舞蹈種類
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舞蹈種類范文第1篇
【關鍵詞】蒙古舞；盅碗舞；筷子舞；安代舞；博舞
蒙古族是中國北方的游牧民族，從事畜牧狩獵生產。由于長期生活在草原的地理環境和氣候條件下，自古以來崇拜天地山川和雄鷹圖騰，因而形成了蒙古族舞蹈渾厚、含蓄、舒展、豪邁的特點。
蒙古族民間舞蹈主要有以下幾種：
一是盅碗舞。
盅碗舞一般為女性獨舞，一般是舞者頭頂瓷碗，手持雙盅，在音樂伴奏下，按盅子碰擊的節奏，兩臂不斷地舒展屈收，身體或前進或后退，意在表現蒙古族婦女端莊嫻靜、柔中有剛的性格氣質。
二是安代舞。
安代舞于明末清初發祥于科爾沁草原南端的庫倫旗。最初是一種用來醫病的薩滿教舞蹈，含有祈求神靈庇護、祛魔消災的意思，后來才演變成為表達歡樂情緒的民族民間舞蹈。在科爾沁地區，在逢年過節時、在慶祝豐收的日子里、在喜喪婚嫁和迎賓的宴會上，人們都要跳安代舞。
姑娘媳婦揮舞頭巾跳，小伙子脫去馬靴光著腳丫跳，孩子們做著鬼臉跳……舞蹈動作有甩巾踏步、繞巾踏步、擺巾踏步、拍手叉腰、向前沖跑、翻轉跳躍等等，形成了盛大的狂歡場面，把美和對美的追求推向了極致。
三是查瑪。
查瑪是藏傳佛教為了弘揚佛法、傳播教義、阻止邪惡誘惑、堅定佛門信念而舉辦的一種帶有慶典性質的藝術活動。歷史上，在“殿宇雄壯、比擬佛國”的科爾沁地區乃至全境，絕大多數寺院召廟都曾一年一度由喇嘛們表演這種舞蹈。至今，部分召寺依然傳承表演這種舞蹈。查瑪在蒙古族舞蹈文化中有著舉足輕重的地位。
科爾沁地區查瑪表現形式有三種：一是經堂查瑪。表演者二至四人，于經堂誦經時主要通過手勢動作對佛進行功德禮贊。二是米拉查瑪。在召寺前廣場搭臺表演。人物有米拉、黑白老頭、狗、鹿（均由人扮演）等，以說、唱、舞、樂的形式，頌揚米拉撇家棄業，苦意修行，云游四方，傳播佛理，終成正果的故事。三是廣場查瑪。在大雄寶殿前廣場上表演。
人物眾多，程式固定，動作規范，舞蹈性最強，流傳較為普遍。
在查瑪表演中，登場者統稱護法神。護法神分大查瑪（主神）、小查瑪（皈神）兩類。查瑪一般由13—15個舞蹈段落組成，多以單人、雙人、四人的形式表演。凡屬大查瑪者，均以單人舞的形式表演一個獨立舞段；亦有一神化作多神、按東西南北中方位同時起舞的。小查瑪多以四人舞的形式出現；亦可在主神舞蹈時，以侍者的身份在旁伴舞。相對而言，舞蹈中大查瑪的動作沉穩獷悍，神態超然，舉手投足都很有造型性，體現了強烈的宗教內涵和人物的思想情感；小查瑪則動作靈活，節奏明快，不拘形態，較少神威，有很強的韻律性。
某些規模較大的召寺，為了便于傳承，還將近似的人物動作予以規范，確定名稱。
四是科爾沁“博”舞。
