畫畫的創作思路

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇畫畫的創作思路范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

畫畫的創作思路范文第1篇

【關鍵詞】親情 簡練概括 癲狂式幽默 天真可愛

一、親情主題表現為主，惡搞與驚喜貫穿其中

影片主題方面融合了愛情、友情和親情元素。對愛情的追求、對友情的珍惜、對親情的保護在影片中淋漓盡致地展現。從馬斯洛需求層次理論看，人有被愛、尊重和認同的需求，它屬人類情感的共性部分。影片愛情元素的展現主要以描寫大象女兒與異性的約會、劍齒虎對雪柔（老虎）的愛慕為主；友情的元素主要是通過大象女兒與刺猬的朋友關系處理來表現的，親情主要是通過大象對自己的家庭的愛和樹懶對自己奶奶的愛所展現的。大象的女兒從一開始的叛逆到最后得到父親的認同這一成長變化也屬親情范圍。多元素主題的運用使每個觀眾都可以在影片中找到適合自己的部分。兒童可見幽默，青年可見愛情、友情，成年可見親情，同樣，每位觀眾幾乎都能在影片角色中找到屬于自己年齡階段的影子。雖然影片對這三類感情都有所涉及，但影片最重要的主題還是大象父親與失散家人團聚的這一親情主題，它是推動整個故事發展的主線，愛情與友情是在尋找失散親人這一故事主線發展時穿插其中的副線。

在劇情設置上，導演努力地為觀眾創造笑料，無論在什么情況下都不忘記惡搞。當劇情發展到極為緊張的時候，總能出現惡搞情節，這種惡搞在一定程度上緩解了觀眾的緊張，一收一放、張弛有度，讓人欽佩影片導演異乎尋常的想象力和劇情把控力。影片從頭至尾沒有幾個角色逃過被惡搞的命運，而導演肆無忌憚的惡搞反而贏得了觀眾的認同。如逃亡時大象媽媽被提問的尷尬問題、樹懶奶奶對劍齒虎的調侃、海盜船長被會產生幻想的魚引誘……原本單調緊張的氣氛被突然出現的搞笑情節打破，不但沒有妨礙劇情的發展，反而成為吸引觀眾的重要元素。

該影片另一大亮點是：導演總會不斷地給觀眾創造驚喜，一種充滿豐富想象力的驚喜。這種驚喜的營造在一定程度上要依靠創作者豐富的想象力，它是吸引觀眾的又一重要因素。如，樹懶奶奶的寵物在緊要關頭出現，居然是一只巨大的鯨魚，鯨魚的出現解救了主角，它給觀眾帶來了巨大的驚喜；海盜船長的旗幟居然是一個把自己掛在旗桿上的動物；板塊漂移、金字塔景觀的形成是因為松鼠在追逐松果的過程中引發的地質變化……

二、角色設定中的造型處理以精練夸張為主

角色造型設定是服務于角色性格的，它可以體現角色的內在氣質和精神狀態，角色內在性格又在一定程度上影響了角色造型和角色動作的呈現。在角色造型設定方面，影片以簡練概括為主，個別角色造型較為細膩。例如劍齒虎的面部造型多由簡練概括的幾何體組成，這不僅展現了劍齒虎硬朗有力的外形美，同時也表現出劍齒虎冷靜果斷的性格特征。劍齒虎在片中是理性的象征，它的嚴肅、理性、沉穩給人一種安全感和依賴感。因此，它在較多情況下充當了團隊中守護者的角色。相比之下，因為角色毛發較多的緣故，大象的造型則較為細膩。但總的來說，美國三維動畫中角色造型多走精練概括的非寫實路線。片中大象角色造型線條流暢、毛發質地柔軟，如毛絨玩具一樣，與寫實動物差距甚大。然而，這種造型不但沒有影響觀者的觀感，反而為動畫角色衍生產品――角色玩具的開發提供了有利條件。一部動畫的關鍵在于故事講述是否精彩而非物象寫實。如果是寫實造型，角色動作就需寫實，這樣動作的表演就會有所局限，結果使角色失去了動畫應有的生機與活力，這與美式三維動畫角色動作流暢靈活、造型精練夸張的傳統路線相背。所以，為了更好地表現幽默情節，為角色動作的表演和發揮提供足夠自由度，在人物設定上傾向于概括、夸張。影片中樹懶的造型簡單概括，靈活性也就更大，導演賦予了其幽默、樂觀、無厘頭的性格，這種性格正好可以擔負起影片的笑料部分并成為影片的亮點。為了使樹懶的造型設計更具喜感――設計者突出夸張了它的小眼睛、外露的兩顆大門牙，夸張的動作設計，加上咬舌的配音使樹懶的性格特征立刻鮮明起來。

