音樂培訓建議

前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇音樂培訓建議范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

音樂培訓建議范文第1篇

合適的教學方法能夠將音樂旋律當成調動聽眾的工具，進而使其進入一種新的情緒狀態。中小學音樂教育需要用演唱以及美妙的音樂來感染、調動學生的學習興趣和學習動力，所以要積極探索合適的教學方法，以強化學生自身情緒的管理。目前，在音樂教育的方法上，主要存在以下幾方面的問題。一是方法不夠靈活，教學手段單一。目前，中小學音樂課的教學大多比較死板，教師教學過于看重書本教學。在調查中我們常常發現，有很多學生雖然喜歡音樂，也有音樂特長，但當問起他們的音樂課堂學習時就會搖頭。出現這種情況的原因大多是音樂教師沒有把音樂課所特有的輕松活躍氛圍帶到課堂上，從而使很多學生根本不喜歡上音樂課，提不起積極性。音樂課的教學方法應該是多彩的，多樣的，而不是單一的。不能只以教師為中心，要看重學生學才是有效的教學思路。音樂教育的主要目的是給學生足夠的創新和思索空間，進而挖掘出學生的潛能，發現并培養音樂人才。二是共同參與不夠，雙向互動匱乏。為什么學生普遍喜歡音樂但仍有相當多的學生總是不愿意上音樂課呢？可見我們的音樂課教學方法還存在著一些問題和弊端。青少年學生簡單、天真，他們對課堂的要求其實也很簡單，尤其是音樂課堂，每個孩子心中都有一個美麗的夢，那就是期待被老師提問和重視，期待在課堂上有所表現，期待參與到音樂課堂互動中。事實上，也只有他們積極地參與進來，音樂課堂教學才是成功的、有效的，學生的潛能才能開發出來。所以，在教學過程中，教師應特別注重學生的參與接觸狀態，不僅要為學生營造一種民主、和諧、活躍的課堂環境，同時也要為學生參與溝通提供合適的、有自由發揮空間的課堂氛圍。總之，“教學”包括了教與學兩個部分，教師在教學過程中不能只顧自己在講臺上講，還要與學生互動，重視學生的反應狀態，看學生是否接受。如引導學生討論一些音樂問題，應盡可能使學生的思維過程得到釋放與開發；還可讓學生簡單評賞一首樂曲或對某一位歌唱家的藝術特點進行簡單點評等等。從整個教學過程來說，教師不能時時處處包辦，應給予學生獨立思考的機會和空間，學生始終應該是主體，主動性也始終屬于他們，而教育工作者的重要作用則是拋磚引玉，這樣的課堂教學才有效，這樣的教育才會得到更多人的認可。

