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          雕塑藝術(shù)論文

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          雕塑藝術(shù)論文

          雕塑藝術(shù)論文范文第1篇

          1.題目不貼近實(shí)際

          知識(shí)更新速度慢一些教師在教學(xué)中使用典型的舊題目,這些典型內(nèi)容很快就被當(dāng)代設(shè)計(jì)取代,距離實(shí)際也就越來(lái)越遠(yuǎn)。優(yōu)秀的學(xué)生往往不必多加思考就能夠輕松地完成這樣的作業(yè),還有很多潛力無(wú)法在這樣的題目中被激發(fā)出來(lái),往往對(duì)這些題目不感興趣。因此,題目往往決定學(xué)生能否學(xué)習(xí)到最新的知識(shí)和理念,只有新題目才能和時(shí)代貼近,學(xué)生也才會(huì)更有興趣學(xué)習(xí)。

          2.課堂氣氛不活躍

          缺少創(chuàng)新性教學(xué)內(nèi)容較為陳舊,這樣的課堂啟發(fā)性不足,難以發(fā)揮出年輕人容易接受新鮮事物、創(chuàng)新思維豐富的積極因素。啟發(fā)與討論的過(guò)程流于形式,或不夠深入,這樣的課堂氛圍雖然能夠保證中等及以上的學(xué)生完成設(shè)計(jì)作業(yè),但創(chuàng)新性較少,整個(gè)教學(xué)過(guò)程較為呆板,最終作業(yè)的質(zhì)量不高。

          3.設(shè)計(jì)與技術(shù)之間存在脫節(jié)

          問(wèn)題近些年,環(huán)境雕塑隨著時(shí)代的需求不斷強(qiáng)化設(shè)計(jì)性,很多技術(shù)問(wèn)題讓沒(méi)有實(shí)際經(jīng)驗(yàn)的學(xué)生措手不及。公共藝術(shù)觀念引入課程以后,出現(xiàn)了更多的技術(shù)問(wèn)題,公共藝術(shù)要求環(huán)境構(gòu)筑物能夠讓人們參與進(jìn)來(lái),這在拉近人們與設(shè)計(jì)的距離的同時(shí),也帶來(lái)了一些技術(shù)、安全等細(xì)節(jié)問(wèn)題。學(xué)生大多沒(méi)有實(shí)際的雕塑工程經(jīng)驗(yàn),因此這方面的教育存在一定的空白。在這樣的教學(xué)過(guò)程中,教師為了提高教學(xué)質(zhì)量,往往嚴(yán)格要求學(xué)生,可能影響學(xué)生自主學(xué)習(xí)的興趣,課堂活力、學(xué)生天生的創(chuàng)造力與這種嚴(yán)肅的教學(xué)氛圍存在一定的矛盾,因此影響教學(xué)質(zhì)量的提高。要想有效提高教學(xué)質(zhì)量,必須開(kāi)展教學(xué)改革,以適應(yīng)專業(yè)發(fā)展的需要。

          二、解決方法

          1.更新課堂課題

          公共藝術(shù)語(yǔ)境下的環(huán)境雕塑教學(xué)在課程選題上應(yīng)當(dāng)突破陳規(guī),廣泛采用當(dāng)下最為新穎的題目,采用從互聯(lián)網(wǎng)上征集的實(shí)際題目最為妥當(dāng)。隨著城市化進(jìn)程的加快,具有公共藝術(shù)語(yǔ)言的環(huán)境雕塑在各大城市不斷涌現(xiàn),其設(shè)計(jì)施工的方式也發(fā)生了轉(zhuǎn)變,多采用公開(kāi)招標(biāo)的形式。這就給教師更新課堂設(shè)計(jì)題目提供了最好的依據(jù)。這些題目能夠緊密聯(lián)系實(shí)際,鍛煉學(xué)生的實(shí)際設(shè)計(jì)能力,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。

