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摘 要: 高校昆曲通識教育是藝術教育與江蘇省地方資源相結合的一門特色課程。昆曲史、戲曲理論必須與教學實踐相結合,豐富高校昆曲通識教育的內容。在教學中,應開拓思路,靈活多樣,營造良好的教學氛圍,達到事半功倍的教學效果。昆曲通識教育的目標與意義在于提高學生的文學水平、藝術修養與思想境界,促進學生的可持續發展。
關鍵詞: 昆曲 通識教育 教學方法
優美典雅而博大精深的昆曲藝術,自明代中期流傳至今,已有六百多年的歷史。2001年5月18日,昆曲被聯合國教科文組織授予“人類口述與非物質文化遺產”稱號,倍受國內外各界人士的關注。昆曲的發源地在江蘇蘇州,江蘇在明清兩代素來是昆曲最繁華與盛行的地區,曾涌現出許多優秀的傳奇作家、作品和昆曲曲家、演員。如今,在江蘇省內的高校開展昆曲通識教育,有著傳承非物質遺產、弘揚傳統文化的特殊意義,并具有推進全國昆曲通識教育發展的典型示范作用。
近年來,昆曲通識教育已經在江蘇省內部分高校陸續展開,成為江蘇高校藝術教育的一大特色。南京大學、南京師范大學、東南大學、蘇州大學、蘇州科技學院等高等院校都先后設置了昆曲史、昆曲欣賞、昆曲清唱等選修課,在校內外獲得了良好的反響。筆者正是一名從事古典戲曲研究的高校教師,數年來為大學生開設昆曲藝術選修課,積累了較豐富的昆曲通識課教學經驗。下面將理論結合實踐,探討高校昆曲通識教育的教學內容、方法與目標。
一、高校昆曲通識教育的教材與教學內容
昆曲是一門綜合藝術,昆曲通識教育融合了文學、音樂、表演、美術等多種藝術樣式。因此,該課程的教學內容有別于一般的文學史、藝術史課程。近年來,以昆曲通識教育為內容、適用于高校藝術教育的教材,主要有以下幾種:
(一)吳新雷:《昆曲藝術概論》,教育部“十一五”規劃教材,山西教育出版社。
(二)朱恒夫:《中國京昆》,上海人民美術出版社。
(三)駱正:《中國昆曲二十講》,廣西師范大學出版社。
(四)吳新雷,朱棟霖:《中國昆曲藝術》,江蘇教育出版社。
(五)俞為民:《中國戲曲藝術通論》,南京大學出版社。
(六)王寧:《大學戲曲鑒賞》,華東師范大學出版社。
以上六部教材,在全國各大高校的昆曲通識課程中投入使用多年,均得到較高的評價。綜觀上述教材,結合昆曲藝術本身的特點,昆曲通識課程的教學內容必須由以下四個版塊構成:
第一版塊是中國古典戲曲文學史。劇本乃一劇之本,欣賞昆曲藝術,要從熟悉中國戲曲的經典劇目開始。該部分的教學內容,既要梳理戲曲史、介紹作家和作品,更要強調經典劇目的文本細讀。諸如《琵琶記?南浦》、《牡丹亭?驚夢》、《長生殿?驚變》等文律兼美之作,應當逐字逐句闡明文意、解釋曲情,并要求學生熟讀乃至背誦其中的傳世名曲,以積累感性認識,加深對戲曲文學的理解。
第二版塊是昆曲藝術的理論知識。主要包括昆曲的角色行當、唱腔曲譜、表演功法、布景道具等。該部分內容須借助音樂、視頻、圖片等多媒體手段,直觀地呈現昆曲藝術的方方面面,進而系統全面地歸納昆曲的藝術特征。
第三版塊是昆曲經典目的演唱、表演與賞析,讓學生近距離感受昆曲藝術的獨特魅力。如果條件允許,就可以選擇《驚夢》[皂羅袍]、《琴挑》[懶畫眉]等經典曲目,在課堂上示范教學,鼓勵學生通過本課程的學習,表演或演唱一到兩段昆曲曲目。
第四版塊是對昆曲藝術現狀的關注。在掌握了基本的昆曲常識之后,昆曲通識教育亦須引導學生了解當前的昆曲境況,包括現存的昆曲院團、劇目傳承情況、演員的藝術歷程、昆曲的演出市場、曲友曲社的活動,等等。昆曲既是一門古老的藝術,又在當代人的文化生活中占有一席之地。只有關注昆曲的現狀,才能進一步思考昆曲藝術的未來。