角色動作與表情的夸張表演得益于角色造型的提煉概括。表情、動作、聲音是角色的靈魂，片中對角色表情的細膩刻畫和動作的夸張表演賦予角色以鮮活的生命，配音演員對角色配音的演繹也使得生動的形象更加傳神。

三、故事情節中的“癲狂式幽默”與“可愛萌”①

《冰河世紀》故事源于一只執著的松鼠對松子的狂熱追逐，意外失誤使得地球格局發生變化。它不僅用癲狂的幽默方式解釋了地球板塊運動學說，還解釋了人們一直被困擾的世界未解之謎――金字塔的形成，更為重要的是它是整個影片開端的引子。松鼠對松子的過分執著導致了板塊運動、大陸飄移和冰川斷裂，導致了動物界親人失散。為了重新與家人團聚，大象、樹懶、劍齒虎結伴踏上了尋親之路，途中遇到海盜船長（反派角色），雙方矛盾激化，把故事情節推至。最后，海盜船長受到懲罰，大象與家人團聚，為影片畫上了圓滿的句號。

癲狂式幽默主要體現在故事情節的快節奏轉變上，具體體現在對傳統故事情節發展的顛覆上。例如，頑皮的樹懶奶奶在太陽底下拿出放大鏡對著自己孫子的尾巴聚光，一只鹿從山崖上滑下本想跳進泥池子結果卻跳到了池子外面，或許導演覺得這還不夠搞笑，于是當鹿硬撐著爬起來對大伙說自己沒事時，它的角又全碎了。如在片中一直與其他角色都沒有太多關系，卻與影片有密切聯系的松鼠，始終都是個倒霉角色，導演已將它惡搞到癲狂的地步。只要松鼠出現必然會被導演惡搞，它沒有一句臺詞卻讓觀眾笑得前仰后合。它學著小土撥鼠的樣子，坐著葉子從冰山上滑下，去追海里的松子，結果卻被海風重重地摔在冰山上。此外，片中有一群造型、表情、動作、聲音皆天真可愛的土撥鼠，它們的一舉一動，都讓觀眾能從心底由衷地喜歡。影片中導演安排它們與故事主角們相遇，惡搞一段樹懶與小土撥鼠肢體語言的交流。機靈的小土撥鼠還借助葉子的滑翔在天空中與海盜船長戰斗，可愛的造型、聲音、表情、動作瞬間讓很多觀眾對其著迷。

總的來說，影片以多元素主題融合故事，豐富的想象力創造驚喜、夸張的表演演繹幽默。除此之外，片中還有許多值得國內動畫人借鑒、思考的地方。例如影片中3D技術與藝術的完美結合，色調明快、色彩絢麗的畫面處理、鏡頭的使用技巧、聲效元素的運用等。國產動畫要想走出困境必須敢于面對當前低迷形勢，敢于從優秀動畫中借鑒學習，在學習中逐漸結合本土元素，最終創造出與之匹敵的國產動畫。

注釋：

畫畫的創作思路范文第2篇

關鍵詞：非物質文化遺產 電視紀錄片 創作研究與思考

中圖分類號：J952 文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2015）02（B）-0000-00

1 引言

非物質文化遺產是人類思想、藝術、文化的結晶，具有寶貴的價值。我國具有五千年的悠久歷史，在悠長的歷史文化長河中孕育出了種類繁多的非物質文化遺產。但我國非物質文化遺產的保護現狀不容樂觀，保護和傳承我國非物質文化遺產的工作還需要付出巨大的努力。在新媒體傳播環境下，借助創作電視紀錄片來保護和傳承我國的非物質文化遺產，不失為一種明智之舉。本文以2014年江蘇省大學生藝術展演活動獲得二等獎的電視紀錄片《郝氏泥塑》為例，淺談對非物質文化遺產紀錄片創作的若干思考。

2 非物質文化遺產紀錄片創作的意義與價值

2.1 保護和傳承非物質文化遺產

在信息化的浪潮中，在現代科技文明、歐美思想文化、工業化大生產的沖擊下，非物質文化遺產保護和傳承工作面臨著巨大的沖擊和挑戰，隨著時間的推移，甚至很多非物質文化遺產將面臨瀕危狀況，如不及時搶救，即將消失。如以紀錄片《漢調桄桄》為例，鮮有人知道或聽過桄桄戲，年輕一代幾乎無人知道這一傳統戲劇藝術。由此可見，對非物質文化遺產的保護和傳承迫在眉睫，而紀錄片以影像紀實方式將許多珍貴的非遺資料及時記錄下來，并通過相關渠道傳播使其被社會大眾所知曉，為非物質文化遺產的保護和傳承工作作出貢獻。

