服裝專業教學論文
前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇服裝專業教學論文范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。
服裝專業教學論文范文第1篇
關鍵詞：服裝設計；教學理念；項目教學法；反思
Abstract：Changingtheteachingprincipleandchangetheteachingmethodtospeakbytherootiswithmaximumlimitthestudent''''sstudy,thinking,practicetohandovertothestudenttheoneself,letearneststudyofstudent,truethinking,truefulfillment,thusraisetheirstudyabilityandcreativeabilities.Theitemteachingmethodistheteachingactivityofitemworkbutcarryonthattheteachersandthestudentspasstocarryoutanintegritytogether.Undertheleadingof"item",thestudentdiscoverstheproblemandasksthewrongandproblem-solvingprocessinstudy.Theitemteachingmethodbuiltupthecontactoftheclassroomandsocialactivitiesavailably,thusmakingthestudent''''sstudymoreaimatthesexandfunction.
Keywords：costumedesign；teachingprinciple；itemteachingmethod；thinking
服裝設計專業的教學改革，應體現專業教育特色，從社會實際需要出發，有針對性地構建學生的知識、能力、素質結構；強化崗位知識的學習和運用；完善、充實教學內容；加強以操作技能、工藝實習等為主的實踐環節；加大實踐教學環節所占的比例。利用課堂教學這塊陣地，培養學生的主體意識、參與意識、獨立意識和創新意識。作為一名一線教師，綜合近幾年來的教學實踐與體會，和項目教學法的學習，談談自己的想法和做法。
一、轉變教學理念，對傳統的教學方式進行改革
1.就獲取知識的能力而言，在教學方式上要把重點教給學生一定知識轉變為重點激發學生學習興趣和培養學生學習能力，這是兩種截然不同的教學方式。前者主要是在教師的作用下，學生消極被動地進行學習，學生一般沒有自己選擇的余地，常常依賴老師從事學習活動。既沒有高漲的參與熱情，也沒有全身心的投入。在這個過程中，老師有意無意地把學生看成一個知識的容器，不能使學生成為靈活地創造性地從事具體工作的人，這是與素質教育背道而馳的。后者則是學生在教師的激發誘導下，自己積極主動地探索知識，強調學生的學習興趣，讓學生體會到學習的樂趣，從而全身心投入到探求知識的活動中去，學習由被動變成主動，由消極變成積極，收到事半功倍的效果。
2.就思維能力而言，要把給予學生問題、給予學生思路、給予學生結論的教學方式轉變為學生自己發現問題、自己解決問題、自己得出結論的教學方式。這兩種教學方式有著本質的差別。前者，學生的思維活動基本上始于他人式假思維，在整個教學活動中，學生沒有時間、沒有機會、沒有能力去思考。這種教學無異于老師在表演一場木偶戲，老師怎樣動作，學生就怎樣活動，如此一來，一個富有潛力的生動的學生就變成了老師一個機械呆板的玩偶。諸多有個性、思想活躍的“天才”，由于不適應這種教學方式而被“扼殺”。素質教育又成為一句空話。而后者，學生的思維是自我探索的真思維。真正的思維應是自己發現問題、分析問題和解決問題，這是一個真正的思考過程，也是培養學生綜合素質的過程，符合素質教育的目的。
3.就實踐能力而言，服裝設計專業的實踐由學生單純的完成教師課堂布置的作業轉變為創設廣闊的健康向上的學校大舞臺和社會大舞臺，引導學生自我投入，自我選擇，使學生更加主動地參與學習活動，進而學到更多的知識，激發學生們的學習興趣，提高學習效率。
總之，轉變教學理念、改變教學方式從根本上講就是最大限度地把學生的學習、思維、實踐交給學生自己，讓學生認真學習，真思維，真實踐，從而提高他們的學習能力；發展他們的思維能力，增強他們的實踐能力，開創他們的創新能力。而通過項目教學法的學習，我發現項目教學法能夠很好地實現這一教學理念。
二、項目教學法的應用
項目教學法，是師生通過共同實施一個完整的項目工作而進行的教學活動，是在課堂教學中把理論與實踐教學有機地結合起來，充分發掘學生的創造潛能，提高學生解決實際問題的綜合能力。項目教學法有效地建立了課堂與社會生活的聯系，從而使學生的學習更有針對性和實用性，學到了今后就業所必須的技能，包括實踐能力、分析能力、綜合能力、應變能力、交流能力、合作能力和解決實際問題的能力。
項目教學法是在建構主義理論指導下的一種教學方法。讓學生在“項目”的引導下，發現問題、提出問題、解決問題的過程中去學習，他們學到的不僅僅是新知識，還學到了在什么地方、什么時候應用所學到的知識。更重要的是，他們從中學到了處理問題的方法。項目教學的重點之一就是要讓學生親自體驗這種發現問題、解決問題的過程，讓他們在這一過程中學會獨立思考，善于獨立思考。通過項目教學法來培養學生的實踐能力、社會能力及其他關鍵能力。
就服裝設計專業而言，服裝設計是一門涵蓋知識量非常廣泛的課程，它是理論與實踐性均強的學科，而且很多理論需要在大量的實踐中理解和領悟，通過對該課程的學習主要提高學生的審美能力、繪畫能力、設計表達能力和創新能力，當然還要提高學生的綜合素質以適應社會的需求，因此，教學中的項目設計很關鍵。
1.精心設計項目
愛因斯坦曾說過：“提出一個問題往往比解決一個問題總是更重要，因為解決一個問題僅僅是技能而已，而提出新問題，從新的角度去看舊問題，卻需要創造性想象力，標志著科學的真正進步。”
好的學習任務，首先應能激發學生興趣，引發其思考，使學生產生一種解決問題的欲望。同時，提出的學習任務應該適應不同的學生，滿足各層次學生的發展需要。項目設計質量直接決定學生掌握知識，培養各層次學生的創新實踐能力。因此，項目的設計至關重要。
第一，創設實踐可行的問題情境。從教學方法上來看，教師設計問題的主要目的是通過學生對問題解決活動，學習知識技能，激發學生的學習動機，發展學生的思維能力、想象力以及自我反思的能力；同時，促使學生把學到的知識技能應用到日常的學習和生活實際，甚至間接或直接地參與到社會生產的各項活動中去。在教學過程中教師要根據教學需要不斷結合實際生活，用“問題”來引導學生自學。
第二，掌握項目設計中的層次性。要注意學生的個體特點、知識接受能力的差異。學生是知識建構過程的主體，學習的許多目標都要學生主動、有目的地獲取學習材料來實現。在教學中，學生在教師的組織、引導下，用不同的方法完成“項目”。在這個過程中，學生的知識、思維、技能和情感得到鍛煉和熏陶。因此，教師進行“項目”設計時，要以“學生為中心”，設身處地地為學生著想，要注意學生的特點與知識接受能力的差異，充分考慮學生的現有文化知識、認知能力和興趣等。在設計的過程中，要站在學生的角度考慮，根據學生的實際水平來設計每一個模塊，針對不同程度的學生來設計不同層次的練習，也就是說，“項目”要有層次感，確立任務，細化到人。比如，研究連衣裙的設計中，有研究款式造型種類的，有研究面料的，有研究裝飾手法的，有研究風格的，等等。
