美術學科核心素養內涵

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美術學科核心素養內涵范文第1篇

關鍵詞：電化教學；興趣；核心素養

教育部正式啟動了我國學生的核心素養與學科核心素養培養戰略，豐富了核心素養與學科素養的內涵。具體來講，素養指的是結合先天基礎，通過后期的訓練和環境影響，形成的某種基本品質。而素養體系中的關鍵性因素提煉出來即為核心素養。從美術教學角度上講，核心素養包括了圖像識讀、美術表現、審美態度、創新能力、文化理解等諸多方面的內容。

一、開展電化教學，激發學生興趣

學生身體發展到一定階段，且具有一定的生活經驗和情感態度之后，出現了美術教育。在初中美術教學過程中，教師需要對學生全面了解，對其思維特點給予充分的尊重。教師要采取合理的引導措施，將其學習熱情激發出來。如果學生在美術教學中完全感覺不到樂趣，學習存在較強的被動性，那么，學習效果就會受到很大程度的影響。

以美術課人物線造型為例，傳統教學模式下，老師往往會要求學生統一畫一種作品，如小鳥等，部分學生往往會提出意見，要求畫一些其他內容，自己的父母、小狗、花朵等；這些想法的出現，主要原因就在于學生對自己的父母比較熟悉，或者家里養了條小狗，小花在路邊也隨處可見，認為能夠畫得更好；而小鳥接觸的較少，不夠自信，無法將其畫出來。針對這種情況，教師不應該一味指責，否則會降低學生的繪畫熱情；而是要給予學生足夠的自由，讓其結合自身興趣和生活實際，選擇自己比較擅長和了解的繪畫內容，以便激發其學習積極性，增強其自信心。再如，欣賞課教學中，部分作品經過印刷次數較多，沒有較好的色彩效果，學生的興趣與美感完全得不到激發。如果生硬地讓學生去畫畫，則無法產生較好的教學效果。那么就需要積極地運用先進技術，通過計算機網絡，查找相關資料，之后借助于多媒體技術，展現給學生；這些素材資料十分生動、形象，能夠活躍課堂氣氛，增強教學有趣性，通過欣賞大量的作品，增強了學生的感性認識，提高了教學效率。

二、解析美術作品的文化背景

人類在不斷發展中，形成美術這種重要的文化遺產，不同階段的美術作品，在創作特點、現實意義及主流思想方面也存在較大的差異，也就是說作品的價值內涵會直接受到創作文化背景的決定性作用，將時代特點充分體現出來。那么在初中美術教學活動中，就需要讓學生對不同作品的地域特點、文化背景等有機感知，對不同藝術流派的起源和發展積極了解，對藝術作品的主流價值觀和融入的作者思想進行分析。藝術作品除了美感之外，社會人文特征及精神特征也是非常重要的內容。以我所教授的湘版教材九年級《走下神壇》一課中的歐洲文藝復興時期作品為例，將人文主義思想給充分體現出來，強調解放天性，對科學文化及人權大力肯定與提倡，且將人體美體現于諸多的藝術作品中。那么，在對這些文藝復興時期的作品進行學習時，就需要對作品背后崇尚自由的思想多多分析，幫助學生深刻體會人文主義思想內涵。再如我國的古代作品中，一般會在比較顯眼的位置安排地位較高的人，為了表達尊敬，還會給其偉岸的身材。通過了解社會背景來對藝術作品內涵有效領略，學生就能夠對藝術作品價值全面體會，實現藝術素養提升的目的。

三、鼓勵學生創作藝術作品

在美術課程教學中，需要對學生的創造意識大力激發和培養，只有這樣，才能發展學生的創造力。而非常重要的一種途徑就是讓學生參與到藝術活動中，對自身藝術素養水平進行發現和驗證，學生的藝術素養則能夠通過學生制作出來的藝術作品所反映出來。在美術課堂中，教師要引領學生親自創作繪畫及其他藝術手工藝品，通過動手實踐，將個人的藝術潛力挖掘出來，培養審美能力與藝術情操，提升學生的藝術修養。在具體的教學實踐中，需要將學生的接受能力充分納入考慮范圍，選擇的藝術形式應盡量簡單方便，繪畫、剪紙、泥塑等都是不錯的選擇；同時，為了將學生的藝術興趣激發出來，鼓勵其創作時，將個人情感表達出來，從而提升學生的整體素養。此外，也可以讓學生臨摹一些優秀作品，如《開國大典》，學生通過臨摹這幅作品，不僅能夠對我國現代繪畫藝術的成就進行了解，而且將學生的民族自豪感與愛國主義熱情激發了出來。

四、結語

綜上所述，核心素養已經成為我國基礎教育課程改革的一個重點，對于基層的初中美術教師來講，要結合學科特點，積極創新與改變教學觀念和教學方式，有機激發學生的興趣，培養其創造力、審美力等，提升學生的美術核心素養。

參考文獻：

[1]閆明剛.淺談初中美術教學中學生核心能力的培養[J].小作家選刊：教學交流，2015，6（10）：123-125.