2.2 視聽結合教育影響社會大眾

非物質文化遺產紀錄片以視聽結合的方式帶給觀眾帶來強烈的視覺沖擊以及美好的藝術享受，以紀錄片《留住手藝―妙手扎作黎家獅》為例，黎家獅扎作的精湛技藝和舞獅背后的文化給人留下深刻記憶；再以紀錄片《喬杖子剪紙》為例，剪紙人精細流暢的刀工及剪紙中積淀的風土人情和民族感情讓人難以忘懷。非物質文化遺產紀錄片把中國遼闊地域上的萬千種文化積淀和民俗特色以影像的方式還原在熒幕上，與文字和圖片記載相比，顯得更加具體、真實、生動，對大眾的教育功能與影響力較為顯著，從而有助于提高大眾保護和傳承非物質文化遺產的潛在意識。

2.3 傳播非遺促進世界文化融合

在歐美文化沖擊的浪潮下，非物質文化遺產紀錄片可以起到傳播我國民族文化的作用，讓世界了解中國的文化積淀和底蘊，有利于中華文化和世界文化的融合，有利于中國文化被世界接受和認同。如以《舌尖上的中國》紀錄片為例，通過美食文化讓外國友人了解到中華文化的博大精深。同樣，通過非物質文化遺產紀錄片的廣泛傳播，中華非物質文化遺產文化等將會逐漸被世界了解和接受。

3 非物質文化遺產紀錄片創作的現狀

在非物質文化遺產逐步得到人們的關注和重視的今天，對其保護和傳承顯得愈發重要。對于非物質文化遺產來說，用某種形式將其記載下來是非常重要的一項工作；而將其廣泛傳播開來，使得更多人對其深入了解乃至使其得到更好的保護和傳承才是最為重要的一件大事。很多民間傳統手工藝大多依靠老一輩藝人在支撐，難以贏得年輕一代的傳承。通過電視紀錄片形式，讓更多的人了解這些非物質文化遺產，使其得以廣泛傳播，并使之得到有效的保護和傳承。

近年來，紀錄片欄目化、頻道化設置，使得我國紀錄片在創作的數量和質量方面都有了很大的提高，非物質文化遺產紀錄片創作也得到了足夠重視，如央視2006年推出的《中國非物質文化遺產檔案》系列紀錄片以及近年來推出的《非遺中國》系列紀錄片，皆是以非物質文化遺產為題材進行創作的紀錄片。同時，非物質文化遺產紀錄片中非物質文化遺產的比重也日益增加，從《話說長江》到《留住手藝》，非物質文化遺產從單一的長江沿岸城市的某一城市特征到成為整部紀錄片表現的主體，越來越多的媒體認識到了紀錄片對保護和傳承非物質文化遺產的優勢與趨勢。

4 結合《郝氏泥塑》談非物質文化遺產紀錄片創作

4.1 重視同被采訪者進行溝通與交流

非物質文化遺產紀錄片創作的基礎工作和重要任務就是解說詞的寫作，在翻閱書刊、查找網絡和尋訪專業人士的基礎上，與被采訪者溝通交流便非常重要。如在電視紀錄片《郝氏泥塑》創作中，我們走訪了郝氏泥塑的傳承人郝鈞老師。在征得其拍攝許可，在同其交流過程中，郝鈞老師從專業角度，熱心地在解說詞寫作和拍攝方面，給我們提出了諸多建議。在為展示人像捏制技法時，告訴我們要抓住人像即將形成神韻的幾個關鍵步驟，而這些步驟正是這一套技法的精髓。由此可見，重視同被采訪者進行溝通與交流，可為我們的非物質文化遺產電視紀錄片的創作帶來意想不到的收獲。

4.2 拍攝過程中準確捕捉細節與時機

在非物質文化遺產紀錄片的拍攝過程中，要注重把握好細節。非物質文化遺產紀錄片所記錄的對象是客觀存在的事物，它的存在、發生和發展始終依照著原有的規律進行，不會受到記錄者的影響。所以在拍攝過程中，為了捕捉到有價值的畫面，通常需要始終保持開機狀態，等待很長時間。如果等到關鍵鏡頭出現時才急忙開機，常常會措手不及，錯過了最佳拍攝時機。如在紀錄片《郝氏泥塑》的拍攝期間，為能拍攝到關鍵的一些細節畫面。在開始正式的泥塑捏制前，我們就開始拍攝郝鈞老師為使黃泥達到適當的硬度和濕度，而反復進行搓、印、摔、拉的細節畫面。在拍攝其進行人像捏制過程時，花費了相當長的時間拍攝其捏制泥塑的過程。