二、對中小學音樂教育的建議

1.優化組合，最大限度利用現有資源一是教師要有分工。一般城鎮中小學設有音樂教師三人左右，這對于只在低年級開設音樂課，且每個教學班每周只有一節音樂課的中小學來說，師資也不算緊張。重要的是現有的音樂教師一定要分工明確、合理負擔，這樣才有利于中小學的整體音樂教育質量提升。據筆者調查，不少中小學音樂特長班的教學幾乎全由老資格的音樂教師承擔，而其他幾位較年輕的音樂教師則閑置一邊，這樣一來，不僅他們的音樂才能得不到發揮，還嚴重影響了他們的工作積極性，等于是資源浪費。如果讓僅有的幾位教師聯手合作，把試唱、樂理、聲樂、鋼琴、加試等項目加以分工，這樣中小學特長班的成績肯定會更加輝煌，資格較老的教師壓力也會緩解很多。另外，在負責組織學生課外娛樂活動的時候，這幾位音樂教師也能各負其職，分工明確，共同完成任務。二是合理利用現有資源（如樂器、教室等）。對于提高整體音樂教學質量來說，有良好的硬件設施作保障是不可或缺的條件。但由于不少地區經濟條件有限，音樂教學設施普遍不足，所以筆者建議在資源利用上多做文章。如不少鄉鎮學校還沒有舞蹈房和排練房，每到有大型文藝活動，學生一般在露天場所排練，如遇刮風下雨天氣就無法正常進行。為了解決這種不便，我們可以把學校的閑置房簡單布置成舞蹈房和排練房，供學生平時學習或排練時使用。三是合理利用課外活動。調查發現，很多愛好音樂的學生都盼望著過十一、過元旦，這樣就可以有文藝晚會之類的音樂活動。這個問題引發了我們的深思，如果我們能給學生們多一些展示自我的機會和空間，學生也許對音樂教育的感觸會有另一番反應和見解。筆者建議平時可以組織業余的合唱團、舞蹈隊之類的團體，以提升整個中小學的音樂教育氛圍。對這一方面，江西師范大學附屬小學就做得非常好，他們利用周六下午組織愛好音樂的學生排練合唱、學習樂器，還組建了合唱團、小樂隊，經常演出，在江西省中小學乃至全國都有一定的名氣。四是適當添置基礎設施，改善辦學條件。各級教育主管部門及學校領導應盡力改善音樂學科的教學條件，籌備音樂教學用具專項資金，對教室環境、教師用具、音響設備、多媒體等方面逐漸進行補充、配套，使之適應素質教育下的音樂教學。此外，學校還可發動一些有條件的教師和學生提供自己多余的音樂器材，如手風琴、電子琴等常用樂器及教學掛圖、教學光盤等教學用具；還可自制一些道具、教學掛圖等，以填補音樂課教具的不足。

2.對教學系統的建議一是課程方面的建議。中小學因為受到應試教育的限制和目前社會、家長雙方面的升學壓力，在音樂教育方面投入的人力、物力、財力都存在著許多不足。對此，建議教育當局一定要轉變對音樂課的態度，方能使這一現狀得到改觀。首先，要把音樂課放在恰當的位置上，做到既不抬高，也不壓制。其次，保證每周的音樂課有足夠的課時。在課時上努力做到既不能取締，也不能虛位。最后，讓音樂課成為活躍和拓展師生業余文化生活的陣地。二是教師方面的建議。教育當局應當給音樂教師提供進步的時機，如進修、培訓、交流等，經過一些專業院校的培養、培訓，使之成為業務精、素質高的骨干音樂教師。目前，在新課改的沖擊下，全國上下掀起了教師繼續教育、學歷培訓等熱潮。在各級各類培訓中，利用現有資源，通過雙休日、寒暑假、節假日等課余時間來給音樂教師隊伍充電，這是非常必要的，也是十分可行的。另外，如能給音樂教師一定量的工作壓力（申報課題、寫學術論文），也可使之有一種責任感，容易發揮主人翁的精神。