          2.革新教學(xué)的基本程序

          教師要改革課堂的基本教學(xué)程序,營(yíng)造課堂的民主氣氛。教師與學(xué)生采用圓桌方式進(jìn)行討論,教師在此過(guò)程中成為討論的組織者,也可以采用分組的方式解決設(shè)計(jì)中遇到的具體問(wèn)題。然后,教師利用自己的設(shè)計(jì)實(shí)踐知識(shí)進(jìn)行總結(jié)性的點(diǎn)評(píng),征求學(xué)生意見(jiàn),最終形成設(shè)計(jì)方案。這樣的方案包含學(xué)生自主的創(chuàng)造,也帶有學(xué)校教育的痕跡,具有很強(qiáng)的創(chuàng)新,又有實(shí)踐的操作性,將原有的“講授—課題安排—輔導(dǎo)—收作業(yè)”的基本模式改變?yōu)椤爸v授課題—分組討論—教師點(diǎn)評(píng)—總結(jié)方案”。這就發(fā)生了創(chuàng)造性的變化,民主討論的環(huán)節(jié)會(huì)激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新意識(shí),設(shè)計(jì)和技術(shù)之間的問(wèn)題也能在討論的過(guò)程中解決。

          三、結(jié)語(yǔ)

          雕塑藝術(shù)論文范文第2篇

          陶瓷雕塑的空間占有形態(tài)是一種具體的表現(xiàn)形式,有浮雕和圓雕兩種。不管是浮雕還是圓雕都是借助于陶瓷雕塑的語(yǔ)言形態(tài)來(lái)體現(xiàn)出雕塑家的感情思想及意識(shí)形態(tài)的。圓雕是陶瓷雕塑的主要空間占有形式,是一種完全立體的陶瓷雕塑藝術(shù)品。它主要是借助雕塑內(nèi)部的實(shí)體連接和自身的重心,使其敦放在地面上或者是空間臺(tái)座上,這樣可以使居民從四面八方觀賞到雕塑藝術(shù)品。圓雕較大的一個(gè)優(yōu)勢(shì)是它既能以一個(gè)獨(dú)立的立體形式出現(xiàn),也能夠與其他藝術(shù)品相互結(jié)合,作為一種建筑的附屬物件而出現(xiàn)。這種空間狀態(tài)上的獨(dú)立性使得圓雕藝術(shù)家可以根據(jù)實(shí)地需要,多角度、多層次的對(duì)其進(jìn)行雕塑、刻畫(huà)。居民也可以根據(jù)自己喜歡觀賞的角度來(lái)接近圓雕并仔細(xì)觀賞或者是近距離的觸摸。圓雕制作過(guò)程較為旋動(dòng),設(shè)計(jì)較為游動(dòng)。因此,有利于游客環(huán)繞式的欣賞,也有利于圓雕開(kāi)放式的進(jìn)行放置。在對(duì)圓雕進(jìn)行造型設(shè)計(jì)時(shí),既有單獨(dú)式的,也有組合型的,正是這種豐富多變的擺放形式給人們帶來(lái)了視覺(jué)上的效果。浮雕相對(duì)于圓雕而言,具有不同。浮雕一般是依附在某些建筑物上而得以存在,作為被依附物的一種裝飾品。在觀賞浮雕時(shí),也要在特定的角度上進(jìn)行欣賞,具有較為獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。浮雕的立體感和空間感主要是通過(guò)起伏不一的凹凸面來(lái)形成或明或暗的錯(cuò)覺(jué)感來(lái)體現(xiàn)的,其感光面和轉(zhuǎn)向面都不同。浮雕表現(xiàn)的是“在真實(shí)性的可視空間上的一種假象”。當(dāng)浮雕借助于特定的燈光照射時(shí),其營(yíng)造出來(lái)的氣氛效果更好。當(dāng)然,在具體的空間藝術(shù)美方面,不管是浮雕還是圓雕都能夠以一種極其生動(dòng)的形象表現(xiàn)出來(lái)。在具體的實(shí)踐過(guò)程中,圓雕和浮雕往往是搭配使用的,其空間占有形式上往往是以浮雕作為裝飾背景,以圓雕來(lái)進(jìn)行有力的塑造。只有圓雕與浮雕在空間占有形式上的有效結(jié)合才能使雕塑藝術(shù)表現(xiàn)出更加完美的空間美。