“博”，是薩滿教中的巫師，研究者稱之為“薩滿”。蒙古人則自稱為博。博所進行的宗教祭祀活動稱為行博。博舞即指行博時所跳的舞蹈。博教曾為蒙古族所長期信奉，但自藏傳佛教傳入后即日漸衰落，現在僅有少量殘存，主要流傳于科爾沁草原。博舞保留較完整的是興安盟和通遼市。博舞作為一種古老的藝術形態，由于其自身的豐富內涵及其所具有的藝術性和娛樂性，不僅仍有一定的生命力，而且有著很高的研究價值。科爾沁地區的行博，主要是用來祭祀求福和驅魔治病。以歌舞事神，治病驅魔，是其具有的主要特征。
舞蹈種類范文第2篇
【關鍵詞】中國;俠義;日本;武士道
在中國,武俠小說以明清時期《三國演義》、《水滸傳》、《隋唐演義》等讓人耳熟能詳,又由清末民初時的《江湖奇俠轉》開始了現代武俠小說的創作。在今天以金庸,古龍等港臺作家的作品最為著名。就以金庸為例,他的小說《射雕英雄傳》、《神雕俠侶》、《鹿鼎記》是最具特色和代表。再說明清時的《水滸傳》中宋江和小旋風柴進的仗義疏財,李逵為兄弟兩肋插刀的義氣,魯智深除暴安良的豪情:《三國演義》中所體現的君主之義在于愛民,臣下之義在于忠君,朋友之義在于一諾千金、知恩圖報,兄弟之義在于生死與共。又如《射雕英雄傳》中郭靖善良狹義,不畏權貴,一心在百姓身上,忠君愛國,為保大宋抵抗金、蒙的襲擊;再從《鹿鼎記》這部武俠小說中的特別主人公韋小寶是一個既沒學問又無武藝的一個生長在妓院的小混混但是他不拘小節講的是“好兄弟講道義”的俠義精神。
在日本,19世紀初,江戶文壇曾出現改編《水滸傳》熱。作家曲亭馬琴想寫出一部與《水滸傳》、《三國演義》等武俠小說相媲美的規模巨大的長篇小說――《八犬傳》,“八犬”指的是姓中有犬子的八個武士,描寫他們的相識相離,又團圓主要為了宣揚武士道精神,從這之后武士道小說熱了起來,如三島的《假面告白》、《憂國》、《英靈之聲》,吉川寫了近20年的《宮本武藏》和現在一直流行的《德川家康》。三島是一個極端的軍國主義愛國者,他痛恨民主,民主對他來說好比輕弱的女性,他痛恨和平,憲法,崇拜天皇,他渴望看到日本軍國主義化,他在《英靈之聲》一書中流露出對天皇的內心情感,宗崇武士道精神。為表示對天皇的絕對效忠,他于1970年25日在日本自衛隊東部軍總部的露臺上切腹自殺。他的作品《豐饒之海》中描寫一個少年劍道高手的理想就是為了天皇而刨腹自殺。《宮本武藏》主人公為人極其殘忍,他最擅長用偷襲的方法進攻仇家,一旦得手之后就把敵人全家殺的雞犬不留,連新生的嬰兒也不放過,這樣的人物在中國肯定要落得聲名狼籍,遺臭萬年的下場,但在日本,崇拜他的人卻數不勝數,因為他代表武士道精神中的“忍”。《德川家康》江戶幕府第一代將軍德川家康,聽織田信長的話,命其親生長子德川家康自殺死亡,其中日本武士的殘忍無道比比皆是。
我們發現中國的武俠小說多是“忠義”,“忠”即是對自己的祖國,對自己身邊的親人盡心竭力。其中“義”的比重最多,《水滸傳》中一百零八將個個為兄弟,為朋友,赴湯蹈火,為了一個“義”字;為了除暴安良,出生入死也只是為了一個“義”字,義可以解釋為正義,一個具有強烈正義感的人,就是一個精神高尚的人,古往今來有多少英雄好漢,舍身取義,他們為了正義,為了真理,可以奮不顧身,因為強烈的正義感,清楚地告訴他們什么事該做的。