環藝設計與環境設計區別
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇環藝設計與環境設計區別范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
環藝設計與環境設計區別范文第1篇
前些年專家們把設計分成平面設計、立體設計和空間設計，或叫二次元、三次元和四次元的設計。也有將設計分成建筑設計、工業設計和商業設計三大類。還有將設計歸納為視覺、產品、空間、時間和時裝設計等五個領域，把建筑、城市規劃、室內裝飾、工業設計、工藝美術、服裝、電影電視、包裝、陳列展示、室外裝潢等許多設計領域系統地劃分在不同的五個領域之中。近些年來，越來越多的專家傾向于構成世界的三大要素：“自然-人-社會”作為設計類型劃分的坐標點，按設計目的之不同，將設計大致劃分成：為了傳達的設計--視覺傳達設計；為了使用的設計--產業設計和為了居住的設計--環境設計三大類型。環境藝術設計是對人類的生存空間進行的設計。區別于產品設計的是：環境設計創造的是人類的生存空間，而產品設計創造的是空間中的要素。協調“人-建筑-環境”（“人-建筑-環境”是1981年國際建筑師協會第十四屆會議主題。這里指的建筑與環境可以分別理解為人造環境因素和自然環境因素。）的相互關系，使其和諧統一，形成完整、美好、舒適宜人的人類活動空間，是環境設計的中心課題。環境設計的類型分為城市規劃、建筑設計、室內設計、室外設計和公共藝術設計等。“安全、健康、便利、舒適”是聯合國世界衛生組織對于城市環境的四個評價標準。環境藝術設計不是陽春白雪、茶余飯后享受的東西，而是一種社會生活需求，所以畢業設計教育不能光是上課聽課，學生必須親自從事設計，在實踐課題中訓練自己，通過四年時間學會擴展運用知識的能力。環境藝術藝術設計畢業設計教學是藝術設計類人才培養計劃的重要組成部分，是本科教學過程中重要的實踐教學環節，是對人才培養質量全面的、綜合的檢驗，是對學生畢業和學位資格認證的重要依據，同時也是衡量高等學校辦學質量和辦學效益的重要評價內容。藝術設計專業畢業設計教學的目的是培養學生科學的思維方式和正確的設計思想，以及分析和解決實際問題的能力，是學生畢業前全面素質教育的重要實踐訓練。在畢業設計工作中，要認真貫徹理論與實踐相結合，教學與科研、生產相結合，教育與國民經濟建設和社會發展相結合的原則，加強多學科理論知識和技能綜合運用能力的訓練，加強學生創新意識、創新能力和創業精神的培養。
二、目前藝術設計類畢業設計教學存在的問題
2014年以來作者所在學校啟動了“畢業設計（論文）形式多樣化改革”,根據藝術類專業特征，制定了凡事學生在市級以上展出獨立完成的優秀作品；被企業、政府、機構等采用、收藏的藝術（設計、繪畫）作品，并取得相關采用、收藏證明可以進行藝術畢業設計的多樣化改革，根據作者長年的環藝畢業設計教學經驗歸納仍有如下問題：
（一）畢業設計中指導教師與學生的互動不夠，學生迫于就業、考研、公務員考試或其它就業考試花在畢業設計上的時間不夠；
（二）環藝畢業設計的選題面窄，設計類型單一，很多選擇室內設計中的家裝設計，畢業生選擇意愿不強；
（三）對設計市場的調查研究依賴于網絡，缺乏真實市場的考察研究，指導教師則缺乏“雙師型”教師；
（四）因缺乏對市場的熟悉所做施工圖沒有市場實用性與規范性，理論與實踐脫離，大部分設計作品都是“虛擬”設計；
（五）畢業設計的檢查、評分制度走形式、不客觀、不規范，因有畢業設計沒過的學生跳樓自殺（如2015年5月18日中南大學學生跳樓事件）而降低畢業設計嚴肅性，出現有的學生放松畢業設計要求依賴別人或網絡代做畢業設計。
三、環境藝術設計專業畢業設計教學改革的舉措
（一）以指導教師為第一責任人，加強管理，規范流程制度