第三，項目的設計要讓學生積極參與。精心組織教學內容，使學生能順利地解決“問題”。讓學生自己發現問題，提出問題，尋求問題解決的方案。為了充分調動學生的參與意識，讓他們真正參與到課堂教學活動中。教師在提出“項目”之后，不要急于講解，讓學生討論分析，提出完成單元計劃教學中的問題需要做哪些事情。提出的問題中，有些是以前學過的，這些問題由學生自己給出解決方案；另一些是沒有學習過的，即隱含的新知識點，這正是這個單元計劃教學中所要解決的問題。教師在提出這些問題的時候要注意一些提出的技巧，在任務中設置一些認知上的沖突，讓學生自己發現并提出來，特別是在新知識的引入上，設置一些情景，學生在教師的引導下，經過積極思考把問題提出，然后教師再將新知識介紹給學生，水到渠成，讓學生自然而然建立對新知識的認識。例如，我在教連衣裙的設計時，先讓同學們自己搜集各種連衣裙的式樣，然后，進行分組研究連衣裙的設計，提出問題，教師給予啟發和指導，最后，由每一個組派代表講述研究結果，這樣不僅讓全班同學都能參與進來，調動學生的積極性，而且還能培養他們的自學能力、表達能力和合作意識。在教學過程中，要引導學生積極參與，以此來提高學生上課時的注意力，從而提高學習的效率。
第四，“項目”的設計要適當留白。所謂留白，就是教師在設計問題時不要面面俱到，要給學生的思考和嘗試留有余地。比如，連衣裙的設計，并不事先告訴學生從造型、面料、裝飾手法等方面去研究，而是在教學中想方設法啟發他們親自去嘗試和探究，鼓勵他們舉一反三，觸類旁通。教學內容的風格與體例應該為培養學生的創新實踐提供素材和依據。
2.轉換教師角色
項目教學法是一種建立在綜合認知主義、建構主義、人本主義學習理論基礎上的教學方法，符合探究式教學模式，適用于培養學生的自學能力和相對獨立地分析問題、解決問題的能力。當今服裝的發展十分迅猛，“以任務為主線、教師為主導、學生為主體”的項目教學，教師必須進行角色轉換。
角色轉換有兩重含義：一是從講授、灌輸，轉變為組織、引導；二是從講臺上講解轉變為走到學生中間與學生交流、討論，共同學習。
項目教學模式要求教師必須明確自己所擔當的角色，認識到學生的知識不是靠教師的灌輸被動接受的，而是在教師的指導下，由學生主動建構起來的。在整個教學過程中，教師地位不是削弱了，而是比傳統教學中的作用更加重要、更加不可缺少，任務更艱巨。引導學生積極思考、主動探索的活動中，教師要善于發現學生的思維閃光點，并及時給予肯定和鼓勵，激發學生的創新意識。老師的引導作用在于，要把握整個教學過程的內容、進度與方向。同時，還要善于發現并抓住學生在探索過程中出現的問題及時給予啟發。啟發的作用在于，學生經過獨立思考遇到困難時，教師要提示點撥。教師在設計單元教學計劃時，準備時間應比傳統的教學教案設計更長。抓住學生心理活動，充分地了解學生，精心設計好單元教學中的內容問題、單元問題。因此，不能認為只有站在講臺上講課才是教師的本分。在學生學習的過程中，教師應做好充分的教學實施準備工作：在學生遇到困難時，教師應該為學生搭起支架；在學生學習不夠主動時，及時改進給學生提出的問題，激發學生的探究欲望；在學生完成基本任務后，及時做好學生作品評價與交流工作，調動學生的創作欲望，進一步完善任務創作；在任務完成后及時做好評價工作，發表、推廣、應用學生的成果。
項目教學法最顯著的特點就是“以學生為主體，教師為主導”的實踐教學模式，改變了以往“教師講，學生聽”被動的“填鴨”教學模式，創造了學生主動參與、自主協作、探索創新的新型創新實踐教學模式。同時，項目教學給教師和學生的關系帶來了的巨大的變化，不再是以往傳統教學的教師“一言堂”局面，真正體現教學中學生的主體地位和教師的主導地位，充分發揮學生的主觀能動性，激發他們的求知欲望，逐步形成一個感知心智活動的良性循環，從而培養出具有獨立探索、勇于開拓進取的創新實踐能力的學生。
3.確定評價內容與方式
學生在完成項目后教師要求他們進行自評、互評。學生自評不僅有利于學生的自主學習，且可以改進課程或教學的設計，其作用是重視學生學習主體，重視學生的反思，以促進學生的發展。學生互評讓學生對學習成果進行共享，從學生的角度發現問題以及提出改進意見。教師要引導學生盡量客觀地從正面進行相互評價。在評價過程中要充分發揮學生的評價能力，適時引導學生通過自我反思和相互評價了解自己的優勢和不足，學習別人的特長和優點，以評價促進學習，讓學生在互評中相互學習、相互促進，共同提高。最后教師對各項目組的研究結果進行綜合評價，這一工作是最主要的，必不可少的。教師在評價學生研究結果時不能只進行優劣評價，而應該要指出問題所在，給出具體改進及修改建議等，讓學生去完善。
4.和社會接軌，提高實踐能力
服裝設計是活的，是多學科綜合知識的集結。在具體設計中，難以確認固定的秩序和搭配關系，因此，拘泥于課堂常規教學形式，無法滿足實際需要。校門洞開的今天，對外設計服務已不可逆轉，以教師帶領學生走向社會，使專業必修課在社會實際設計中完成，是加強教學的重要舉措。為保證實踐教學的落實，可與幾家用人單位掛鉤，建立校外實踐教學產學合作基地。生產實習和畢業設計采用頂崗實習方式，讓學生以服裝設計人員的身份到產學合作單位或工作室參與服裝的設計，做到“實題實做”，即由學生動手完成實際設計課題，以實際設計成品成果來完成畢業實踐、畢業設計。以實踐教學促進能力的提高，使學生畢業后能夠勝任與所學專業相關的實際工作。
三、項目教學法的反思
1.主要觀點
（1）通過實施“項目教學”，可以提高學生的學習熱情，從而獲得較多的成就感；
（2）項目教學能夠改變專業課之間自成體系、理論知識過度、知識技能分割的現狀，促進學科知識的融合，全面提高專業課教學質量；
（3）職業中學的學生同樣具備自主構建知識和技能的能力，只要教學活動設計能夠激發他們的興奮點；
（4）項目教學實踐的過程，既是教師教學理念轉變、教學行為反思的過程，也是學生技能、能力發展的過程。
2.發展與創新
（1）教師和學生共同參與項目的解決，滿足了師生共同的自主發展的需要，是一種新型的教學模式的探討；
（2）通過一個個的項目，實現了教學和生產經營的有效結合，同時，找準企業和學校的切入點；
（3）教學內容置于項目的解決中，激發了學生的學習興趣，提高了教學質量，體現了教育理論研究的發展與教學實踐思路的創新；
（4）通過教學改革與教學管理機制同時進行，使就業為導向、能力為本位的目標有效落實，既是新教學模式的探索，也是一種學校特色的形成。
總之，教學改革是一項帶有方向性、全局性和開創性的工作，是一項復雜的系統工程。服裝設計專業教學改革必須從服裝設計的實際出發，對培養目標、培養規格、教學模式、課程設置體系、教學內容和教材等方面進行全面、系統的改革，注重具有創新能力的高素質的專門人才的培養，突出綜合素質培養，強化崗位技術教育，建立以服裝設計、創新能力培養為主線的教學模式。
參考文獻：
[1]彭云樂，劉勝利.服裝設計專業教學體系改革的探討[J].徐州工程學院，2007，（2）.