美術學科核心素養內涵范文第2篇

關鍵詞 多媒體；美術；素質教育

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼：B 文章編號：1671-489X（2012）34-0081-02

1 高中美術素質教育的內涵

素質教育是與應試教育相對的，基于人的發展需要，以全面提升受教育者綜合素養為目的的教學模式。著名美術教育家尹少淳說：“美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。”傳統應試教育理念不僅束縛著眾多知識性學科的教學，也影響著如美術等藝術性學科的教學，甚至在很長一段時間里認為美術課就是讓學生“學會畫圖畫”。實際上，美術教育是提高學生綜合素質的重要手段。我國《普通高中美術課程標準》明確指出，美術教育應致力于“培養學生創新精神”“發展學生審美能力”，以及“提升學生人文素養”，將素質教育落實到實處。

1.1 美術素質教育呼喚創造性教學

高中美術課程綱要要求教師創造性地設計教學形態，改變以往的學科本位，在美術課堂中體現知識的綜合性與均衡性。美術教學的綜合性與均衡性是指美術學科與其他學科的有機結合，即重視不同知識間的整合利用，發展學生均衡的智力結構。因此在美術教學過程方面，美術素質教育立足于強化知識與生活的密切關系，促使學生主動參與，樂于探索，鍛煉交流與合作能力，突出教學實踐功能，培養學生美術創新素養。

1.2 美術素質教育主張人文精神培養

人文精神是一種以人為本的思想文化價值觀，美術課程無疑是人文課程，它不單是美術技藝的展示，還是人類精神文化的結晶，蘊含著人類情感的釋放與交流。高中美術素質教育要求展現了當代全新的教育理念，即使教育關注學生人格與人性，在尊重學生個性發展的基礎上，幫助學生建立正確的看待世界萬物的思維方式。美術作為人類思想文化的重要載體，已成為人文教育的核心學科。

1.3 美術素質教育重視審美情趣的提升

我國《普通高中美術課程標準》專門設置了美術鑒賞教學內容，將其定義為運用感知、經驗與知識，理解美術作品的表達內涵，獲得對美術作品的基本判斷與審美享受的教學過程。審美教育與素質教育不可分割，傳統智力訓練在素質教育中表現為一種邏輯認知思維，而審美教育則側重于學生的情感性體驗，使學生在美的規律中獲取美感與生活情趣。美術在創造直接的可感知的美的形象方面有著得天獨厚的優勢，它通過熏陶、感染等基本教學手段，激發學生的人性需求，是學生心理素養與情感素養教育的主要渠道。

2 多媒體應用在美術素質教育中的作用

隨著21世紀科學技術的迅猛發展，基于計算機信息技術的多媒體教學手段已普遍應用于美術教學領域。多媒體教學體現了技術與人的關系，為美術教學形式與內容帶來重大的革新。多媒體教學手段的應用使美術課堂圍繞多媒體課件展開，既改變了傳統教學手段，又優化了教學課程，從以下三方面體現了美術素質教育的核心精神。

2.1 多媒體應用與美術實踐創造

高中美術素質教育的創造性教學模式指向學生在美術課堂中的實踐創造，現代多媒體教學軟件具有直觀性與形象性特征，強化了美術教學課堂創設教學情境的質量與效果，提升了教學的深度與廣度，文本、動畫、聲音與圖像的結合運用，讓學生在聽、看、說、畫中觀賞美術作品、討論美術認知、發現美術問題、錘煉自己的畫筆，使教學過程極具交互性，擴大了學生的教學參與度，啟發與鍛煉了學生的美術創造思維與動手實踐能力。