          2陶瓷雕塑的主要空間藝術(shù)特征

          陶瓷雕塑是民族和時(shí)代特征的反映,是物質(zhì)文明與精神文明的一種特有的文化形式。隨著我國(guó)雕塑文化的不斷發(fā)展進(jìn)步,陶瓷雕塑作品不斷出現(xiàn)許多生動(dòng)的動(dòng)物形象,賦予其鮮活的表情動(dòng)作。不僅給這些人物形象和動(dòng)物形象鮮活的藝術(shù)美,還提升了陶瓷雕塑作品的整體藝術(shù)感染力。筆者認(rèn)為,陶瓷雕塑的主要特點(diǎn)有以下幾點(diǎn):

          (1)陶瓷雕塑的空間自由性與作品功用審美性的完美結(jié)合。

          在當(dāng)今社會(huì),陶瓷雕塑的主導(dǎo)功用及實(shí)用逐漸增強(qiáng),審美性逐漸弱化。審美性的弱化也從另一方面體現(xiàn)出現(xiàn)代人們對(duì)自由及簡(jiǎn)單生活的追求。陶瓷雕塑在現(xiàn)代社會(huì)中較為常見(jiàn),也較為接近人們的日常文化生活,不論是大型宗教儀式還是日常生活中的儲(chǔ)蓄生活用品,都可以見(jiàn)到雕塑作品在空間上的自由和靈動(dòng)性。

          (2)陶瓷雕塑特殊的表現(xiàn)性。

          傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)與現(xiàn)代的陶瓷雕塑有所不同,相對(duì)而言,現(xiàn)代雕塑更加強(qiáng)調(diào)氣勢(shì)與神韻的追求,而對(duì)細(xì)節(jié)方面的刻畫(huà)則顯得不再那么重要了。陶瓷雕塑家往往在雕塑的過(guò)程中會(huì)給人以一氣呵成的藝術(shù)感,并賜予藝術(shù)品以靈魂。雕塑藝術(shù)家根據(jù)自身的真實(shí)體驗(yàn)以及對(duì)真實(shí)物象的理解感悟,通過(guò)添加藝術(shù)效果,最終以藝術(shù)雕塑的方式自由體現(xiàn)。因此,這種陶瓷雕塑特殊的表現(xiàn)性就體現(xiàn)在現(xiàn)代陶瓷雕塑家以明快而又夸張的手法,將事物的具象和神韻凸顯出來(lái),使觀賞者在欣賞過(guò)后回味無(wú)窮,具有較高的藝術(shù)價(jià)值。

          (3)陶瓷雕塑平實(shí)的動(dòng)態(tài)美。

          隨著陶瓷雕塑藝術(shù)的不斷發(fā)展,我國(guó)的陶瓷雕塑作品也表現(xiàn)出了更多的動(dòng)態(tài)美和平實(shí)美。在進(jìn)行陶瓷藝術(shù)品的雕刻時(shí),藝術(shù)家往往以雕塑的靜態(tài)之美來(lái)呈現(xiàn)給觀賞者以動(dòng)態(tài)的感覺(jué)。一千個(gè)觀賞者就能從雕塑中品出一千種體現(xiàn),感受隨心而變,帶給欣賞者以豐富的想象空間。這使得雕塑藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中,就能使得觀眾與設(shè)計(jì)師、雕塑家達(dá)到情感上的共鳴。