服裝專業教學論文范文第2篇
重慶第二師范學院(原重慶教育學院)位于重慶市主城南岸區，是一所由教育部備案、重慶市主管的公辦普通本科大學。學校始建于1954年，有南山、學府大道兩個校區。美術系位于學府大道校區，軌道交通、公交干道匯集于此，航空、水路、公運、鐵路等多種交通出行方式可供選擇。美術系現有教師45人，其中高級職稱24人、碩士及以上學歷學位24人，有重慶市名師1人、市優秀女園丁1人、市優秀教育管理工作者1人;同時，在四川美術學院、美國馬里蘭州大學以及法國、韓國等聘有客座教授。現開設有美術學、美術學(中國畫與數字藝術)、美術學(插畫與三維動畫)、視覺傳達設計、視覺傳達設計(空間藝術)、視覺傳達設計(時尚藝術)、美術學(應用美術)、藝術設計等專業及方向，現有在校學生1246人(其中，赴韓國交換學習學生11人)。
美術系專業教育教學設施設備充裕，師資力量雄厚。有專業教學場地面積15400平方米、實驗實訓室近2000平方米;有專業圖書、畫冊、期刊、光盤和軟件共計4000余冊(件);有校外實訓、實習、就業基地30余個;現有市(校)級教學團隊共5個、精品課程共6門，承擔了教改項目共25項，獲教學成果獎共11項;有學術研究、科研創新團隊共2個，承擔了市(校)級科研項目共近50項;教師的作品和論文參加市級以上展覽和公開發表近700幅(篇)，獲省(部)級及以上獎勵近100項，教學論文等獲得省(部)級以上獎勵20余項;教師申請國家專利10余項，主編(著)教材、作品專著60本(部)，其中《高等院校藝術設計專業叢書》被全國20余所高校選用，共出版10萬余冊。
美術系學生作品在眾多省(部)級及以上專業競賽活動中屢獲佳績。學生參加教育部“全國大學生藝術作品展演”、“優秀畢業設計作品展”、“全國大學生廣告藝術節”、“中國環境藝術設計學年獎”、“中國美協‘未來之星’大獎賽”、“重慶•長江杯國際工業設計大賽”、“重慶•中國西部工業設計明日之星作品大賽”等賽事，獲獎共近60項、省(部)級獎200余項;同時，美術系每年都要舉辦“學生作品年度展”、“畢業作品展”、“學生社團作品展”等專業賽事，并組織學生參加重慶市高校服裝專業優秀畢業作品聯合展演活動，中央二臺、人民網、中國教育網、搜狐網、新浪網、鳳凰網、重慶電視臺、《重慶日報》等幾十家主流媒體先后進行了報道。
美術系學生工作以“抓常規、濃學風、重規范、強素質、促就業、創品牌”為主線開展工作。一方面，積極圍繞專業教學，著力培養學生專業思想和藝術素養，提升學生專業水平，夯實學生就業核心競爭力;另一方面，正確引導學生爭做有孝道、有理想、有理論、有理念、有理智的美術學子，促進學生情商培養和提升，拓展學生綜合素質，打造學生就業綜合競爭力。相當部分畢業生已成為廣告公司、室內裝飾公司的設計總監、項目經理和業務骨干，有的成為了基礎教育行業專家并多次在全國和市級美術教學競賽中獲獎。自2008年以來，每年都有學生考取中國美術學院、四川美術學院、重慶大學、西南大學等高校的碩士研究生。
二、2015年擬招生專業介紹
視覺傳達設計 [本科 非師范]
本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達設計專業的基本理論和基本知識，掌握視覺傳達設計的基本方法和實踐技能的高素質應用型人才。
開設的主要課程有：造型基礎、設計色彩、設計構成、電腦輔助設計、圖形創意、版式設計、商業攝影、插畫設計、網頁與界面設計、標志設計、VI設計、包裝設計、平面廣告設計、影視動態廣告設計、型錄設計、書籍設計、文化海報設計、設計概論、世界平面設計史等。
畢業生能夠從事廣告策劃與設計、印刷品設計、包裝設計、企業形象設計、商場商品陳列設計、網頁及新媒體設計、商業攝影及設計管理等工作。
視覺傳達設計(空間藝術) [本科 非師范]
本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達設計(空間藝術設計方向)專業的基本理論和基本知識，掌握空間藝術設計的基本方法和實踐技能的高素質應用型人才。
開設的主要課程有：造型基礎、設計色彩、設計構成、計算機輔助設計、建筑制圖與測繪、建筑效果圖技法表現、工程概算、形式與構造、商業空間設計、餐飲空間設計、展示空間設計、住宅空間設計、園林景觀設計、辦公空間設計、裝飾雕塑、設計概論、中外建筑史等。
畢業生能夠從事商業空間、住宅空間、公共空間及園林景觀等設計工作，也能從事相關領域的施工管理工作。
視覺傳達設計(時尚藝術) [本科 非師范]
本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備視覺傳達設計(時尚藝術設計方向)專業的基本理論和基本知識，掌握時尚藝術設計的基本方法和實踐技能的高素質應用型人才。
開設的主要課程有：造型基礎、設計色彩、設計構成、計算機輔助設計、服裝工藝、服裝效果圖表現技法、服裝設計思維訓練、成衣設計、立體裁剪、服裝材料與面料再造、創意服裝設計、時尚攝影、針織裝設計、化妝造型、服裝展示設計、平面紙樣結構、服飾配件設計與制作、服裝設計概論等。
畢業生具備設計造型能力、市場分析能力、組織與協調能力，能夠適應服裝服飾藝術設計行業發展的需要，從事服裝、服飾品的設計、制作和營銷等工作，也能在相關時尚設計領域從事設計、制作與管理等工作。
美術學 [本科 非師范]
本專業主要培養德、智、體、美全面發展，具備美術學專業的基本理論和基本知識，掌握繪畫創作和現代藝術設計的實踐技能的高素質應用型人才。
開設的主要課程有：中國美術史、外國美術史、藝術概論、透視學、解剖學、素描、色彩、風景、雕塑、中小學美術教學論、課堂教學技能、古典油畫技法、油畫材料與技法、油畫靜物、油畫風景、油畫人像、油畫人體、傳統水墨技法、中國畫材料與技法、專業書法、中國花鳥畫、中國人物畫、中國山水畫、版式設計、平面廣告設計、住宅空間裝飾設計等。
畢業生能夠從事美術創作、美術教育、美術編輯、藝術設計和管理，以及美術宣傳和區域文化創意產業的開發等工作。
美術學(中國畫與數字藝術) [本科 非師范]
本專業是中國畫與現代數字技術相結合的復合型專業，主要培養具有中國藝術思維和原創能力，并能利用數字技術平臺進行水墨文化的推廣與傳播、水墨風格的影視動畫與游戲設計、網絡與新媒體藝術制作等方面的高素質應用型人才。本專業學生將系統學習水墨畫技法、語言、審美思想，熟練掌握圖形圖像處理的各種數字媒體技術。
開設的主要課程有：線描場景設計、工筆畫、寫意花鳥畫、動態解剖與透視學、人體寫生、水墨人物、工筆與卡漫人物、連環畫設計、寫意山水畫、水墨山水場景、水墨構成、水墨插畫、FLASH水墨應用、MAYA水墨應用、3DSMAX山水虛擬漫游、水墨短片設計與制作、《新媒體概論》、多媒體信息處理與傳輸、網頁與界面設計等相關課程。
畢業生能夠從事水墨原創設計(動畫、游戲、影視制作等)、網絡與新媒體、商業與文化類廣告制作、宣傳部門、藝術教育及其它文化創意產業等崗位工作。
美術學(插畫與三維動畫) [本科 非師范]
本專業是手繪藝術與三維動畫技術相結合的復合型專業，培養具有國粹藝術風格的原創設計和三維動畫制作的高素質應用型人才。學生將系統學習中外藝術特征及審美法則，培養以人為本的創意思維及表現手法，熟練掌運用3DMAX和MAYA等技術來完成三維動態圖形圖像制作及后期剪輯。
開設的主要課程有：形式美學、線造型、水墨構成與技法、計算機輔助設計(PS、PAINTER)、數字構成、動態解剖與透視學、光影與質感表現、插畫設計、原畫設計、分鏡設計、傳統動畫表現、手辦精雕、數字雕刻、3DMAX動畫應用技術、MAYA動畫應用技術、睿明后期商業剪輯技術、動漫周邊產品設計、UI(中國風)設計與體驗、FLASH新媒體應用、項目規劃和流程制作等。
畢業生可在影視動畫、游戲開發、景觀及古建園林等商業公司從事商業動畫、游戲概念設計及外包制作、3D打印、會展設計、古建修復及商業建筑虛擬漫游的開發與制作等工作。
三、2015年錄取規則
1.考生體檢必須符合教育部、衛生部、中國殘疾人聯合會制定的《普通高等學校招生體檢工作指導意見》的規定。
2.除重慶、四川考生分別認可重慶市和四川省的美術聯招專業成績外，其余省份認可我校單獨設點獨立招生專業考試成績。
3.重慶市考生在文化、專業考試成績均達到最低控制線的基礎上，按綜合成績(綜合成績=文化成績÷文化成績總分×30+專業成績÷專業成績總分×70)排名，德智體美全面衡量，擇優錄取;其它省份考生在文化考試成績達到所在省份的最低控制線的基礎上，按專業成績排名，德智體美全面衡量，擇優錄取。
四、2015年獨立招生考點設置及招生計劃
服裝專業教學論文范文第3篇
關鍵詞：瑤族學生；教學民主；樹起自信心；教師自身素質；教學效率；“多層次”的競爭；不斷品嘗到成功的體驗
我縣是一個瑤族自治縣，地處大石山區，土地貧瘠，農業生產離不開人力耕作，水電路大部分地區還是解放初期的原狀，信息閉塞，文化底蘊欠缺。瑤族學生學習基礎差，接受能力也差，缺乏自信，本族語音濃厚，普通話水平極低，情緒脆弱，性格孤僻、保守，與其他同學不易合群，適應集體能力不強。但突出的表現是民族自尊心強，勤奮努力，吃苦耐勞。提高瑤族學生的語文素質是我縣語文教學不可忽視的問題。
一、通過語文教師自身的人格素質影響語文教學效率
美國教育家林格倫在《課堂教育心理學》中說：“當他的老師對待所教的學科馬虎了事，毫無熱情并且沒有生氣，那么他的學生也很少和很不會積極熱情學習這門學科。”我國古代有“親其師，方能信其道”、“學高為師，德高為范”之說，要提高課堂教學效率，就必須：
（1）不斷提高課堂教學的技能技巧，構建創造型語文教師的藝術人格和道德境界中的人格，用人格力量影響學生從而影響語文教學效率提高。
（2）教師要提升文化品位，優化專業理論和專業知識的結構。擺脫“匠人”的呆氣，向學生說心里話，與學生交流思想，當學生發現了教師的實事求是的精神，體會到老師的思想活力，教師的點撥彌補了自己的思想和知識的缺陷時，他就會不由自主地迷戀教師的講課，從而提高教學效率。
（3）語文教師不僅是一個專家還應成為一個“雜”家。語文教師在教好課的同時，還必須寫好文，不僅要寫教學論文，同時雜感，或者詩歌、小說等，尤其是下水作文。從國際國內重大新聞到科技最新成就，從流行歌曲到流行服裝，都與語文教學息息相關。只有更多的引入時代的活水，才能激活課文中蘊含的藝術生命力，從而影響語文教學效率提高。
二、創設“多層次”的競爭機制，讓瑤族學生不斷品嘗到成功的體驗
（1）教師要更新教育思想，瑤族學生學習基礎差，接受能力也差，初中階段的知識沒學會，高中知識更不好學，他們與其它學生公平競爭有很大的困難。要解決瑤族學生的學習困難狀況，必須讓他們得到比其他學生更多的課外輔導。因此，利用課外輔導，耐心細致地幫助他們系統的復習前面學過的內容，查漏補缺，幫助他們預習明天上的新課內容，以達到“笨鳥先飛”的效應。這樣，接受新課內容也就容易多了。例如：我在教學高中語文《荷塘月色》新課時，讓學生回答這樣一個問題：平常所見寫荷花的詩文或濃麗明艷，如“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”，或品高質潔，如“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”，而本文所寫之景卻素淡朦朧，為什么會有這樣的差別呢？結合課文談談自己對文學作品中景物描寫的認識。通過老師課外點撥：“一切景語皆情語”。景無不同，而懷抱各異，故筆下之物色都染上了胸中之情意。而后他們可以達到自己對文學作品中景物描寫的認識的目標。
（2）抓住瑤族學生一個小小的閃光點，讓他們揚起自信的風帆。抓住一點小小的突破，讓他們體會到了做人的尊嚴；給他們一個可以達到的目標，誘導他們“跳一跳，能摘到桃”。例如在高中語文《荷塘月色》課外輔導中：讓寫字好的同學抄寫作者所寫的具體景物特征的語句，老師有意幫他們找出一兩個詞語概括景物特點。讓會講瑤話的同學用瑤話描述作者所寫的具體景物特征。讓愛好繪畫的同學用速寫方式畫出作者所寫的具體景物。讓愛好手工的同學做手工并把同學的速寫畫貼上。讓會唱瑤族山歌的同學用瑤族山歌方式將具體景物唱出來。還讓喜歡講故事的同學以故事方式描述朱自清筆下的比喻。只要他們獲得了一點成功都要鼓勵，不再讓他們產生“生來不如人，學好不可能”的自卑心理。能嘗到學習的樂趣，體會到學習中的快樂，成功的喜悅，得到同學們的贊揚，促使他們去爭取新的成功。
（3）在布置作業上，凸現進步因素獎勵分，即“不公平”形式。給他們布置“有針對性”的作業，使它們可以與其他學生一樣按時完成，例如：閱讀下面一段文言文，完成下面的題目。齊王使使者問趙威后。書未發，威后問使者曰：“歲亦無恙耶？民亦無恙那？王亦無恙耶？”使者不說，曰：“臣奉使使威后，今不問王，而先問歲與民，豈先賤而后尊貴者乎？”威后曰：“不然。茍無歲，何有民？茍無民，何有君？故有舍本而問末者耶？”《戰國策·齊策》
1．解釋下面兩句中四個加點“使”字的意義。（B、D組完成）（15分）（A、C組完成附加5分）
（1）齊王使①使②者問趙威后（2）臣奉使③使④威后
使①：__________使②：__________使③：__________使④__________
2.解釋下列句中加點詞的意義。（B、D組完成）（15分）（A、C組完成附加5分）
（1）使者不說（2）威后曰：“不然”（3）故有問，舍本而問末者耶
說：__________然：__________本：__________末：__________
3．“歲亦無恙耶”一句中加點詞解釋都正確的一項是：（）（B、D組完成）（15分）（A、C組完成附加5分）
A．歲：年成，收成恙：生病B．歲：年恙：災禍，憂患
C．歲：年成，收成恙：災禍，憂患D．歲：年恙：生病
4．對下列四句中“而”“于”的用法與意義判斷正確的一項是：（）（B、D組完成）（15分）（A、C組完成附加5分）
①今不問王，而先問歲與民②豈先賤而后尊貴者乎
③趙氏求救于齊④甚于婦人
A．①和②相同，③和④相同B．①和②相同，③和④不同
C．①和②不同，③和④相同 D．①和②不同，③和④不同
5．下列加點的詞解釋正確的一項是：（）（B、D組完成）（15分）（A、C組完成附加5分）
A．書未發：發出。B．使者不說：說話。
C．臣奉使使威后：使者。D．豈先賤而后尊貴者乎：以……為先，意動用法。
6．將這段文字翻譯成現代漢語。（B、D組完成）（25分）
（說明：A、C組是瑤族學生或學困學生，B、D組是非瑤族學生、非學困學生。）
（4）隨著他們的不斷進步，學習能力不斷增強，再把他們的作業量逐步恢復到與其它學生同等水平。在評價瑤族學生學習成績時，如果他進步了，除了得到應有的分數外，還可得到額外獎勵的“進步分”——附加分。使他們知道通過努力同樣能獲得好成績，調動瑤族學生的學習積極性，增強自信心，從而更好學習。當然讓瑤族學生取得這樣的“好成績”并不是最終目的，也不是瑤族學生在傾斜政策下的高分就消滅了瑤族學生的學習困難。不過用這樣的方法對瑤族學生的學習產生積極的影響。
（5）激活其樂學點，教育家第斯多惠說：“教學的藝術不在于傳授本領，而在于激勵喚醒、鼓舞，主要就是要激發學生的興趣。”我國偉大的教育家孔子說過：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”唯有好學、樂學者，才能不斷上進，才會徹底甩掉落后的“帽子”。總之，要想方設法激起瑤族學生學習的興趣，努力提高他們的語文水平。
參考文獻
[1]《初中語文教學改革探索》，北京科學技術出版社1988年版。
[2]北大哲學系美學教研室編：《中國美學史資料選編》（下），中華書局1981年版。
服裝專業教學論文范文第4篇
傳統理論課和技能課，以及根據基礎教育改革和發展需要補充的實踐類課程和姊妹
藝術類選修課課程幾個方面，對高師音樂教育專業專業課程進行了重新設置。
關鍵詞：技巧課理論課和技能課實踐類課程姊妹藝術類選修課
《基礎教育課程改革綱要（試行）》要求：各級師范院校要積極配合我國基礎教育改
革，根據基礎教育課程改革的目標與內容，及時調整培養目標、專業設置、課程結構、
教學觀念，爭取盡早培養出適合新課程教學工作需要的音樂師資。響應這一要求筆者
從課程結構方面談了一些自己的想法。
課程結構的安排，筆者認為要以實現《基礎教育課程改革綱要（試行）》要求為前提,設計為學生提供花錢少、收獲大的教育、教學服務方案為思路,以培養學生的創造能力、提高學生的人文素質、培養學生終身學習能力、實現學生教育教學能力的個性化發展為目標,以實現課程資源社會效益最大化為原則。基于此，首先要把音樂教育專業類學生必須具備的職業能力和藝術素養確立出來并作為設置必修課的標準，然后根據學生個性化發展的需要開設豐富的選修課，同時開設豐富的綜合實踐課，為學生提供豐富的科學的課程組合平臺。
一、對高師音樂教育專業傳統專業技巧課的調整（一）調整方向1．以基礎音樂教育對教師歌唱能力的最基本要求為尺度，將歌唱理論、歌唱技巧、及發聲練習曲和歌曲整合為《歌唱理論與技能基礎》，將之作為必修課，采用集體課型授課。把傳統《聲樂》個別課設為拔高選修課，供有興趣和具備一定條件的學生選修。2．以基礎音樂教育對教師鍵盤應用能力的最基本要求為尺度，將鋼琴彈奏技巧、理論、相關知識及相應作品與鋼琴練習曲整合為《鋼琴應用基礎》作為必修課，采用集體課型授課。課程內容應包含培養節奏感、一般彈奏技法和即興伴奏基礎、初級鍵盤和聲與作品分析、識譜、視奏、簡單正譜伴奏、為歌曲編配簡單伴奏、鍵盤彈唱等，以滿足基礎音樂教育的實際需要。把技巧性強的《鋼琴演奏》、《鋼琴正譜伴奏》（個別課），《中高級鍵盤和聲及作品分析》《鋼琴與樂隊》、《鋼琴四手連彈》（集體課），設為拔高選修課，供具備一定演奏條件的學生選修。3．想修其它器樂的學生首先要在相應的樂隊中學習，獲得規定學分后，如果有興趣、有基礎，可以提出申請，拔高選修《××演奏與實踐》，上個別課。演奏水平特別突出的同學可以提前申請拔高選修。4．《舞蹈》課改為《形體訓練與音樂教師形象設計》設為必修課。目的是增強該課程的針對性和實用性。（二）調整的意義。1、這一調整可以進一步突出師范性特點。新課改指出基礎教育階段藝術教學的目的是為了提高國民整體素質，而不是為了讓學生獲得某種專業技能，因此，高師的課程設置應符合學生綜合藝術修養及實踐能力形成的要求。2、這一調整更有利于學生的個性化發展。學生獲得必修課學分后，在專業演唱、演奏方面有興趣的學生可以申請選修專業拔高課。條件突出的學生也可以申請必修課免修，直接選修專業拔高課。3、這一調整可以節約大量教學資源。在傳統課程體系中學校一般要為每個音樂教育專業學生開設一門主修個別課、一門必修個別課、一門選修個別課，這樣占用了大量教學資源，學生的平均學習成本非常高。經過調整，取消了主修個別課，必修課采用集體授課，選修類的個別課是為那些有可能在演唱或演奏方面有造詣的學生開設的，對于他們可采用另付費用的形式。這樣就大幅度降低了一般學生的學習成本。4、這一調整可以使學生有充分的時間安排實踐課和技能課的學習，從而有效提高學生的實踐能力。經過調整學生從傳統個別課上節約了大量時間。
二、對高師音樂教育專業傳統理論課和技能課的調整1．根據新的教學理念、課程觀、課程標準，以基礎音樂教育的實際需要為出發點，整合出《實用教師音樂理論和技能基礎》，并將其設置為必修課，其內容涵蓋《音樂與游戲》、《合唱與指揮》、《基礎樂理》、《基礎視唱練耳》、《兒童歌曲創作基礎》、《中外音樂欣賞》、《課程資源的開發與利用》、《音樂活動中的創造》、《音樂認知能力分析》、《音樂中的人文素養》、《生活中的音樂》等。目的是增強課程的針對性、實效性。2．把傳統多聲部音樂寫作方向的《和聲》、《復調》、《曲式》、《配器》等課程改為選修課。把實用的管弦樂曲改編、簡單的合唱編寫、民樂合奏曲改編、實用電聲樂曲改編等整合為《多聲部音樂編寫》并設為必修課。3．把理論性較強的課程都改為研究型課程。如：把中外音樂史改為《中西音樂美學對比研究》、《中西音樂文化對比研究指導》、《外國民族民間音樂研究指導》、《中國民族民間音樂研究指導》、《中國音樂史學研究指導》、《中國音樂文獻研究指導》、《中國樂理研究指導》等。目的是培養學生的探究意識、掌握科學的研究方法，提高學生的人文素養，拓展學生的文化視野，培養學生多元的文化觀。4．將《中國民族民間音樂研究指導》、《中國音樂史學研究指導》、《中國音樂文獻研究指導》、《中國樂理研究指導》、《中國聲樂演唱欣賞》、《中國器樂演奏欣賞》、《民族和聲學》、《民族音樂美學》等設為限選課，學生在規定學分內可以根據自身需要任意選擇自己喜歡的課程，以弘揚民族音樂文化。5．將《歐洲傳統聲樂演唱賞析》、《歐洲傳統器樂演奏賞析》、《外國音樂史學研究指導》、《現代歌舞音樂欣賞》、《爵士音樂欣賞》、《爵士鋼琴演奏》、《中西音樂文化對比研究指導》、《中西音樂美學對比研究》、《歐美大眾音樂簡介》（集體課型）設置為任選課。以促進學生對多元文化的理解和吸收。6．“新的音樂教學理念要求基礎教育階段音樂教學要以審美為核心，以培養學生興趣愛好為動力，要面向全體學生，要注重個性發展，重視音樂實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合，要求弘揚民族音樂文化，理解多元文化，完善評價機制”，②另外要求教師注重學生綜合能力的培養，根據學生認知水平教學，這些教學理念對學生的教育教學能力提出了新的要求。為增強學生的教育教學實踐能力，見習、實習就變得尤為重要了。因此，把《音樂教學法》改為《基礎教育階段音樂教師職業能力指導》并作為核心必修課程加以強調，把《音樂教學法》和《音樂教育學》、《音樂認知學》、《教育教學統計學》等新學科的見習、實習融入該課程，以增強課程的實踐性，確保學生教育教學、教研能力的形成。7．重構教育教學見習、實習計劃。目的是讓學生多參加教育、教學和教研活動，引導他們在實踐中學習。在第一學年安排四周見習，了解從幼兒園到高中各學段教育教學的實際運作情況，讓學生盡早明確做一名合格的音樂教師所應具備的能力。從第二學年開始每學年安排四至八周時間到各學段實習，包括教學法課程所需要的專題實習。在演唱、演奏和理論研究方面有特長的學生可以申請到專業院校或專業團體實習，每次見、實習必須提交報告，并將其作為評價學生學業的重要依據。8．開設必修課《教育、教學研究報告寫作指導》，提高學生教學論文的寫作能力，以更好地適應將來的工作。同時可以幫助學生養成探究性學習的習慣，還可以有效地培養學生的創造性思維、文字表達、語言表達、邏輯思維、調查、觀察、交流合作、組織，信息加工采集等綜合能力。
服裝專業教學論文范文第5篇
2010年的初冬和往年一樣如期而至，寒意漸襲。但是一則獲獎消息卻提前帶來了春的暖意，為我平淡的教學生涯畫上濃重的墨彩，豐富了我的生命。
“全國基礎教育課程改革教學研究成果二等獎”——一個像我這種“邊緣”學科的不“高級”的一線教師想都不敢想、做夢都不會夢到的獎項，在2010年的冬天降臨到了我的頭上。這是教育部舉辦的評獎活動，由教育部辦公廳頒發的證書捧在手里，沉甸甸的。 這個獎雖然是半年前“預謀”的事情，在整理材料的過程中我也頗費心思去組織文字、圖片、網頁等資料，精心設計和包裝呈現形式，但是我沒有多少底氣，也不敢奢想能夠獲國家級獎項。得知入圍了全省海選，我就很驚喜和知足了，因為我的課題研究“中學紙藝課堂教學探索”是個沒有團隊成員參與、全程只有我這個“光桿司令”在做的教學研究。它甚至算不上是正兒八經的課題研究，之前我沒有申請立項，之后也沒有結題報告，純屬個人教學行為，能出線參加全國評選已經相當意外，更想不到會獲獎。
三年后，我編寫的《海南省海口市第十中學校本課程教材——紙藝》改編再版（圖1），印刷完成，在新學期伊始正式投入使用。掩卷自思，往事歷歷在目：我與紙工教學打了十年交道，行動研究也走過了十年的歷程，盡管期間跌跌撞撞，不乏困惑和挫折，但我始終沒有退縮。
無米之炊的“空手道”萌生紙藝教學的念頭
紙藝的教學探索是在2003年開始的，實屬無意而為之。
如果按現行的美術課標要求，學校應該配有專業美術教室、教具，提供一些基本的材料和用具，但我校是—所地處鬧市區的彈丸學校，美術教學所需場所和教具都不能齊備，課外興趣活動也受到很大的限制。當然這種情況不僅僅在我校存在，不少情形相似的學校的美術教師上課都僅憑一本課本、一張嘴，教學實效無法保障，美術課程也逐漸邊緣化、虛弱化，對美術課隨意應付、不備工具材料，甚至空手上美術課，也就成了普遍現象。這直接影響學生對美術學科的興趣和認識。
巧婦尚且難為無米之炊，美術課堂因缺乏必要的教學材料而變為師生同耍“空手道”的場所，美術老師要長期忍受與臺下學生“大眼瞪小眼”的窘迫，也是無可奈何的事情。我常常在這樣的課堂上掙扎，與學生周旋，但是無論我怎么努力，學生總是對美術學習不夠重視。我經常是滿腔熱情走進教室，最后卻帶著疲憊和郁悶離開。主要原因就是大部分學生上課除了美術課本和統一發的圖畫本外，要啥沒啥。每節課都畫畫也不是辦法，別說學生，我自己也很快就產生審美疲勞和厭倦心理了。
2003年我從人民美術出版社義務教育課程標準實驗教科書《美術》第14冊的《紙浮雕》和《紙雕塑》這兩課中受到啟發，開始嘗試在課堂教學中滲透紙藝內容。我發現學生在這樣的課堂里異常興奮，參與度頗高，作業的效果明顯提高。我決定乘勝追擊，每個學期繼續添加簡單的紙材制作課，在紙藝教學里過把癮。
因陋就簡尋出路，“紙”上談兵正適時
常言道：與其傷其十指，不如斷其一指。我想，與其年復一年地重復上演那種“無米炊”“空手道”的無奈，不如立足實際，因地制宜，另辟蹊徑。在困境中我逐漸摸索出了一條新路—一紙藝教學。
十多年的執教經驗，加上前幾年曾進行過的教學嘗試，使我自信能夠很好地把握學生的心理特點與興趣愛好。學生未必都喜歡畫畫，但大部分都喜歡做手工。許多孩子從小就喜歡折紙飛機，剪剪貼貼，上了初中依然樂此不疲。很多人一直認為美術課就是畫畫課，素描、色彩的寫生、創作才正宗，才是純藝術，而手工似乎只是民間作坊的大娘女紅、農民手藝；這客觀上導致工藝美術比“純藝術”矮了一截，有“匠”化的傾向。當然，繪畫是造型藝術的基礎，是最基本的美術技能，是學校美術教學不可或缺的主要內容，這是毋庸置疑的。但鑒于當前學校美術教學條件滯后，學生攜帶畫具、材料困難，加上班級人數膨脹、教師管理乏力等諸多因素，全面地進行繪畫教學難度比較大。而手工課因其可繁可簡、形式靈活多樣且易出作品的優點而特別受學生歡迎；此外，紙質材料易得、價格低廉、可塑性強、成型快、學生容易獲得成就感，這些也是我持續進行紙藝教學探索的主要原因。（圖2）
由于多年來一直兼任學校少先隊大隊輔導員的工作，我連續八年“駐守”初一年級。這就意味著我年年接觸新生，年年都要想盡辦法在新生心中樹立我的良好形象，要千方百計贏得學生的喜愛，才能順利開展美術課程教學。所以，我一般都選擇在新學年之初進行紙藝教學，并精心選擇學生喜愛的內容作為“見面禮”，故而也給學期教學工作開了個好頭。學生的學習興趣普遍能夠被調動起來，課前準備美術學習材料時也積極得多了。
關注紙質材料、引進時尚元素、與社會生活同步，這逐漸成了我確立的研究方向。
從“好上課”到“上好課”再到形成教學特色，行動研究從能夠改變的地方開始
與一般的課題研究路徑完全相反，我在教學中刻意滲透紙材內容之初，并沒有長遠的計劃和預期目標，也沒有實施步驟和研究策略，僅僅是為了“好上課”而已——能夠好好地、順利地上課，讓自己和學生在美術課上都能開開心心的。現在看來，為了實現快樂的課堂，我辛苦策劃紙藝課是值得的，從能夠改變的地方開始進行行動研究是頗有成效的。
2003年的小試牛刀讓我嘗到了紙藝教學的甜頭；從那以后，我繼續在紙材內容上尋找更具操作性的教學內容。2005年的一天，備課時我將皺紋紙搓成繩，發現這紙繩很有意思，不僅色彩鮮艷、可塑性強，用途還很多。我想，用紙繩來作畫，形式很新奇，學生也許會很喜歡。搓紙繩本身就是很有趣的活動，不僅能帶動學生活躍起來，搓繩也是一項傳統的民間技藝，學生學會用紙繩作畫后，將作品裝飾自己的生活空間和饋贈朋友，都是非常有意義的。于是，我以《紙繩畫》為課題，把這種形式的紙藝教學內容納入紙藝教學系列中；借此還可以讓學生學習、傳承優秀的傳統文化，可謂一舉多得。在實踐中我發現，皺紋紙非常受學生的歡迎，課堂氣氛空前活躍，一些平時不愿意動手的“小老爺”也意外地行動起來，而且搓得非常帶勁。學生的紙繩畫作品也常常受到各方人士的贊賞。
2006年我把染紙內容添加進來，帶領學生又是折紙又是揉紙、卷紙，時而沾、時而染，有時潑、有時泡，不僅剪窗花、做書簽，還進行服飾設計，把生宣紙玩得絢麗多彩，學生個個忙得不亦樂乎，美術學習也漸入佳境。（圖3）
2008年我在紙繩教學方面進行縱向研究，江西美術出版社義務教育課程標準實驗教科書《美術》（以下簡稱贛版教材）第十五冊的《巧手編織》一課的教學使紙繩獲得了更廣闊的展示平臺。由紙繩畫到紙繩編織、紙條編織、毛線編織、工藝繩編、吸管編、串珠；由平面向立體過渡；由紙材向多種線形材質延伸；由傳統的線性編織向時尚的串珠編織拓展；等等。我與學生在多元工藝美術世界的探索和實踐中獲得了喜人的成果。（圖4至圖6）
