙教材的使用現狀分析
(一)過分強調傳統教材的重要性
目前我國鋼琴教師在鋼琴啟蒙教材的選擇中采用多是傳統教材,而且一直沿用至今,很少考慮換教材或是補充其他優秀教材。例如《拜厄》、《湯普森》等。這些傳統教材確實有很多優點,對大多數少兒來說簡單易學。但是在多年的使用教學過程中,我們也發現它們的一些不足之處。比如:《拜厄》,基本都是采用高音譜表讓學者入門,從第21首到第60首,雙手都是在高音譜表上進行聯系;而《湯普森》的整套編排對于那些接受鋼琴知識能力強的學生進度顯得有些拖沓,而它的內容也缺少與我國民族有關的音樂學習,有明顯的局限性。
(二)缺少對教材范圍的多種選擇
目前有些教師缺少對鋼琴啟蒙教材多樣性的認識,使用的教材從來沒有更換過。還有些教師通常缺少自己的思考,經常別人用什么教材,我就用什么教材。市面上出售什么教材就用什么教材,缺乏對少兒鋼琴啟蒙教材全面的了解和認知,也沒有對自己的教學模式和教學方式進行更新和改進,不能很好的貫徹“因材施教”的原則。
(三)過分強調西方音樂的重要性
傳統教材大多數是在西方的鋼琴教學體系下使用的教材,都以西方音樂的音樂課題和技術課題為主要內容,使孩子從小就只接收西方音樂知識,認為只有西方的音樂才是最好的。缺少對本民族音樂的學習,這對中國的琴童來說,是一種音樂學習上的缺失。
二、簡易分析幾本常用的鋼琴啟蒙教材
(一)《小宇宙》的簡易分析
貝拉?巴托克(1881-1945),匈牙利著名作曲家、鋼琴家、民俗學家。在巴托克為眾多兒童寫的鋼琴曲中,最有名的和最優秀的莫過于他在1926-1937年所寫的《小宇宙》鋼琴曲集(全6冊,共153首小曲組成)。《小宇宙》的前兩冊(1-66首)主要是為兒子彼得學鋼琴所作,三、四兩冊(67-121首)集合了他這一時期的創作精華,五、六兩冊(122-153首)則不是單純的練習曲,而是可以選為音樂會用曲。《小宇宙》由淺入深,涵蓋了豐富的鋼琴詞匯、技巧、調式和節奏。當我們粗略瀏覽教程的時候不難發現《小宇宙》的四個特點:
1、曲目精煉短小,前四冊左右的曲目幾乎都沒有超過一分鐘,這樣的曲子很適合兒童的心理,而且每首曲子都標記了標題,教師在上課時還可以根據標題給學生一些擴充指導,豐富學習的音樂常識。
2、強調復調練習。復調的練習讓《小宇宙》在眾多的鋼琴啟蒙教材中更加獨樹一幟,因為大多數的教材多采用左右伴奏、右手旋律。以致于很多年幼和不善于發現學習的學生以為鋼琴作品都是主調音樂,從而到后來接觸復調的時候,會顯得左右腦分工不協調,理論也模糊不清。《小宇宙》在復調的難度安排上也循序漸進,平行、反向、移位、模仿、對位、卡農。
3、曲目涵蓋了豐富的調式,例如利地亞調式、多利亞調式、弗里幾亞調式、俄羅斯風格、特蘭西瓦尼亞風格等等,且巴洛克都對這些調式、風格進行了簡易的分析說明,在教學時老師可以根據學校的情況進行擴充講解鋼琴的文化歷史。
4、選取雙鋼琴演奏曲、伴奏曲培養學生的協作和視聽能力,而且在合作中要求節奏的穩定,有利于鋼琴啟蒙階段的全面學習。
(二)《巴斯蒂安鋼琴教程》的簡易分析
《巴斯蒂安鋼琴教程》是由巴斯蒂安夫婦按照兒童的生理和心理特點所編寫的一套最易學習、最具趣味性,并附有引導性詳解的鋼琴基礎教程,教程理念新穎,是現在美國廣泛使用的鋼琴啟蒙教材之一。我國是近十幾年才開始引進這套教程的,所以到現在很多教師和學生都還不是很了解。這套教材從整個觀念上出發,期望學童能夠得到全面的音樂教育,為進一步學習鋼琴或者欣賞音樂提供指導,通過這套教材我們可以看出這套教材的幾大特點:
1、教材編排的整體布局
這套教材的突出特點之一是在編排的整體布局上注重全面的展開音樂基本理論與基本能力的訓練。教程按程度深淺分為五集,每集均有〈基礎〉、〈樂理〉、〈技巧〉、〈演奏〉和〈視奏〉各分冊組成。其中〈基礎〉是《巴斯蒂安鋼琴教程》的核心部分,集中了重點內容,使學生可以再鋼琴的學習過程中循序漸進、穩步提高。《技巧》包含了許多有趣又具有效果的練習,針對各階段所應該掌握的演奏方法,尤其是重點和難點的部分,單獨拿出來設計成精煉的小曲來加以練習,幫助提高手指彈奏的協調能力與靈活性。〈樂理〉是與〈基礎〉相輔相成的配套教程,將簡單易懂的樂理知識加入到簡短的小樂曲中,便于學生更加深入地理解和表現音樂。、〈演奏〉中所選的曲目旋律優美、生動,涵蓋了各個階段所應掌握的知識技巧、彈奏方法在內的不同風格的完整樂曲,將音樂和技巧相結合,著重于從演奏時間中綜合運用所學的內容。〈視奏〉則是編排了與新的學習內容相聯系,但難度與復雜程度較低的小曲,在快速瀏覽中提高視譜能力與反應速度。。
2、科學體系下的趣味性
任何學科在啟蒙階段的訓練都是枯燥的。這套教程圖文并茂,運用色彩插畫,色彩艷麗豐富,在外觀上很符合小朋友的心理特點。選曲上則多用美國童謠、布魯斯音樂等,難度不大且技巧上各有側重。雖然這些曲目我們中國的小朋友不是很熟悉,但是它們都朗朗上口,旋律性強,便于歌唱,這不僅能使幼兒保持學習的興趣又能培養幼兒的樂感。不至于彈了多年琴,唱歌還是五音不全。
3、重視音樂能力的培養
教材中把音階和和弦放在一起學習,旨在明確伴奏理念,培養音樂創造力,彌補一般啟蒙教材在伴奏概念上的模糊性。其實大部分同類教材也涉及I、IV、V等和弦的編配以及和弦肢體的運用,可惜概念不明確,學生特別是幼兒的歸納能力并不強,以致于很多學生能彈一手好琴,可是即興伴奏曲不知半解。第二冊加入的視奏,便于形成正確的彈奏理念,利于進一步的學習;第三冊融入了一些簡單的曲式理論及作品,讓學生的音樂概念知識更加豐富,線條更加清晰。這套教材通過精心設計和安排,使孩子在學習鋼琴的同時接受全面的音樂教育,包括音樂的基本理論、鋼琴的基本技巧、音樂術語、音樂表現、視奏、伴奏以及即興創作。
(三)《約翰?湯普森》的簡易分析
《小湯森簡易鋼琴教程》是使用較早且較多的教材,已成為我國鋼琴啟蒙教材的首選,也是市場上占有率最大的鋼琴啟蒙類教程。湯普森鋼琴教程以對音樂名作的簡易改編為特點,從“學鋼琴首先是學音樂”的戰略眼光來看有著十分積極的意義。書中的曲子短小生動,節奏感強,其中結合了一些簡單基本的樂理知識,里面的旋律簡單生動,插圖與樂譜相結合,很容易讓幼兒理解,并產生興趣,比較適合啟蒙教學。第一冊是以最基本的樂理知識為起點,包括五線譜、高低音譜號、拍號、指法等,以中央C為中心入門,逐漸向兩邊的音擴散學習新的音符,從而使初學者容易掌握小字組f到小字組g的常用的九個音,而每個新音符都有相應的樂曲進行鞏固練習,使學生認譜、記譜較為扎實,不易混淆,同時從全音符開始學習,再學分音符和四分音符、八分音符,使學生一開始就明白音符二等分的原則,而不至于弄混音符的時值,手位沒有太大的變化,避免了幼兒學琴初期對識譜產生畏難情緒。第二冊和第一冊都使用圖文并茂,對幼兒形成比較新鮮的刺激,而且一些樂曲都是兒童比較熟悉的兒歌,兒童比較容易接受。在《湯普森淺易鋼琴教程》中的斷奏入門使學生盡快掌握用自然重量“掉”到琴上的方法,盡快地放松手臂,練好手指的支撐站立,為下一步的連奏打下良好的基礎。且此本教材中配有教師伴奏譜,篇幅短小、簡潔,音符較大,易看、易練,每一冊書的內容不多,學生在較短的時間內完成一本教材并得到老師給簽發的升級證書,因此有強烈的成就感,期望并樂于繼續學習下一冊教材的內容。
(四)《新世紀兒童鋼琴啟蒙教程》的簡易分析
這是一套由美國眾多資深教授共同編寫的啟蒙教程,它的教學理念是注重培養兒童對音樂的感悟和創造性思維,讓兒童從初學階段就開始感受各種不同風格,不同時代的音樂,享受音樂帶來的樂趣。
1.即興創作的練習
從第一課感受節奏和熟悉鍵盤開始,在接觸到新的內容時有很多讓兒童進行自主創作的練習,叫做“我自己的歌”。教材中有一些簡短的提示,并有伴奏聲部,學生可以先聽伴奏聲部感受音樂的節奏和情緒,然后彈出自己即興創作的音樂。這些練習一方面培養了兒童對音樂的感受力和創造力,提高了學習的積極性,另一方面可以使學到的知識得到應用,讓學生在學習過程中活學活用。
2.對音樂感覺和音樂聽覺的培養
(1)以歌唱的方式帶動彈奏:在前兩冊中幾乎每首樂曲都帶有歌詞,是可以獨立演唱的歌曲。兒童對歌唱大多都具有本能的感覺和興趣,在引入五線譜之前的樂曲都可以先教會他們唱,先唱后彈,這樣不但使彈奏變得容易,更重要的是從學習的最初階段就培養學生的旋律感。引入五線譜后的樂曲可以讓學生邊彈邊唱,讓他們感覺歌唱與彈奏的聯系,讓音樂具有歌唱性。
(2)與樂隊和伴奏聲部的配合:教材不僅為樂曲
編寫了教師伴奏的聲部,更可貴的是隨書所附的光碟中還將伴奏聲部專門合成了樂隊伴奏。每首樂曲哪怕是只有兩行的兒歌,加上樂隊的伴奏后都是一段完整好聽的音樂。這種合奏的形式讓兒童盡早的感受音樂豐富的和聲色彩和立體感,這種聽覺能力的培養對將來的學習有著非常重要的意義。另外,這種配合也在不知不覺中訓練了學生的節奏感和韻律感。
(3)選曲風格的多樣化
這套教材的選曲注重風格上的多樣,包括的類型很全面。其中有兒歌和童謠、民間歌曲的改編曲;古典、浪漫時期的樂曲;現代風格的作品,如藍調、布魯斯、靈歌、無調性小曲等等;還有一些作品為了讓學生更好地感受與區分不同的音樂風格,以變奏曲的形式將幾種風格融為一體。
這些風格多樣的樂曲使兒童從初學階段就接觸到各種不同種類與風格的音樂,這對開闊他們的視野以及提高音樂修養有重要作用。
三、常用鋼琴啟蒙教材《巴斯蒂安鋼琴教程》和《小湯森簡易鋼琴教程》的比較
《巴斯蒂安鋼琴教程》和《小湯森簡易鋼琴教程》是國內近些年來鋼琴老師選擇比較多的幼兒啟蒙教材,下面就這兩部教材在教學中的應用情況進行比較,以便在教學中能更合理有效地選擇應用。
(一)趣味性
鋼琴教學是從聲音角度即效果角度出發來進行教學,但對于以形象思維為主的幼兒來說要想接受這種教學是不容易的。《巴斯蒂安鋼琴教程》(以下簡稱《巴蒂斯安》)是為初學鋼琴的學生,能夠正確學習鋼琴演奏基礎而設計的一套有趣的、內容全面的鋼琴教材。精心安排的學習順序能夠平衡學生各方面的學習進度;精心設計的全彩插圖能夠增強學生的學習興趣,提高他們的學習效果。教程中所采用的樂曲,除了原作外,還有大家熟悉和喜歡的各國民歌、流行歌曲和改編曲等。《小湯森簡易鋼琴教程》(以下簡稱《小湯》)這套教材,旋律同樣生動有趣,簡單易于上手,每首小作品都配以活潑形象的插圖,很容易讓幼兒接受并理解。小湯由于引進較早,可以說教師在教學上已經積累了一定的經驗。前者雖然晚于小湯進入國內,但它在趣味上較之小湯更加完善。它不但在每個單元,每首作品中都配以充滿童趣的插圖,使幼兒一接觸便很快產生濃厚興趣,引發彈奏欲望。如識琴的步驟,是指教師要引領孩子初步認識鋼琴的組成:琴箱、琴鍵(包括黑鍵和白鍵的安排規律)等,《巴斯蒂安》(一)冊中就形象的利用彩圖讓幼兒很快了解了鋼琴的組成。而小湯版雖也有較多插圖,但不及《巴蒂斯安》豐富。