2.2 多媒體應用與美術人文熏陶

美術教育應讓學生當以“美”為突破口，以“情”為教育紐帶，以“思”為教育核心，以“生活”為源泉，為學生營造出良好的環境，讓學生在美術學習活動中受到熏陶、啟發、激勵。高中美術素質教育的人文精神培養基于學生在美術課堂中獲得的人文熏陶，多媒體教學通過技術環境，充當了傳統教學中教師的信息組織與傳遞角色，建立在人機關系上的教學信息傳遞過程體現了新的特征。一方面，多媒體應用與傳統教學模式相比，具有資源攝取的豐富與便捷性，有利于人文學科之間的互補與整合，為培養學生均衡的人文知識結構創造了條件；另一方面，多媒體應用比起傳統的教學模式，具有時空的開放與靈活性，有利于拓展學生的視野，促使學生在廣泛的人類歷史文化時空中自由獲取教義，接受人文熏陶，發展健康身心。

2.3 多媒體應用與美術審美鑒賞

高中美術素質教育對審美情趣的提升立足于美術審美鑒賞教學，多媒體教學手段在幫助學生感知美術作品方面具有顯著優勢。一方面，多媒體應用能更好地調動學生的視覺與聽覺系統，多感官的激發有利于構建學生主動自發的學習感知動機；另一方面，多媒體對鑒賞材料的呈現方式更具藝術感染力，而藝術感染力是喚醒學生鑒賞情緒，形成學生審美體驗的關鍵力量。在美術審美鑒賞中，多媒體可以說有著無可比擬的優勢，如很多世界著名美術作品，通過書本圖片或者教學掛圖，很難讓學生全面、直觀、深入地去感受作品的魅力，但利用多媒體技術，充分結合聲、光、色、影，能讓學生獲取更深入、更切實的審美體驗，激發學生的審美情趣，提高審美能力。

3 高中美術素質教育中的多媒體應用策略

3.1 多媒體在高中美術創作課堂中的應用

在高中美術創作課堂中應使用多媒體軟件改變美術課堂的創作技巧展示方法。高中美術教學內容的缺乏，即展示素材的單一性限制了教學本身，不利于提升學生對美的創造力。因此，多采用多媒體軟件，使圖文聲像并茂，能有效改變美術創作技法的直觀形態，比如對Photoshop、Authorware、Flash、PowerPoint等多媒體教學軟件的綜合應用。

3.2 多媒體在高中美術學科整合中的應用

雖然高中美術學科容量增加了很多，但單純的課本知識依然極為單薄，存在很多缺陷和不足。通過整合應用多媒體課件，能增大課堂教學容量，提升知識的共享性。高中階段，學生的知識容量猛增，構建知識的交互渠道顯得尤為重要，信息時代計算機成為美術教學的新媒體，將多媒體課件作為教學基礎，有機組織美術與其他學科間的內在聯系，有利于知識的橫向拓展，提升學生綜合人文素養。比如在分析美術作品創作技巧時，通過多媒體課件展示作品的歷史文化背景，使美術知識與歷史知識通過多媒體課件合二為一，突顯美術學科的人文思想內涵。

3.3 多媒體在高中美術鑒賞課堂中的應用

在高中美術鑒賞課堂中應采用多媒體技術增強美術鑒賞的感染力，滿足學生的情感需要，實現美術作品與學生的情感交流。高中美術作品鑒賞課堂要求教師提升PPT課件制作的水平，在追求感官效果的同時也應過濾掉無用信息，使學生在美術鑒賞過程中不至于“眼花繚亂”，分散注意力。另外，運用多媒體技術增強美術視覺效果是強化藝術感染力的有效途徑。比如Photoshop中的藝術筆觸就能呈現碳畫、浮雕、水彩等不同的藝術效果，而使用馬賽克功能可以使作品失去具象，展現抽象構圖。教師應用多媒體技術有針對性地對作品進行變化，提供對比欣賞與優質的精華部分展示，對學生深入理解作品具有重大作用。

參考文獻

[1]尹少淳.美術課堂新標準解讀[M].南京：江蘇教育出版社，2004.

美術學科核心素養內涵范文第3篇

關鍵詞：美術教育 人文精神 培養途徑

美術自身就是一種美的創造活動，作為一種視覺藝術，是在時間與空間的維度中進行著的藝術實踐活動，它通過創造藝術作品來表達人的情愫，通過特定的色彩來記錄人們對于過去的記憶和情感，運用藝術的美來呈現人類對于未來的憧憬和向往。美術作品是人類文明的發展的一個載體，是對人類人文、歷史的展現，是對社會生活的一種認知。在當前學校教育中人文精神培養的大局下，美術教育作為真善美的培養和傳承的重要方式，理應擔任人文精神培養的重任，依靠對美的技術筆法和藝術家情懷，來營造一個人文精神培養的有利氛圍，真正傳達人文精神的真諦，培養下一代高尚情操。本文從人文精神的內涵出發，在分析當前美術教育中人文精神培養缺失的基礎上，闡述了加強美術教育中人文精神培養的途徑，對于美術教育的實踐提供了有益的參考。[1]

