參加藝術活動的意義
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參加藝術活動的意義范文第1篇
一、參加資格、次數及地點范圍：
（一）各級繼續教育項目及有學分的年會，限于職稱晉升需要的醫務人員，具體規定按浙江省繼續教育委員會現行文件執行。
（二）醫務人員每年只能報銷一次學術活動經費。有論文交流的各專業學術組主委、副主委參加本專業組織的學術會議不受此限制。
（三）護師參加學術活動的地點限于本省內和上海；醫、藥、技和護理中級職稱限于江、浙、滬；科主任、護士長、副高限于華東地區；正高、職能部門主任限于全國范圍，在國外舉辦的專業會議需經院長特批。
（四）本院舉辦的繼續教育項目，內容可兼顧的以參加本院學習為主，舉辦繼續教育項目科室的項目負責人、主講人不計入規定次數。
二、下列學術活動(含年會)可不計入規定次數的費用開支:
（一）市級以上計劃內課題，經費由課題支出。
（二）重點學科重點培養的由學科建設基金支出。
（三）醫院重點發展專科培養由專科建設基金支出。
三、信息索取：
醫教部負責收集本學年中各地舉辦的國家級及省級繼續教育項目，有關內容在醫院局域網上公布，供申請參加者選擇參考，亦可直接到醫教部查詢。對全國性專業學術會議，鼓勵醫務人員積極投稿，凡被錄取為大會發言的，可憑會議邀請函申請參會。學習通知分發到各科室主任，護理專業分發到護理部。
四、申請、備案、報銷：
外出學習的醫、藥和技類人員憑會議邀請函或會議通知，經所在科室主任同意后報醫教部主任審批；護理人員由科室護士長同意后報護理部主任審批；醫教部和護理部再分別報分管院長審批，其中科主任和護士長外出需報院長審批。護理人員待審批后到醫教部備案。
（一）費用由醫院支付的，在符合第一、第二條后經本人填寫外出學習申請表，并辦理相關審批手續，方可填寫學習回執。學習結束后憑會議邀請信及審批手續到財務部核準報銷相關費用。
（二）費用不需醫院支付的，經本人申請、科主任批準后到醫教部主任審批，可不計入規定次數。
（三）外出學習時，為保障醫療工作正常秩序，護理人員到護理部備案，其余醫務人員到醫教部備案，在征得同意后方能外出參會或學習。
參加藝術活動的意義范文第2篇
關 鍵 詞：高等學校 課外音樂活動 大學生 音樂實踐能力 培養
高等學校開設音樂課除必修課外，還有課外活動及選修課等形式。所謂課外音樂活動，是指在課堂教學之外，在教師指導下進行的有目的、有計劃、有組織的、有教育意義的活動。在普通高校音樂教育中，通過各種課外音樂活動，能啟迪學生的智慧，發展學生的思維，激發學生的想象力和創造力。我們如何在高校課外音樂活動中培養學生的實踐能力呢？
一、高校開展課外音樂活動的意義
課外音樂活動是指課堂教學以外的各種音樂教育活動。它是學校音樂教育的重要組成部分。在大學生中開展課外音樂活動有著十分重要的意義。
（一）開展課外音樂活動可激發學生的學習積極性，提高學生的音樂藝術修養
在高等學校開展豐富多彩的課外音樂活動，能激發學生對音樂的興趣與愛好，充分調動學生的學習積極性，拓寬學生的知識面，發展學生的智力、能力和音樂才能、特長。學生通過在課外音樂活動中不斷鍛煉，可提高他們的音樂技能、技巧、音樂表現、鑒賞、創作、審美、管理、人際協調等多方面的能力，可促進學生的身心健康，使其音樂藝術表演能力和鑒賞能力在教師的指導下逐步提高。
（二）開展課外音樂活動可促進音樂課堂教學，提高教學質量