(二)系統性
在幼兒鋼琴教學中,孩子理性思維能力發育還不成熟,識譜和理論知識始終是一個棘手的問題。但也正因如此,理論知識的學習也成了訓練幼兒抽象思維一種途徑。《巴斯蒂安》教程采用循序漸進的多調性教學法,讓學生在彈奏多種調性樂曲的過程中,掌握完整的鍵盤知識,并且可以從中學習到各種基礎的節奏類型、音程、和弦、音階、音樂記號和術語。教程是從認識音名開始,即,CDEFGAB而不是唱do,re,mi,fa,sol,la,si。這就給母語不是英文的小孩帶來一定的難度。教師在入門教育時應考慮到我國小孩的特點來制定相應的教學方法。教程中的〈樂理〉是系統樂理知識的講解,孩子們可以在這本書上學到很多樂理方面的知識,并且在書上直接寫作樂理作業。教程強調通過鋼琴來學音樂,有很多移調、視奏、伴奏的練習,強調了學習音樂這種思路。《小湯》的特點是:采用中央c入門,后逐步轉入F、G調,兒童比較容易掌握,讓孩子知道五線譜‘線’和‘間’之間的相互關系,并圍繞某一個或某幾個中心音來讀譜及能較快地尋找到其他音符的鍵盤位置。并且對于逐步學習較復雜的節奏、感受內聲部及低音旋律、訓練手指的觸鍵和跑動、熟悉和理解各種風格均提供了豐富的訓練內容。缺點是對低齡兒童還是比較適合的,使用效果好。但教材不夠系統、清晰。由于僅從中央C入門,在一段時間內往往圍繞中央C上下一個八度內達轉轉,”容易產生夾臂現象。而且剛入門有點單調,枯燥,且一開始就從一指彈奏,難免造成部分兒童的彈奏手型的缺陷(如蘭花指等)。
(三)實效性
鋼琴的學習也是引領幼兒走進音樂殿堂,發展幼兒創造性思維,豐富幼兒情感世界的重要方式之一。重視鋼琴學習的音樂性及實用性培養,而不是單純的技術性訓練,也是幼兒音樂教育中非常關鍵的一點。教材曲目的選擇向來就是鋼琴教學的主體,其重要性自然不言而喻,選擇能合理有效提高幼兒學習鋼琴效果的教材顯得十分重要。《巴斯蒂安》和《小湯》在課程安排上,雖都有轉調、移調、各種伴奏音型的掌握及簡單曲式分析的知識學習。但是在具體訓練方面,《巴斯蒂安》的曲目安排更多,實踐性更強,注重孩子自己動腦動手,曲目簡單通俗,更適合幼兒表演。同時提出了首調概念,對于培養孩子即興彈奏能力有很好的幫助。并且教程中的〈視奏〉訓練對于提高幼兒的讀譜能力也有很大幫助,為順利進入下一階段教程打好了基礎。《小湯》是根據一般兒童的特征編寫的,對于兒童間個體差異的關注則存在不足之處。又由于曲目較少,常常是孩子還沒有完全掌握,就已過渡到了下一單元,不利于幼兒理解記憶。我們在幼兒鋼琴教學的過程中,要以興趣的培養來貫穿始終,以興趣的培養來達到音樂感、美感的培養。因此,教師在選擇啟蒙教材時應當在眾多初級教材中根據學生的性格特征、技術缺陷、風格掌握程度等等情況,進行慎重選擇。并根據幼兒所處的年齡段所呈現出來的生理和心理特征,所有的教學都要圍繞激發孩子對鋼琴的興趣這一基本理念來進行。
鋼琴啟蒙教學不能程式化。選擇簡單而有趣的樂譜與孩子們喜愛的曲子是非常重要的。教師要先了解各種鋼琴啟蒙教材的內容,要根據學生的實際情況,選取一些有趣的啟蒙教材進行有效的搭配,激發學生學習鋼琴的興趣,做到因材施教,從而讓學生樂于學習,愛上音樂。
參考文獻:
[1][匈]巴托克.朱堅堅,路旦俊.小宇宙[M].長沙:湖南文藝出版社,2003.