一、人文精神的內涵及與美術教育的關系

1.人文精神的內涵

所謂“人文”，是指人類文明區別于蠻荒時代的重要特征，也是人之所以為人的重要標志。它與自然現象和自然規律向對立的一種事物，它的核心是人文精神，是體現在人們的思維、言行中的某些觀念、價值理念、人格尊嚴、審美情趣和信仰等等。人文精神注重人存在的價值和意義，強調人存在的尊嚴、道德，關注人的文化傳統和價值觀念，強調人與人的平等，人與自然的和諧相處，人與物的共榮共生。它具有一種尋求真善美的干勁，也表現為尋求自由的情懷。

2.美術教育與人文精神的關系

美術教育是美術傳承和美育培養的重要方式，它美術老師是通過教學手段讓學生逐步掌握美術專業基礎知識，培養美術專業技能的一個過程。它可以實現學生在對美術技巧進行習得的同時，來提高受教育者的綜合藝術素養，通過受教育者對美的發現、思考和理解，來不斷通過各種手段和方法來創造美、體現美和塑造美。美術教育的主要職能是通過教育教學來培養學生的美術基礎知識，了解美術各個流派的基本特征，各位美術大師的技術特征，各個區域和地域及時代的美術作品形式等。同時，也著重培養學生的美術技能，以及美術綜合能力，諸如想象力、理解力、鑒賞力、創造力等綜合品質。因而，美術教育作為一種重要的教育教學實踐活動，發揮著培養人，啟迪人、關注人的特殊作用，對于人文精神的培養也起到至關重要的意義。美術教育中人文精神的培養可以實現受教育者綜合素質提升的前提下，達到陶冶情操、提高生活情趣、提升人文素養的目的;同時，也能夠激發他們的探索精神和創造潛質，提高對藝術之美的追求，提升對美的創造能力。因此，美術教育與人文精神存在重要關系，不可割裂，美術教育不僅是傳授美術知識和技能，更是引導去發現美、學習美和創造美的一個過程，它的關鍵是讓受教育者能夠形成一種相對穩定的內在文化素質。在美術教育的過程中，滲透著人文精神的學習，是一種文化教育活動。

二、美術教育中人文精神培養的不足

1.思想陳舊

長期以來，美術教育教學思想仍舊不能跟上時代的節奏，順應時展要求，仍較為陳舊。片面認為美術教育的核心和目的就是為了提高受教育者的美術基本知識和基本技能，而忽視了美術教育應有的提高受教育者人文素質中應有的重要作用。以至于學校在美術教育專業設置中缺乏對于受教育者人文素養培養和提升的具體課程，老師對于學生的人文素養的提升方面也較為輕視，總認為自己只需教好學校設置的專業課程就達到了目的，發揮了作用，對于學生自身綜合素質的提高和人文素養的培養是一個相對漫長的過程，不是一朝一夕通過自己的課堂就能有很大提升的，由于抱有這種思想，導致老師在課堂中對于學生人文素養的培養的意識淡薄。同時作為學生，由于背負升學、就業壓力，往往不能全面考慮自身發展，而是順應市場需求，總想觸類旁通，多接觸市場需求量大的設計等方向，以便于謀求好未來。這種陳舊的教學思想和學習態度，對于學生的人文精神培養方面明顯缺少。

2.缺乏聯系

當前美術教育中暴露出來的另一個問題就是美術教育過分強調美術專業化，而淡化了各個學科之間的相關性，忽視了學科之間聯系。美術教育不只是對于美術單個學科的學習和訓練，而是需要其他學科體系的相互聯系和綜合。美術教育涉及美學、教育學、心理學、哲學等多個學科的相關知識，其知識體系和知識框架不是僅僅有一個學科就能夠實現的，而對于學習者來說，他們的知識結構也不能單純地是美術一個方面，應該具備文學知識、科技知識、哲學、藝術等多種知識，這樣才能培養出素質全面的學生。否則，在缺乏社會科學和人文學科的學習培養的學生，其美術知識再健全，技能再純屬，也是缺乏思想和意識的作畫機器，他進行的創造過程不是人類人文思想的體現和藝術的結晶，而只能說是沒有深意的膚淺作品。[2]