此外，除了拍攝紀錄非物質文化遺產的細節鏡頭外，空鏡頭的拍攝也很有必要。空鏡頭，是指片中作自然景物或場面描寫而不出現人物的鏡頭。其實空鏡頭并不是與紀錄片內容毫無聯系的，它可以具有多種表現功能與藝術價值。當對紀錄對象的介紹結束后，運用“搖”的手法，將鏡頭接入空鏡頭畫面，常常能營造出富有抒情性和意境感的氛圍，意蘊深遠，令人回味。在《郝氏泥塑》中，當提到“耕閑齋”和郝氏泥塑原材料的來源地宿遷市宿豫區來龍鎮時候，我們切入相應的空鏡頭，來展現紀錄片的大環境。

4.3 抓取富有感染力的人物同期采訪

對于非物質文化遺產紀錄片來說，并不是單純地客觀記錄下它們的制作工藝，展現它們的價值就可以了，往往還需要借助這項非物質文化遺產的傳承人和相關方面的知情者的講述，來豐富紀錄片的內容，使之血肉豐滿。如果紀錄片中只有鏡頭語言就會顯得單調空泛，如能在其中適當加入同期聲采訪，便會使得紀錄片更吸引人，也更富有感染力。“每一部紀錄片不可能只反映正在發生的人和事，它或多或少地要涉及到這些人和事的歷史與背景。這樣，對這些回憶性內容采用訪談的方式加以反映，不僅可以避免電視鏡頭的不足，而且可以增加這些內容的真實性與可信性。”

在紀錄片《郝氏泥塑》的創作過程中，有很多關鍵的鏡頭無法用攝像機拍攝，但這些內容在紀錄片的講述中處于不可或缺的地位。如郝鈞老師在一次中國水墨畫的潑墨寫意中，靈感迸發，立即跑回工作室開始了泥塑創作，于是產生了郝氏泥塑的第四階段――寫意泥塑的創作。在其系列組塑作品《楚漢風云》的前期研究階段，郝鈞仔細研讀了司馬遷的《史記?項羽本紀》，歷時幾個月，后期又用時兩個月對其該系列中的四十多件作品進行打磨。這些已經發生的事實，在客觀環境不允許的情況下，難以用情景再現的方法進行呈現。為此，運用同期聲采訪，通過當事人之口敘述，也能收到很好的效果。此外，在紀錄片《郝氏泥塑》創作中，對宿遷文藝家協會主席程芳銀教授的采訪，也從側面向觀眾展示和說明了郝氏泥塑的獨特魅力所在。

4.4 撰寫具有承前啟后作用的解說詞

非物質文化遺產紀錄片的解說包括兩類：配音解說和文字解說。紀錄片解說避免了紀錄片視覺影像的單一性，從聽覺角度配合紀錄片畫面，能使受眾更充分地理解紀錄片所要表達的內涵。可以說，解說詞對于一片紀錄片來說相當重要，尤其在為觀眾介紹并不熟知的非物質文化遺產時，更要以生動詳實的解說配合鏡頭，幫助觀眾理解畫面內容。同時，將解說穿插在整部紀錄片中，也能起到承前啟后，串起全片的作用。

紀錄片解說詞主體部分的寫作往往與紀錄片的內容、風格、樣式等因素有著很大的關聯，所以主體部分的寫作也沒有什么具體的規定或要求。有的紀錄片以記錄事件為主，用事件之中的情節來吸引觀眾；有的紀錄片是介紹自然風光的，是以畫面為主、解說為輔的，此時解說詞也是起著表現作用的；有的紀錄片是具有較強的政論或哲學色彩的，此時主體部分的解說詞應該用簡單的敘事以便留給觀眾深思的時間。

解說并不是平鋪直敘，不僅僅是將紀錄片所要表達的觀點告訴觀眾，更是要讓觀眾通過鏡頭語言自然而然地感受到紀錄片的價值。紀錄片解說既要豐富詳實，充分解釋畫面，又要講究“留白”，給觀眾留出空間，用心品讀畫面內容。同時，紀錄片的解說也成為提升紀錄片觀賞性的一種手段。紀錄片解說為了配合畫面，通常較分散，不連貫，有時提前，有時后撤，但不失整體感。它與廣播新聞播音相比，用音低、力度弱、語言更自如、用氣也更靈活；與電視新聞配音相比，更富有藝術性。

4.5 客觀體現出非遺紀錄片內在價值

作為一部成功的非物質文化遺產紀錄片，要適當進行一些人為的控制，使其能夠充分體現出紀錄片的內在價值。這其中包含素材的取舍、鏡頭的捕捉、后期的剪輯等。通過這些手段可以很好地傳達非物質文化遺產紀錄片所要表達的主旨，拓展紀錄片的縱深度，豐富其內在價值。如在紀錄片《郝氏泥塑》創作時，我們對之進行了適當的人為控制：力求在拍攝過程和后期剪輯過程中，只呈現其最精華的部分，省略可能對于觀眾來說略顯枯燥的內容，諸如在拍攝郝鈞捏制泥塑小豬時，只展示那一捏、一按、一擠、一壓中最關鍵的步驟，而省略了整體成型和后期修飾的過程，正是這幾個步驟，使得一頭栩栩如生的小豬躍然眼前；為觀眾留下一些需要進一步探尋的內容，使之為繼續探索下去的欲望，因而，擇優而現，使觀眾意猶未盡，也是我們在這部非物質文化遺產紀錄片中使用的一種手法；在這部非物質文化遺產紀錄片的拍攝中，基于傳承者對技法和工藝上保密要求，我們從技術手段上限制了非物質文化遺產――郝氏泥塑技藝在片中過多的呈現，但我們力求最大限度地客觀體現出這部紀錄片的內在價值。