[2]黃美琴.淺議巴托克的《小宇宙》與業余鋼琴教學[J].大眾文藝,2011,07.
[3]孫穎.幼兒鋼琴啟蒙教材《巴斯蒂安鋼琴教程》與《小湯普森簡易鋼琴教程》的比較與分析[J].大眾文藝,2009,18.
[4]陳卓.鋼琴啟蒙教程的對比分析――試議巴托克小宇宙與巴斯蒂安鋼琴教程的優勢及對比.大眾文藝,2012,20.
[5]李萌.鋼琴啟蒙教育的津梁――初級鋼琴教材評價.鋼琴藝術,2008,05.
[關鍵詞]教學方法;教學影響;幼兒鋼琴啟蒙教育
隨著想學習一門樂器的學生逐漸增多,不少培訓機構也伴隨著人們的需要逐漸多了起來。鋼琴也成為每個培訓機構必有的課程。想讓每個學習鋼琴的孩子能充分理解樂曲、更好演奏出樂曲,打好更扎實的基礎,那么,幼兒鋼琴的啟蒙教育是鋼琴教育界中不可忽視的內容。
一、幼兒鋼琴啟蒙教育的重要性
回顧以往的教學模式,方法都比較單一,無論你是否想成為鋼琴家,都按照鋼琴家的模式來發展,從上課的形式,到選用的教材。家長都把希望寄托在幼小的孩子身上,模仿著成功的案例,悶頭苦練,都希望自己的家里也出現一個鋼琴家。家長施加的壓力、教材教學的枯燥,使幼兒從小就在一個緊張的氛圍里學習,導致多數的孩子最后放棄了求學夢。如今,學習鋼琴的幼兒越來越多,在教學的方法上就不能循規蹈矩、毫無創新。首先在教材上就出現了改變。不少針對幼兒的教材,從外觀到里面的內容,都以幼兒能接受的方式呈現,讓幼兒在學習彈奏的過程,也接觸了理論的知識。在樂曲的選擇上,有改編的小兒歌,讓學生邊彈邊唱,促進了他們對學習鋼琴的興趣。還有一些簡單的四手連彈,例如小湯第二冊的《問候》,簡單的旋律,不但能使學生復習學過的知識,也可以培養學生的合作意識與聽覺。
二、現狀
在四五歲的孩子眼中,玩是他們主要的生活。他們不知道什么是學習,只是覺得這一切的學習都是在游戲。我們都知道,鋼琴可以培養學生的左右腦協調能力,也可以培養對音樂的感覺,使生活不那么乏味。在幼兒初識音樂的時候,鋼琴是一個不可缺少的樂器。所以,鋼琴的啟蒙教育對幼兒對音樂的興趣培養是非常重要的。在教學的過程中,讓學生去聽、唱一些簡單的樂曲。了解音樂背后的故事,從小培養他們懂藝術并欣賞藝術。
三、幼兒鋼琴啟蒙教學方法分析
學習鋼琴,不只是簡簡單單地彈完整一首樂曲,鋼琴演奏也是講究技巧的一門學科。除了可以熟悉樂譜之外,還要有一定的基本功。有些教師在教授的時候,往往忽略了基本功的訓練,他們會認為學生還小,即使講一些知識,他們也做不到,但是他們忘記基本功是一點點積累起來的,如果從小不打好基礎,不養成良好的習慣,又怎么敢保證日后學生就一定可以完成一些難度的要求?學習鋼琴,良好的習慣尤為重要,其中包括坐姿、手型等,要讓學生知道認真地對待眼前所學的知識。四五歲的學生通常對鋼琴中的專業術語無法理解,這時就需要教師的引導和啟發。舉個例子:在初次彈奏的時候,學生多數會使用不規范的斷奏,他們會認為只有這樣才能有力氣把這個音彈響,在這時,教師就要把他們的不規范逐漸引導成規范的斷奏。首先要告訴他們什么是斷奏,直白地講就是把彈的音斷開,他們就會按照老師的意思,把每個音斷開。這樣并沒有完全理解斷奏的彈法,于是就要做示范給學生,首先撐好手型,如同搭帳篷一樣把手掌撐住,其次手臂高高抬起,手掌如同小狗的爪子一樣搭下來,看清所要彈奏的音符,再像飛機一樣慢慢降落在琴鍵上,最后檢查自己的手掌是否還是當初的帳篷。檢查完畢之后再進行下一個音的練習并重復同樣的方法。這樣多節課后,學生們會很快掌握斷奏基本的演奏方法,他們也會根據斷奏的方法對剩下的彈奏方法做出自己的理解。如今,隨著教育事業不斷發展,對于教材的改革也開始了。有大家熟悉的《約翰湯普森》《菲伯爾》系列的教育書籍。一邊熟悉鍵盤,一邊掌握理論知識,生動的書面設計也提高了孩子們的學習樂趣。但是此類書的不足之處在于基本功練習太少。在學生有一定視譜和手型掌控能力之后,我會加入《哈農》去加強學生的手指基本功、加入《拜厄》去加強學生的節奏感。在練習鋼琴時必須使用節拍器。對基礎知識掌握快的學生,也可以讓他們加入自己喜歡的小樂曲,提高他們的協調性,培養他們的興趣。在教材的選擇上,首先要選擇適合學生的教材。同一年齡的兒童性格上也是不一樣的。性格內向沉穩的孩子,就可以按照傳統的教學方法,理論實踐相結合,從簡單樂曲,到稍有難度的樂曲,完成后會讓他覺得很有成就感。對于性格外向好動的孩子,選取教材上就應該多注重實踐,把理論的知識簡化,按照他的喜好改編成他熟悉的小故事,讓他更容易掌握知識。在授課的內容上,要盡早地訓練彈奏黑白鍵,左右手同時訓練,提早讓他們了解鋼琴是需要配合的。現在的學生從小就聰明,對語言的表達能力、對眼前事物的理解等表現在各個方面,所以在授課的方式上,就不能只有一種傳統的教學模式,要因材施教。有的學生,性格開朗外向,他們希望老師像教大孩子一樣教他們,他們有自己的主意,不希望家長每次陪同著上課,這時在講課的時候,就會帶著他們讀譜子、打節奏,讓他們試著去模仿,把內容簡單化,使他們能用自己的方式去理解、去復述。有一些性格內向的學生,從開始學習的時候就不善于表達,他們一開始上課的時候就希望家長陪同,每次上課的時候都是害怕自己出錯,遇到比較難的問題就開始緊張。
對于這樣的學生,在講課的時候,速度就不能太快,把知識點做得細小、簡潔、生動,在上課的時候還可以讓他們做小老師,提高他們對學習的興趣,樹立他們的自信,讓他們覺得自己有能力完成這一課。對于幼兒的教育來說,陪他們玩是不可缺少的,如果每次上課都是死氣沉沉的,在他們幼小的心中會覺得學琴是一件很可怕的事。再舉個現實中的例子,有這樣一個女學生,她的心理年齡比同齡的小孩小很多,每次講到新的知識她都沒有興趣,但是她喜歡漂亮的東西。在每次上課的時候,我都會準備好看的貼紙放在旁邊,告訴她完成好了獎一個、完成不好扣一個,聽到有獎勵漂亮的東西,她總會認真聽講并完成任務,得到她想要的東西。如果一節課完成得好,就會在下課的時候陪她玩她喜歡玩的東西,在她的腦子里就覺得,來彈琴,就有人陪我玩,還會獎勵我漂亮的貼紙,時間長了,她就不懼怕學琴,也會慢慢產生興趣。傅聰曾說“現在好多年輕人,技術好得嚇死人,但他們的功夫都在手上,只是娛樂人,不是藝術,藝術是精神境界的接觸”。[1]的確,現在好多家長要求技術、要求考級,他們往往忽略了彈琴是一門藝術,這種藝術是從小培養的,在幼兒小的時候,他們完全有能力去欣賞這種藝術。