教師在教學過程中,根據上述四大版塊,結合學生特點與既有的教學資源,合理設置課時,擬訂教學大綱。以下是筆者所主講的蘇州科技學院“昆曲經典賞析”課程的教學內容與課時安排:
第一章 昆曲的歷史(4課時)
(一)昆曲的產生
(二)昆曲的發展、繁榮與衰落
(三)昆曲藝術的基本特點
第二章 昆曲的劇目(4課時)
(一)南戲代表劇目
(二)元雜劇代表劇目
(三)明清傳奇代表劇目
第三章 昆曲的腳色行當(2課時)
(一)中國古典戲曲的腳色體制演變
(二)生、旦、凈、丑各行當的分類及特點
(三)昆曲各行當家門戲簡介
第四章 昆曲的唱腔與曲譜(4課時)
(一)昆曲的唱腔及音樂特點
(二)昆曲的音樂體制和曲譜
(三)昆曲清唱示范教學
第五章 昆曲的表演功法與特點(4課時)
(一)昆曲表演的功法與程式
(二)昆曲折子戲表演欣賞
第六章 昆曲的舞臺美術(2課時)
(一)古典戲曲舞臺的基本樣式
(二)昆曲的人物造型
(三)昆曲的景物造型
第七章 昆曲術的現狀與未來(4課時)
(一)昆曲演員與職業戲班
(二)曲會與曲社
(三)昆曲藝術在當代的傳承情況
(四)昆曲藝術的前景展望
二、高校昆曲通識教育的培養目標
高校昆曲通識教育的授課對象是大學本科學生,以文學、音樂、歷史等專業為主,同時面向其他文理課專業的學生。對于絕大多數選課學生而言,他們將來并不會從事與昆曲相關的工作。在本科期間選修昆曲通識課程,僅僅是他們漫長學習生涯中的點綴。那么,在高校開展昆曲通識教育的意義何在?通過昆曲通識教育,預期實現怎樣的目標?
第一,學生文學水平的提升和科研能力的提高。無論是文科生、理科生還是工科生,文學的熏陶都必不可少。戲曲文學較之詩、詞、文等文體而言,形式更活潑,語言更靈動,具有鮮明的人物和曲折的情節,易于被不同R檔難生接受。通過閱讀古典戲曲作品,學生的文學鑒賞能力和審美層次得以提高,他們能夠能順利而準確地賞讀昆曲經典作品,逐步具備分析、評價戲曲作品中思想、人物和情節等要素的能力。在此基礎上,教師引導學生觀察、評論戲曲作家作品與戲曲現象,這有利于培養學生的獨立分析與解決問題的能力。如能在此基礎上開展院團考察、演員訪談、田野調查等工作,則可作為大學生科研立項的課題,學以致用,促進學生的可持續發展。
第二,激發學生對傳統藝術的興趣,提高學生的藝術修養。藝術對人的熏陶,是潛移默化的,也是深深滲入血液的。民國曲家張芬在《昆曲大全?序》中說:“況乎音為傳心,詞為達性,聲以感志,曲所尚矣。是以五疊江波,四坐為慘;一聲河滿,合席難歡。矧世運推移,興衰迭易,嘯歌天壤,塵世之感慨無窮。a仰古今人事之悲歡,匪播之曲調,按以管弦,既隨意而成聲,亦攄懷而自寫。”[1]
昆曲藝術高雅、柔美、平正的氣質,能夠振奮人的精神,滌蕩人的心靈,教化人的內心。從更深層、更長遠的意義而言,藝術能夠提高人的格調韻致。
第三,大而言之,藝術教育的本質是人文關懷。早在民國時期,王鐘麒便在《劇場之教育》中概括戲劇藝術的教育功能:“吾以為今日欲救吾國,當以輸入國家思想為第一義。然教育興矣,其效力之所及者,僅在于中上社會,而下等社會無聞焉。欲無老無幼,無上無下,人人能有國家思想,而受其感化力者,舍戲劇末由。蓋戲劇者,學校之補助品也。”[2]通過主題純正的戲曲作品,以戲曲勸惡揚善的情節為載體,讓學生明辨是非,可以提高學生的思想認識。聲音的格調韻律能夠與世風時政相關聯,以韻律壯美的曲目,感化民心、昂揚斗志,進而有助于國家的進步。
三、高校昆曲通識教育的教學方法