中國的無暇是匡扶正義,見義勇為,打抱不平為行為準則的。他們為他人謀利益,為社會除惡,得到大眾的廣泛認可,俠士與社會、民眾的利益密不可分的,俠士在上千年的歷史中始終維護著自身的這種社會性,這種俠義精神普遍存于中國的武俠小說中。《葉隱》講的醉倒的是“當一個被迫在生與死之間進行抉擇時要毫不猶豫的選擇死亡”勉勵他的讀者為天皇獻出生命。武士從小帶刀成長,養成斬殺人不留情不在乎的精神――武士道精神,日本人這種精神達到了癡迷狀態,日本人愛櫻花,并不是因為它的樣貌美麗,而是因其在凋零時毫不留戀枝頭無謂死亡的武士道精神。在日本神風敢死隊的自殺飛機起飛時,女中學生在機場揮舞櫻花送行,自殺是武士的表現,對于殘殺他國人民的行為視為勇敢忠心,像櫻花一樣美麗。日本人喜歡鯉魚,并非像我國“鯉魚跳龍門”的理念而是因為鯉魚在被捕時掙扎最烈,最后又能坦然的被刀所戳,這代表著倔強的武士道精神,在男孩節中每個有男孩子的家都要為其懸掛鯉魚旗,以此教育兒童要離開恩愛仁義,戰斗到底。
金庸先生說:俠無處不在“文人騷客中有儒俠,凡夫走卒中有游俠”,一切是善惡終有報分明的正義觀。而在日本文化中武士道只能在五十中體現,最次也是政府職員。這是因為武俠是民眾的傳統文化,而在日本武士道是統治者的理論基礎。與中華武俠的朦朧與內斂不同,日本的武士道文化脈絡顯得分外清晰,條理分明。
武士道作為封建幕府時代政治產物,它吸收的儒教和佛教的某些表面都系不是真滴,武士道本來就是武士爭雄天下崇尚殺戮的非人道倫理觀,理想境界是死亡,為天皇戰死沙場或自殺才是理想歸宿。用武士道去統一國民的思想,為此他們打著“拯救日本”的幌子,灌輸“大和魂”的思想。《假面的告白 》《英靈之聲》就是代表。
金庸先生說過,俠不是官界而是江湖.俠客不會為了試身手而戰,武士道是為了驗證自己的實力而去殺人。武士道是服務于統治者的,在統治者的眼里他是效忠天皇,滿足統治階級的征服欲望,以殺人為榮,勝之不武。武士道傳統直接導致了軍國主義的政治。《宮本武藏》使其代表。
狹義是以民為本,以解救天下蒼生為己任,真增的為天下蒼生著想,不屈服于任何武力與政權。我認為我國今天的“以人為本”就是“俠義”的延續。
中國經歷了春秋時代的百家爭鳴與“獨尊儒術”這樣就使“俠義”有了道德的約束和底線,是一種被儒家文化壓制的自由主義思想。但日本不具備,它的歷史中從來都是大封建勢力不計方法的獲取最大的利益,武士道是一種被利用作為國家對外侵略的精神動力。就這樣幾世紀的演化形成了不同的思想崇拜。
中國追求“仁義”治國,日本追求“人弘一宇”的世界,從中日武類小說中看,中日兩國的價值觀和世界觀顯然是存在著不可調和的矛盾。
舞蹈種類范文第3篇
類型一：小股海盜
活動范圍：一般在內海甚至海岸線附近出沒，通常由4到10人組成，喜歡冒充執法人員。常用作案方法：用小型快艇尾隨，并使用鉤子(“飛虎爪”)等裝置爬上船只，然后實施搶劫。危害程度：大部分海盜案件都屬于此類，一般只以搶劫貨船財物為目標。