所以在教學上,我們不能只是去彈琴,按照書本上一字不漏地講解,更多的時候,要讓他們去欣賞自己彈奏的樂曲,讓他們在小的時候就對樂曲有自己的感覺。每個孩子都希望能有人和他聊天,與他做朋友,即使是在上課的時候,他突然想到的東西也會馬上告訴你。教師與學生溝通,能多方面地去了解他的想法,多和他溝通,會讓他覺得教師很容易親近,也會讓他感受到上課的樂趣。有時候在與他交流的時候,也會讓教師知道,他在學習的過程中有哪些克服不了的問題、有哪些情緒,也方便教師及時調整上課的模式。多給孩子們一些爭辯的機會,讓他們敢于把自己的想法表達出來,建立平等的師生關系,增加他們對鋼琴、對教師的熱愛。教師與家長之間的溝通也是不可缺少的,在與家長交流的時候,一是能夠知道自己學生在課后的一些情況,比如:對上課內容的理解、對上課方式是否接受。也可以從家長處得知學生對哪方面的喜好,上課的時候可以從他的喜好入手。在與家長溝通的時候,告訴家長上課的內容、學生還有哪方面存在著不足,讓家長在課后對學生進行輔導,家長與老師之間的良好配合,使學生有更大的進步。教師在與家長溝通的時候也要注意,每個學生都不希望老師說他表現不好。所以在與家長交流學習問題時,盡量避開學生,以免打擊他們積極學習的心理,還要告知家長,學習鋼琴不是立竿見影的,需要長時間地練習才能達到效果,如果只是要求進度,對學生的學習是沒有太多幫助的。[2]許多教師往往忽略與家長的溝通,遇到不陪同上課的家長更是要及時去溝通,告訴他們孩子上課的狀況,如哪方面有進步、哪方面還需要改進和練習,讓家長能及時知道學生學習的狀況,不足之處盡快進行調整。
【關鍵詞】蒙臺梭利;幼兒;鋼琴教學
中圖分類號:G612 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)12-0225-01
近年來,藝術教育發展與普及速度明顯提高,教育制度改革對音樂教育的重視,也讓更多家庭對學習鋼琴有了足夠的熱情。其中,幼兒鋼琴教育更被廣大家庭所迫切需要,也是國際音樂教育理論研究的重要方面。[1]蒙臺梭利教育法引入中國已有百年,[2]對我國教育影響深遠。
一、蒙臺梭利教育法中影響幼兒鋼琴教學的重要觀點
(一)蒙臺梭利教育法。瑪麗亞?蒙臺梭利在實驗、觀察和研究基礎上形成的蒙氏早期教育法,為世界教育帶來了革命性的變革。其教育體系中的主要內容包括[3]:兒童發展有“胚胎期”;兒童發展有敏感期;兒童發展具有階段性;兒童是在“工作”中成長的。
(二)幼兒鋼琴教學過程中值得關注的幾個觀點。首先,需要了解孩子的敏感期,按照其規律進行教學安排。其中就幼兒鋼琴教育而言,重點要關注的敏感期有以下幾個階段。
1.動作敏感期(0-6歲)。2歲的孩子已經學會走路,需要在這一時期讓其肢體得到充分鍛煉,提高肢體動作的熟練度和協調性。在訓練過程中,小肌肉的練習也至關重要,不但能提高孩子的協調性,還有利于孩子智力的發展。
2.文化敏感期(6-9歲)。蒙臺梭利教育理念認為,孩子3歲時已經對文化學習產生興趣,更是在6-9歲時對探究事物產生強烈的好奇。因此,在這一階段,孩子會對大量的文化知識表現出極強的興趣,會在學習過程中有所收獲。