          3陶瓷雕塑的空間藝術(shù)美

          陶瓷雕塑以空間為載體來(lái)表現(xiàn)美感,陶瓷藝術(shù)的空間感是無(wú)形的也是無(wú)限的。陶瓷雕塑依托空間,以空間為其存在的主要要素,通過(guò)不同形式的形體限制來(lái)表現(xiàn)出無(wú)限的空間形態(tài)。陶瓷雕塑通過(guò)這種空間與形態(tài)之間的相互結(jié)合來(lái)體現(xiàn)出雕塑的藝術(shù)效果,通過(guò)空間的運(yùn)用來(lái)體現(xiàn)藝術(shù)形體。陶瓷雕塑利用形體給觀賞者形成直觀的視覺(jué)效果,而形體又通過(guò)空間來(lái)表現(xiàn)出藝術(shù)效果。因此,陶瓷雕塑的空間美是要先認(rèn)識(shí)到其形體才能到達(dá)最佳的審美效果的。陶瓷雕塑的空間美,美在它既可思又無(wú)形。人們不僅在實(shí)際生活中努力打造生活空間,并且在藝術(shù)品中得以活化和拓展。通過(guò)雕塑這一藝術(shù)品,使人們對(duì)空間美的認(rèn)識(shí)更加充分,陶瓷雕塑借助于其獨(dú)特的優(yōu)勢(shì),使空間美更加獨(dú)立、無(wú)形。陶瓷藝術(shù)品空間美的產(chǎn)生,得益于兩個(gè)方面。一方面是由于陶瓷雕塑藝術(shù)品本身的材質(zhì)特性,使得作品所用的黏土在燒紙前后都具有不確定性和可預(yù)見(jiàn)性,這給予陶瓷藝術(shù)品以足夠的想象空間;另一方面其空間美來(lái)自于藝術(shù)品本身給人思維和環(huán)境氛圍的遐想空間。空間美是陶瓷藝術(shù)品的重要組成部門(mén),是其主題的重要體現(xiàn)。陶瓷雕塑外在的空間要與周?chē)奈镔|(zhì)環(huán)境相適應(yīng),其內(nèi)在的空間則又要與雕塑本身的內(nèi)涵相吻合。正是由于陶瓷雕塑巧妙的對(duì)空間藝術(shù)的運(yùn)用,加上藝術(shù)品本身形體的結(jié)合,使得陶瓷雕塑在整體上獲得了意想不到的藝術(shù)效果。

          4結(jié)語(yǔ)

          雕塑藝術(shù)論文范文第3篇

          城市雕塑的興起實(shí)現(xiàn)了生活藝術(shù)化,藝術(shù)從少數(shù)人享有的高雅文化,發(fā)展到現(xiàn)代意義上的公眾文化,經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歲月。由此而產(chǎn)生的公眾藝術(shù)的代表——城市雕塑,作為城市建設(shè)中“點(diǎn)睛”之筆,從美術(shù)館“高山仰止”的神壇,逐步走向平和、互動(dòng)的公眾文化空間,進(jìn)入到平常世界下,接受大眾的認(rèn)識(shí)和交流。它比起美術(shù)館的作品,可以更好地與觀眾面對(duì)面溝通,因?yàn)樗旧砭痛嬖诤蛠?lái)源于人們?nèi)粘I畹慕?jīng)驗(yàn)里。例如,城市雕塑中的優(yōu)秀作品《深圳人的一天》就是將我們的日常生活進(jìn)行藝術(shù)化的典型代表。這組平民化雕塑,遵循著隨機(jī)性的原則,分別選定了18位生活在城市的不同層面、不同職業(yè)的普通人作為模特,在征得他們的同意后,逐一將他們翻模鑄造成銅像,并將他們的生活情況篆刻在雕像旁。過(guò)去的雕塑只表現(xiàn)偉人、英雄和神靈的形象,轉(zhuǎn)向了真實(shí)地表現(xiàn)生活中的普通人生活。他們擺脫了高高的底座,被隨意安放在公共活動(dòng)設(shè)施旁,人物的相貌、身材、服裝、表情與現(xiàn)實(shí)生活融為一體,成了城市景觀的一部分。這不僅僅是雕塑融入城市生活的嘗試,更是日常生活審美化的體現(xiàn)。城市雕塑作為生活中的審美藝術(shù),具備了功能性與裝飾性的結(jié)合,用生活化的藝術(shù)語(yǔ)言及展示形態(tài)與人們進(jìn)行對(duì)話,關(guān)懷和尊重人們的情感,反映公眾的理想和生活,對(duì)民眾的藝術(shù)審美起到引導(dǎo)和塑造作用。城市雕塑改變了藝術(shù)“自?shī)首詷?lè)”的形式發(fā)展成為一種“公眾狂歡”,通過(guò)藝術(shù)作品獲得的心靈愉悅來(lái)實(shí)現(xiàn)快節(jié)奏生活中人們所缺失的情感補(bǔ)償,是高度物化的社會(huì)集體性的宣泄,彌補(bǔ)了現(xiàn)代人的心理空缺,使人們逐漸成為真正全面而豐富的“人”。