藝術設計專業的畢業設計組織與管理工作直接在主管院長領導下，一般為校、系、專業教研室三級管理，校系對畢業設計的管理主要為宏觀組織與管理，如制訂畢業設計工作的管理制度、教學質量監控工作、組織畢業設計檢查、評估、考核和經驗交流活動。畢業設計主要工作為系部有關畢業設計工作的管理制度和工作部署，結合專業培養目標和特點，擬訂畢業設計具體工作計劃和實施細則，安排畢業設計教學任務，進行畢業設計。畢業設計的直接管理與教學者為指導教師，指導教師在確定畢業設計任務書時要結合自身專業特征進行畢業設計課題公布，檢查和督促畢業設計質量和工作進度。
（二）完善畢業設計課程指導體系
環藝專業的畢業設計課程體系內容涵蓋了藝術設計的專業知識與所有基礎與專業課程。在就業競爭激烈的環境下指導教師更有職責帶領學生走進市場，結合實踐完善課程教學模式，在市場調查研究中開題，避免學生畢業設計開題的盲目性、隨意性，在閱覽豐富后充分設計撰寫好開題報告，參考優秀經典設計作品去分析觀察挖掘環藝設計的特性，在開題報告中可以自定題目，也可以參考優秀經典作品題目，更可以根據市場考察后自己確定開題。指導教師審核學生的開題是否有市場前景、創新性，選題是否切入性強，初步設計思路是否明晰，設計方案是否可行，施工圖、效果圖能否順利完成，畢業設計方案的構思是關鍵環節，根據方案最后效果的表達是否優化了空間結構與外部形態，在材質、色調、尺度方面搭配是否合理、材質運用是否得當，施工圖的圖層、線型、界面、節點等等是否規范標準。在這個過程中教師需要一對一的輔導，有條件的采取“雙師型”輔導，在成績評定中客觀、真實公平。我們采取了指導教師評、閱卷教師、答辯教師、教研室集體這幾個步驟平分。科學嚴謹實用的畢業設計教學指導體系是教學保障，如畢業設計的圖紙規范化，設計方案系統完整、藝術表達效果、設計的原創真實、設計元素、設計文化內涵都需要有一整套的體系。
（三）環境藝術畢業設計的應用型發揮
“荒年餓不死手藝人”，在就業競爭壓力膨脹的年代，人們都希望學技找工作，“不求所有，但求所用”是應用技術型高校新的教學理念，應用型高校的畢業設計是對所學知識技能的展示與總結，是探求科學研究的基本實踐，是將藝術、技術融入實踐中，培養人才的創業、創新實踐能力的重要環節。在畢業設計開題之際指導教師必須帶領學生進行市場調研，收集開題需要的詳細現狀信息，按照環境藝術設計的國家與地方標準進行設計，了解本專業領域的新材料、新技術與工藝，開題報告要對選題進行詳細的課題的來源、目的、意義（包括應用前景）、國內外現狀及水平進行闡述，要根據自己現有的專業基礎對課題研究的主要內容、研究方法與工程技術方案和準備采取的措施做好規劃。指導教師要對學生開題報告的可行性、程序計劃做全面的審查評價。鼓勵引導學生大膽創新，利用電腦輔助手段繪制施工圖（不少于二十張）、效果圖不少于六張并進行設計說明的撰寫，設計方案在指導教師指導下不斷完善包括設計的功能區的平面布置圖設計、設計元素的利用、設計審美造型效果、材料色彩搭配等等細節做深入工作。
四、環藝畢業設計教學改革的實效
環藝設計與環境設計區別范文第2篇
[文獻標識碼]A
[文章編號]2095-3712（2015）23-0106-02[ZW（N]
[作者簡介]劉爽（1971―），男，湖南長沙人，碩士，廣西大學藝術學院環境設計系主任，副教授，碩士研究生導師。
環境藝術設計專業是一個注重實踐與實戰的前沿專業。旅游度假區一類的實體項目的設計和施工不容有失，因此，以實踐為核心和基礎，是藝術設計類課程的主要教學理念。在培養學生獨特的創造性思維的基礎上，應該注重學生綜合繪制能力和動手能力的培養。把思維性訓練和實踐性項目合為一體的教學方式是環境藝術設計專業相關課程教學的重要形式。
一、課程的性質和目的
旅游度假區設計是環境藝術設計專業學生的一門必修課程。當今時代，隨著社會高速發展，物質文明高度發達，人們對休閑生活的品質要求越來越高。旅游度假成為中國人享受休閑生活的常態，與此同時，人們對度假區的品質要求越來越高，旅游度假區的設計也越來越重要。
二、課程教學內容簡介
（一）旅游度假村的職能
旅游度假村是在擁有舒適環境和娛樂消費的基礎上，人們觀察、體會生活的獨特空間。旅游度假村將成為社會活動的一個場所，環境氛圍是決定游客消費的一個重要因素。一個具有優秀設計理念的旅游度假村所具有的環境氛圍可以吸引更多的游客。