3.對改變教學觀念的建議“蹲下來，同孩子一起看世界?！弊鳛橹行W音樂教育的老師，要以學習為本，克服對學生音樂學習所帶來的各種束縛，要創新學習方式[。一是積極引導，尊重學生天性。教師雖然要時刻把握學生的學習方向，正確引導學生學習，不能完全按照他們的喜好，由著性子發展，但同時也要尊重他們的學習天性，更不能抹殺他們的個性。這讓人想起流行于上個世紀80年代后期，由徐楠、尚紀元作詞，谷建芬作曲，蘇紅演唱的《我多想唱》，在當時唱出了那個時代中小學生的心聲，成為他們掙脫束縛在身上那根無形鏈條的吶喊。轉眼已經過去20多年了，當年正值中小學生時代且備受壓抑的少男少女們，如今已經為人母、為人父或為人師了，他們的孩子也多半都處于高中即將畢業或已經邁入大學門檻的青春期，如何處理當年自己所面臨的問題，是再次跳入自己父母當年的思想舊巢里、壓抑孩子的個性發展，還是思想解放地任由他們發展，值得我們深思?？磥韷褐拼驌?、回避無視都不是解決問題的辦法，而尊重學生活潑愛唱的天性、積極引導才是最佳的出路和歸宿。按我國的傳統觀念，認為掌握一定的知識和技能就是中小學音樂教育的所有目標了，但新課標實施后，我們發現中小學音樂教育不再只是掌握基本的樂理知識和發聲技能就可以的，新課標更加注重創新，注重個性的發展。這樣的課標也要求我們在音樂教學過程中，不僅要學生學會聽懂還應該做一些調研，深入到學生中去，看看他們是否感覺到了音樂課堂的輕松和愉悅，以及唱好了的那種成功的喜悅感，或者聽到美妙音樂的那種憧憬和朦朧的幸福感。二是開放辦學，實踐多練。在音樂課堂教學過程中，要給中小學生較多的嘗試機會，讓學生自身感覺不到老師先入為主，而是嘗試自己試一試。所謂開放辦學，就是在充分發揮學校師資資源的基礎上，邀請社會知名音樂人及本地有一定知名度的演奏家、歌唱家、戲曲家參與學校教學，如開演奏會、演唱會、辦講座等，藉以豐富學校音樂教學的形式和內容，彌補課堂教學單一化產生的疲軟效應。還可邀請兄弟學校的音樂老師來交流學習，并給同學們介紹他們是如何上課、培養學生的，這種新鮮感會刺激學生的學習興趣。另外，讓本校一些具有音樂特長的學生現身說法，談談自己是如何利用業余時間達到現有水平的，并通過他們的表演，使具有同樣愛好的學生找到自己的差距，努力克服困難以達到自己的目標。有了以上眼見為實的成功范例，給學生提供一定的平臺，老師精心輔導，學生多實踐練習，在學校的各種文娛活動舞臺上給予展示，同時也走出去，到社區、工廠、企業、部隊等單位慰問演出，提升學校的知名度，給特長學生更多鍛煉機會，把音樂課堂無限延伸擴大到社會上……這樣，才能讓老師贏得學生的尊重，而學生也喜歡上老師和音樂這門課程。

三、結語

音樂培訓建議范文第2篇

一、視障音樂教育現有問題分析

關心殘疾人，重視殘疾人受教育的權利絕不是一句空話，而應該有其具體體現。與普通教育轟轟烈烈的課程改革形成鮮明對比的是，特殊教育學校的課程內容和教學模式卻停滯不前。分析起來，主要有以下幾方面的原因：

1.教育行政主管部門的政策理論研究不足

從現在的特殊教育學校來看，其硬件建設日新月異，師生素質也在不斷地提高，但教育主管部門對其關注度并不高，相關的政策連貫性差，執行力欠佳，相關理論研究有待進一步深入。1989年5月，當時的國家教委頒布了《關于發展特殊教育的若干意見》，以此來對特殊教育學校的管理與教學工作加以指導，其內容涉及了方針與政策、目標與任務、領導與管理等各項內容。這一文件一用就是十年，直到1998年12月2，國家教育部才頒布實施了正式的特殊教育文件《特殊教育學校暫行規程》，時到今日未再有新的政策性文件出臺。盡管這一“暫行規程”比“若干意見”更加完善和細致，但并沒有與之配套的教學大綱，制作性不強。具體到視障教育，原國家教委于1993年出臺了《全日制盲校課程計劃（試行）》，日至今日，各省級教育行政主管部門依然將其作為教學的指導性文件，但并沒有出臺相應的省級政策規定，各市特殊教育學校的辦學經費、教學設備和教學管理欠缺統一的標準。因此，想要促進特殊教育學校視障音樂教育的良好發展，必須對特殊教育實施科學管理和科學規劃，制定統一的指導政策。

2.政府在特殊音樂教育方面的經濟投入不足

2008年，國家對特殊教育學校的建設做出了規劃，核定了不同地區需要新建和改擴建的學校，并已經按規劃下撥了專項資金，相關的實施周期一直到十二五時期。由此看來，國家是重視特殊教育的發展的，不少殘疾學生可以借此圓了他們的上學夢。但是，只有硬件設施的投入是遠遠不夠的，政府更應該加大在特殊教育師資、相關科學研究和專項教育方面的投入。對于視障學生來說，音樂課是促進其聽覺、觸覺等其他感官來代償視覺的重要途徑。但是，音樂課并沒有受到特殊教育學校領導的重視，各地特殊學校的音樂教學設備和相關資料相分匱乏，樂器就更是少得可憐。據筆者了解，多數特教學校音樂專項經費少之又少，音樂類圖書、期刊不僅數量少，還不能及時更新，根本無法激起師生們的閱讀興趣。究其原因，主要是學校和教師對音樂課的認識不足，認為音樂是可有可無的副科。實際上，對于特教學校的學生，特別是視障兒童來說，音樂是使他們感受生活的陽光，學會面對生活、面對自己的先天不足，學會用愛回報社會的最佳渠道。不重視音樂教育，對視障兒童的教育就丟失了一塊重要陣地，學生就不可能受到完整的教育。