由于高校昆曲通識課程教學內容的多樣化與特殊性,必然為其教學方法提出了有別于一般課程的更高要求。昆曲通識課程通常以選修課的形式面向文理科生開展。相對于必修課而言,選修課本身具有兩大特點:一是選課的學生均出于個人意愿,他們對于昆曲藝術或多或少懷有一定的興趣,能夠比較主動地進行學習和探究。二是選修課的教學進度、教學內容和教學目標都較之必修課略為寬松,因而師生能夠在和諧的氣氛與張弛有度的節奏中推進課堂教學。此外,在具體的昆曲通識課程教學過程中,必須突破傳統的教學模式,靈活運用多種教學形式與方法,多管齊下。
首先,在條件允許的前提下,建議由多位教師合作教學,優化配置資源,達到最佳教學效果。由于昆曲通識課程為文學與藝術結合的交叉學科,因此對主講教師提出了比普通課程更高的要求。近代曲學大師吳梅先生深諳作曲、譜曲、度曲之道,當年將昆曲引進北大課堂,實為昆曲之幸。時至當今,即便偶有理論與演唱兼擅的通才型教師,畢竟不具普遍性。一般而言,任何一名純粹的中文系教師或音樂系教師往往只能勝任昆曲通識課程的部分內容,很難完整地駕馭每一個方面與細節;倘若外聘專業演員從事該課程的教學,往往面臨舞臺經驗有余、理論水平不足的尷尬。
有鑒于此,昆曲通識課程不妨轉變教學模式,揚長避短,以教學團隊的形式完成各個教學版塊:可由一名專業從事古典戲曲研究的教師擔任主講,講授戲曲文學、昆曲理論等版塊的內容;聘請曲師或昆曲演員一至二人,承擔昆曲表演與演唱版塊相關內容的示范與教學。多位教師共同協作,主輔結合,充分發揮自身的優勢,則能取得“1+1>2”的驚喜效果。
其次,注重課堂互動,充分調動學生的積極性。昆曲通識課程的課堂互動具有更個性化、多元化的形式,具體體現在三個方面:
一是在文學賞析部分,增加分角色朗讀戲曲作品的環節。戲曲文學具有獨特的文體和語言特點,在閱讀過程中必須強調人物性格、矛盾沖突與特定情境。普通自主閱讀,很難體現其文體特征。在課堂上由多名學生分角色朗讀,能夠將學生置身于作品所體現的人物關系之中,體察人物的心理活動與思想性格。例如在閱讀和賞析《桃花扇?卻奩》時,由幾位同學分別擔任侯方域、李香君、楊龍友、李貞麗等角色,聲情并茂,既加深對作品的理解,又達到近乎小劇場的戲劇效果。
二是在藝術教育部分,注重師生的課堂表演和演唱。教師的范唱與表演,較之播放視頻更具現場的感染力。學生在課堂上模仿唱腔和動作,與昆曲零距離接觸,感受昆曲藝術的細膩、精致與柔婉,體悟昆曲藝術之難學難工。此外,還可采取獨唱、對唱、輪唱、小組唱等形式,營造更活潑的課堂氛圍,更高效地幫助學生吸收所學內容。
三是在教學過程中,始終貫穿主講教師、受邀演員、選課學生之間的三方交流。教師、演員和學生的知識儲備、藝術經驗與人生閱歷截然不同,三者以各自的視角探討昆曲藝術,多種思想的碰撞,有益于拓寬視野,啟發思維,融會貫通,促進學生對昆曲藝術本體的理性認識。
再次,在課堂教學之外,還可根據實際條件,安排一兩次實踐課。內容包括組織觀摩昆曲演出、走訪昆曲院團、采訪昆曲演員、參與曲社和曲會活動、參觀古戲臺與博物館等,此系江蘇高校的資源優勢。目前全國共有七大昆曲院團,其中有五個院團地處江浙滬一帶。昆曲古戲臺、博物館等,在江蘇省內亦有多處。因此,江蘇省內高校在進行昆曲通識教育時,能夠較為便利地就近參觀,在校園之外接觸更真實形態的昆曲藝術。
最后,除昆曲藝術選修課的教學時間之外,教師還應鼓勵學生成立昆曲社團。社團成立之后,教師應定期積極參與學生社團的活動,給社團以關心、指導和幫助,開展豐富的活動,讓昆曲通識教育在課堂之外繼續延伸,同時擴大影響,使更多未選修過昆曲通識課程的校內外學生通過社團活動接近昆曲、了解昆曲。
昆曲通識教育,既是藝術的教育,又是教育的藝術。昆曲通識教育已然成為江蘇省地方資源與藝術教育相結合的特色課程。我們期待它在江蘇繼續深入開展,并逐步擴大影響,遍及全國,獲得更好的教學成果。
參考文獻: