動畫藝術設計論文
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇動畫藝術設計論文范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
動畫藝術設計論文范文第1篇
動畫藝術與平面設計藝術同屬視覺藝術，“藝術”是一切藝術門類的總稱，它是用不同的形象化手段來反映自然和社會，表現人類情感的一門社會化的人文學科，是人們為了更好地滿足自己對主觀缺憾的慰藉需求和情感器官的行為需求而創造出的一種文化現象。動畫藝術就是讓沒有生命的圖片動起來，從而變得有生命，是藝術家在創作過程中根據作者的意圖將原本沒有生命的圖畫通過攝像、音樂、配音等技法合成有生命體的影像。平面設計藝術是按照一定的規則方式來創造和結合符號、圖片和文字，借此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。主要在二度空間范圍之內以輪廓線劃分圖形的界限，描繪和表現形象，其所表現的立體空間感，并非真實存在的三度空間，而僅僅是圖形對人的視覺引導作用形成的幻覺空間。
2動畫藝術與平面設計藝術的相同點
2.1動畫藝術與平面設計藝術都是一種主觀創造性很強的藝術形式
動畫藝術與平面設計藝術不僅強調主觀創造性，更強調客觀的、基本的合理性，但又不失所要表達的幽默感和夸張性，巧妙而抽象的形象及豐富的聯想空間。德國招貼設計大師崗特·蘭堡用視覺形象語言說話，追求畫面的韻律感、層次感，用最簡單的視覺形象表達最深刻的內涵；他的作品追求平面之外的視覺效果，給視覺世界帶來了新的力量和生機。他更加強調自我意識和對生活的領悟，在視覺效果上追求視覺沖擊力，強調平面效果的突破。《和圖》中書上的手有只筆，這只筆將書的一維空間向整幅畫面的三維空間轉化，自然而有力。筆在背景上寫出出版社的名字，宣傳意味油然而生，這種視覺的空間轉換自然地引導觀賞者的視線開始流動最終定格在下面的字母上。這種視覺引導式的宣傳方法讓人過目難忘。并且將光線巧妙地運用在書籍的投影上，似乎書籍由內向外透著一股亮光。書上的窗戶是將書從平面轉換到空間的一個過渡，這些過渡讓人們更想探尋亮光后面的另一個空，圖中的書被手握住，這只手由平面轉向立體，書似乎懸浮在空中并投下陰影，營造出一種失重的空間感。它傳達了把握住了知識就擁有了力量的設計理念，是日本的視覺大師福田繁雄的作品簡潔、幽默、巧妙并深刻，常以簡練的線和面構成，具有強烈的視覺張力，他把所想表現的事物通過異質同構、視錯覺等理念，以視覺符號的形式重現在其海報作品上，并將這些原理以客觀和風趣的形式呈現，使簡潔的圖形成為信息傳遞的媒介，由此其設計作品兼具了藝術性與精神性的內涵。一部好的動畫或者一幅好的平面設計作品都不需要太多的語言描述，通過畫面已完全可以表達出所要傳達的信息。在動畫制作中，表現人物面部表情的夸張和變形，又符合基本常理的客觀規律,是塑造出人物性格和人物精神面貌及情感的關鍵。表情就是情感的形象，經過藝術加工,提煉,概括,抽象化后,使所塑造的形象更具代表性,這和平面設計的主動創造性非常相象,并且也是動畫最吸引人的特點之一。，圖中的表情,當人生氣憤怒訓斥別人的時候,兩只眼睛瞪大,直立,兩個眼球會向兩個內眼角拉近,兩只耳朵上聳,鼻翼變大向上收攏,嘴部張大并被拉長,上牙齒外露,這樣更能感覺到這個人憤怒到極點,粗聲大氣的說話.整個人的面部表情肌肉都被繃緊,并且多采用正面.當人很幸福,很滿足的時候,整個面部表情很放松,臉形呈圓形,嘴也呈一個圓弧形,嘴角上翹,兩只眼睛很平緩的看向一旁,下頜上收,頭部略傾斜；或刻畫人高傲時,人的頭上昂,只看到鼻子往下的部分,鼻孔朝人,兩嘴角下拉,嘴是向下彎曲的圓弧，在夸大后的人物表情及造型使他們更具有特定的氣質。這使我想到了蒂姆·伯頓導演的動畫片《僵尸新娘》，每一個人物的夸張造型準確傳達出每個人物的性格特征，維克多未來的妻子，維多利亞的母親是一個沒落的貴族階級，還以女兒的婚姻獲得資產，但仍保持自己的高傲、冷漠的樣子，走起路來昂首挺胸，兩個眼珠向上看，嘴角下耷，發髻梳的很高，和頭的比例差不多，這種夸張再好不過。而且動畫里的主角人物整個身體被拉長，四肢細長，人的下頜細尖，人物的眼睛變大。蒂姆·伯頓的《圣誕夜驚魂》也采用身體被拉長，四肢細長，人的下頜細尖，人物的眼睛變大，還有場景設計也是經過加工，提升，處理的房子及樹木都有一種高聳的感覺，和動畫的整體設計感覺和諧一致。通過以上可以看出，平面設計藝術和動畫藝術的共同特點就是對事物的重新再創造，經過抽象變形重新提取重要的元素表達最具特征的效果。這種特征直接可以從平面設計中體會到，在動畫中雖然體現的不是很直接，主要是因為人們感覺動畫里的人物就應該是那個樣子，至于為什么是那個樣子，他們沒有想過，而人們經常會說那一部動畫片“有意思”，其實“有意思”足以說明動畫片有它獨特的創造性，只不過人們很少關心罷了，但從動畫的定義中可以明顯看出，動畫是作者主觀意圖想象創造的動態形象，而他的主觀想象，創造即是與設計一樣的重新組合再創造。
2.2平面設計藝術與動畫藝術表現形式的多樣性
平面設計藝術與動畫藝術都可以運用各種材料表現達到所想要的效果，在平面中可以手繪，印刷，拼貼，電腦制作，甚至是三維。在動畫中可以是傳統形式的，黏土形式的，布袋式的，提線式的，水墨形式的，或者是電腦制作的等等。雖然它們的形式變化多樣，但仍不失去自己的藝術形式特有的特征，相反，更豐富了它們的創造性，并且也融合了其他的藝術形式，使所表現的空間更廣泛。波蘭招貼藝術家特拉伯可夫斯基的作品運用了圖形的正負形相結合的手法，使畫面產生強烈的對比。英國黏土形式的動畫片《小雞快跑》，運用了擬人和夸張手法，使小雞們的形象鮮活、生動。布袋形象的動畫片《阿凡提》,其人物造型恰到好處。阿凡提的造型帶有濃郁的西域人物風格特點,他的衣著打扮,他的頭飾,及人物的面部造型,留著一綹山羊須。
3動畫藝術與平面設計藝術的異同
動畫藝術設計論文范文第2篇
大家下午好！
全國藝術院校院（校）長高峰論壇在經過連續六屆的成功舉辦后，今天又以分論壇的形式移師杭州，并且得到了在座各位專家、學者、領導的大力支持。在此，我代表中國文化傳媒集團，向前來參加論壇的仲呈祥先生、董長俠先生、陳汗青先生，以及各位院校長和各位朋友們、同志們表示熱烈的歡迎和衷心的感謝！
去年，我和在座的各位一同參加了第六屆“全國藝術院校院（校）長高峰論壇”，給我留下了非常深刻而難忘的印象。作為當代有作為的藝術家，應該有一種歷史的責任感和使命感，應該敢于擔當、善于擔當。我們的藝術家要用眼睛去觀察，用筆去書寫、記錄，給歷史、給后人留下寶貴的精神和文化財富。我們的作品，無論水平高低，應是對生動的社會現實的記錄，它的價值就在這里。百年以后，我們在研究這些作品時，就能夠從中得到一些啟示，能夠對當時所處歷史的政治、經濟、文化有所體悟。這是我們對歷史的貢獻。歷史上有影響的文學作品，同樣都是對當時政治、經濟、文化的深刻記錄，這是文學作品的價值所在。我們的藝術工作者、文化工作者為什么要“三貼近”？為什么要進行“走轉改”？就是要讓我們的文化藝術工作者深入的體驗生活，反映鮮活的內容，這些鮮活的內容正是人民群眾平凡的生活的凝練和積累。我們可以從中吸收營養，成為我們創作的源泉。所以，作為一個藝術工作者和文化工作者，就要善于觀察，善于總結，善于提煉，用我們的筆，用我們的眼進行剖析、提升，來反映社會。我們這個論壇、包括杭州發展基地，就是要給各位藝術家搭建一個平臺，給大家營造一個寬松的、和諧的、融洽的、開放的氛圍，讓大家的思想和意識無限奔馳，給大家一個廣闊的空間，激發藝術家們的創作靈感，為社會、為人類留下寶貴的財富。正常的文藝批評是允許的，正常的文藝批評是激發我們改進和創作的基礎，激發著我們如何深入生活，反映最鮮活的生活當中的精華，是幫助我們提高的一個重要手段。我們提供這樣一個環境，就是要吸引大家的參與，大家的參與就是對我們工作的最大支持。對我們藝術工作者來說，責任感和擔當非常重要，我希望通過我們的基地，能夠有一大批傳世佳作，若干年以后，我們這里創作出的作品應該是對國家、對杭州當今政治、經濟、文化的反映。希望我們的藝術家能夠利用好這個基地，成就藝術創作生涯中輝煌的一段。
黨的十六大特別是十七大以來，文化建設的地位和重要性不斷凸顯。從國家層面來看，文化建設逐漸成為與經濟建設同步發展的基本國策，有利于文化蓬勃發展的宏觀環境不斷得到優化和提升，文化建設在國民經濟中所占的比重在逐年提高。從大眾層面來看，文化建設所取得的豐富而巨大的成就正在改變著我們的物質生活和精神生活。眾所周知，被歷代文人譽為“人間天堂”的杭州，原本是長江三角洲經濟圈中心城市之一，也是一座全球聞名的旅游城市，近幾年來，因為擁有了“天堂硅谷”“動漫之都”等文化名片而享譽全國。杭州在文化建設上出奇制勝，成為國內眾多城市學習效仿的對象。一踏進這座城市，你就會發現，這里的老百姓對文化有著一種深厚的感情，衣食住行，無處不在。我想，這才是一座城市真正的魅力所在。如果用我們藝術家的眼光去觀察，可能會更加深刻。
文化建設也在影響著我們在座的每一位同志的事業。去年年初，在以仲呈祥先生為代表的一大批專家學者的長期呼吁下，國務院學位委員會審議通過了將藝術學科獨立為“藝術學門類”的決議，使原屬“文學門類”的藝術學科成為新的單獨的學科門類。這為藝術教育的發展提供了更加廣闊和美好的前景。而美術學科也由以往的二級學科提升為一級學科，美術教育發展的條件不斷完善和優化。我們今天的論壇，正是在這種背景下舉辦的，其主要目的在于深入學習十七屆六中全會關于推動社會主義文化大發展大繁榮，支持文化產業和藝術教育產學研融合以及公共文化服務平臺建設的重要精神，總結交流全國藝術院校產學研發展的經驗，推動全國藝術院校在國家文化創意產業發展中發揮更加積極的作用。
動畫藝術設計論文范文第3篇
關鍵詞：動漫設計藝術教育；目標；模式；方法