他們其實絕大部分不過就是沿海的漁民。他們平常打魚，有時候看到途經的商船走得比較慢就會一哄而上。他們無非就是一條小舢板，配上一臺雅馬哈的大功率發動機，朝大輪船“轟轟轟”地沖過去，沖上去了就搶點現金，沖不上去就拉倒，即所謂“Hit&Run”(打了就跑)。
類型二：有組織犯罪團伙
活動范圍：不詳。常用作案手法：這些海盜在行動前一般都有詳細計劃，擁有熟練的駕船者、牢固的基地、先進的武裝(如AK一47沖鋒槍)和來自可靠渠道的情報。危害程度：這類海盜數目不多，但一旦出動就會造成巨大危害，為巨額利潤不惜采用殺人滅口、燒船滅跡等殘忍手段。
類型三：屬于分離主義者或的海盜
活動范圍：主要出現在阿拉伯水域、斯里蘭卡海域、印尼蘇門答臘島北方靠近亞齊附近海域、菲律賓南部海域。常用作案手法：將全體船員殺害后，將船只開到隱秘地點，重新油漆，更換名字，注冊后變成所謂的“幽靈船”，連同貨物一起賣出；或用來走私人口和販賣。危害程度：這是最兇殘的海盜，他們在海盜總體中占的比例很小，但危害性最大。
惡招一：行動有計劃。過程有指揮
海盜上船搶劫前，均事先摸清被劫船舶的船上設備、航線、船員人數等全面資料，再進行搶劫；得手后馬上與總部聯系，按指令將船改換顏色、旗號、船舶證；并將船開往指定地點，與指定的接頭者進行交易，整個過程很有計劃性。
惡招二：臥底套情報，劫船有內應
海盜似乎非常了解船只的航行時間和船上貨物構成。事實上，很多海盜團伙在作案時，通常先派一名同伙作為船員臥底到目標船上，一旦目標船行駛到附近海域，臥底船員就會用電話通知海盜組織該船的位置及航行路線、人員裝備等情報，為海盜劫船做內應。海盜也利用雷達確定輪船方位，通過無線電與內部人員取得聯系，使用摩托快艇和自動武器進行攻擊，如果失敗也很容易逃跑，混入當地數百艘小船之中。
惡招三：偽裝成警察。夜里才查船
許多海盜搶劫案發生在夜里。海盜劫船時，往往使用高速摩托艇，將其偽裝成海上巡邏艇；自己則通常偽裝成海上檢查的警察。一般海盜從船只后部發起攻擊，用鉤爪抓住大船后，再爬上被盜船只。根據調查，近85％遇害者在海盜攻擊前毫無覺察，直至他們上船后才發覺。
由于晚上大部分船員多已熟睡，只有兩三名船員在值班，因此，海盜在此時發起攻擊往往很容易得手。特別是在海盜有武器而船員手無寸鐵的情況下，海盜能輕而易舉控制整艘船只，進入船艙后，將船員捆綁住，然后從船長處取出保險箱鑰匙，將船洗劫一空后逃之夭夭，前后只要10分鐘左右。
惡招四：頭目逼每個手下都殺人
有的海盜頭子為了讓手下人死心塌地跟隨他，故意安排每個海盜都參與殺人。因此，被劫船只上的水手有的被開槍打死，有的被重物擊死。而海盜們最普遍的做法，是把水手們裝進袋子亂棍打死，最后把船上的人扔進鯊魚出沒的大海。
由于目前國際上在公海尚無專業的海上巡邏機構。因此在突遇海盜劫船時，船員們往往驚恐萬分，既無處尋求救助，又沒有武器對付匪徒，只好滿足海盜的任何要求，并企求神靈保佑。
舞蹈種類范文第4篇
【關鍵詞】幼兒教育；幼兒舞蹈；特點分類
幼兒教育是人生中最關鍵的教育階段，這一時期是培養幼兒的廣泛興趣愛好和健康的行為心理的重要時期。在這一階段應該加強對幼兒的“德、智、體、美、勞”等全方位的素質培養，中華傳統文化的傳承也將從這一時間開始打下良好的基礎。適當的進行音樂、舞蹈訓練將對幼兒一生的藝術修養和文化潛質的培養起到關鍵的基礎作用。
這時的幼兒就像一頁白紙，在這一階段所接受到的任何信息和提示信號都關系著孩子一生的思維習慣。這一階段也是培養幼兒音樂、舞蹈、繪畫、書法、朗誦等藝術潛能的關鍵時期。所以，培養幼兒對傳統文化的興趣和愛好是這一階段的重要任務。這對幼兒一生的藝術情操和藝術修養也起到關鍵的啟發導向作用。
由于這一階段是幼兒智力發育關鍵時期，他們對身邊生活中的事物充滿了好奇，更善于用學習和模仿來理解探知事物，通過學習和模仿來提高自己的動手、動腦能力。并在模仿中潛移默化的豐富完善自己的觀察力、記憶力，逐漸形成自己的思維方式、興趣愛好、生活習慣。
針對幼兒這一時期的教育特點，認真開展好針對幼兒的音樂、舞蹈、美術、詩詞朗誦、演講口才、表演能力等內容的學習訓練，是一項耐心細致的重要工作。下面將筆者在教學實踐中總結的幼兒舞蹈教學的類型與特點分享給大家，以便大家共同提高幼兒舞蹈教學效果。
一、幼兒舞蹈教學的類型
幼兒舞蹈教學類型可以分為自娛性舞蹈和表演型舞蹈兩大類。按照舞蹈表演形式來劃分，一般又可以分為以下五種形式：簡單的律動舞蹈、集體舞蹈、歌伴舞（載歌載舞）、即興舞蹈、音樂游戲。
（一）律動舞蹈。律動舞蹈是一種本能的對音樂節奏的反應，當幼兒聽著喜歡的音樂節奏時會自發的產生身體舞蹈動作。尤其是當幼兒聽到了喜歡的音樂曲目時，不禁會跟著哼唱，身體也會情不自禁的跟隨著音樂節奏變化手舞足蹈起來。這時候幼兒在潛意識中將音樂的節奏與自己的樸素情感互相聯系起來，形成一種相互適應，自發統一的情感動作。
科學的培養和挖掘幼兒的這種律動特點，進一步進行引導訓練，就形成了幼兒舞蹈基礎的潛質。幼兒通過模仿可以將幾個簡單的動作結合起來，再配合音樂節奏將這些動作合成一串基本的舞蹈動作，這就是舞蹈創作的源頭。舞蹈教學中將這種自發的律動舞蹈意識加以引導挖掘，就能培養出幼兒的舞蹈興趣和愛好。
（二）集體舞。集體舞是一種必須由多人配合才能完成的舞蹈形式，在舞蹈中的每一個人都是舞蹈整體中的一部分，每個舞蹈動作都是整個舞蹈節目的一部分。這就要求每個參與表演的小朋友都必須在固定的隊形里、固定的舞臺位置上做著規定的舞蹈動作。舞蹈動作上必須整齊劃一、舞蹈節奏上必須協調一致，音樂節奏上必須共同配合協調，整齊劃一的共同創作出一種舞蹈節目的整體美感。
集體舞相對于單人舞來說，集體舞蹈的難度更大一些，要求也更高一些，每個參加舞蹈的小朋友都需要一定的舞蹈基礎和對音樂舞蹈內容的理解能力。在集體舞蹈排練過程中，需要進行大量的舞蹈訓練，不斷重復的配合練習，熟練的掌握音樂節奏旋律，細致的把握每個舞蹈動作，才能達到集體合作表演的效果。