課外音樂活動實際上是將課堂上所學知識、技能付諸于實踐的行動。由于大部分大學生在高中時只重視文化課學習而忽視對音樂的學習，當他們進入高校以后，單純依靠高校的音樂課堂教學難以順利實現大學生音樂美育的培養目標。因此，開展音樂課外活動對培養學生的音樂實踐能力有著極其重要的現實意義。例如，鼓勵和輔導學生積極參加學校開展的大學生合唱團、舞蹈隊、吉他協會、管樂隊等課外活動。通過給學生提供感受音樂、表現音樂、創造音樂的機會，使他們主動參與到音樂實踐活動中，獲得音樂審美的體驗和享受成功的歡愉。這樣，可以鞏固、深化課堂教學效果，提高教學質量。
（三）開展課外音樂活動可提升校園文化品位，擴大自身的影響力
在教育教學改革迅猛發展的今天，高校之間的競爭越來越激烈，各校都在為建立一個濃厚文化氛圍的環境尋找空間，想努力通過藝術成就來擴大自身的影響，吸收有才能、有水平的高級人才。例如，當一所高校的音樂文化取得省級、國家級的獎勵時，這所高校的聲譽、知名度就自然地擴大了，這標志著學校的校園文化建設上了一個新的臺階，成為許多高中生夢寐以求的理想大學，成為成千上萬的大學畢業生求之不得的理想單位。
二、高校課外音樂活動存在的問題
高等學校的課外音樂活動組織和參與形式是靈活多樣的。目前，各院校一般都針對學生開展很多有益于學生健康成長的課外音樂活動，然而，開展這些課外活動仍存在某些方面的問題。
（一）教師認識不足
長期以來，有些學校的教學模式一直是以課堂教學為主，這種思想潛移默化地深深植根于人們的思想中。受這種傳統思想的束縛，不少高校音樂教師缺乏對高校課外音樂活動的認識，依然不能把音樂課外活動提到與課堂教學同等重要的地位來對待。他們在課堂教學上盡職盡責，但對學生的課外音樂活動缺乏熱忱和關心。
（二）學生參與面窄
當前，有些高校開展的課外音樂活動主要以音樂單項活動為主，對學生的要求是從專業的角度來評判的。這類比賽對于發現和培養尖子生起到了一定的積極作用。然而，大多數在專業上不拔尖的學生甚至是沒有系統受過音樂訓練的普通大學生很難參加到這樣的隊伍中來。雖然有其他集體性的課外音樂活動，如民樂隊、舞蹈隊、合唱團等，但這樣的團隊招收人員也是有限的，一般是以面試的形式選拔出他們所需要的人才。也就是說，只有在某一方面拔尖的學生才有機會參加此類課外音樂活動。這樣，課外音樂活動實際上只是成了培養尖子生的搖籃，而對于全體學生來說，大部分學生還是被拒于音樂學習門檻之外。
三、提高大學生音樂實踐能力的措施
音樂實踐能力必須在音樂活動中進行。經過多年的教學，筆者認為，在高校課外音樂活動中培養學生的實踐能力應從以下幾方面入手。
（一）提高認識
要提高大學生的音樂實踐能力，必須提高高校領導者和音樂教師的認知，使他們更懂得高校開展學生課外音樂活動的重要性，讓他們在思想上重視課外音樂活動，積極組織學生參加各種課外活動，開展經常性的文藝排練、演出，舉行各項音樂技能技巧比賽，教給學生舞臺經驗、比賽經驗，讓學生能真正在活動中提高自身的實踐能力。
（二）加強指導
要提高大學生的音樂實踐能力，必須加強音樂教師對課外音樂活動的指導。要求音樂教師必須把學生課外音樂活動納入教學計劃，認真制訂學生課外音樂活動方案，將課堂教學內容與學生課外音樂活動內容有機結合，確保學生課外音樂活動的質量和效果，使他們真正在課外音樂活動中將自身的音樂實踐能力提高。
（三）擴大學生參與面
要提高大學生的音樂實踐能力，必須動員學生積極參與，擴大學生參與面。以“面對全體學生”為宗旨開展多層次、多形式的學生課外音樂活動，以適應不同特長、不同水平、不同興趣的學生的需要，使每個學生都參與到適合自己的課外音樂活動中去，并把學生課外音樂活動成果作為課程評價的重要組成部分，增強學生參與課外音樂活動的積極性，從而提高學生的音樂實踐能力。