（二）旅游度假村的特點
旅游度假村設計成功的關鍵在于個性化、人性化和多樣化。旅游度假村設計應具有鮮明個性，在全球性競爭越演越烈的環境中，設計作為一種區別并界定度假村的方式變得更加重要。獨特、高質量的設計是增加商業價值的一種重要方式。富有創造性的想象力、美麗優雅的環境、具有人文性的藝術氛圍，都是旅游度假村設計中創意構思的關鍵。
（三）旅游度假村的分類
旅游度假村的分類注重的是地理位置、經營理念、娛樂內容、建筑形態及規模、設計理念、目標客戶群等。依據以上各項標準，旅游度假村可分為：旅游勝地型度假村、娛樂型度假村、小型豪華度假村、別墅式度假村、主題度假村、藝術度假村。
（四）旅游度假村設計的取向
度假村的設計取向從根本上講是非主流的。主體建筑、庭院小品、景觀環境等要素缺一不可，以主體建筑為核心，其他要素在周邊輻射展開，各個要素相互依托、互補互襯、有機聯系、結為一體。
（五）旅游度假村的設計特性和風格
旅游度假村的設計特性包括社會性、生態性、參與性、多樣性、文化性、藝術性、愉悅性、安全性；旅游度假村的設計風格包括古典主義、自然主義、童話般的超世主義、激情浪漫主義、未來理想主義、后現代藝術表現主義。
（六）旅游度假村的設計內容和設計程序
教師可以分析具體的有代表性的成功的度假區設計案例，向學生講述度假區設計的核心和重點、設計內容和程序。度假區設計首先要完成文案及項目策劃書，包括目錄、項目背景、總體概念、重點項目策劃、景觀與生態規劃、分期開發、區位分析、生態分析、市場分析、規劃依據和設計原則、項目總體定位；其次要完成總體規劃設計平面圖、游覽建筑單體設計圖及效果圖、重點單體項目設計效果圖。
三、課程考核方式
“旅游度假區設計”是環境藝術設計專業的必修課程，課程要求較高、覆蓋面較廣，因此，對學生的考核應該也是有高度且全面的，既要考核學生的文化底蘊，又要考核學生的審美情趣、創造性思維和綜合能力。針對課程性質，考核采取以學生為主體的分組討論、團隊講述的方式進行。學生自行組成若干小組，組內分工合作，進行設計；在設計過程中開展若干次設計定位和方案研討會，教師參與提出建議和意見；最終學生通過團隊的力量完成所有方案，并現場講述，教師和同學現場提問，相互討論、優化方案。這樣的考核方式既能鍛煉學生的綜合能力，又能培養學生的團隊合作精神，讓學生在將來的學習和社會工作中靈活自如地應用所學知識，獲得全面發展。
環藝設計與環境設計區別范文第3篇
關鍵詞：三本院校；藝術設計概論；教學
中圖分類號：G640 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）17-009-01
一、三本院校藝術教育的目的性
眾所周知，三本院校教育是高等教育的重要組成部分。它的教育教學目的是“培養全面發展的具有優勢品質的高等應用型人才”，能夠在畢業后直接參與社會實踐的具備更高素養的專業人才。對于藝術設計專業來說，我們專門研究與社會需求緊密相連的應用課程。所謂術業有專攻，每個行業都有各個技術層面的共同協作，同樣在設計行業，有人搞概念，就要有人畫圖紙；有人做設計，就要有人做成品。務實的設計技能往往更容易在社會實踐中得到認可，比如學校開設的室內設計、環藝設計、服裝設計等課程。
二、三本院校設計概論課與普通本科的差異性
有的學生在實習期間會給老師這樣的反饋，“當設計技術成熟的時候，會感到自己的設計沒有新意，沒有亮點，也分析不出深度，連設計者本人都不感到完成一個設計的喜悅…”。
藝術設計行業的確需要設計經驗的積累，好的設計都不是一朝一夕設計出來的。但是我們需要思索的是在實際教學中，設計理論課教學盡量彌補一些設計審美眼界和設計素養、內涵的問題。三本院校設計理論課與普通本科理論課教學從模式上有很大的區別。三本院校的教育目的就是成為一個具有更高技能具有更多實踐經驗的應用型人才，在教學上，以社會需求為指導，也就是面對學生的反饋和行業更新的，我們必須思考新的教學模式。三本院校的學生入校前文化課相對薄弱一些，設計概論課照本宣科效果不好，雖然知識點都泛泛的講了一遍，但學生不一定消化理解，更不知道如何與實踐結合起來，設計作品中也不清楚如何入手聯系藝術理論，做出來的設計不生動。