通過集體舞蹈節目，可以培養小朋友的集體協調能力、團結互助精神、整體配合意識。通過舞蹈動作共同體驗音樂情緒，共同實現舞蹈表達效果。由于幼兒的年齡特點，集體舞蹈動作要求簡單易學，節奏感強，動作簡單統一，能體現出幼兒的天真爛漫的精神面貌。
（三）載歌載舞。載歌載舞是我們常見的一種表演形式，它是以“歌唱”和“念白”為主，輔助以舞蹈動作的邊歌邊舞的表演形式。這種表演方式更多的表現在搖滾音樂和流行音樂的表演中，也被民族音樂和舞臺表演節目中普遍采用。
在幼兒兒歌演唱形式中，演唱是一種很生動的節目表演方式。歌曲演唱者通過配合簡單的舞蹈形象動作、結合表情姿態、整合節奏動作等一系列動作要求，進一步表現舞蹈的內容和音樂內涵，來向觀眾傳遞共鳴信息。這種邊唱、邊念、邊表演的形式，在幼兒舞蹈中也被廣泛的采用。載歌載舞的節目中，舞蹈動作一般都會貫穿于整個節目過程，成為一種豐富的舞臺表演形式。
（四）即興舞。即興舞是指舞蹈者根據自己對音樂的理解，配合音樂自編自演的一種即興表演方式。這種舞蹈表演形式在幼兒最初的舞蹈行為中占有很大的比重。在幼兒舞蹈教學中，老師也應該鼓勵幼兒發揮想象空間，積極的參與舞蹈動作的設計，和老師一起配合編排出適合自己的舞蹈節目。
好的即興舞表演需要舞蹈者具有一定的舞蹈基礎，能夠熟練地運用舞蹈基本動作，能夠準確理解歌曲的表達內涵，在這個基礎上根據自己理解的歌曲內容，通過舞蹈的形式表達出來。所以即興舞對大多數幼兒來說，還是有很大的難度，必須通過學習訓練掌握一定的舞蹈基礎知識和舞臺表演能力才能即興表演。教師在教學中只能依照幼兒的年齡特點，科學的編排一些簡單的兒歌動作，讓幼兒在舞臺上即興發揮表演。比如：數鴨子、拍手歌、數星星等這些生動歡快的兒歌節目，都是進行即興舞蹈的很好題材。
（五）音樂游戲。音樂游戲是幼兒比較喜歡的學習內容之一，幾乎每一個幼兒在成長過程中都離不開游戲內容，都是在游戲的伴隨影響下快樂成長。我們幼兒時期常做的游戲有“木頭人”“丟手絹”“老鷹捉小雞”等等，都是一邊唱著兒歌、一邊游戲，這些游戲豐富了童年的生活樂趣。
音樂游戲是幼兒進行音樂、舞蹈學習的很好途徑，幼兒喜歡在歌曲的伴奏下，按照音樂的內容、音樂的節奏來進行游戲玩耍。這些游戲往往有一定的游戲規則和動作要求，幼兒在豐富多彩的游戲氣氛中、在有趣多變的動作造型中、在歡快的游戲氣氛中體驗著音樂的美感和游戲的愉悅感。正是因為有了這些優美有趣的音樂游戲，才豐富了幼兒的童年生活，培養了他們對音樂舞蹈的學習興趣，豐富了他們童年的生活內容。
二、幼兒舞蹈的基本特點
幼兒舞蹈除了具有一般的舞蹈藝術特征之外，還具有一些鮮明的年齡特點，主要表現為幼兒舞蹈的“活潑”“天真”“夸張”“有趣”的特質。在幼兒舞蹈的結構編排中，動作整齊簡單，動作活潑有趣，是表演效果期望的目的。所以幼兒舞蹈具有“短”“淺”“童趣”的基本特點。筆者通過長期教學觀察，簡單總結幼兒的舞蹈特點如下：