動漫產業，是二十一世紀最具發展潛力的朝陽產業。據經濟專家預測：中國動漫產業擁有200億元的大市場，并將擁有超千億元產值的巨大發展空間!近年來，國家相關部門也連續出臺了一系列相關的文件與政策，鼓勵與扶持中國原創動漫產業發展。
動漫產業紅火帶動了動漫人才的需求。也必然帶動了動漫教育的發展。直到上世紀末本世紀初才剛剛起步的我國的動漫教育短短幾年問發展到2005年正式面向社會招生、有學歷文憑的動畫專業學生的院校已達到200多所，在校學生7000多人。據調查，僅僅是湖南動漫設計藝術教育行業，到2005年。共有長沙理工大學、湖南師范大學、長沙師范、湖南大眾傳媒學院等9所院校相繼開設動畫專業，專職教職人員110人，在校動畫學生總計約700余人，另外還有相關的動畫培訓機構9家，合計年招收動漫學生總人數達到l千余人。
與此同時，我國的動漫設計藝術教育也面臨巨大的挑戰：辦學歷史短，師資短缺，系統全面的教材嚴重缺乏，教學環節不規范等等一系列的問題得以呈現。一方面，學習動漫藝術設計的學生人數在不斷地增加，就業形式逐漸嚴峻：另一方面，動漫界的人士卻在抱怨動漫設計專業人才缺乏!中國動漫設計藝術教育向何處去的問題日益突顯!
然而由于種種原因，國內學術界對于動漫設計藝術教育的研究卻嚴重滯后。當今學術界對中國動漫(動畫)產業研究相對較多，對動漫教育研究卻較少，相當多的文章都是在談論動漫產業時稍稍涉及動漫教育問題，而且談論多為從動漫設計藝術所需人才角度來切入。如王永利《迎接中國動畫產業的春天》只是蜻蜓點水地談到動漫人才培養的重要性；范黎明《中國動畫的昨天、今天和明天》指出了中國動畫事業繁榮的基礎在于依靠動漫設計藝術教育多規格人才的培養：國內從事動漫設計藝術教育發展戰略的有關研究(包括研究論文和研究著作或系列報告等)目前還非常缺乏，《2004國際動漫、游戲教育與產業發展論壇論文集》(遼寧美術出版社，2004年版)涉及到動漫教育及其發展戰略的論文只有少數幾篇。尤其是對動漫設計藝術教育整個流程缺乏必要的分析，從而使得動漫設計藝術教育缺乏可借鑒的理論成果。要徹底改變這種狀況，必須對我們當前的動漫藝術設計教育進行全面的反思。
一、關于動漫設計教育目標
我們的動漫設計藝術教育脫胎于傳統的工藝美術教育，最初從事動漫設計和動漫產業的工作者都是從事工藝美術教育領域的學人。“人是歷史生成的高級動物。”往昔人才教育的一個根本目標就是要使得這種人才成為“精”和“深”，專注于動漫本身的技能培養，著重于動漫本身的藝術形象的設計技能和方法，使之成為一種技術性專門人才。時展到2l世紀，社會的發展，科技水平的提高，對傳統的媒藝動漫設計人才教育觀念和教育目標提出了挑戰。媒藝動漫設計藝術教育人才培養目標應該是由以往的專家技能型轉向博學面廣的復合型人才。即：不僅僅要求這種人才只注重技能訓練與培養，還要求他們能夠成為“熟技能、懂策劃、會管理、能經營”的復合型高級人才。這樣，教育目標也由以往的技能教育為主轉變為以設計藝術素質教育為主。
這種以設計藝術素質教育為主的動漫設計藝術教育中應該是以突出創造性思維培養為主的素質教育。但由于當今中國的內部環境種種局限，伴隨著政治、經濟、歷史條件和社會條件的限制，要真正達到素質教育目的還有很長一段路要走。在發達國家的設計藝術教育概念中，就自始貫穿著獨立與創新的思想，同時。在中小學教育階段藝術與設計的基礎教育是十分普及和重視的，它同樣是素質培養的關鍵環節，大多學生在還未進入高等藝術院校之前，其審美能力、判斷標準已達到一定高的層次，雖然藝術表達能力沒有跟上，但藝術設計的構思創造能力卻遠比中國通過強化訓練或臨時改變職業目標考入藝術院校的學生強。其實，從某個角度看，高等藝術院校教育成敗的衡量標準也并非是培養出多少單純的“繪畫機器”和“設計工具”，而是讓其掌握藝術技能，會創造貫通的“通才”創作者，無論他們將來在哪一個領域作出貢獻，都有動漫藝術設計教育中所受到的創新思維素質培養的功勞，這應該就是素質教育與職業定位在動漫藝術設計教育概念上的根本區別和意義。在設計中，自由的創造及想象才是對時代心靈應當有的回應。真正的設計自由可以象直覺繪畫般的暢快淋漓。法國藝術學家丹納在《藝術哲學》中分析設計作品質量下滑的原因總結為：“思想感情的薄弱，偉大原創的淡薄，只憑回憶和傳統才保持那個觀念，但手藝卻更熟練了。”
這種動漫人才的培養最終要落實到教育教學課程的建設上，所以動漫設計人才的素質教育不是簡單地對傳統課程的增刪和歸并，而是使學生在自身設計能力方面得到持續提高的同時，全面加強其綜合素質的培養。為了適應素質教育的需要，應當在學科建立、專業設置和課程、教材建設等方面增強其互融性、交叉性、應用性等功能。動漫藝術設計教育的互融性，是指設計學科與其它人文學科乃至自然學科的相互滲透與融合。任何與本學科相關的知識和成果，都可以融合到設計學科中，對其發展起到重要的整合作用。動漫藝術設計教育的交叉性，是指設計學科內部各門類的相互交融和貫通。學科專業方向劃分要相對合理，打破專業方向之間的屏障，加強其共同點和交叉性，拓寬專業面。動漫藝術設計教育的應用性，是指藝術設計教育要適應社會生活的需求，以及對于社會生活的廣泛滲透。教學課程的設置、教材的編撰和篩選，都要充分考慮社會各方面需求，及時不斷地作出調整。只有這樣，才能保證媒藝動漫設計人才全面健康快速地成長。
二、關于教學模式
媒藝動漫人才的成才與否的關鍵因素之一是和學校教育的模式密不可分。縱觀媒藝動漫藝術設計教育的發展，可以分為三種教育模式：技能型、觀念型和素質型。所謂“技能型”，即傳統的培養模式，其特征是以具體的設計手法和技巧為訓練內容和培養目標。這種模式的共同特點是忽視現代設計的發展性、多樣性以及學生創造性思維的發展，使人才的培養走向技能束縛的匠人型，跳不出舊觀念的窠臼，這種模式最終付出的慘重的代價就是培養的沒有思想的沒有創造性能力的“設計工具”。所謂“觀念型”，即追隨現代西方各種設計思潮的發展，這種模式使其設計有過多的追求，一味強調自我主觀意識，而忘記設計的本質乃是一種造物活動，使得設計離開現實的豐厚土壤，顯得飄忽不定。當然，結合到我國的媒藝動漫設計藝術教育現實，這種教學模式對傳統技能型教育模式的沖擊，具有一定的積極意義。現代媒藝動漫藝術設計主張的教學模式是“素質型”，是以增強設計綜合能力為培養目標的嶄新模式，著眼點是學生的綜合能力和綜合素質的培養。這些綜合能力包括設計邏輯分析能力、創造性思維能力、社會文化的洞察力、設計表達的駕馭能力等等。它具有現代建構多元化發展的深刻內涵，體現了民族、地域、文化、歷史等方面的特色。
總體來說，媒藝動漫設計藝術教育是一種非常特殊的專業性教育，它培養的不僅僅是熟練掌握和應用技藝的人才，更重要的是培養具有健全文化修養，人文品格精神的設計“人”才。這是21世紀對中國媒藝動漫設計藝術教育提出的更高要求。一方面由于科技的飛速發展，各種媒體手段已深刻而直接的牽制了設計者的思維判斷方向。媒體手段一方面以前所未有的巨大能量開拓出了視覺模擬新形式語言，為藝術設計提供了大量的設計空間；另一方面，這種設計空間的力量最終產生出一種令人難以擺脫的制約和心理寄托，使得媒藝動漫藝術設計的原創性、真實自然性、人文思想情感性得以全面消解。媒介時代對當下媒藝動漫藝術設計產生最為直接的影響是挪用、照搬、拼制成了設計者創作的有效快捷手段；隨機、重構、拼接代替了創新、真實、情感。沒有情感的驅動力，沒有基本的邏輯線索，沒有深刻的思想內涵。媒藝動漫藝術設計作品承載的只能是欣賞當下視覺感染力和沖擊力的過眼云煙!
從動漫設計藝術教育的角度分析，動漫設計藝術它重技能，重畫面功夫，但更重“畫外功”和“畫后功”，這“畫外功”指的便是多方向的諸如文學、哲學、道德等修養，這也是中國當下動漫設計藝術競爭不過美國、日本、韓國等國外動漫設計藝術的根本原因。如何讓受我們的媒藝動漫學生在有限的時限內掌握知識要領(技藝)，既能夠獲得造型基礎能力，又能夠在藝術追求多元發展的結構中選擇自己深入的方向及可能性，以及在此基礎上形成的創新精神，是每一個媒藝動漫設計藝術教育工作者應該深思的問題。
在媒藝動漫藝術設計教育中，我們認為當務之急應當梳理學科和專業，改革學科發展結構和教育機制乃至教學計劃，在保持傳統基礎學科發展的前提下，綜合各相關各種學科的特色優勢，創造出既有利于基礎互通，多元發展，又有利于學生自我整合能力提高和創新能力培養的教學模式和系統的形式來。
三、關于教學方法
在知識經濟時代，媒藝動漫藝術設計教育的教學方法必將發生深刻的變革。從事設計教學的教師的職責將不僅是向學生的頭腦填塞過去的文化和灌輸現成的知識，而且是著力于開發學生的智力和創造力，鼓勵學生獨立思考，培養知識廣博、思維敏捷、富有創新精神的具有國際文化視野、中國文化特色的動漫藝術設計師，更重要的是引導學生學會科學的方法論，樹立正確的人生觀和價值觀。教育在于把人的思想提升到較高的境界。這有賴于教育者自身素質的提升。從事動漫藝術設計教育的教師如果沒有哲學家對認識世界的思索，沒有藝術家對審美意識的敏感，沒有自然科學家對人類自身的關懷，就很難做好教育工作。只有采取切入學生心智，喚起學生探究欲的教學方法，才能給學生以足夠的發展空間。21世紀是一個信息爆炸的世紀，更是一個信息傳播速度異常迅疾的世紀，這也意味著傳統教育教學方法將教師當作知識“倉庫”觀點的終結和將教師教學只是當作可以復制粘貼的“拷貝式”方法的休止。這種背景更要求動漫設計藝術教育應該彰顯“創新精神”，發揮每一個學生的主觀能動性，教師應視學生為教學主體，最大限度地“鉆探”每一個學生的潛質和潛能，采用更為開放的授課方式，探索研究型課程，嘗試運用“適當講課+公開討論+研究探索”的教學方法。教師的作用重在引導，讓學生學得主動，重在掌握獨立思考、獨立分析問題和解決問題的方法。教師在教會學生學習方法的同時，還要注意充分開發具有不同稟賦的學生的潛能，讓每個學生都有發展和提升的機會。整個教育教學過程應注重發現學生的創新精神和創造能力，及時給予鼓勵和支持。在教學中注重設計過程的體驗和實踐，建立新的設計作品評價體系。支持學生新穎獨特的想法、做法，創造寬松的氣氛，以利于學生的成長。
四、關于教學手段
今天，藝術設計教學手段已經全面拋開了一支粉筆、一支畫筆打天下的年代，圖像處理、印前技術、三維動畫、虛擬現實多媒體技術等已經為每一個從事動漫設計藝術教育的工作者熟悉，感受到他們帶來的便利及快捷。我們相信藝術設計教育在不遠的將來將全面融入全新的數碼技術，多媒體技術在教學中的充分利用，使得教學效率和教學質量有非常大的提高。一方面，要加強“硬件”的建設。即學校加大信息技術的投入和建設，提供滿足教學需要的精品軟件與數字化教學信息，因為這是數字教育的物質基礎與技術保障。另一方面，還要強調“軟件”建設，即教育者應強化自己開發精品藝術設計教育軟件的意識，全面融入全新的計算機軟件硬件技術，豐富自己的教學經驗，提高自我修養，融合現代設計的最新理念，在教學過程中激發學生獨立思考能力和創新意識，培養學生開放性的探索精神。
動畫藝術設計論文范文第4篇
吉林建筑大學城建學院位于吉林省省會長春市，創建于2000年6月，2004年經國家教育部批準首批確認為獨立學院，2008年經吉林省學位委員會批準取得學士學位授予權，2015年吉林省教育廳批準我校開展碩士研究生聯合培養工作，是一所面向全國招生的民辦全日制省屬本科普通高等學校。
學校坐落于吉林省長春裝備制造產業開發區，校園占地65.51萬平方米，總建筑面積33.3萬平方米。學校圖書館藏書81余萬冊、中外文期刊500余種，教學科研儀器設備總值6000余萬元。
學校設有建筑系、土木工程系、管理工程系、藝術設計系等10個教學系(部)，開設了本科專業37個，涵蓋了工、管、文、藝四大學科門類，全日制在校生10000余人。2015年學校被吉林省教育廳確認為吉林省高校學校整體轉型發展試點單位。學校擁有省級重點建設二級學科1個，省級品牌專業建設點1個，省級“十二五”特色專業2個;設有省級卓越工程師教育培養計劃試點專業1個、省級人才培養模式創新實驗區1個，省級實驗教學示范中心1個，省級實驗教學示范中心建設單位1個，省級大學生校外實踐教育基地2個。
學校擁有省級精品課7門、省級優秀課程29門，取得教研項目6項，省級教研項目84項，省級教學成果獎3項，省級優秀教材三等獎3部。學校擁有省級教學名師3名，省級優秀教學團隊5個。
學校大學生思想政治教育工作獲吉林省學生工作創新獎，在全省高校大學生思想政治教育工作評估中獲優秀等級，大學生社會實踐活動多年被評為省、市級優秀組織單位。學校在全國大學生藝術展演活動中，連續多次獲得國家教育部頒發的各類獎項。學生在全國大學生數學建模、英語、電子設計大賽和“挑戰杯”等課外學術科技作品大賽中多次獲得大獎。
學校堅持以教學為中心，圍繞“質量一流、管理一流、設施一流、服務一流”辦學目標，貫徹“注重基礎、重視應用、強化實踐、特色育人”的教學方針，堅持育人為本、德育為先、質量立校、人才強校、特色興校的辦學理念，為城市建設和城市發展領域培養城市規劃、城市建筑、城市管理各行業高級工程、技術應用型人才，學校科學的管理模式和鮮明的辦學特色得到了社會各界和廣大學生家長的廣泛贊譽和認同。
藝術設計系簡介
藝術設計系始建于2003年，是學院首批創建的教學系(部)。經過十余年的建設和發展，藝術設計系辦學規模不斷擴大，辦學水平不斷提高，教學條件不斷改善，人才培養質量顯著提高。藝術設計系現設有環境設計、視覺傳達設計、公共藝術、動畫和風景園林五個本科專業，聘請了同濟大學、魯迅美術學院、吉林大學、東北師范大學、吉林藝術學院等高校的專家教授擔任專業教學及教學管理工作，形成了一支結構合理、綜合素質較高的專兼職教師隊伍。
藝術設計系注重青年教師專業素質和能力的培養與提高，積極鼓勵專業教師參與教學改革與教育科研工作，近年來，專業教師在教科研方面取得了豐碩的成果。我系現有省級優秀課程三門，完成省級科研課題四項，發表省級以上論文六十余篇，公開出版《藝術設計優秀作品集》四部，自編公開出版高等院校教材七部，其中五部為全國“十二五”精品課程規劃教材。在教學中始終注重理論與實踐的結合，加強動手能力、創新能力與綜合素質的培養，學生與教師在國家、省舉辦的藝術展覽和比賽中獲得藝術創作獎三十余項，省級藝術創作獎一百余項，優秀組織獎八項。其中，2015年“吉林省第四屆大學生藝術展”9位同學榮獲一等獎，28人榮獲二、三等獎。2016年第四屆全國高校廉政文化大賽中，7位教師分獲一、二、三等獎;榮獲“中國環藝雙年展”優秀組織單位，多位教師獲優秀指導教師，藝術設計系已經成為培養未來藝術設計師的搖籃。
專業介紹
1、環境設計專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適應環境設計領域需要，德、智、體、美全面發展，具備環境設計專業所需的基礎理論、相關學科領域理論知識與專業技術知識，具有較強的實踐動手能力、創新能力和設計實踐能力的高級應用技術型人才。
核心課程：
室內設計原理、景觀規劃設計原理、中外建筑史、人體工程學、居住室內外環境設計、辦公室內外環境設計、商業室內外環境設計、CAD、3DMAX、SketchUP、Photoshop、裝飾工程預決算等。
就業方向：
畢業生主要面向建筑設計院(所)、景觀工程公司、裝飾工程公司從事建筑室內外環境設計、景觀設計、園林設計、預算編制和工程施工管理等工作;也可到相關的設計研究、策劃、施工及管理、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。
2. 視覺傳達設計專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適應視覺傳達領域需要，德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得平面設計及視覺傳達方向專門設計人員應具有的基本訓練的高級應用技術型人才。
核心課程：
視覺傳達概論、包裝設計與應用、視覺識別與應用、品牌設計與媒體應用、廣告策劃與應用、圖像處理軟件等。
就業方向：
畢業生主要面向廣告、策劃、平面設計、傳媒、影視等相關企業，從事廣告設計與策劃、平面設計、品牌設計與推廣、包裝設計等工作;也可到相關的設計研究、新聞、出版、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。
3. 公共藝術專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適應公共藝術領域需要，德、智、體、美全面發展，具備公共藝術專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得藝術設計展示方向專門設計人員應具有的基本訓練的高級應用技術型人才。
核心課程：
公共藝術概論、公益展示設計、商業展示設計、文化展示設計、室內軟裝飾設計、材料與工藝、公共空間設計、陳設設計、空間形態與視覺傳達等。
就業方向：
畢業生主要面向策展布展設計、室內軟裝飾設計、相關藝術設計機構及工程公司，從事展示設計、空間陳設設計、公共藝術品設計等工作;也可到相關的設計研究、策劃、施工及管理、教育等企事業單位從事與專業相關的工作。
4.動畫專業
學制：四年 授予學位：藝術學學士
培養目標：
本專業培養適合動畫領域需要，德、智、體、美全面發展，掌握本學科領域理論知識與專業技能，受到藝術設計與數字動畫技術等專業訓練，具備動畫專業所需的基礎理論、專業技術知識和實踐與創新能力，獲得動畫設計師基本訓練的高級應用技術型人才。
核心課程：
動畫原理、導演分鏡頭研究、視聽語言基礎、無紙動畫軟件技術、PhotoShop圖像處理、三維動畫軟件擴展I、三維動畫軟件擴展II、建筑游歷動畫設計與制作、動畫項目設計、影視后期特效制作等。
就業方向：
畢業生主要面向動畫公司、游戲公司、網絡傳媒公司、電視臺、廣告公司、建筑設計機構、出版社及相關設計類公司等;從事數字動畫設計與制作、建筑動畫策劃、制作與表現、媒體廣告、電影電視特效、網絡新媒體動畫設計等工作;也可去相關的設計研究、管理、技術應用、文化推廣、教育等單位或部門從事與專業相關的工作。
考試報名
(一)招生計劃和學費標準 2017年藝術類招生專業設有環境設計、視覺傳達設計、公共藝術、動畫四個專業，學制四年，共擬在全國計劃招收本科生500名，學費標準為：環境設計、視覺傳達設計、公共藝術專業18000元/學年，動畫專業19200元/學年，實行文、理兼招(招生計劃以各省、市招生主管部門公布為準，各專業學費以吉林省物價部門審批為準)。
(二)報考條件 符合教育部2017年普通高等學校招生工作規定和各招生省份的普通高校招生考試考生報名條件者均可報考。
(三)報名 報名時間和地點：我校承認各省美術類專業統考成績，參加各省美術類專業統考的考生，按照各省、市招生主管部門的有關藝術類專業考試文件要求進行報名。
(四)考試 1.專業考試：凡參加各省美術類專業統考的考生，均按照本省招生主管部門的有關文件要求進行專業考試。 2.文化考試：考生憑各省2017年美術類專業統考合格證參加全國普通高校藝術類專業考生的文化課考試。
(五)錄取 1.專業分數線確定辦法：執行生源所在地省級招生部門確定的美術類專業統考本科合格分數線。 2.文化分數線確定辦法：執行生源所在地省級招生部門確定的藝術類專業本科文化課錄取控制分數線。 3.錄取辦法：在思想政治品德考核和體檢合格、文化課成績達到考生所在省的藝術類專業本科錄取控制分數線、取得各省2017年美術類專業統考合格證的考生，方可報考我校。實行“分數優先，遵循志愿”的原則錄取。錄取時按綜合成績進行排序擇優錄取：綜合成績=(專業成績總分×100%)+(文化課成績總分×60%)，綜合成績從高分到低分按照每名考生的專業志愿順序逐一進行檢索錄取，當第一專業志愿不能錄取時，檢索其第二專業志愿，以此類推。如綜合成績相同專業志愿相同，有關省有等級要求則等級高者優先錄取，等級相同或無等級要求,專業成績高者優先錄取，若專業成績再相同，素描成績高者優先錄取，若素描成績再相同或無專業課單科成績，則比較文化課單科成績：文史類考生依次按語文、外語、文科綜合、數學單項科目順序比較成績，理工類考生依次按數學、外語、理科綜合、語文單項科目順序比較成績。所有專業志愿都無法滿足且服從專業調劑的考生，依次從高分到低分調劑到未錄滿的專業。所有專業志愿都無法滿足且不服從專業調劑或服從調劑但分數未達到調劑標準的考生，均做退檔處理。(有關省招生部門有明確錄取規定，則按該省錄取規則執行)
(六)聯系方式
地址：吉林省長春市寬城區學建大路1111號
電話：0431 –81865504 81865508 81865509
傳真：0431 –81865507
藝術設計系網址：http：//yssj.jlucc.edu.cn
招生就業網址：http：//zsjy.jlucc.edu.cn
動畫藝術設計論文范文第5篇
【論文摘要在互聯網飛速發展的今天，網絡已成為人們生活中不可缺少的一部分,無論是在商業、工業還是政府部門中都早已普及開來，如今就連教育事業也都承載著網絡這四通八達的命脈迅速的發展起來。網站建設越來越接近于一門藝術而不僅僅是一項技術。網頁界面藝術設計，日益被網站建設者所注重。結合自身的經驗，闡述了如何制作一個完整的豐富多彩的頁面，主要從色彩、框架，布局、優化這幾個大方面對頁面設計進行描述,對網頁界面藝術設計的文字、圖形、色彩、多媒體四個要素做了具有特色的分析和歸納，最后對其藝術設計風格進行了深入的分類和闡述，這一部分的重點是對網頁界面藝術設計風格的探究。網頁作為新興媒體,有著比報刊、雜志、廣播、電視等傳統媒體更多的構成要素,如文字、圖形、聲音、圖像和動畫等。最后得出頁面設計需要時間和耐心去鉆研，才能做出好的網頁界面藝術設計這一觀點。
網頁界面藝術設計是伴隨著計算機互聯網絡的產生而形成的藝術設計新課題，是網頁設計者以所處時代所能獲取的技術和藝術經驗為基礎，依照設計目的和要求自覺地對網頁的構成元素進行藝術規劃的創造性思維活動，必然要成為設計藝術的重要組成部分，并隨著網絡技術的發展而發展。表面上看，它表面上看，它不過是有關網頁版式編排的技巧和方法，而實際上，它不僅是一種技能，更是藝術和技術的高度統一。?網頁設計包括風格定位、版面編排、色彩處理、瀏覽方式、鏈接功能等諸多方面,其中色彩處理有著舉足輕重的功能。色彩既是網頁作品的表述語言,又是視覺傳達的手。所以首先要了解一個新問題那就是摘要：
1制作網頁包括具體都包括哪幾部分呢?
1.1圖形、圖像處理制作網頁界面藝術設計，提到界面還有藝術，那在網頁上插入一些精美、適當的圖片是必要的，否則，不會有人去瀏覽你的頁面，因此，在設計網頁之前，就應搜集或制作一些好看、適用的圖片。提到圖形、圖像處理，大家都會想到的軟件是Photoshop這個軟件，對，這個軟件是進行圖形、圖像處理的軟件，但是，它不是專門的處理網絡圖像的軟件，Photoshop這個軟件會用到去進行一些平面的圖形圖像，我們網絡的圖形、圖像處理用的是Fireworks軟件，它可以制作出傳輸較快的gif格式的圖片，占的空間也比較小，一般大小也就是KB，而Photoshop制作出來的是jpg格式的位圖，并且是有損壓縮，象素大了圖像就清楚，但這樣的話上傳到網上會影響瀏覽速度，象素小了就會出現模糊或者馬賽克小方格，所以我們采用的是Fireworks軟件進行處理圖形、圖像。
1.2動畫制作網頁界面藝術設計，肯定也少不了動畫的加入，并且還要有藝術氣息在里面，這就要求我們的設計者要有藝術修養和對顏色的綜合把握了，在沒有FLASH軟件之前，用的是Golive這個軟件，再后來就用傳統的做法，在html中嵌入Java程序編寫的動畫，但這要求設計者要對Java語言熟悉。隨著軟件的發展，如今有了許多制作動畫的軟件，二維的、三維的等等，如現在我們用的FLASH軟件，用它制作的動畫，小巧迷人，只需作為一個.swf格式文件導出，再導入到網頁編輯器里就可以了。
1.3文本的編寫一般是采用在網頁中用html語言中的標簽編寫,也可以用網頁編輯工具的“所見即所得”功能直接寫入文字，如摘要：Dreamweaver軟件或者Frontpage軟件等都可以進行文本的編寫。還有一點要注重的就是，顯示文本的時候，設計者的機器上裝了很多漂亮的字體，設計的時候采用了，但是等上傳到網上以后，別人在瀏覽的時候，假如別人機器上沒有安裝字體，那就顯示不出來我們采用的漂亮樣式字體，因此，在考慮網頁界面藝術設計的基礎上，我們是把文字提前在Photoshop或Fireworks可以將字體先選擇自己喜歡的樣式，然后轉換柵格化圖片再用切片切成小塊，分別進行優化。輸出的格式可以為gif或jpeg，再導入到Dreamweaver進行具體編輯，做鏈接可以用圖片特有的屬性進行熱區鏈接，這樣就完成我們想要的字體樣式效果了，就不會出現字體樣式顯示不出來的情況啦。