3.相關師資水平有待進一步提高

教育的根本在于師資，師資水平的高低決定著教育水平的高低。對于特殊教育來說，教師的專業化程度要求更高。從現實情況來看，我國只有為數不多的幾所學校培養特教師資，相關畢業生可以說是稀缺資源。據調查，我國培養特殊教育本科師資的高校只有10多所，其畢業生多選擇一線城市任教，而其他地區的音樂教師則多來源于普通的音樂類專業，對特教理論并不了解，無法與視障學生實現有效的交流與溝通。盡管隨著教學經驗的積累，他們會形成一些心得，但實際教學卻難以做到因材施教。甚至有些學校根本沒有專職音樂教師，擔任音樂教學的教師根本就沒有足夠的音樂素養，他們認為這種課根本不用備課，只要唱唱歌就完成任務了。這些老師沒有學過音樂教學論，本來就不懂得怎么上音樂課，再加上不深入研究教材、學生和教法，教什么、怎么教完全是興趣使然。這樣的教學如何能使音樂的整體教學水平得以提高？而出現這類問題的原因，就在于針對特教學校音樂教師的培訓活動太少，教師間的交流不夠。

4.教師沒有掌握音樂治療的核心思想

從筆者了解的情況來看，特教學校音樂教師都知道音樂治療，但并未把握音樂治療的核心思想，不知道如何將其應用到課堂教學當中。造成這種現象的原因，除了教師在上學時沒有深入學習過相關理論之外，還與教育行政部門組織的相關實用性講座有關。

二、對視障音樂教育的建議

1.建立統一規范的指導思想

借鑒其他國家的相關經驗，盡快制定相關的綱領性文件，特別是要及時出臺特教音樂教學大綱，徹底告別視障音樂教育沒有統一要求的歷史。

2.加大宏觀調控和經費投入

視障兒童與他人的交流更多地依賴于聽覺，而音樂教育則可有效地訓練他們的聽力。因此，加大音樂教育上的投入，就是從細節上關懷視障兒童。建議政府在有針對性地加大硬件投入的同時，做好師資和經費的宏觀調控，以使各地特教學校均衡發展。

3.強化特教音樂師資培訓

音樂培訓建議范文第3篇

關鍵詞：打擊樂團 演奏風格 青少年

現如今的打擊樂受到越來越多青少年的追捧，無論是爵士鼓還是馬林巴亦或是中國鼓都能讓孩子們樂在其中，而打擊樂團的出現更是引起青少年的關注和興趣，它適合青少年活潑、好動的特點和充滿朝氣的精神面貌。德國音樂家、音樂教育家卡爾?奧爾夫說過：打擊樂是最容易為人類所掌握的樂器種類之一，也是現代社會青少年最容易掌握的樂器。由于青少年先天對于節奏、節拍有著很強的敏感性，在集體課教學中，更容易培養學生的興趣、集體榮譽感與認知度。在初期學習打擊樂的過程中，對于有音樂基礎的學生來說相對的較為容易上手，因為一部分打擊樂是將音樂表現中幾個重要元素之一的“節奏”抽取出來進行重點的訓練和培養，這種訓練與學習其他的音樂方法的過程是一致的，而對于沒有任何音樂基礎的學生前期系統的基本功訓練尤為重要，其中小軍鼓與中國鼓的基礎練習都是其中的重點。那么青少年打擊樂團的組建又需要怎樣的條件呢，下面就這些年的教學心得，談談個人的一些建議。