5 非遺紀錄片創作存在問題及相關思考

5.1 非遺紀錄片創作存在的問題

5.1.1 易陷誤區導致紀錄片真實度不夠

紀錄片最大的特征便是其紀實性，即“真”。眾所皆知，真實性是紀錄片創作的原則。有些非物質文化遺產紀錄片的“真”很難保證，其創作者認為，純客觀、絕對真實的記錄是不存在的，紀錄片所反映的真實只是創作主體對事物的認識和看法，紀錄片記錄的東西永遠只是影像的真實，不是生活本身的真實，紀錄片的拍攝只是主體賦予客體的一種認識，并不僅僅是客體本身的一種存在狀態。因而，隨著現如今非遺紀錄片的不斷發展，他們往往會在創作中陷入一些誤區，如急功近利，重欄目輕紀錄片的現象，致使紀錄片質量嚴重下滑。再如，由于一些人為的虛構和擺布，以至與紀錄片鉆入唯美主義的死胡同，成為了“美”的代言。有的拍攝者為了追求紀實風格而去盲目的紀實，以至于走進了自然主義的誤區。最后，對非物質文化遺產紀錄片的創作會受到文化傳統或民俗習慣的限制，有時無法進行真實直接的紀錄，從而容易陷入誤區而導致紀錄片真實度不夠。

5.1.2 易受限制導致紀錄片立體感缺乏

由于時間、空間與技術限制，不能全方位地紀錄拍攝對象，這就導致非物質文化遺產紀錄片的呈現不夠立體，呈現的對象可能只局限在某一時間或某一空間的某一部分或只能呈現其某一角度。在現實生活中，我們感受外界真實的世界大多是通過眼睛看、耳朵聽兩種感官來完成的，因此，在紀錄片中除了畫面之外，聲音等諸多元素也必不可少，聲音與畫面的協調配合才能帶給觀眾時空的立體感。另外， 紀錄片相對于各種故事片來說沒有演員生動形象的表演，畫面構圖、布景的美感也相對較弱，因此，在一定程度上可以說，聲音元素在提高紀錄片的生動性上有著更顯著的作用。如以獲艾美獎最佳紀錄片的《歸途列車》為例，該 片開始就出現了大波的回家人潮，嘈雜的人聲，匆匆的腳步聲，列車出發的轟鳴聲，這些都是同期聲，真實的聲音讓我們在一開始就真切地感受到春節回家的震撼場面，把觀眾迅速帶入到了真實的春運氛圍中。而我們在創作過程中，因受各方面條件限制，沒有能夠及時紀錄到這些富有空間感和立體感的元素，往往會致使紀錄片立體感缺乏。

5.1.3 專業太強導致紀錄片親和力較低

紀實是記錄真實的手段，而真正體現紀錄片的“真實”是其內容的可信度，創作者不僅以藝術的形式展現紀錄片的真實，也使其內容更易于被人們接受，通常說的喜聞樂見、富有親和力，才是一部紀錄片制作成功的標準。對非物質文化遺產類紀錄片來說，其受眾的范圍并不寬泛，接受理解其內容對于受眾的知識文化水平有一定要求。并不像《舌尖上的中國》這一美食類紀錄片受眾廣泛，貼近生活，易引起觀眾情感上的共鳴。同時在全民娛樂的文化大氛圍下，非物質文化遺產紀錄片這種偏向文化傳播類的紀錄片很難獲得廣泛的受眾。紀錄片實際上是對生活的一種轉譯，為此，創作者們要著力從親和力等方面下功夫，切實把他們對生活的解讀告訴觀眾，從而實現創作者和觀眾主觀感受的親密溝通。

5.2 對非物質文化遺產電視紀錄片創作的相關思考

5.2.1 鏡頭語言與人物個性統一

非物質文化遺產紀錄片的創作首先要基于對該非物質文化遺產充分了解之上，出于對所紀錄的非物質文化遺產的負責，應盡量保證講述的真實性，還事物本來面貌。只有建立在真實性基礎上的非物質文化遺產紀錄片，才能為當代人及子孫后代對非物質文化遺產進行保護和傳承提供幫助。另外，要拋棄“真”與“美”不能兼顧的舊觀念，將鏡頭語言的美與人物個性的美結合起來，給觀眾帶來自然真實的感受。