3.方法單一

當前美術教學的方法單一，教學設施和教學手段亟待更新。長期以來，美術教育教學中，教師一般都是側重于技能和技法培訓，而忽視對學生人文知識的培養，因而，教學手段方面，也就更多地表現為課堂上注重對于知識點的講解過程和具體方法技巧的講授過程，往往是對于知識進行教條式地講述，對于技能畫法的統一示范。一是單純地講授，缺乏個性化地引導。往往老師在課堂上統一講述和示范，對于每個學員缺乏針對性地指點和引導，另外，更缺乏對于每個學員具體作畫的人文情趣的把握和指導，僅停留于知識和技巧層面。二是仍單純借助于傳統教學設備，采用傳統教學方式。當前信息技術、網絡技術高度發展，各種創造方法也層出不窮，但在美術教育課堂上，教師仍然很少采用先進的網絡技術進行美術創造的方式的講授。而最多是借助于PPT演示以下美術專業基礎知識而已。[3]

4.實踐脫節

縱覽古今，凡是稱之為大師的美術人物，都是經歷了世事滄桑，歷覽古今中外，深諳世事人情，而很少是閉門造車，兩耳不聞窗外事而創造出藝術巨著，成為文化巨匠而名垂千古的。美術的創造需要源自于生活，源自于生活中長期的文化積淀。因而，美術教育需要緊密聯系生活，結合實際，勇于實踐。然而，當前的美術教育中明顯存在著理論與實踐脫節的情況。學員們明顯缺乏對于生活的思考和體會，沒有形成真知灼見，不能錘煉心境，就不能體現在藝術創作上。當前美術教育雖然強調訓練和寫生，往往學生們都是在畫室內憑感覺作畫，或僅憑景物在眼睛中的映像來反映生活，因而反映在作品中的就是膚淺的圖像，不可能有生活的真諦，更不會有深刻的人生內涵。

三、加強美術教育中人文精神培養的途徑

1.開拓視野，提高思想認識

為了有效地在美術教育中加強對人文精神的培養，需要各方來提高思想認識，注重美術教育中人文精神培養，真正開拓視野，提升境界，推進美術受教育者整體素質的提升。首先，學校管理者需要適當增加提升學生人文精神的相關課程的設置。從制度和學科上提供美術教育中人文精神培養的保障。其次，對于美術教育者來說，他們應該提高思想認識，在教育教學過程中，注重學生人文素質的提高。另外，作為學生本人也應該提高對自身文化修養提升重要性的認識，從整體素質提升出發，來謀求未來更好地發展。

2.加強聯系，整合學科資源

在美術教育教學中，不能孤立地教授美術專業知識，而不去聯系和綜合其他相關專業知識。需要不斷加強各相關學科的聯系，讓學生在學習美術和美學基本知識的同時，能夠同時兼備教育學、心理學、哲學、文學等方面知識的學習，以有效提高美術受教育者的綜合素質，優化他們的知識結構，增強人文精神和藝術情操。

3.更新方法，探索科技手段

在美術教育中，要摒棄傳統的教條講授的方法，克服統一講解而不能針對性和個性化教授的弊端，積極創新教育教學方式方法，探索采用多媒體教學方法，提供多元化教育教學服務。可以采用多媒體教學，來演示各個藝術作品的魅力，同時也可以動態展現各個藝術創作的過程，也可實現對創作方法和手段的創新。可以極大地激發學生們學習的積極性和創造性，同時也來有利于受教育者審美情趣、人文精神的培養。

4.聯系生活，注重人文體驗

美術教育應積極聯系生活實際，讓學生充分體驗生活，感受生活，通過自身經歷來獲取生活經驗。應要求學生們在每年都抽出一定時間，親自深入到社會基層，深入到人們群眾之中，通過自身觀察和感受，發現生活中的真善美和假惡丑，體味生活中的酸甜苦辣，真正歷練身心，才能通過生活這一藝術之源泉來創造出美的作品。

參考文獻：

[1]沈語冰.20世紀藝術批評[M].北京：中國美術學院出版社，2003.

[2]楊立梅.綜合藝術課程與探索[M].北京：高等教育出版社， 2003.

[3]王媛.論在美術新課改中創設教學情境的重要性[J].現代閱讀教育版，2012（13）.