（四）多開展綜合性藝術實踐活動
要提高大學生的音樂實踐能力，必須多開展綜合性藝術實踐活動。開展綜合性的藝術實踐活動既利于學生將所學的多科知識與技能融合吸收，又利于綜合能力的鍛煉。
總之，高校課外音樂活動是高校課外活動中不可缺少的內容。老師應在搞好音樂教學工作的同時必須落實開展學生課外音樂活動，做到活動有計劃、有措施，認真總結，取長補短，不斷在音樂活動中鍛煉學生，提高他們的音樂實踐能力。
參考文獻：
參加藝術活動的意義范文第3篇
現階段，高等院校逐漸意識到藝術實踐教育的重要性，它是教育開放的主要形式之一。舞蹈專業能力主要通過實踐得以體現，目前，高等院校已經將舞蹈專業藝術實踐教育列入教學計劃，它已經成為了高等院校必不可少的課程。但在課程設置方面，仍然存在一定的不足。學校主要注重培養學生的舞蹈技能，而忽視了學生的實踐能力，這會阻礙學生未來的發展。如果缺乏實踐能力，也會影響學生整體的專業素養。本文主要針對這一現象展開深入討論。
一、加強高校舞蹈專業藝術實踐教育的作用
（一）提升舞蹈技能。舞蹈技能是舞蹈專業學生必須掌握的，通過設置藝術實踐課程，能夠提高舞蹈技能，也有利于培養學生的綜合能力。通過藝術實踐，能夠對學生進行甄選，從而提高了學生的學習動力，使整體的教學質量直線上升。
（二）提高學生的自主學習能力。藝術實踐的核心是學生，教師主要起引導作用，藝術實踐教育過程實際是對學生舞蹈技能、理論知識的檢測，也有利于學生提高自主學習能力、創新能力、實踐能力。在新課程標準下，教育部門主要注重學生的自主學習能力、應用能力，這兩種能力的培養能夠幫助學生解決實際問題，也是衡量教學水平的重要指標。
（三）拓寬平臺。對于藝術生來說，需要具有寬廣的平臺。開展校園外的藝術實踐活動一方面能夠拓寬學生的學習平臺，另一方面，公益性的藝術實踐活動能夠樹立良好的核心價值觀，也能培養學生的團隊意識和奉獻精神。
（四）提高學生的職業素養。職業素養是舞蹈專業學生立足社會的根本，藝術實踐活動能夠培養學生的職業素養，為學生提供更多的交流平臺，能拓寬學生的人際關系，提高學生的人際交往能力。通過藝術實踐活動，學生可以了解本專業的基本工作情況和職業發展動態。通過參加實踐活動，還能激發學生的學習興趣，讓學生及早地了解市場動態，防止優秀人才資源的流失和浪費。
（五）展現舞蹈專業實力。通過參加藝術實踐活動，能夠提高學生的綜合能力，也有利于展現高校的舞蹈專業實力，為學校提高知名度。藝術實踐活動一方面能夠提高舞蹈專業學生的舞蹈技能，另一方面，也起到了一定的宣傳作用，加強了高校舞蹈專業與其他相關專業的聯系。
二、高校舞蹈專業開展藝術實踐教育的現狀
（一）課程設置不合理。第一，課程設置失調，高校舞蹈專業藝術實踐課程的開展主要與專業成績有關，成績優異的學生具有較多的藝術實踐課程，而成績普通的學生參加實踐活動的機會相對較少，這會造成兩極分化的現象，不符合高校的教育理念。第二，藝術實踐課程流于形式化。舞蹈專業的藝術實踐課程不能根據本專業的教學目標進行合理設置，使得藝術實踐課程十分隨意，不能提高學生的實踐能力。對于高校來說，藝術實踐形式具有多元化，如果不嚴格按照標準對其進行區分，會嚴重影響學生的判斷，不利于藝術實踐課程的開展。第三，實踐能力的提升需要學生長期參加藝術實踐活動，但我國高等舞蹈專業的藝術實踐課程具有短期、集中的特點。這種形式的藝術活動的服務對象為高年級舞蹈專業生，但不利于培養其他舞蹈學生的實踐能力。以上三種情況為課程設置不合理的主要體現，課程設置不合理不利于高等院校舞蹈專業學生實踐能力的整體提高。
（二）實踐活動缺乏指導。高校舞蹈專業學生需要熟練掌握理論課程，理論課程主要包括理論知識和專業技能知識，不同的理論課程有不同的指導老師進行授課，舞蹈專業學生的理論知識相對扎實。在藝術實踐活動方面，教師和學生普遍不太重視，通常在集中性的時間段內對學生進行集訓，使得藝術實踐課程流于形式。此外，藝術實踐活動需要相關老師進行專業的指導，但由于高校普遍忽視藝術實踐課程的重要性，使得實踐活動缺乏指導，學生不能通過實踐活動提高專業技能，這既浪費了學生的?r間，也會嚴重影響學生的學習興趣，使學生養成不良的作風習慣。在這種情況下，學生會認為藝術實踐課程可有可無，在參加活動時興趣低下，甚至出現厭學情緒。學生對實踐活動的意義認識不足，會造成學生的舞蹈基礎不牢固，從而影響學生的整體發展。
三、高校舞蹈專業開展藝術實踐教育的策略
（一）制定科學的藝術實踐教學計劃。舞蹈專業的專業性較強，為了完成教學目標，應該制定科學的藝術實踐教學計劃。在制定計劃時，需要結合舞蹈專業的特點，盡可能地使每位學生都參與其中，以提高舞蹈專業學生的整體水平。舞蹈專業具有不同的專業方向，在進行藝術實踐教學計劃制定時，需要充分了解舞蹈專業各個方向的學習重點，以此為依據制定科學、合理的實踐教學計劃。另外，實踐教學計劃的制定還需要考慮年級的因素，應該根據年級設計不同的實踐教學課程，以高效地完成教學目標。與此同時，藝術實踐課程應該作為舞蹈專業的長期實踐課程，并根據年級決定藝術實踐課程的側重點，低年級的學生主要進行實踐意識的培養，提高對實踐課程的認識；而對高年級的學生來說，應該提高自主學習能力、創新能力，充分利用藝術實踐平臺，不斷提升自我。
（二）拓寬藝術實踐的途徑。藝術實踐應該具有多元化，因此，需要不斷拓寬藝術實踐的途徑。為了提高藝術實踐課程的覆蓋率和普及率，學校應該鼓勵學生參加各種各樣的藝術實踐活動。除了基本教學計劃中的內容，學校應該積極舉辦文藝演出、舞蹈比賽等活動。此外，還可以了解當地的民風民俗，將民族元素引入到舞蹈中。拓寬藝術實踐的途徑有利于舞蹈專業的延伸，也能極大程度地提高舞蹈專業學生的專業素養。
（三）建立完善的藝術實踐評價機制。藝術實踐課程的主要目的是對學生的舞蹈素養、技能進行檢測，要想充分發揮藝術實踐的作用，需要建立完善的藝術實踐評價機制。建立良好的激勵、評價機制主要從以下兩個方面著手：第一，通過學生的課堂平時表現進行評價。在學期末，學生需要根據藝術實踐課程的參加情況進行自我評價，教師主要通過學生的課堂參與率、測試結果、平時表現等進行綜合評價，這可以激發學生積極參與藝術實踐活動。第二，需要建立相應的獎懲制度。在教師進行綜合評價后，根據排名對學生的舞蹈綜合素養進行評定，對于成績優異者，可以通過發放獎學金、評優等予以獎勵。這既可以為社會和更高學府選拔人才，又能激勵成績排名靠后的學生。
參加藝術活動的意義范文第4篇
美術學科是一門操作性、實踐性、創造性很強的學科,只有經常動手畫畫、寫寫、做做,才能不斷提高美術素養。在教學中,我不斷為學生創設動手實踐展示自我的平臺,鼓動學生積極動手,大膽嘗試美術創作,不怕失敗的精神,讓他們在不斷的創作實踐中自我進步,體驗成功與美術的樂趣。(1)每年“六•一”節期間開展繪畫比賽或手工作品比賽,為學生創設動手實踐,培育自信、張揚個性自我展示的平臺,通過及時的獎勵優秀作品及參與比賽的同學,調動學生動手繪畫,參加比賽的積極性,激發榮譽感,讓學生體驗成功,增強自信心;通過舉辦優秀作品展示活動,增進了同學之間的交流和互相學習,增進了同學之間的友誼。(2)組織學生走出校門參與社會性的美術活動,拓展學生美術學習實踐的空間,培養山區的農村學生關心社會、融入社會的心理,為他們將來步入社會奠定自信的心理。2009年7月,我組織并指導部份學生制作美術作品參加“第十屆綠星國際少年兒童美術、書法、攝影大賽”，共選送了主題有熱愛自然、保護環境、家鄉美、熱愛勞動、科學幻想等十幅美術作品參加比賽。這是大楞中學建校近80年來學生首次走出大山參加國級的比賽。令人振奮的是我們參賽的十幅作品就有八幅獲獎,其中銀獎三個,銅獎五個,我本人也榮獲優秀指導老師二等獎。作為年輕的鄉村美術教師,我為學生能夠從昨天的內斂、羞澀走向今天的成功與進步感到欣慰,是美術給了山區學生的自信,鼓舞了農村學生的進步。
2運用現代信息技術進行課堂教學,激發學科學、愛科學的進取心
由于我任教學校地處偏遠山區的地域限制,美術欣賞課能利用的資源較少,加上課本可供學生欣賞的內容有限,不利于美術欣賞課教學。為此,我通過博覽、上網查閱、參加各種活動等自己拍攝圖片等方法收集積累相關的美術圖片、錄像、光碟等資料。其中有“:大師名畫、奇山奇石”、壯族“三月三歌圩、桂林山水”、百色樂業的“大石圍天坑探險、民族服飾”外國優秀科幻大片精彩片斷等,運用多媒體一一展示給學生欣賞,并對圖像內容進行繪聲繪色的介紹。通過多媒體圖像聲、光、音樂的刺激,拓展學生的視野,培養學生的藝術感知、藝術欣賞和藝術評價能力,讓學生在輕松愉快中感受藝術的美與廣博,感受現代信息技術對人類的影響,從而大大激發了學生學習的興趣,培養學科學,愛科學的進取心。
3拓展美術課活動的空間,變大自然為美術學習的大課堂
參加藝術活動的意義范文第5篇
【關鍵詞】 音樂藝術實踐 意義 途徑 競賽活動
一、高中音樂實踐活動的意義
1.能增強高中學生的集體榮譽感和社會責任感
教育的目標是培養德、智、體、美勞全面發展的人才，是具有集體主義的奉獻精神的人才。前蘇聯教育家蘇霍姆林斯基說過“集體對于個人影響的形式，開始在每個未來集體成員的心靈里培養一種重要的人類美德，即為他人創造幸福和歡樂感，追求道德美和渴望為他人做好事而表現出來的舉止行為越多越好———這就是一個人正確地參加社會生活最重要的一個條件”。只有積極參加集體活動才能不斷完善自我，取長補短。音樂實踐活動是音樂課的最好補充。如合唱團的排練、演出，樂隊的排練、演出等各種形式的合作，在完成一部和諧美好的作品時給同學們一個心靈相融、友好合作的氣氛。在實踐中真正理解作品，為欣賞美創造美創造條件，培養自覺地遵守和維護集體紀律和榮譽的好學生，培養團結協作的集體主義精神。在美的認識中提高自己，加強對社會的責任感，增強對生活的信心。
2.音樂實踐活動是高中學生凈化心靈、完善自我的必要手段
蘇霍姆林斯基說過：“借助于音樂喚醒人身上關于周圍世界和自身崇高的、雄偉的、美好的觀念，音樂是自我教育的強有力的手段。”音樂實踐活動是每一個高中生自我完善的有力手段。課外音樂活動實際上是將課堂上所學知識、技能付諸實踐的行動。開展音樂課外活動對培養學生的音樂實踐能力有著極其重要的現實意義。通過豐富多彩的課外音樂活動，可以鞏固、深化課堂教學效果，提高教學質量。課外音樂活動不僅可以調節學生緊張的學習生活，更重要的是可以提高學生的藝術修養，陶冶學生的情操，形成正確的審美觀。
二、高中音樂實踐活動的主要途徑