5.2.2 客觀全面與細節表現并重

由于科技條件的限制，創作者要以全面、整體的眼光看待所表現的非物質文化遺產，同時不能忽視對人物的刻畫和對細節的表現。例如在表現郝氏泥塑時，除了對泥塑捏制過程和手法的表現外，我們對原料的采集、泥塑的特色與歷史、補訪者的心路歷程等都有所涉及。因為非物質文化遺產與它所處的環境是緊密相連的，是無法拋開時代及環境而獨立存在的。

5.2.3 專業水平與樸實表現結合

非物質文化遺產紀錄片的解說詞寫作和鏡頭語言應避免生硬晦澀，要用普通受眾能夠理解的樸實語言敘述，避免出現賣弄學識的怪像，這就要求創作者具備更高的專業水準和藝術追求。如以《雕塑家劉煥章》為例，這部紀錄片在播出時曾在電視界引起震驚，是早期人物紀錄片的巔峰之作。此片采用了報告文學體，畫面自然樸實，解說詞平易親切類似于拉家常，貫穿全片始終的咚咚作響的鑿刻聲使結構更加緊湊完整，以解說詞和后期配音技術塑造了一位形象豐滿的中年藝術家形象。

5.2.4 嚴謹務實與主觀意識結合

紀錄片的創作不同于電影的創作，其藝術性建立在真實的基礎上，要求創作者對所記錄的對象有客觀全面深刻的認識。很多非物質文化遺產因其在歲月的淘洗中逐漸淡出人們的視野，其輪廓逐漸模糊，目前僅依靠少量的實物形式或以少數人為載體進行傳承。這就要求創作者擁有嚴謹負責的創作態度，在充分調查了解后再進行創作，所有具有藝術性的再創造都不能偏離真實客觀的軌道。

6 結語

非物質文化遺產蘊藏著精湛的技藝，獨特的思維方式、豐富的精神蘊涵和具有歷史參考價值的民間藝術。非物質文化遺產是一個國家和民族全部的文化積淀之所在，是一個國家和民族自尊和自信的精神源泉。非物質文化遺產保護過程中，紀錄片拍攝的目的不再是傳統的“記錄一種行將消亡的文化”，而是更加關注它的“活態”保護，而“活態”保護則離不開有效的傳播，都要不斷探索使用更好的傳播手段、傳播模式，以實現更好的傳播效果。因此，借助電視紀錄片這一有效形式，加強我國非物質文化遺產的保護和傳承迫在眉睫。

參考文獻：

[1]張振東，電視紀錄片如何運用訪談及處理畫面[J].新聞知識，2000（2）：38―39.

畫畫的創作思路范文第3篇

【關鍵詞】臨摹 范畫 美術

美術學習可以通過多種途徑，其中臨摹就是一種很有效的教學方法。臨摹的作用主要在能學習掌握別人的表現方法，并且能提高學生的組合能力。臨摹教學不但對初學的學生有幫助，就是有一點基礎的學生來說，也是必不可少的方法。這正如嬰兒剛學走路，要想走穩路必須先學步。

在美術課上，臨摹面對的是他人成功的畫作。從畫畫的難度來說，臨摹比學生自己作畫容易多了。但作為一種畫畫的學習方法，臨摹不僅僅是復制他人的畫作，更是細心理清范畫創作的思路，體會創作的每一個環節，借此來深入系統地學習優秀的畫作。還有一個優勢是臨摹可以在一個階段內平行地接觸許多風格的作品和方法，臨摹一方面是學畫畫技巧，另一方面也能使學生受到深刻的藝術教育。

在進行美術課堂教學中，教師要引導學生先臨摹優秀作品，學習別人顏色、線條、明暗及調子的處理方法，按照別人處理畫面的模式，一組線條、一點筆足、一個色塊、一筆一畫地臨，臨出生韻，臨出氣勢，臨出自己作畫的感覺來。舉個案例，我們要用兩個課時學習畫和平鴿招貼畫。在課堂上先要引入和平鴿這一標志性形象。首先教師要展示和平題材招貼畫的范畫，讓學生欣賞描繪和平鴿的畫作，啟發學生思考怎樣表現和平這個主題，引導學生分析構圖與主題表現之間的關系，仔細揣摩圖形大小、位置、色彩的處理。還有，嘗試改變招貼畫圖形的位置形狀、大小或顏色，創造出新的畫面，從而體會構圖的魅力。最后在欣賞揣摩之后，學生獨立臨摹一幅和平鴿的招貼畫。

在美術臨摹教學中，發現有些同學做得不太好，沒有仔細揣摩原作，只是把范畫草草一看，就急于下手，輪廓尚未畫好，就匆匆忙忙上顏色，這樣臨摹畫作肯定是收獲不大的。拿到范畫作品之后，臨摹前先要會欣賞，對一幅作品要認真仔細地去研究，分析其造型特點、線的勾勒、構圖方法色彩的表現等等。經過靜思揣摩，然后動手臨摹才有收獲。

臨摹教學是美術教學中，提高學生表現技法，獲得美感的教學手段之一。當然，臨摹不是教學的最終目的，如果老師只強調學生臨摹，那就意味著忽視了學生的創造能力，因為臨摹畢竟是別人在構圖形式等方面都處理成功的畫作。在教學中，我們只能將臨摹和創作相結合，從臨摹中借鑒別人優點，為自己在創作過程中如何表達自己的畫面提供借鑒。所以我們臨摹要求有變化。就是說即使是臨摹，我們也要求“變”，不能機械地照抄照搬。只有這樣，我們才能真正提高學生作畫的能力，達到高效的教學效果。

參考文獻：

[1]張秀華.淺議初中美術教學的有效途徑.美育，2011（04）

畫畫的創作思路范文第4篇

為了提高妞妞畫畫的興趣，我和妞爸常常會跟妞妞玩“學畫畫”的游戲，妞妞當老師，我們當學生。這天，妞妞老師又要給“小朋友”上課了，妞妞老師教的是在幼兒園學的畫房子：三角形的屋頂下面是四四方方的房子，再填上四四方方的窗戶。

看著妞妞規規矩矩地畫好示范畫，我心里就開始五味雜陳。妞妞是個乖巧文靜的孩子，對老師的話言聽計從。平時服從指揮、不調皮搗亂不是壞事，但學畫卻不同，對老師亦步亦趨很容易失去想像的空間和動力，失去自我判斷和思考的能力，也意味著失去自己的特點和個性。我曾多次引導和提醒妞妞，但效果一直不明顯，怎么辦呢，我忽然靈機一動，計上心來！

輪到我畫時，我故意把房子畫成半圓形，窗戶畫成三角形。這下可捅了馬蜂窩，妞妞非得讓我改過來。

“老師畫的房子就是方形的，哪有圓形的房子啊？我都沒見過，窗戶也沒有三角形的！”

“不行，我就是喜歡圓形的房子，三角形的窗戶！”我不肯讓步。

妞妞試圖說服我，我仍舊口氣堅決地說：“我自己喜歡怎么畫就怎么畫，想怎么畫就怎么畫，我有自己的想法，不能全聽老師的！”看我沒有讓步的意思，妞妞生氣了，禁不住放聲大哭，而我則裝作生氣的樣子雙手抱肩轉向一邊。

妞妞見哭聲打動不了我，忍不住投向爸爸的懷抱。我和妞爸有這樣的默契：一個人招惹了妞妞，另一個總能及時充當救火隊員的角色，這次也不例外。妞爸抱起了委屈之至的妞妞輕聲說：“妞妞畫的方形房子確實不錯，但畫畫沒有固定的規則，我們仔細看看媽媽畫的圓形房子，是不是也很漂亮？相信妞妞也可以畫出不同形狀的房子，比老師和媽媽畫得更漂亮！”

平靜下來的妞妞愉快地接受了爸爸的觀點，眼淚還沒擦干就笑著對我說：“媽媽，你畫的圓形房子也很漂亮，我不管你了，你可以隨便畫，不過我肯定比你畫得更漂亮！”說著妞妞拿起水彩筆在紙上飛速畫起來，而且打開了思路的妞妞創意一個接一個，不僅屋頂、房間、窗戶都隨心所欲地變化成各種形狀，一幢高樓還在妞妞筆下拔地而起，妞妞還邊畫邊說：“長大我要建一幢這樣的高樓，一樓放汽車，二樓三樓養小動物，四樓五樓住爺爺奶奶、爸爸媽媽和我！”這還不算，妞妞還給房子畫上翅膀，可以隨時飛到她想去的地方！我裝作無奈地說：“哎呀，妞妞老師怎么畫得這么漂亮呀，我都比不過了！”被我一夸，妞妞畫得更起勁了！

畫畫的創作思路范文第5篇

一、尊重個體差異，鼓勵幼兒在繪畫中大膽創新

繪畫活動是一種創造性活動。幼兒運用各種繪畫材料和工具，通過各種手法，塑造出各種視覺形象，創造出具有藝術美的“作品”。在繪畫過程中，每個正常的幼兒都具有創造力，都有發掘它并使之得到充分發揮的可能。同時，由于遺傳因素、發展速度、生活環境、教育狀況的不同，每個幼兒在創造力上又存在著很大的差異性。然而，長期以來，繪畫教學中，教師一般都是先出示示范畫，再示范畫法，然后幼兒依葫蘆畫瓢畫出與教師示范畫的內容、形式和色彩相同的畫。這種教學方式，忽視在幼兒繪畫中存在的個體差異，阻礙幼兒思維能力、想象能力和創造能力的發展，容易造成幼兒畫畫模式化、概念化，扼殺了他們的創造意識。我們班有一個小朋友性格非常內向，每次畫好之后都會拿過來問我對不對，我就鼓勵她說畫得不錯，畫畫不像做算術題，沒有對與不對。同時告訴她要畫出自己眼中的世界。現在這個孩子不僅喜歡畫畫，而且畫得很好，性格也變得開朗多了，再也不會問我畫的對不對了，只會向我展示她畫好的作品。

二、培養幼兒的創造思維

繪畫的過程是孩子想象的過程，是孩子理解事物的表現。所以當我們看到一些成人難以理解的作品時，可以讓孩子大膽地描述一下，我們會有很多驚喜的發現，也讓我們從中了解了孩子的內心世界。在鍛煉幼兒語言表達能力的同時，幼兒的想象空間會進一步擴大，內容也不斷豐富，這樣很好地促進了其思維的發展。

幼兒美術教育的目的是在于啟發幼兒的想象和促進其創造力。幼兒時期是一個人創造思維開始萌芽和形成的時期。這個時期的幼兒好奇、好問，有強烈的求知欲和創造欲。在美術活動中孩子們可以盡情地去想象、去表現和創造。他們可以對宇宙、月球、海底世界，展開無窮盡地自由而奇妙地想象。由于美術這種教學形式的特點，可以滿足幼兒進行想象與探索的愿望。因此利用美術活動對幼兒進行創造性思維地培養是一種有效形式。在美術活動中引導幼兒創作意愿畫，讓他們展開思路、自由想、大膽創作。如添筆畫，給幼兒一個圖形，讓幼兒添上幾筆，畫出一個完整的形象。比如給一個橢圓形，可以添幾筆變成蝴蝶、蜻蜓、金魚等。幼兒在作畫過程之間也在不斷的交流，這不僅豐富了幼兒的感性經驗，同時也增強了幼兒的創造能力。最后在交流的過程中幼兒作品內容豐富、形式多樣。還有一次孩子們畫小蝸牛，一個小朋友向其他小朋友展示了自己的作品，其他小朋友都說他畫得不像，我就請畫的小作者跟大家解釋一下他為什么要這樣畫。他說：“我特意把蝸牛身上的殼畫的很小，這樣小蝸牛不就可以走得更快了嗎？”經過他的解說大家都夸贊這位小朋友很有創意，更多的小朋友也愿意向大家展示自己的作品。通過這樣的交流評價，孩子們的創造熱情也得到進一步的發展。

三、轉變評價觀念，改變傳統的評價模式和標準

藝術教育不同于其他學科的教育，繪畫創作沒有統一的答案。在傳統的評價觀念中，“像不像”與“美不美”是人們評價一幅幼兒繪畫作品好壞的標準，而很少關注作品中幼兒所表現的內心情感。例如，通常人們在評價幼兒的繪畫作品時，有時會說：“你胡涂亂抹的是什么呀，亂七八糟的”；“畫得一點都不像，難看死了”等等。這種對幼兒繪畫的認識和評價觀念，給幼兒的繪畫教學帶來許多負面影響。小班幼兒繪畫還處于涂鴉期，他們的生理機能尚未完善，手、眼、腦三者的配合尚不協調，所以畫出來的形象往往非常荒誕，如把生氣的人臉涂成黑色，把人物五官倒置過來畫出人物的抬頭動作，把要拿東西的手夸張得比身子還長等。但這正是兒童畫的可愛之處，是幼兒自發的情感本性的流露，它所展現的魅力是成人所望塵莫及的。因此，教師要注意避免用成人的眼光和標準去評價幼兒的“作品”，應珍惜和愛護幼兒的想象和思維的特征，不要總在“形”上做文章，評價“像不像”、“美不美”，應該善于理解和尊重他們的心理特征。只要他們在繪畫的過程中是愉悅的、投人的，教師就不要過分挑剔。一旦幼兒作品受到老師的承認和贊許，他們會表現出更大的創作熱情，從而增強自信心，對繪畫產生更濃厚的興趣，就會越畫越多，越畫越好。

四、結論

繪畫的潛能培養在幼兒階段為最佳時期，而且，繪畫教學在幼兒期對其智力的開發有著不可替代的作用。它是手腦并用、知識、技能、技巧培養的關鍵所在，更是創新培養的課題。創造性的發揮使幼兒的個性得到張揚，能力得到發展，智力得到開發。

參考文獻：

[1]邵夏珍. 井深大早期教育法[M]. 北京：中國發展出版社，2001.