當學生作品精彩紛呈、課堂效果呈現良性上升趨勢的時候，我產生了“上好課”的強烈愿望。染紙和紙繩畫的可塑性和可行性最強，成了我每年和新生見面的“招牌”課題。為了避免老生常談和作品形式單調，我自己不斷在教法和教學內容上尋求創新，并且鼓勵學生在表現形式上有所突破。以紙繩畫為例，最早的學生作品全部是要求分色塊進行平面粘貼的，而畫面整潔、肌理均衡則是優秀作品的標準。一年后，我提出了提高粘貼技能和加大畫幅作為更高的要求，均有學生勇攀高峰。《荷花圖》（圖7）在粘貼技能上采用沒骨的方式，將粘貼技術表現得淋漓盡致；而《嫦娥奔月》（圖8）則創造了至今學生作品最大畫幅的紀錄。紙繩畫從開始嘗試至今已經走過了六個年頭，去年我繼續對紙繩畫提出新的要求和建議——制作“紙繩浮雕”。師生協作，幾經摸索，在作品《藍玫瑰》和《忠烈楊家將》（圖9）上實現了紙繩浮雕的制作效果。正是在這樣反復的教學嘗試之下，我的紙藝課堂效果不斷出新，學生作品也不斷呈現精彩和完美的趨勢。
拓展和整合教材內容是我進行了單項教學嘗試之后的新想法。同樣的教材內容，我想上得與眾不同，同樣是我的紙藝課，面對不同學生時，我希望效果不要雷同，作品要不斷有所超越，努力形成個人教學特色。
拓展教學內容—形成校本課程—開展課題研究，行動研究量力而行
最初上《紙浮雕》和《紙雕塑》時，學生的學習材料只以彩色卡紙為主；第二年，在增加了《紙包袋》(圖10)、《紙帽》、《紙鞋》等內容后，根據需要，我又提出了添加海綿紙作為必要的材料，但卻出現了學生準備材料不很理想的情況。經過調查我才意識到，雖然單張卡紙并不貴，但要制作包、袋、鞋等作品，所需要的材料還是挺多的，難免會有些學生覺得力不從心。由此，我總結了一條經驗：教師要求的材料不能超出學生的經濟承受力。抓住了這個關鍵，我在教學內容、材料要求上做了調整，力求顧及全體學生的情況。同時我也感到，將《紙浮雕》《紙雕塑》《紙包袋》《紙帽》《紙鞋》等作為獨立課時內容，不僅耗時較多，而且效果單一。于是，到了第三年，我在新增紙文化衫內容時，將這幾個相關的、繁復分散的內容——“瘦身”，再加以整合，拓展成一個綜合內容，將課名命名為《紙材服飾搭配設計》。類似的整合還有《紙藝小天地立體設計》和《紙泥》。
從中，我又總結出一條經驗：行動研究要將能夠做的每—件事都努力做好。在課題設置上由單課向單元整合；在課時的設計上由一節課向多節課過渡；在學習方式上由學生獨立完成向多人合作共同完成轉變；在評價方面，由在作業上評分向在網絡上點評輻射。
立足教材、活用教材、拓展內容，是新課改對教師的要求。對于教材要求的材料，如陶土，市面上賣的不多，學生很難買到。有了幾年來利用紙材上課的經驗，又適逢紙漿畫的出現，這又給了我很大的啟發。于是，我利用紙漿與陶土的共性，指導學生將紙漿做得稠些，同樣能完成教材《捏塑造型的樂趣》的材料要求，以紙泥替代黏土，借鑒課本里泥板浮雕的制作方法，完成了紙泥浮雕的學習和作業，產生了一批新穎的紙泥浮雕作品。有了紙泥浮雕的經驗，在贛版教材第16冊《走進陶瓷世界》一課的教學實踐中，我又在該課的基礎上衍生了《紙泥雕塑》一課，讓學生利用紙泥塑造了不少生活和學習用品（圖11、圖12）。雖然他們的做工尚嫌稚拙，但創新精神和解決問題的能力都有所提高，這不也正是課程改革所追求的教育目標嗎？
2008年暑假，我受到母校海南師范大學教育學院的邀請，以自編教材《工藝美術》（圖13）給學前教育專業的學員講授工藝美術課。這本教材除了泥塑、編結藝術、繡藝和陶藝，其他內容均選自2003年到2008年間我所教的《紙繩畫》《染紙》《紙包袋》《紙鞋》等紙材內容，授課結束后，編寫校本教材的想法迅速在我的頭腦里形成。我將在學校講授過的《紙浮雕》《紙雕塑》《紙包袋》《紙鞋》《紙帽》《紙繩畫》《紙材服飾搭配設計》（圖14、圖15）《染紙畫》《紙藝小天地立體設計》等9個內容匯編成書，書名為《紙藝的設計和制作》（圖16），編輯學校的美術校本課程教材也就水到渠成了。
直到2010年初，教育部啟動基礎教育課程改革教學研究成果征集評選活動。在對照文件琢磨申報類型時，我才發現，這幾年來我不斷探索的歷程正是真正的課題研究！我不是一直在研究紙藝如何在中學課堂實施嗎？《紙浮雕》《紙雕塑》《紙包袋》《紙鞋》《紙帽》《紙繩畫》《紙材服飾搭配設計》《染紙畫》《紙藝小天地立體設計》《紙繩編織》《紙泥浮雕》《紙泥雕塑》和《紙藝服裝設計》，總共13項內容，就是《紙藝》系列的子課題。就這樣，歷經七年的探索與研究，在我摸索出了一套適合中學生的教學方式方法并編成校本教材之后，一個名符其實的課題“中學紙藝課堂教學探索”才算正式誕生。
為了更加完整地呈現課題研究的成果，2013年暑期，我又補充了《紙繩編織》《紙泥浮雕》《紙泥雕塑》這三節課的內容，將原版教材部分內容重新整合編輯，改編成新版的教材《紙藝》，選用銅版紙彩色印刷，彰顯美術的學科特色和審美要求。
“無紙”展示與“紙上談兵”——行動研究促進專業發展
在“紙”上談兵的行動中，我不能不提的是“無紙化”展示的研究“行動”。
我校既無美術教室，也無展覽作品的固定場所，展示學生作品似乎有些不切實際。網絡和博客的出現就像是一場及時雨，使我的紙藝行動研究如魚得水，使我的研究效果如虎添翼。
1．相機進課堂，瞬間精彩不錯過
帶著相機走進課堂，隨時捕捉課堂的精彩瞬間，成了我常態的課堂行為；及時將優秀的學生作品拍成照片，完成由紙到“無紙”的華麗變身，作為永久的珍貴資料，則是充實我的網絡資源庫的—個重要舉措。
2．“紙”與“無紙”的網絡切換行動
利用博客強大的展示功能，我及時將教學設計、教學案例、課后手記、教學課件、學生作品照片、課堂實踐照片、學生學習心得等圖文資料隨時“曬”在網上，將博客作為我的展廳和資源庫，以網絡版活頁簿的形式來呈現紙藝教學研究的成果。
3．《“紙”上談兵》—路折桂