美術學科核心素養內涵范文第4篇

一、探索與創作。上好每節藝術課，挖掘作品中的人文內涵，培養學生的審美情趣，是對任課老師提出的最基本要求。因為美術本身就是一種極高的人文情懷和文化底蘊相當豐富的藝術門類。它更多關注人的精神境界，應當說美術本身就是對學生進行人文素質培養的極好教材。老師們在教學中更多的是關注美的熏陶，把教學內容中那些最富美感，最具藝術感染力的亮點挖掘出來，呈現給學生，引導學生去感悟美、發現美，從而形成一種積極樂觀的求知態度。關于這一點，我認為應從六個方面去教學。

第一，讓學生了解美術與社會的關系。美術是一種藝術，它來源于生活同時又高于生活，即美術必須建立在對社會的理解和認識的基礎上的，但美術作為一種藝術是對生活的加工和提煉。美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現了人類文化和思想的發生、發展過程。運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。

第二，發揮學生獨立思考能力，運用適當的方法進行創作。美術是表現和激發學生創造才能的最佳方式之一。美術活動最能提高學生的想象能力、觀察能力。學生通過觀察生活來感受生活。體驗來自生活的情感和樂趣。引導學生發現身邊的美，把自己的生活經驗和美感相聯系，將自己對生活和自然的感受、體驗與藝術家對它們的表達聯系起來。嘗試用自己喜歡的繪畫方式表達出自己的體驗和感受，或將自己對生活和美的理解寫進美的成長記錄里。

第三，聯系社會：找出美術與社會的結合點，運用恰當的方式和技法表現自己對社會的認識和看法。了解人類豐富的文化遺產和文化發展，了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化、藝術與生產、藝術與生活的關系，學會分析、綜合和評價的思維技能，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象。使學生受到良好的藝術熏陶，使學生具有積極向上的精神追求，擺脫物質利益的束縛，并具有文明感和歷史感。

第四，結合實際，嘗試用不同的方式表現相同的題材。未來社會需要具有探究精神與創造能力的人才。通過建立在廣泛的社會、文化情景中的、以美術為主體并聯合其它學科部分內容的學習，引導學生學會在新情景中探究，發現與美術有關的問題。由于美術教育具有人文性質，因此美術學習的范圍不能僅僅局限于美術自身的領域中。需要在美術學科與其它學科之間架起橋梁，通過引導學生對一些美或跨越美術學科的知識進行綜合與探索性的學習，能使學生在良好的時間內比較全面地認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術發展規律與趨勢。

第五，協調合作。事實上，幾乎所有的人類文明成果都絕非某個單獨個體努力的結果。美術課上有選擇地適當讓學生小組合作完成繪畫、設計、裝飾物等作業，可以使個體與個體在積極的合作與交流中反省，有利于培養學生形成協作、謙讓、文明的合作意識。活動過程中，要求每個學生承擔一定的責任和義務，彼此積極支持和信任，主動溝通和交流，圓滿完成集體學習的任務。學生在小組交流活動中打動著彼此的心靈，表達著彼此的情感和人文追求。

第六，游戲與教學相結合。“游戲”是人的天性，是人最自由的狀態之一。游戲教學具有愉悅性、趣味性，符合學生的年齡和身心特點，而且其生動活潑的形式有利于活躍課堂氣氛。游戲式教學要求教師精心設計游戲形式，制定明確的教學目標，不能為了單純追求學習者內在學習動機的形成而流于形式，降低了美術課程的學科性。此外，教師是教學的主導者，又是游戲的參與者，教師盡可能地一起活動、平等交流。

二、審美與辯證。在美術課堂中培養學生審美情趣，使每個學生能通過美術教育了解藝術的價值，重視藝術作品和文化，提升生活素養。通過各種美術實踐活動，使學生的美術經驗不斷得到豐富和升華，從而獲得感受美、創造美、鑒賞美的能力和健康的審美情趣。

三、文化與內蘊。校外美術教育力求使每一個學生了解每種藝術的發展脈絡及其風格流派。讓學生積極參加各種藝術活動，提高鑒賞能力，尊重科學與人格，擴展藝術視野。

美術學科核心素養內涵范文第5篇

關鍵詞：高等學校；美術類專業學生；人文素養

中圖分類號：G642

文獻標志碼：A

文章編號：1002-0845（2013）04-0027-02

高校美術類專業對學生的教育未必一定要唯“專業”至上。藝術人才應該具備多項才能，應該是擁有豐富知識與生活經驗的人。在保持專業水準的同時，設法使學生增加一些人文素養或其他相關的知識與技能，豐富美術類專業學生的綜合素養應是我們美術教育中需要進一步完善的重要方面。比如，在學中國畫學生的學習中加入對我國古詩詞歌賦的學習以豐富學生的文學知識。中國畫從唐代開始就有詩畫結合的傳統，所以中國畫的畫家如果沒有較好的文學與書法修養，那么他就絕不能創作出一幅完整的中國畫的畫作的。

一、高校美術類專業學生人文素養提升的必要性

1 美術是人文學科之一，美術作品要傳達的是人文精神

一般認為，人文學科主要指文學、藝術、歷史和哲學等，實際上社會學、法學、倫理學和政治學等也屬人文學科。高校美術類專業作為藝術類學科中的門類之一，它當然也是人文學科。美術作為視覺文化的一部分，它本身就是為了豐富人們的精神生活而誕生的。美術作為視覺形象，它是歷史與文化傳承的媒介，是對人類文明演化過程的展現。在眾多的人文學科中，美術具有直接作用于人的情感、陶冶人的情操的特點。美術的這個特點是其他人文學科均不具備的，其他人文學科如文、史、哲等，主要是通過豐富的文字描寫與辯證的說理等來啟迪人的智慧、豐富人的思想的。

美術與美術作品是人類文化的結晶。美術所傳達的訊息常常能夠提升人們的直覺、推理、聯想與想象的能力，能使人們分享到來自于生活的思想和情感，并使人從中獲得認識，從中建立起自己相應的價值觀。因此，美術具備一切人文學科所應具備的特征，美術在人文學科中發揮著它的特殊的人文教化的作用。

2 目前高校美術類專業學生的人文素養普遍較低

目前，我國高校美術類專業學生的人文素養普遍較低。較低的表現主要是：學生的知識面窄、文化知識匱乏、對美的理解與認識不夠、缺少社會責任感和民族自豪感及對社會問題反映冷淡等。

在知識與文化方面，目前高校美術類專業的學生不僅對豐富的學科以外的知識不感興趣，甚至對本學科中的文化課的教學也采取一種應付了事的態度。比較典型的事例是，有的學生甚至把比如美術史等必修類課的學習也當做是一種負擔，不僅不去深入研究，甚至連考試都會“掛科”。至于對其他如文學、美學和音樂等課程，不少學生更認為沒有學習的必要。這樣，當他們畢業走人工作崗位以后，當他們要面對的是有較高或較豐富的文化內涵的設計和創作的要求時，由于自己的文化底蘊薄弱，所以就往往會使作品落入俗套，缺乏深度。

美術類專業學生中有相當一部分人其心理狀態、審美境界和人生態度與他們已具備的專業技能和學習經歷不相匹配，這也影響和制約著他們向高層次的發展。使人無法想象的是，目前不少學美術的人竟不知道什么是美，不知道怎樣來欣賞美，所以就更談不上怎樣去表現美與創造美。這些人還較普遍地對時事缺少關心。至于在邏輯思維、辯證分析和科學判斷等方面，他們的能力更欠缺，他們在面對社會問題或人生難題時，往往不能做出正確的判斷。這樣，他們的美術作品，要么與時代的發展相距太遠，要么就是只會表現自己日常生活中的瑣細現象，從不涉及大的社會問題。他們不明白，一件真正可以傳世的藝術品的誕生是離不開自己所處時代也離不開嚴密的哲學思維的。

美術作品應反映一定的歷史和文化，應反映一個人的人生態度。但是，目前很多美術類專業的學生由于忽視了自身人文素養的提高，所以就使其美術作品或設計作品中所反映的內涵極度地貧乏。美術教育中的人文素養教育的缺失已嚴重地影響了高素質美術人才的培養。

3 高校美術類專業學生人文素養提升的意義

藝術名家中不乏具備多方面修養的人。達?芬奇所涉獵的領域就涉及到了14世紀的所有學科，以至于自認為繪畫并不是他太擅長的一門藝術。19世紀浪漫主義的繪畫大師德拉克羅瓦從小就接受了來自于家庭的良好的音樂教育，成年后與作曲家肖邦成了密友。可見，高水平的人文素養是藝術家成功的要素之一。

人文素養教育有助于美術類專業學生理解其專業領域的知識，有助于他們學習和掌握專業技能，從而更深層次地推動他們在自己專業領域的發展。較高的人文素養還能使他們更懂得人的生命的價值，從而重視健康，珍愛生命。這是因為，人文素養的提高能使他們形成健康的心理，能使他們有一種恰當的生活方式，能使他們采取合理的辦法來應付或承受來自于外界的種種困難和壓力。所以，人文素養教育是培養美術類專業學生文化素質的重要一環，搞好人文素養教育可使學生彌補起其入學時在文化上的缺陷。對美術類專業的學生來說，在加強對他們進行人文素養教育的同時，再提高他們的藝術鑒賞能力，就能使他們不僅能更好地理解古代的藝術，也可以使他們能更好地領會當代的藝術。