三、三本院校藝術設計概論課的應用性
筆者認為以理論為依據，以項目為驅動，在設計概論教學中以“聽設計”為“想設計、寫設計、說設計”，不拘泥于常規模式，實題實做實踐意義更明確，應用性更強。
1、設計概論的課程設計，必須要超越經驗和技巧的傳授
通過課程訓練學生能夠運用理論指導設計，或者說每個設計作業乃至走向成功的設計師崗位后，所完成的作品都執行藝術設計理論和規律，除了設計構思和創意，現代的設計師都應具備設計說明的撰寫以及設計意圖的口頭表達能力，而這兩者恰恰是眾多藝術設計師的軟肋。
2、主題與客體的身份轉換
生活中有很多精彩之處可以用來做設計元素，可是大多數都充耳不聞，尤其是90后的一代大學生。那就是因為還沒有把自己的位置找準。當把本體放在一個設計師的位置上，來再次審視生活和自己的職業，這種責任感和使命感會迫使學生發揮主觀能動性。例如：設計概論課程針對蘋果Ⅱ號獲得巨大的成功，喬布斯的創意是怎樣產生的這個問題進行互動。
蘋果Ⅱ號的研制，喬布斯設想到消費者使用產品的場景，他的創意來自對用戶體驗的準確預測。所以，藝術設計要重視用戶研究。所謂用戶研究，就是企業在產品的開發、生產和營銷的各個環節，不以物為中心，而以人為中心，不以產品為中心，而以用戶為中心，調查、研究、分析用戶的現實需求和潛在需求，并為這些需求提供相應的產品和服務。
在講解時首先讓學生需要明白學習藝術設計，首先要知道設計什么，然后才是怎樣設計。藝術設計改變著人們的生活方式，我們處處享受著藝術設計的成果。當你撥打電話的時候，你可能沒有想過，現代電話機的原型是美國藝術設計師德雷福斯1937年設計的，德雷福斯進行了人機工程學和造型研究，并與AT&T公司的工程系統部門合作，設計的這款電話吸收了當時最先進的通訊技術。教師可以展示這款電話機的圖像，并向學生提問：這款電話的人機工程學因素體現在哪里？參考答案有三點：一、電話的聽筒和話筒都置于手柄上，話筒到聽筒的距離按照人臉的形狀采用了最佳平均值。二、電話機上設計了一個支架用來放置手柄。三、撥號盤被安置在一個機座上，機座的重量可以保證單手撥號時話機保持穩定。從上述答案我們可以進一步延伸到德雷福斯對人機工程學的研究。德雷福斯出版于1959年的著作《男人與女人的測量》是人機工程方面的開山之作，后來這本書改名為《人體測量學――設計中人的因素》。德雷福斯是在座椅和工作環境設計中應用人機工程學的先鋒。通過問答的形式使學生更快的將設計概論課與人體工程學科聯系在一起，加深對專業課的理解及應用。
再比如引用包豪斯教員著名家具設計師馬歇爾。布魯耶在他的課上曾經提到的問題，以“紙”為素材設計一把最牢固的椅子，在教師的提示下迅速展開發散性思維。第一步使學生聯想紙與椅子之間怎么聯系在一起，第二部將設計靈感概念以設計說明的形式寫出來，第三部將自己的設計意圖口頭描述給大家，共同交流。這種在教師指導和規范下的立體復合型訓練，使學生成為課堂的主體，爭先恐后將自己的設計創意分享給大家，主觀能動性發揮到極致。一堂理論課，掌握了知識，鍛煉了思維，落實了寫作，培養了表達……盡管教師備課難度和工作量增加了許多，但是收到的成效確實事半功倍的。
四、三本院校理論課與專業課并行性
三本院校藝術設計理論課與專業課切忌“各自為政”。以往的教學，各個科目之間相關聯的內容較少，尤其是理論課與專業科，學生學習了很多也忘記了很多，尤其到了實習崗位或者工作崗位，經常迷茫于眾多設計因素的協調。如果在校期間每門課都與相關課程尋找一個契合點進行交叉訓練，把縱橫知識編織成網，就容易形成更加縝密的知識體系。理論課教學實際上是對專業課的一種輔助和支撐，兩者并行不悖。理論課為專業課提供了佐證、規律和方法，專業課為理論課提供實踐檢驗真理的空間，兩者同步并行共同達到教學效果的連續性和漸進性。
參考文獻：
[1] 萬學匯.環境藝術設計專業學生專業素質教育與就業分析.甘肅聯合大學學報：社會科學版，第24卷第3期.