          2城市雕塑在城市審美中的作用

          城市雕塑在建設(shè)中所強(qiáng)調(diào)的是空間形態(tài)、設(shè)計(jì)材料的構(gòu)成、雕塑色彩的配置以及與城市建筑環(huán)境的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,城市雕塑的構(gòu)思、設(shè)計(jì)與建設(shè)應(yīng)以城市的歷史文化、風(fēng)土人情、文化特色、民族傳統(tǒng)文化、城市的發(fā)展建設(shè)理念為基礎(chǔ),通過(guò)雕塑作品充分表達(dá)出城市品位和形象。從城市雕塑誕生的第一天起,城市雕塑就擔(dān)負(fù)著記載歷史、鼓舞人心的作用。無(wú)論是巴黎凱旋門(mén)中激勵(lì)法國(guó)大革命的《馬賽曲》,還是俄羅斯立國(guó)象征的圣彼得堡的《彼得大帝騎馬像》或者被稱為美國(guó)國(guó)家紀(jì)念碑的拉什莫爾四位美國(guó)總統(tǒng)像,每一件都蘊(yùn)涵著巨大的精神內(nèi)涵。城市雕塑在塑造城市形象中有著極其重要的作用。

          2.1凝聚歷史、傳承城市文明

          城市雕塑作品具有鮮明的時(shí)代特征和文化特征,是文明與進(jìn)步的真實(shí)寫(xiě)照。城市雕塑是城市空間文化環(huán)境建設(shè)中的重要組成部分,是城市公共空間中“最傳神的眼睛”“、凝固的華美樂(lè)章”“、立體的繪畫(huà)”“、人類文明與進(jìn)步的重要標(biāo)志”。一件優(yōu)秀的雕塑作品,不但記載著城市建設(shè)和人類進(jìn)步的歷史,而且可以傳承人類的文明與文化的發(fā)展。

          2.2打造品牌、提升城市形象

          城市雕塑作為公共藝術(shù)作品,充分反映了經(jīng)濟(jì)建設(shè)和文化發(fā)展水平,是城市的精神風(fēng)貌和精神文明建設(shè)的重要標(biāo)志。城市雕塑體現(xiàn)了一個(gè)城市的精神文明,它們與建筑、園林互相映襯,不僅對(duì)城市起著藝術(shù)性的美化作用,而且也反映了這個(gè)城市的歷史與經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展。一件優(yōu)秀的城市雕塑作品就是一張靚麗的城市名片,用雕塑的形式把經(jīng)典的人物或事件記錄下來(lái),通過(guò)不斷地積累和發(fā)展,這些城市雕塑就會(huì)演變成具有當(dāng)?shù)靥厣娜宋奈幕坝^和城市的特色景觀。對(duì)打造城市名片、提升城市形象以及知名度具有極其重要的作。

          3城市雕塑對(duì)塑造城市景觀的審美價(jià)值

          雕塑藝術(shù)論文范文第4篇

          【關(guān)鍵詞】圖像藝術(shù);傳統(tǒng);沖擊

          圖像藝術(shù)的概念有廣義和狹義之分。那些以視覺(jué)為中心,重點(diǎn)突出視覺(jué)感受的藝術(shù)文化現(xiàn)象都是廣義上的圖像藝術(shù)。狹義上的圖像藝術(shù)是特指當(dāng)下世界范圍內(nèi)正在日趨發(fā)展的一種獨(dú)特的藝術(shù)文化現(xiàn)象,也可以稱其為“圖像時(shí)代藝術(shù)”(The art of towards the image)。此種藝術(shù)文化現(xiàn)象,多使用仿像、圖像、形象等基本方式,輔以現(xiàn)代化的傳媒技術(shù),著意營(yíng)造虛擬性的時(shí)空形態(tài),從而表達(dá)多元化的審美取向和價(jià)值取向。圖像藝術(shù)雖然具有鮮明的當(dāng)代特征,但卻保留歷史文化的痕印。就流行范圍來(lái)說(shuō),盡管圖像藝術(shù)產(chǎn)生興盛于西方,但在經(jīng)濟(jì)文化全球化一體化的當(dāng)下世界,它在中國(guó)也獲得了快速的發(fā)展和長(zhǎng)足的進(jìn)步。

          圖像藝術(shù)與東西方美學(xué)傳統(tǒng)及美學(xué)資源

          說(shuō)到圖像藝術(shù)就不得不先提及西方的美學(xué)傳統(tǒng)。因?yàn)閳D像藝術(shù)來(lái)自西方,所以就西方傳統(tǒng)而言,古希臘人提出以模仿論為基礎(chǔ)的形象理論。從柏拉圖到達(dá)芬•奇的鏡子說(shuō),滋潤(rùn)和養(yǎng)育了西方的現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)傳統(tǒng),這是圖像時(shí)代藝術(shù)的一個(gè)來(lái)源。鏡子在美學(xué)的意義上有三種作用,其一,鏡子可以客觀地反映現(xiàn)實(shí);其二,鏡子使人對(duì)自我的認(rèn)識(shí)更加深刻;其三,鏡子可以識(shí)別人的無(wú)意識(shí)活動(dòng)。法國(guó)精神分析學(xué)家拉康認(rèn)為,鏡子不僅能夠輔助鑒明身份和自我再現(xiàn),而且能夠征顯出嚴(yán)重的精神問(wèn)題。由此他提出,人們所認(rèn)識(shí)到的形象是客體的一個(gè)變形,是人們想象中的形象,想象的東西與象征的東西結(jié)合起來(lái)就是現(xiàn)實(shí)。

          而中國(guó)的圖像藝術(shù)除了被西方美學(xué)傳統(tǒng)的影響外,也被中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想影響,圖像、形象這類問(wèn)題,不僅存在于繪畫(huà)、雕塑、建筑等空間藝術(shù)中,同時(shí)也存在于其他文化領(lǐng)域。在中國(guó)文化傳統(tǒng)中,圖像和形象不僅存在于像建筑、雕塑、繪畫(huà)這類空間藝術(shù)中,他們也同樣在其他藝術(shù)領(lǐng)域中存在。從文學(xué)領(lǐng)域來(lái)說(shuō),中國(guó)的古人曾寫(xiě)道“圖,經(jīng)也,書(shū),緯也。一經(jīng)一緯,相錯(cuò)而成文。”在歷史學(xué)領(lǐng)域也離不開(kāi)圖像,宋代學(xué)者鄭樵曾說(shuō)道“古之學(xué)者為學(xué)有要,置圖于左,置書(shū)于右,索像于圖,索理于書(shū)。”在藝術(shù)中,圖像的意義也備受推崇。《論語(yǔ)》中記載孔丘說(shuō)過(guò)的話:“質(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬,然后君子。”在這句話里“文”指的是圖案、花紋和圖像。在孔子的話語(yǔ)中,它與“質(zhì)”相對(duì),意思是表象;“文質(zhì)彬彬”是質(zhì)和文的統(tǒng)一,孔子認(rèn)為有了質(zhì)和文的統(tǒng)一才是完整的表現(xiàn)。從客觀作用上來(lái)看,“文質(zhì)彬彬”這一思想不僅肯定了作為圖像的“文”的積極作用,更重要的是對(duì)后世藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

          以上簡(jiǎn)要論述東西方美學(xué)思想,并不能代替東西方有關(guān)圖像藝術(shù)的全部美學(xué)理論的思想資源。但可以認(rèn)為,這些美學(xué)資源,在當(dāng)今圖像時(shí)代的藝術(shù)形成和發(fā)展過(guò)程中,起到了至關(guān)重要的作用。

          圖像藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)和文化的反撥與沖擊

          圖像時(shí)代的藝術(shù)受到傳統(tǒng)美學(xué)的影響無(wú)疑,但這種影響并不能說(shuō)明它就是傳統(tǒng)美學(xué)的繼承者;也就是說(shuō)他繼承并發(fā)揚(yáng)了美學(xué)傳統(tǒng),但并未發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)美學(xué)。反而圖像藝術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)造成了不小的沖擊。這種沖擊在許多具體方面得以體現(xiàn):

          第一,就是它對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)觀的顛覆。傳統(tǒng)美學(xué)觀中很重要的一條是“真”,即真實(shí)。在中國(guó)的美學(xué)傳統(tǒng)中,“意”和“真”作為兩個(gè)重要的命題貫穿始終。“意”指的是意向和意境,“真”的意義便是真實(shí)與自然。所以“真”不僅要反映自然,而且還要通過(guò)合規(guī)律性和合目的性來(lái)對(duì)“意”進(jìn)行體現(xiàn)。而圖像時(shí)代藝術(shù)過(guò)于強(qiáng)調(diào)“意”,而忽視“真”。媒體傳播行業(yè)的急速發(fā)展和大量機(jī)械復(fù)制的出現(xiàn)是的藝術(shù)作品原有的本真性遭到嚴(yán)重破壞。

          第二,是對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值意義的顛覆。圖像藝術(shù)的宗旨是消解價(jià)值,解構(gòu)意義。圖像藝術(shù)向我們展示了一個(gè)清晰透明確卻不穩(wěn)定的世界。形式替代價(jià)值,符號(hào)替代意義,符號(hào)與形式雖然加速生長(zhǎng),但他們有以更快的速度發(fā)展的內(nèi)爆。鮑德里亞所認(rèn)為的后現(xiàn)代社會(huì)最顯著的現(xiàn)象就是此二者。

          第三,是對(duì)傳統(tǒng)的人文知識(shí)分子觀念的顛覆。在古代的歷史條件下政治和道德是合而為一的,中國(guó)傳統(tǒng)知識(shí)分子所崇尚的是“善道”。但自進(jìn)入近現(xiàn)代社會(huì)以來(lái),中國(guó)傳統(tǒng)知識(shí)分子的文人心態(tài)被前所未有的顛覆,這來(lái)自于它們不斷遭到討伐和沖擊。這種顛覆即可以促使以人文知識(shí)分子為主的中國(guó)知識(shí)分子接受現(xiàn)代的思想文化的影響,把自己融入到現(xiàn)代社會(huì)和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)中去。

          第四,對(duì)傳統(tǒng)的語(yǔ)言和文學(xué)“正統(tǒng)”的顛覆。儒家強(qiáng)調(diào)“詩(shī)言志”,語(yǔ)言和文學(xué)都是德行的體現(xiàn),但是在現(xiàn)今中國(guó),由于圖像文化和圖像藝術(shù)的發(fā)展以及圖像時(shí)代的來(lái)臨,語(yǔ)言和文學(xué)的正統(tǒng)地位受到了嚴(yán)重挑戰(zhàn)。這種挑戰(zhàn)至少造成三種結(jié)果。一是作為語(yǔ)言藝術(shù)的文學(xué)不再“唯我獨(dú)尊”;二是文學(xué)語(yǔ)言與日常生活語(yǔ)言之間出現(xiàn)語(yǔ)言“亂碼”現(xiàn)象;三是藝術(shù)上的雅與俗的界限在模糊和淡化。

          美術(shù)作為一種圖像藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展

          美術(shù)是與圖像藝術(shù)和圖像時(shí)代藝術(shù)關(guān)系最為密切的造型藝術(shù)。尋根究底的看來(lái),美術(shù)特別是繪畫(huà)藝術(shù)以圖像為其存在和表現(xiàn)形式。所以,圖像學(xué)這個(gè)學(xué)科在造型藝術(shù)史上的形成就是專門(mén)針對(duì)圖像本體進(jìn)行研究的結(jié)果。另外,圖形藝術(shù)發(fā)展經(jīng)歷也告訴我們,圖像藝術(shù)的產(chǎn)生和繁榮,和后現(xiàn)代主義文化思潮有著不可分割的緊密的內(nèi)在聯(lián)系。

          后現(xiàn)代主義文化思潮始于西方,在改革開(kāi)放之后漂洋過(guò)海來(lái)到中國(guó)。1985年,我國(guó)一些美學(xué)家和美術(shù)理論家通過(guò)《文藝研究》和《外國(guó)美學(xué)》等刊物,詳細(xì)地闡述后現(xiàn)代主義文化思潮的一些基本的理論問(wèn)題,以及這一思潮同的現(xiàn)代主義(這種主義在當(dāng)下中國(guó)十分興盛)的關(guān)系問(wèn)題。其實(shí)際影響所及,也波及到后來(lái)的后現(xiàn)代美術(shù)在中國(guó)的發(fā)展。總體來(lái)看,中國(guó)的后現(xiàn)代藝術(shù)具有比較超前的理論和與之不相稱的滯后的實(shí)踐;在國(guó)際上尚未占據(jù)主流地位。“后現(xiàn)代主義美術(shù)在中國(guó)的理論和實(shí)踐給了我們一個(gè)‘超前的眼光與異樣的視角’,使得中國(guó)美術(shù)界在追趕世界美術(shù)潮流時(shí),自覺(jué)不自覺(jué)地接受了和正在接受著后現(xiàn)代主義的一些美學(xué)主張”有業(yè)內(nèi)人士如是說(shuō)。所以盡管在中國(guó)美術(shù)界存在著較少像“廈門(mén)達(dá)達(dá)”那樣標(biāo)準(zhǔn)的后現(xiàn)代作品,但是其美學(xué)走向卻與后現(xiàn)代主義的觀念吻合頗多,比如從從“宏大敘事”轉(zhuǎn)向“凡人瑣事”,從“英雄主義”轉(zhuǎn)向“平凡世界”,從傳統(tǒng)至上轉(zhuǎn)向波普藝術(shù),從“文以載道”向純客觀表現(xiàn),從“守死善道”轉(zhuǎn)向市場(chǎng)化的“商品畫(huà)”,從筆墨至上轉(zhuǎn)向與新型媒介結(jié)合等等。另外一個(gè)事實(shí)是,一些民族性突出的后現(xiàn)代美術(shù)作品出現(xiàn),這是因?yàn)橐恍┣嗄晁囆g(shù)家從中國(guó)文化和中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)中尋找到了與“后現(xiàn)代”相吻合的因素;呂勝中的剪紙作品《彳亍》和的大型版畫(huà)裝置作品《析世鑒》就是其中的優(yōu)秀代表。在中國(guó)當(dāng)下美術(shù)界,以現(xiàn)代信息媒介為表現(xiàn)手段的后現(xiàn)代作品,也是花樣翻新,層出不窮。

          還有一個(gè)無(wú)爭(zhēng)的事實(shí)就是圖像藝術(shù)賴以生存和發(fā)展的媒介和載體和主流文化和精英文化以生存和發(fā)展的基本途徑和主要手段是相同的。所以,圖像藝術(shù)與主流文化、精英文化之間的糾結(jié)關(guān)系必須被關(guān)注。同時(shí)我們又不能回避另一個(gè)事實(shí),那就是當(dāng)前中國(guó)的文化走向呈現(xiàn)為兩種態(tài)勢(shì)和兩種途徑。第一種途徑就是以后現(xiàn)代思潮正在以不可小覷的威力,進(jìn)一步推進(jìn)藝術(shù)的商品化和大眾化(以圖像藝術(shù)為代表)。第二種就是以極力維護(hù)本土文化和民族文化的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn),千方百計(jì)地抵抗西方文化壓力的后反殖民主義思潮。這述兩種文化格局并非冰火不容。筆者根據(jù)自己所見(jiàn)以及理論問(wèn)題在想,可否以民族文化和本土精神為基礎(chǔ),給圖像藝術(shù)穿上“唐裝”,重新來(lái)一次“中學(xué)為體,西學(xué)為用”的文化變革。針對(duì)這個(gè)問(wèn)題歡迎大家一同討論。

          參考文獻(xiàn)

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          [2]鄭玉明 主編. 數(shù)字媒體和游戲設(shè)計(jì) 數(shù)字媒體藝術(shù)論文[Z]. 中國(guó)動(dòng)畫(huà)年鑒: 2009,