一、青少年打擊樂團的組建

（一）學生的年齡段選擇

青少年打擊樂團的成員大致分為兩個階段，第一階段是由小學及初中的學生組成，小學生的挑選一般都由4-6年級的學生作為正式團員1-3年級的學生則作為梯隊學員，在這一階段的樂團演奏及日常訓練中建議多以民族類與拉丁類為主，讓學生在練習樂譜的同時能夠通過民族打擊樂的宏偉氣勢與拉丁打擊樂熱情奔放、清晰明快的節奏從而加大肢體的律動，也讓平時的練習多添加趣味性。第二階段則是高中與大學的學生組成，這一階段的學生則建議在排練民族類與拉丁類的同時提高音樂素養，豐富樂感，更多的演奏一些西洋類的重奏甚至是協奏曲，并在鍵盤打擊樂上多花些時間去練習。

（二）樂器的配置

爭取硬件的建設是一個重要的環節，俗話說“巧婦難為無米之炊”。沒有好的平臺也就無法訓練出專業的好團隊。

常用的打擊樂有：

1.民族類：中國大鼓、中國排鼓、鍵鼓、太鼓、八角鼓、高中音堂鼓、花盆鼓、板鼓、象腳鼓、腰鼓、長鼓、太平鼓、云鑼、十面鑼、廣東板、南梆子、組合木魚、新疆鼓、編鐘、方、編磬、中國銅器（大鑼、小鑼、大、小、鐃鈸、風鑼、鑼）等。

2.西洋類：定音鼓、小軍鼓、三角鐵鈴鼓。鍵盤類（木琴顫音琴馬林巴鋼片琴）等低音大鼓，軍吊、爵士鼓、鐘琴、管鐘、嗵嗵鼓、顫音盒、鐘音條、搖鈴懸掛、手指片、海浪鼓。

3.拉丁類：塔不拉雙鼓、康佳鼓、邦戈鼓、牛鈴、非洲鼓、刮響器、晃鈴、響板、響棒、卡巴莎沙槌、沙球、沙桶、蒂姆巴爾鼓、鋼鼓、木鼓、樂鞭、響尾蛇水鼓、模聲器、巫毒鼓、曼波鐘、安哥鐘、克拉威刮魚。

（說明：西洋類與拉丁類在部分小件樂器的運用包括器材都是相通相同的）

二、演奏風格

說到打擊樂團的演奏風格，我大致分為三種：民族類、西洋與現代類、拉丁類。

（一）民族類

在我國，民族打擊樂一直是有著廣泛群眾基礎的，民族打擊樂演奏除了一般演奏技巧和演奏風格以外，就是力度表現的幅度大，中國的鼓樂大多渲染氣氛烘托氣勢， 大都曲風激情高昂，并氣勢宏偉。有多首民族類作品供大家參考選擇如西安鼓樂的代表作品《老虎磨牙》、《鴨子拌嘴》，浙東鑼鼓的《龍騰虎躍》、《漁舟凱歌》，潮州鑼鼓的《潮音》，另外還有張列先生的《西域駝鈴》及譚盾的《鼓詩》等。

（二）西洋與現代類：

由于西洋打擊樂器的形成和發展過程始終伴隨著古典和現代的結合，因而備受當代作曲家的青睞。其間節奏型的相互交錯，小軍鼓的跳動、定音鼓的低沉、嗵嗵鼓的華彩，再加上牛鈴、三角鐵等小件的襯托，內容豐富、節奏鮮明。重奏和一些帶有鍵盤打擊樂器的重奏曲提供大家參考：《墨西哥幻想曲》、《圣曲》、《小夜曲》（馬林巴重奏）、《七彩節奏》等。