（一）幼兒舞蹈的直觀性。根據幼兒年齡特點編排的幼兒舞蹈，具有表達簡單直觀的特點，因為幼兒只能通過具體的形體動作來表達生活情緒。比如：表達傷心的情緒就會用“揉眼睛、搖頭晃腦”的動作，表達瞌睡了就會“打哈欠”或雙手和臂做“枕頭”，表達高興的心情時就會選擇蹦蹦跳跳。他們的舞蹈具有很強的直觀性。那些抽象的舞蹈動作不屬于這個年齡特點，所以幼兒舞蹈具有鮮明直觀的動作特點。
（二）幼兒舞蹈的模仿性。幼兒處于大腦發育的成長期，在這一階段幼兒對外界的新鮮事物具有很強的好奇心，他們會積極的、興趣很強的學習和模仿身邊的事物。對自己感興趣的內容有很強的模仿能力，對自己感興趣的活動會樂此不疲。
幼兒的舞蹈動作編排也是根據這一特點，通過模仿生活中的動作細節，把它形象化的融入舞蹈表演中。比如：模仿小鳥飛翔、青蛙跳躍、企鵝行走、馬兒奔跑等動作都是來源于對生活細節的觀察。
（三）幼兒舞蹈的幻想性。幼兒舞蹈具有豐富的幻想性，因為幼兒的生活經歷很少，他們對出現在視野里的每一個事物充滿了幻想和想象。這些想象往往超脫了現實生活內容，形成了一種充滿了童趣的幻想畫面。在這一時期，幼兒喜歡聽神話傳說、寓言故事、喜歡看科幻畫冊。在他們的舞蹈動作中，也同樣充滿了幻想色彩。我們根據幼兒的這些合理的想象，編排出符合幼兒思維特點的舞蹈動作，就能塑造出鮮明的幼兒舞蹈特點。
舞蹈種類范文第5篇
關鍵詞：體育舞蹈專業；芭蕾基訓課；重要性；共性
一、體育舞蹈專業中芭蕾基訓課的重要性分析
舞蹈教學過程中，教師不僅要教會學生進行自我能力的提升，也要保證肢體藝術得到優化。在舞蹈動作中，演員要借助自身的基本肢體控制以及舞姿給予觀眾美的享受，不僅僅是舞蹈動作的連接，也是舞者情感的表達。因此，在舞蹈動作中，芭蕾舞蹈動作需要的元素除了舞臺表現力和舞蹈感覺，還需要演員具備非常堅實的舞蹈基礎，能游刃有余的施展舞蹈動作，再一次證實了芭蕾基訓項目的重要價值。
（一）能實現基本能力素質的提升訓練
在芭蕾舞訓練過程中，教師主要是借助基訓過程提升學生的基本柔韌度，確保肌肉的速度和力量能得到有效的優化。在建立柔韌訓練項目時，主要是對練習人員的肩部、腰部、腿部、背部以及腳背部進行集中的關節訓練，確保舞者的舞蹈能力得到有效優化。通過大量的教學實踐證明，舞者的柔韌性和穩定性能在基訓過程中得到有效實現，并且能促進力量速度的平衡，確保舞蹈芭蕾動作對舞者的專業化引導價值。
（二）能實現基本技術技巧的提升訓練
對于芭蕾舞者來說，最基本的基訓項目就是要保證有效的旋轉和跳躍，這對于舞者的訓練是全方位的，也能提高舞者手腳之間的平衡。其一，在旋轉過程中，主要是訓練芭蕾舞者主力腿的直立能力，也是實現舞者各個身體部位控制能力的主要路徑，能促進舞者對身體的不同部位進行綜合管理。其二，主要是跳躍訓練，能有效提高舞者背部以及腰部的肌肉能力，滿足舞者對于整體靈活度和爆發力的需求。另外，在進行雙腿練習的過程中，也能著重提升芭蕾運動員的平衡能力，實現整體訓練項目的效果優化。
（三）能實現舞蹈表現力和感覺的提升訓練