其次,在教學中,教師應該扮演協助者的角色。不僅要掌握專業知識,也應該注重對孩子心靈世界的了解和認識,由此才能給孩子提供適當的協助和指導。
另外,應該摒除傳統的獎懲制度。蒙臺梭利教育理念堅持認為,尊重孩子,讓其在適當的階段適性地成長,會在某一時間看到孩子心智和能力爆發式成長。
二、蒙臺梭利教育法核心觀點在幼兒鋼琴教學中的應用
有研究表明,蒙臺梭利教育法在幼兒音樂教育中效果明顯。[4]對此,筆者認為,應用過程中要注重以下幾個方面。
(一)抓住幼兒學習過程中的敏感期進行教學。正式的鋼琴啟蒙教育一般開始于幼兒4-6歲。在幼兒2歲時,就會對聲音、動作做出及時的反饋與模仿,在這一時期如能在簡單的聲音、節奏、旋律等方面對孩子進行訓練,其初始記憶接收到的信息一定是最直接有效的。三四歲就可以在樂器上對其進行引導與認識,多感受音樂、樂曲,從而對樂器有著趨向性的興趣。五六歲的孩子已經有了與成年人(老師)基本溝通的能力,這正是一個幼兒開始獲取知識的最佳時間。
(二)教育者應扮演好協助者的角色。每個學生具有不同的性格與個性。對于生性謹慎的學生,需要教師帶著他來掌握知識、消化知識,給予明確的指導。而對于本身就很有主見,自主能力很強的學生,需要的是教師為其指引方向,教師應注重協助其獲取知識。
(三)尊重孩子,注意培養孩子的尊嚴感。作為幼兒鋼琴教育、啟蒙教育,需要做的不僅僅是如何把簡單易懂的內容帶給學生,更應該注重的是在鋼琴學習伊始,帶給他們一扇打開新生活(新的知識技能)的大門。
三、蒙臺梭利教育法應用實例
接觸到蒙臺梭利教育法后,筆者發現,有很多不同年齡段的學生在通過鼓勵、給予信任后均有不同程度的進步。例如:有一個學琴兩年的小女孩,性格內斂、謹慎,在學習了一段時間后總是出現失誤,并且越是嚴厲指出效果越是不好。筆者調整了教學思路,對她學習過程中好的方面進行及時表揚,后來發現不光是失誤少了,而且上課時其狀態也越來越積極、活躍。在幼兒的啟蒙教學中,筆者著重對學生進行聽音、辯音、模仿能力的培養,讓孩子在學習初始狀態下就能夠認識體會到單個音符最標準的聲音與效果,這對他們日后的音樂鑒賞、識別能力來說是個很好的開端。
四、對蒙臺梭利教育法在幼兒鋼琴教學中應用的思考
蒙臺梭利教育法較為系統科學地總結了在幼兒教學中的基本思路,運用到鋼琴教學中是合適的,尤其是對幼兒心理方面的照顧一定要考慮到位,因為從培養興趣愛好來說,打造了一個有全面能力的人才需要具備的自信;從培養專業音樂人才來說,這是進入音樂大門最重要扎實的一步,要有純粹的、高標準的音樂高度及內心世界。這一方法是從幼兒生理發展的基礎之上結合了心理變化,讓幼兒在意志自由的前提下盡量發揮自己的潛力去獲得最好的結果。
參考文獻:
[1]王東雪.多元世界音樂教育的共鳴[J].人民音樂,2011,(10):60-63.
[2]楊佳.西方元素對中國近代學前教育的影響[D].華中師范大學,2012.
[3]瑪麗亞?蒙臺梭利.蒙臺梭利兒童教育手冊[M].中國發展出版社,2003:2-4.
[4]張曉敏.亞太音樂教育研究現狀及前沿問題[J].人民音樂,2016,(1):59-61.