（三）拉丁類：

音樂培訓建議范文第4篇

新一輪中小學音樂課程改革，對我國普通音樂教育改革具有里程碑的意義。建立“以人為本的音樂發展觀”的音樂教育科研項目最近在全國正式啟動。針對當前音樂教學現狀，許多專家一針見血地指出：九年基礎教育對人一生的發展是極為重要的，如果在此階段學生就已形成了一種固定的思維方式，乃是非?？膳碌氖虑椤Ｒ虼?，在新一輪課程改革中，最大的變革就是教學方式和學習方式的改變。改善教與學的方式，倡導一種新型的學習方式，是使我們課改得以進行的重要前提。根據綱要精神出臺的《音樂課程標難》，又在音樂學科范圍內做了更具體的要求。強調了音樂課程的基本理念：以音樂審美為核心；以興趣為動力；注重學生的個性發展；重視音樂實踐；鼓勵學生進行音樂創造；提倡學科的綜合；弘揚民族音樂文化；完善評價機制……在新的歷史條件下，現行的音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已不能適應素質教育發展的要求。這種狀況影響著音樂教育審美功能的有效發揮，制約著我國中小學音樂教育事業的發展。鑒于我區是這次國家課程改革試驗區，特選題為“小學音樂課程教學改革研究”。

二、課題研究的思動和主票觀點

（一）課程標準實驗教材驗證性研究

1．驗證音樂學科課程標準。學習課程標準，結合教材實驗及時了解課程標準的適切性，根據實驗情況，分年度形成對課程標準的修改建議。

2．檢驗實驗教材是否達到“標準”的要求。教材改革是否有利于引導學生利用已有的知識與經驗主動探索知識的發生與發展，教材內容的選擇是否符合課程標準的要求。

3．檢驗實驗教材在試驗區的可行性。教材是否體現學生身心發展特點，是否反映社會政治、經濟、科技的發展要求，教材內容的組織是否多樣、生動，有利于學生探究，并提出體驗、模仿、討論的建議。

4．實驗教材與學生的適切性研究。實驗教材內容與學生；生活現實和社會現實、學生個性發展、學生創新精神、實踐能力、學生認知發展的適切性研究j實驗教材主題式的課程體系、語體風格、呈現方式與學生的適切性研究。

（二）教師培訓與提高研究

1．培訓內容：設置以問題、專題為中心的結構體系。分解為理論與技能、考察與實踐、課題研究三大板塊。具體內容包括（回）新課程的理念與創新；（2）新課程的教與學；（3）新課程與學生發展；（4）新課程與教師教育；（5）新課程與教學評價；（6）新《課程標準》的特點、實施與評價；（7）教學方法的新探；（8）新教材的學習與研究。

2．培訓模式：分解為專題培訓、反思實踐培訓、案例式培訓、觀摩研討培訓、課題研究培訓、導師指導培訓、學術沙龍培訓、網絡交叉培訓。

3．培訓目的：（l）被培訓者對新課程有著思想上的共鳴與理念上的認同；（2）被培訓者實施新課程的能力得以提高；（3）建立一支熱心并勝任基礎教育課程研究與開發的音樂教師骨干隊伍；（4）營造有利于課程改革的良好氛圍。

（三）教學改革與課程評價研究

3．評價流程：檔案紀實、分項積累：發揮特長、強項評價：鼓勵為主、綜合評定。

（四）資源的開發與應用研究

2．家庭資源的開發與應用研究。

3．社區資源的開發與應用研究。

三、本課題創新程度、理論意義、應用價值

（一）創新程度

1．面向全體學生。關注每個學生的成長，尊重他們的個性差異，使每個學生都獲得發展，為學生終身學習與發展奠定必要的知識和能力基礎，讓學生學會求知、學會做事、學會生存、學會做人。

2．鼓勵探究式學習。重視教學過程中學生的參與性、探索性，強調學生的體驗、探究、實踐在教學活動中的重要性，注重培養創新精神，使學習成為獲得積極、愉快、成功體驗的過程。

3．提倡發展性教學評價。注重過程性評價，尊重學生的個性和特點，力求滿足學生全面發展的需要，提倡學生、教師、家長等共同參與的評價方式。

4．本課題第一次提出“培養學生創新精神和實踐能力”，在教學目的中從四個層面強調素質教育的要求和做法。

5．力求體現深化教育改革，體現以音樂審美體驗為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注意引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，并鼓勵學生進行音樂創造。

6．體現了學科功能即音樂教育是基礎教育的組成部分，是實施美育的重要途徑。具有提高學生文化素養的功能、有陶冶情操培植學生品質的功能、有健身育心的功能、具有向學生進行愛國主義、集體主義教育的功能。

7．本課題具有審美體驗價值、創造性發展價值、社會交往價值、文化傳承價值。

（二）理論意義

加快構建符合素質教育要求的基礎教育課程體系，是全面實施素質的必然要求，是擺在每一位教育工作者面前的緊迫任務和歷史使命。基礎教育課程改革是一項關系重大、意義深遠的系統工程，涉及培養目標的變化、人才培養模式的改變、課程結構的調整、課堂教學的改革以及考試評價制度的改革，是一個由課程改革所牽動的整個基礎教育的全面改革。

（三）應用價值

1．從學生的經驗和發展需要出發，對多門學科進行綜合，注重知識的關聯性、整體性和開放性，幫助學生獲得對社會生活和音樂的整體性認識以及綜合運用知識的能力。

2．強調與社會生活的密切聯系，注重學生的主動學習，提倡體驗、探究、參與、合作、討論、調查、社會實踐等多種學習方式。促進學生創新意識和實踐能力的發展。

3．為課程改革的進一步推廣提供經驗，培養和鍛煉教師，為課程改革可持續發展提供依據。

四、確保完成任務的基礎、條件、措施

（一）基礎

課程改革工作涉及范圍很廣，政策性、業務性都很強，必須由行政部門宏觀調控，統一指揮。統一調動，統一安排。為此，我區成立了由區教委主任、副主任、普教科科長、進修學校校長、各業務部主任以及部分中小學校長組成的課政領導小組。教委主任親自參與聽課、研討、例會等活動，了解實驗工作的進程；同時我們還成立了由區教委、區教師進修學校、基層骨干教師組成的工作小組，及時反映基層學校的問題，及時與進修學校各部門溝通，及時反饋區教委，共同研討，商榷解決途徑。這種行政、業務、基層三維度組建起來的組織機構，為課改的實施提供了保障，使我們的課改實施得以順利進行。

（二）條件

1．教師提高自我的愿望強烈，參與課改的熱情高漲。

2.有多位一體的組織保證。

3．課題項目負責人是西崗區音樂教研員和科研室人員，小學高級教師，曾在《大連教育》《遼寧教育研究》等雜志發表多篇文章，獲得過遼寧省優秀音樂教師稱號，所寫的論文在省、市多次獲獎，多次上過國家、省、市、區觀摩課，有實際教學經驗，指導教師的課在國家、省、市獲獎。

（三）措施

1．建立工作例會制度。我們課改領導小組每月召開一次工作會議，工作小組每周召開一次工作會議，匯報實驗情況，總結出現的問題，確定下一步工作思路，強化了實驗過程的監控。