1.挖掘學校的人力資源，開展音樂活動
課外音樂活動的開展，僅僅靠學校音樂專業教師的力量是遠遠不夠的。為此，為了能順利地開展班際活動，每班可以挑選若干名文藝骨干學生，利用課余時間進行培訓，培訓的內容以合唱（奏）指揮和訓練、簡單的舞蹈編排為主，授課教師為本校在該方面有特長的音樂教師，也可以外聘校外有經驗的文藝界人士，這樣我們的部分學生就具備了開展課外音樂活動的基本素質，然后讓這些文藝骨干學生帶動本班開展正常的音樂課外活動。在這個環節中，我們一定要注意學習中的循序漸進和探索性原則，不要急于求成，多讓學生體驗、感悟和探求學習方法，合唱（奏）的層次要清晰、和諧、愉悅和優美。
2.利用學校的媒體資源，開展音樂活動
現在學校的辦學條件不斷改善，學校都有配套的媒體設備，如校園廣播、校園電視等。充分利用學校的有線廣播，有計劃、有選擇地播放優秀歌（樂）曲，讓學生聆聽，培養學生綜合音樂感覺，用音樂去熏陶他們的心靈，讓他們在音樂的情緒中受到感染，產生共鳴，潛移默化地受到思想教育。在早晨課間操時間，可以安排5分鐘的“每周一歌”，內容除了音樂專業教師選播的一些適合中學生身心特點的歌（樂）曲外，老師還可以發動全校的學生將自己聽到的思想積極向上，并符合高中學生年齡特點的優秀音樂推薦給大家，實現資源共享。這樣不僅提高了學生的音樂鑒賞能力，同時有助于學生對音樂與相關文化的理解以及審美情趣的形成。
3.有效開展豐富多彩的音樂競賽活動
要發揮課外音樂活動在育人上的巨大功效，就必須以豐富多彩的音樂競賽活動形式為載體。此類活動基本上以班級為單位，具有教育對象廣泛性、教育內容多向性、活動形式時代性的特點，充分體現了面向全體的教育原則。如：歌詠比賽、中學生藝術節等，以各種表演方式來展示高中學生課外音樂活動的成果。
4.通過學校宣傳陣地，向學生展示音樂
學校的宣傳陣地是對學生進行教育的重要窗口，通過校園櫥窗、黑板報、圖書館、閱覽室報刊、雜志、書籍，讓學生能學到更多課堂里沒有學到過的音樂知識，也能從音樂家的身上學到許多優良的品質。我們可以通過校園櫥窗把學生文藝演出的節目劇照拿來展出，讓學生看到自己在舞臺上的形象，也可以通過校園電視臺展示每班音樂課外活動的成果。這樣，不僅能讓學生在視覺上得到滿足與愉悅，而且提高了學生的積極性與參與意識。我們還可以設立音樂投稿箱，歡迎學生投稿，只要是與音樂有關的簡報、剪報，也可以是照片，或者是自制的音樂小報，引導學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性的學習方法，以發展學生創造性思維能力，這樣大大提高了學生展示音樂的積極性，同時也能更好地做到資源共享。
5.營造良好的校園音樂活動氛圍
充分利用校內校外資源，舉辦各種形式的音樂講座、音樂會等。有條件的學校還可以創建校藝術團、舞蹈隊、合唱團、樂隊等學生社團，讓學生多參加各種豐富多彩的校園音樂活動。正是通過多種形式的音樂活動形式，才能營造出良好的音樂氛圍，從而不僅使學生的心態在輕松愉快的環境中得到調整，也為高中學生審美能力的提高開辟了新天地。
總之，音樂本來就是聲音的實踐性藝術，音樂學習僅立足于“關起門來讀書”是遠遠不夠的，“讀書”是學習，“實踐”是更重要的學習，學以致用永遠是教育的追求。音樂藝術實踐活動是音樂教學的重要組成部分，只有在反復的演唱、演奏、律動、聽辨實踐中不斷領悟，感受那些美妙的音樂，才能提高音樂的審美能力和表現能力。
參考文獻
[ 1] 曹理《普通學校音樂教育學》上海教育出版社
[ 2] 劉建《無聲的言說》民族出版社