二、中國當代高校美術類專業學生人文素養教育中應包括的內容

1 文化素養教育

人文素養教育中的文化素養教育應包括文學、藝術、哲學、法學，還應包括歷史、政治、經濟、社會學和人類學等比較廣闊的領域。如此多的內容，對于美術類專業的學生來說，要想使他們都能全都有所涉及是不可能的，所以就要有所選擇，或有所側重，要根據學生所學專業來確定他們要學習的內容。比如，學習國畫的，可以學一點中國古典文學中的經典，學一點中國古代著名的詩詞歌賦；學習油畫的，可以學一點西方的哲學與經典，可以對影響西方現代藝術形成的西方哲學有一個初步的了解；學習設計的，應了解現代藝術的形成和發展，應對現代設計的形成有重要影響的西方現代文學等有一個基本的了解，同時掌握大眾消費、經營管理和企業管理等方面的知識。

2 道德觀念教育

道德觀念中包括正確的人生觀和價值觀的確立，也包括社會責任感、使命感及民族自信心和自豪感的樹立。崇高的道德情感的確立是一種無形的資產，它會成為一個人前進的動力，甚至成為創作的源泉。不能指望，一個在精神上匱乏、一個對人對事對生活毫無激情或毫無同情心和責任心的人，他在藝術上能有什么作為。社會需要的是一個有血有肉的人。這樣的人，他能用一顆滾燙的心去感受、去體悟和去表現豐富而多彩的生活和復雜的人性。一個從事藝術創作的人，只有具備了人文情懷和人文素養，他的藝術技能才會是有根的。為了弘揚中華民族的優秀傳統，我們的道德觀念的教育應以家庭觀念的教育為核心，然后由愛家推及愛國。

3 審美情趣教育

在對美術類專業學生進行的人文素養教育中，我們應特別注重讓學生在實際的學習與生活中去親身體驗、用心感悟那些高尚而高雅的情感。真切的情感產生于真實的生活。如果學生在生活中不能實際地去實踐自己的人文情懷，那么他們從書本上或藝術作品中所學到的人文知識，就將是膚淺的、缺乏根基的。生活中到處都有美。對這種生活中的美，有些人能夠發現它，有些人對它則熟視無睹。因此，應重視對學生進行審美情趣的教育，應善于啟發和引導學生去發現和體會生活中的那些散發著無窮魅力的人文素材，從中認識美、欣賞美，進而學會創造美。

三、高校美術類專業學生提升人文素養的對策

1 高校美術類專業的教學計劃應向人文方面傾斜

在現實社會條件下下，學生人文學習習慣的養成不能僅靠學生的自覺，必須制定相應的教學目標和教學計劃，甚至必須改革學校的課程設置。首先，學校應增加人文修養類課程。增加人文修養課程是彌補高校藝術類專業學生文化素養先天不足的重要途徑之一。但是，采用這種方式，由于涉及的范圍比較大，所以在短時間內加以實施就有困難。其次，在課程設置不變的情況下，設法發揮教師的主導作用，以使教師在課堂上能向學生滲透人文素養教育。比如，在理論課教學中開設美術欣賞課程，借此豐富學生對人文知識的了解。再如，在專業技法類課程中運用課上交流或課下留學習任務的方式，促使學生重視人文知識的學習和積累。如此，通過教師的引導，通過學生自己的努力，就可以使學生長期處于一種良好的人文氛圍之中，就可以使學生的人文素養逐漸有所提高。

2 強化高校美術類專業校園人文環境的建設

營造一種具有濃厚的人文氣息的校園文化氛圍，是提升高校美術類專業學生人文素養的重要途徑。為達到這個目的，學校可以從以下幾個方面作出努力：一是進一步挖掘校內外的人文教育資源，比如邀請校內外的名人、專家給學生舉辦人文講座，借此強化美術類專業學生人文素養的培養；二是積極支持學生社團尤其是其中的人文社科類學生社團的活動，借助這類社團活動活躍學校的校園文化氛圍，培養和提升學生的人文素養；三是增加學校及學校周邊地區的文化建設，合理設置人文景觀，同時加強對校園內部商業網點的管理，避免過于濃厚的商業氣息沖淡校園內部的人文氛圍；四是大力開展內容豐富、形式多樣的實踐教學活動，引導學生走入社會，了解社會，體驗人生，將他們對人文素養的認知和情感轉化為自己的實踐。