2.建立課題研究制度。成立由科研室、小教部、骨干學校、骨干教師組成的新課程實施研究中心組，定期組織全區范圍內的研討，發揮中心組的輻射作用。

3．建立教研制度。我們改變了過去各校獨立教研的方式，采取全區研，分片教研，及時交流，共同研究，切實把握教育改革方向。

4．建立檔案管理制度。每位實驗教師將自己的教學札記、教材小議、課后小結、教案、教學隨想等分期上交教研員，及時收集整理第一手資料，以便對新課程的驗證積累實證。

5.建立經費保障制。區教委設立了“課改”專項經費，確保課改工作的順利進行。

五、研究程序與預用效果

（一）研究程序

啟動階段的主要任務是為開展研究做好充分的準備，創設必備的條件。

（1）研究前期主要任務是運用培訓、示范等手段，迅速將教師送入實施實驗的軌道。

（2）研究中期主要任務是運用培訓、交流等手段，有效地將骨干學校和骨干教師引入研究實驗的層面。

（3）研究后期主要任務是適時建立規范，使學校在沒有外來特定支持條件下能獨立實施課程，使學校、教師研究課程改革活動持續化。

3．總結階段（200.7～2004.9）

全面總結實施課程改革實驗，提煉研究成果。

（二）預期效果

1．階段及周期實驗報告。

2．新課程教學改革經驗總結。

3．全員培訓經驗總結。

4．課題評價經驗總結。

5．新課程資源開發成果。

音樂培訓建議范文第5篇

動畫音樂課程設置的重要性在動畫專業中增設音樂欣賞與制作類課程是十分必要的，目前我國動畫音樂專業師資和動畫音樂制作人員極其缺乏，所以增設此類課程也迫在眉睫。電影是一種視聽語言，聲音和畫面緊密相連，樂器演奏的節奏與動畫畫面中的節奏是相輔相成的。音樂和畫面的同步契合更能增強動畫畫面的節奏感，增強畫面的藝術表現力，起到畫龍點睛的作用。動畫音樂課程的設置可以改善動畫專業課程體系的缺陷，完善視聽藝術手段的結合，完善學生專業知識結構，提升音樂素養，培養完美的審美感知能力，為制作動畫音樂提供技術支持，為動畫配樂，配音，聲音編輯、音效等聲音的制作創造前提條件?？傊瑒赢嬕魳氛n程具有極其重要的地位，此課程的設置非常必要。

二、動畫音樂課程設置

1．課程設置方案

動畫音樂課程可以分為兩大類:欣賞類和制作類。欣賞類建議課程:《電影音樂配樂》、《動畫音樂鑒賞》、《電影音樂史》、《音樂作品欣賞與分析》、《中外民族民間音樂》、《中國音樂史》、《外國音樂史》、《流行音樂概論》等;制作類建議課程:《音樂編輯》、《配樂》、《midi制作》、《錄音》、《聲音后期制作》、《混音》、《音樂基礎與視唱練耳》等相關課程。由于動畫專業的學生缺乏音樂的基礎知識，所以在課程設置上，低年級以鑒賞類為主，主要提高學生對音樂的鑒賞能力和審美素養。高年級可開設相關制作、編輯類的音樂課程。這樣，動畫專業的學生首先可以培養他們從聲音的角度全面的制作視聽的藝術品。培養他們有能力認識和了解什么樣的畫面應該配合什么樣的音樂，什么樣的音樂才是最理想的聲音效果，讓他們懂得如何欣賞音樂，如何全面的欣賞動畫作品，建立聲畫結合的配樂思維。通過鑒賞類課程的開設，讓學生們積累大量的音樂素材，了解他們的類型、風格、速度、情緒，可以適時的編輯、改編甚至重新配器使原本的素材更加豐富和多樣化從而加以利用(取得版權許可后)。通過制作類課程的開設，學生們可以初步掌握聲音的編輯方法，音效的制作方法，音樂和聲音的錄制方法，音樂制作的基礎及后期合成等相關知識，提高動畫專業學生的綜合素質和創作動畫的完整性。

2．動畫音樂教材的選擇

教材建設工作是高等院校的一項基本建設工作，是衡量一所高校辦學水平高低的重要標志之一，是進一步深化教學改革、鞏固教學改革成果、提高教學質量、造就高素質人才的重要環節。動畫專業的教材應該更注重實用性、可操作性。動畫音樂的教材要注重其基礎性、通俗性，涉及范圍廣，而且適當的要引入實踐教學環節的教材和電子教材、多媒體教材。以下列舉了幾個覆蓋面較廣，內容較基礎和論述較通俗的教材，這些教材涵蓋動畫音樂基礎、鑒賞、制作，較全面的對動畫音樂進行了系統的編寫。(1)全國高校動漫游戲專業骨干課程權威教材《影視動畫音樂概論》海洋出版社出版張建翔、孫林、肖珣編著(2)《影視動畫音樂－基礎欣賞與制作》化學工業出版社出版趙競、尹章偉編著(3)《影視音樂》浙江大學出版社陳斌、程晉編著(4)《電影電視劇音樂分析教程》中國傳媒大學出版社出版曾田力雷偉編著(5)《電影配樂完全指南———影視配樂的藝術與商業》人民郵電出版社出版戴維斯(美)著，劉捷譯

3．教學軟、硬件的配置動畫音樂課程