1.4框架的應用框架是網頁的常用形式，它可以使網頁更為清楚，可以把不同的頁面超鏈接到同一框架中，使的頁面更加緊湊。一般框架用在小說瀏覽頁面，或者介紹圖書章節的部分，或者教學網頁用到的的框架比較多。
1.5表格的應用表格是網頁中用處最廣泛的，可以布局，定位等等，它是網頁中最活躍的元素。它的應用可以使用網頁更加靈活。表格(br)是頁面中的重要元素,是頁面排版的主要手段。我們可以設定表格的寬度、高度、邊框、背景色、對齊方式等參數。很多時候，我們將表格的邊框設為0，以此來定位頁面中的元素，或者籍此確定頁面中各元素的相對位置。我們知道摘要：瀏覽器在讀取網頁html源代碼時，是讀完整個br才將它顯示出來的。假如一個大表格中含有多個子表格，必須等大表格讀完，才能將子表格一起顯示出來。我們在訪問一些站點時，等待多時無結果，按“停止”按鈕卻一下顯示出頁面就是這個原因。因此，我們在設計頁面表格的時候，應該盡量避免將所有元素嵌套在一個表格里，而且表格嵌套層次盡量要少。在使用Dreamweaver制作網頁時，會自動在每一個td內添加一個空字符。假如單元格內沒有填充其它元素，這個空字符會保留，在指定td的寬度或高度后，可以在源代碼內將其刪去。
2色彩的運用
網頁界面藝術設計離不開色彩的應用，當打開一個網站的時候，給用戶留下第一印象的既不是網站豐富的內容，也不是網站合理的布局，而是網站的色彩，尤其是在體現界面的時候，色彩對人的視覺效果非常明顯，一個網站設計的成功和否，在某種程度上取決于設計者對網頁界面設計顏色的運用和搭配。
網頁界面設計是一種審美活動，成功的設計作品一般都很藝術化。但藝術只是設計的手段，而并非設計的任務。設計的任務是要實現設計者的意圖，而并非創造美。網頁界面頁面設計的任務，是指設計者要表現的主題和要實現的功能。站點的性質不同，設計的任務也不同。從形式上，可以將站點分為以下三類摘要：第一類是資訊類站點，像新浪、網易、搜狐等門戶網站。這類站點將為訪問者提供大量的信息，而且訪問量較大。因此需注重網頁界面設計頁面的分割、結構的合理、頁面的優化、界面的親和等新問題。第二類是資訊和形象相結合的網站，像一些較大的公司、國內的高校等。這類網站在設計上要求較高，既要保證資訊類網站的上述要求，同時又要突出企業、單位的形象。第三類則是形象類網站，比如一些中小型的公司或單位。這類網站一般較小，有的則有幾頁，需要實現的功能也較為簡單，頁面設計的主要任務是突出企業形象。這類網站對設計者的美工水平要求較高。
3網頁界面的優化
在頁面設計中，網頁界面的優化是較為重要的一個環節。它的成功和否會影響頁面的瀏覽速度和頁面的適應性，影響觀者對網站的印象。
在資訊類網站中，文字是頁面中最大的構成元素，因此字體的優化顯得尤為重要。使用css樣式表指定文字的樣式是必要的，通常我們將字體指定為宋體，大小指定為12px，顏色要視背景色而定，原則上以能看清且和整個頁面搭配和諧為準。在白色的背景上，我們一般使用黑色，這樣不易產生視覺疲憊，能保證瀏覽者較長時間地瀏覽網頁。一般我們網頁默認的字體是宋體。為了體現站點的“和眾不同”和特有風格，我門可以根據需要選擇一些非凡字體。例如，為了體現專業可以使用粗仿宋體，體現設計精美可以用廣告體，體現親切隨意可以用手寫體等等。當然這些都是個人看法，你可以根據實際情況，選擇更貼切的字體。目前常見的中文字體有二三十種，常見的英文字體有近百種，網絡上還有許多專用藝術字體下載，要尋找一款滿足的字體并不算困難。需要說明的是摘要：使用非默認字體只能用圖片的形式，因為很可能瀏覽者的PC里沒有安裝你的非凡字體，那么你的辛勞設計制作便將付之東流。
網頁的適應性是很重要的，在不同的系統上，不同的分辨率下，不同的瀏覽器上，我們將會看到不同的結果，因此設計時要統籌考慮。一般我們在800×600下制作網頁，最佳瀏覽效果也是在800×600分辨率下，在其它情況下只要保證基本一致，不出現較大新問題即可。現在我們設計網頁，一般要考慮800×600和1024×768兩種分辨率，因此我們的表格一般為居中的770左右的表格，表格的寬度最寬不要超過778。事實上，"做網頁"不是單純意義上的"制作網頁"，假如想讓自己制作的網頁美觀大方，就必須要考慮"設計網頁"的過程，一個好的作品，不通過仔細的"設計"就成形是絕對不可能的。
我國的網頁界面頁面設計水平總體上不及韓國，創新的頁面極少，基本都是一種風格，這也是因以前我國的寬帶水平跟不上有原因，一個漂亮的頁面，必然體積會比較龐大，網絡比較慢的話打開的速度也就可想而之，打開速度慢正是網頁的一個最大殺手，所以我國以前的頁面基本都是以框架式居多。隨著我國寬帶的普及，我們也迅速括起了一陣韓風，很多大膽創新的頁面出現，這是一個好現象，但是一味的模擬韓國也不行，我們也要有自己的特色，不能一味的拿來主義。