對于芭蕾舞演員而言，要保證整場表演的視覺效果，演員的舞臺表現力非常重要。仔細回溯芭蕾舞的發源地，芭蕾起源于意大利，在法國形成了興盛之態，而后逐漸成為貴族以及王權家族為了彰顯威望的藝術表現形式。同時期，對于芭蕾舞的要求也更加規范，需要對芭蕾的基本腳位和手位等操作技術進行集中規范，相關術語也一直延續下來。也就是說，在芭蕾教學過程中，要保證基本動作的規范性，就要強化基訓的實效性，才能一定程度上提升整體舞蹈表現力和舞臺感覺。
二、有關體育舞蹈和芭蕾基訓的共性研究
在高校體育舞蹈專業方面，于學生而言，通過基本功訓練課來輔導其不斷提升體育舞蹈學習質量十分重要。在芭蕾基訓訓練的作用下，使得學生對于身體肌肉和關節的控制能力得以增強，使其力量、技巧以及柔韌度等身體素質得以全面發展。
（一）體育舞蹈下肢訓練
在體育舞蹈當中，所有動作都需要根據其特定力量完成。其中，體育舞蹈當中的腿部力量十分重要，因為絕大多數動作都需要由腿作為支撐或者是發力完成，這與芭蕾動作表現的形式是不謀而合的。
在體育舞蹈當中，通常女生都需要穿高跟舞鞋來展開訓練及表演，所以，腳面始終處于的狀態，因而，演員與學習者腳背好壞關乎整個動作視覺上的效果。另外，腳和地面感覺把握十分重要，而對于舞者而言，腳尖就是其腿部延長的部分。以倫巴基本步庫克拉恰為例，需要在跨步轉動的作用下，使動力腿向旁邊快速移動重心，而反面腿通過腳尖實現延伸，隨后，繃腳尖推地應當伴隨跨步的轉動軌跡盡快收回。整個動作的發力方式都是從下至上，而在重心移動過程中，一定要保證腳背繃緊實現出腳與收回的動作，使得動作更為細膩。與此同時，腳尖繃緊狀態下的出腳與收腳的情況下，腿部肌肉也同樣需要作出收緊運動。若腳下繃緊不到位，個人的感覺就是“散”，讓人覺得表演者腿短，在末梢神經與腿部動作連接方面效果不理想。在芭蕾基訓當中，對于 的訓練，全部動作的訓練核心就是擦地練習，對于這種做法的學習與掌握能夠對其他動作學習奠定堅實基礎。
（二）體育舞蹈上肢訓練
對于體育舞蹈動作而言，大部分都是上身直立，而動作運動的軌跡則需要以胯部運動為中心進行。基本架形與站姿對于體育舞蹈初學者是十分重要的，其中，架形指的就是芭蕾七位手，而手型所指代的就是體育舞蹈中的手型。通過胳膊肘、肩膀以及大臂來實現平行端起，確保后背的直立與伸展。對于芭蕾基訓課而言，站姿十分重要，需要對直立身體形態進行塑造。而這種基本體態訓練對于體育舞蹈的學習十分關鍵，必須要通過靜止狀態的訓練，在做出動作的時候始終要保證上身直立狀態。究其原因，較之下身腿部及跨部動律，體育舞蹈上身手臂的動作幅度不大，因而一定要確保上身平穩，只有這樣才能夠充分展現跨部和上身相互對抗的韻律。
結束語：
綜上所述，在多種舞種學習過程中，芭蕾集訓都是十分重要的基本功訓練內容，具有一定的系統性與規范性。其中，高校體育舞蹈專業的教學目標就是對人的肢體美進行訓練，確保能夠滿足專業需求，充分體現舞蹈作品以及舞蹈本身的內涵。文章將芭蕾美學的基本原則作為訓練的重點內容，將基本能力素質訓練作為重要基礎，根據芭蕾科學性展開學習，熟練掌握動作的要領，通過動作充分發揮訓練的作用。
參考文獻：
