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不以感動觀眾為己任
該劇的內容,兩只狗的演員之一劉曉嘩用一句話就概括了出來:兩只狗進城,混不下去,最后回家。至于更多詳情,“兩只狗”透露:每場都有新內容,每場都有新笑點,沒有一場是完全相同的。所以,想知道兩只狗對于生活究竟有一些什么意見,你得自己走進劇場去看了才能知道。
“兩只狗”的扮演者還明確表示,他們從來沒有打算過要感動觀眾,因為他們相信觀眾自己都是有知識、有文化的人,對于生活有自己的判斷,不需要他們去感動,他們要做的,僅僅是把一些生活中的現象和狀態呈現出來,讓觀眾自己去對生活進行反思。他們崇尚德國戲劇家布萊希特的“陌生化效果”,有時候演著演著,眼見觀眾開始進入劇情有了情緒的苗頭,他們會馬上抖一個笑點或者用話語撓你一下,讓你馬上跳出來。劉曉嘩說:“觀眾要是關注劇情去了,我們就敗了?!?/p>
“兩只狗”原來是師徒
最早“兩只狗”的演員是陳明吳和劉曉嘩,陳明吳僅演了100場左右,后來因為身體原因退出。劉曉嘩找到了自己的學生韓鵬翼,當時,韓鵬翼才19歲,讀大學二年級。劉曉嘩忙著自己的事,讓韓鵬翼自己去找碟子看之前版本的《兩只狗的生活意見》,給了他10天準備時間,然后就將這個學生帶上了舞臺,讓他出演“來?!?。韓鵬翼沒想到自己這一演就是5年。不過他們說這部劇還將一直演下去,演個10年20年都沒有問題,因為生活不止,兩只狗對于生活的意見就可以常說常有,常說常新。
別看劉曉嘩打趣起徒弟來非常不留情面,一口一個“大長臉”地叫,還給徒弟取了個英語名字,直接就是“大長臉”3個字的拼音首字母串起來“DCL”,但韓鵬翼說老師其實對他分外照顧。有一個月因為排戲,自己放假沒能回家,直接就在老師家住了1個月,老師好吃好喝伺候著,半夜3點也會爬起床給叫餓的徒弟煮炸醬面。當然,韓鵬翼透露說,劉曉嘩也是一個很嚴的老師,動輒讓你講100個不重樣的笑話不讓你停,還不能是冷的;有時候排戲遲到了,劉曉嘩會讓你一口氣連續說100個遲到的理由,不帶重樣不說,還必須個個有說服力。正是這樣的高強度訓練,讓韓鵬翼迅速成長起來,19歲就開始擔綱出演這樣一個已經非常成熟的劇。
即興有風險
所謂“人有三急”,演員在臺上忽然想上廁所了怎么辦?劉曉嘩就曾經演著演著,湊到徒弟耳朵邊上說:“你先撐著,我去拉一泡。”韓鵬翼開始還想找個理由打馬虎眼,說“旺財”做什么去了,后來索性就直接告訴觀眾,“旺財”拉屎去了,然后接著給觀眾講笑話。最逗的是劉曉嘩拉完歸來,并不知道徒弟在臺上演什么,還順著之前的戲去接。韓鵬翼只能告訴他說:“旺財,別演了,都知道你剛剛拉屎去了?!?/p>
又比如劉曉嘩和韓鵬翼有時候把開場白都念完了,發現臺下的觀眾還是走來走去的走來走去、交頭接耳的交頭接耳、找座位的找座位,他們心知大家并不在狀態,便對著遲到的兩個觀眾說:“哎,都因為你們遲到了,只能委屈大家跟你們重新看一遍開頭,接下來別的觀眾該干嘛干嘛,您二位看仔細了,我們從頭來一遍?!比缓蟊阏娴膹念^開始演。
地點:香港會展中心等
本屆香港國際電影節繼續聚焦各國的大導演,其中包括日本兩位已故的大師級人物:川本喜八郎與涉谷實。為配合本屆主題“Let’s Meet Here”,號召影迷在電影節與不同時空領域的電影人交流,特別搜羅了一系列來自世界上三個不同角落――羅馬尼亞、越南和美國的佳作。中國導演賈樟柯亦將出席。
京劇:走西口
時間:3月31日/4月1日
地點:上海大劇院大劇場
地點:380/200/150/100/50元
該劇以晉商文化為題材,重筆描繪誠信思想,贊美了一支在中國經貿史上留下光彩一頁的晉商隊伍――“晉德?!薄S芍﹦”硌菟囆g家于魁智、李勝素領銜主演,演出陣容強大,值得京劇愛好者關注。
兩只狗的生活意見
出品:孟京輝戲劇工作室
地點:福田區少年宮劇場
票價:100/150/200/380元
時間:4月1日-10日
兩只狗的生活意見》講述了狗哥哥來福和狗弟弟旺財離開家鄉,到城市去尋找幸福生活和追求理想的故事。為了能夠吃上一口飽飯,來福和旺財在街頭賣藝,參加明星選秀進入娛樂界,去當保安,被富人收養又被拋棄,被打狗隊打得遍體鱗傷。他們簡單純潔的頭腦無法理解各種生存難題,但仍然決定勇敢面對生活。該劇是劇組集體創作,從排練到演出都形式新穎。演出融入了意大利即興喜劇、法國喜劇和中國傳統喜劇的表演手法,觀眾可以在2個多小時里從頭笑到尾。
2011 F1中國大獎賽
時間:4月15 -17日
地點:上海國際賽車場
票價:從200元到3280元不等,共9個等級
不必過多介紹,這是世界上最昂貴、速度最快、科技含量最高的運動,在中國現場觀看的機會每年就這一次。
喝彩――紀念張國榮
時間:3月31日
地點:福田區深圳音樂廳
票價:101/201/401元
該劇旨在向張國榮與陳百強致敬。陳健豪飾演Danny,黃嘉威飾演Leslie,劇中穿插了42首兩人的經典曲目,為撫慰其歌迷并且緬懷當年。劇情則以勵志為主,講述了三個死黨為夢想而奮斗與掙扎的故事。
2011蜉蝣音樂節
時間:4月8 - 16日
地點:東城區路2- 3號東棉花胡同35號
地點:200/400元
本屆中外新民謠音樂節囊括了傳統、民謠、流行、即興、前衛、氛圍、電子以及自由爵士。屆時可欣賞到中外20多位獨奏音樂人的演出,這將是一場非常美妙的音樂之會。
放牛班的春天―― 法國
圣馬可童聲合唱團2011年
中國巡演廣州站音樂會
時間:4月29日
地點:天河區廣州大劇院
票價:880/680
480/280/180/80元
圣馬可兒童合唱團(Les Petits Chanteurs de Saint-Marc)成立于1986年,因獲得空前成功的電影《放牛班的春天》而廣為人知,一躍為世界知名合唱團。這將是該團第四次到中國,第三次到廣州演出,前幾次都獲得了驚人的成功。
夏卡爾的愛與美
時間:5月29日結束
地點:博物院
高入云、Gian Paolo Striano雙個展
周圍藝術
高入云是中國年輕藝術家中十分特別的一位。他的作品沒有所謂的“社會性”,或者“何種傾向”。他的作品中性,簡單,充滿智慧。這兩年,他的作品從繁復中尋求簡單,現在又從簡單中思考更多。Gian Paolo Striano(以下簡稱GP )是一位來自意大利的藝術家。GP在創作中嘗試多種看似不可能的材質。GP的作品風格簡潔,清晰,敏感,有趣。所有這些作品都會在此次展覽中呈現。展覽的標題取自高入云的一件裝置作品《落水》,卻又隱含著一個十分自然的意象。這正是這兩位來自不同背景的藝術家都擁有的一種氣質,拋開所有身份的,社會的語言之后,他們的作品如同流水一樣,自然而又簡單。
時間:7月20日至8月31日
地點:黃浦區四川中路33號703,近廣東路
電話:13801743061
馬良 移動照相館
MD畫廊
結束了跨越中國55個城市的拍攝之旅,上海藝術家馬良將在Magda Danysz畫廊舉辦“移動城堡”首次攝影展,展期為2013年7月13日至8月31日。 展覽集合了上百張拍攝于各個城市的作品,蘇州,常州,南京,青島,威海,濟南,記錄了從2011年到2012年的跋涉。旅行使用的卡車由馬良親手改造成攝影工作室,以便其移動和四處輾轉。 馬良的作品展現了藝術家的純真的意愿,即捕捉模特、我們每個人的回憶和渴望之本質。移動城堡是與55個城市的人們相遇之旅留下的成果,展示了當今中國人的肖像,由此也讓我們洞察到種族、文化和社會的多樣性,但這種多元也恰好保護了馬良的創作,他是這一代人中最有原創精神和前景的藝術家之一。
時間:7月13日至8月31日
地點:楊浦區臨青路188號(近楊樹浦路)
電話:13764770427
上海經, 山海經:柴一茗、王大衛雙個展
非青計劃
非青計劃將會在今夏連續推出兩個紙本作品展。首展將展出柴一茗和王大衛的雙個人展——“上海經,山海經”。柴一茗和王大衛同樣是運用宣紙彩墨,出生在不同年代,有著不同學術背景的兩位上海藝術家。他們一個年輕新興,一個年長成熟;一個有著學院背景卻希望背道而馳擺脫教條束縛,一個獨具風格自學成才但作品中借用學院古典元素;一個不拘小節生動寫意,一個筆法細致著重細節。王大衛的作品帶著我們體會他眼中的市井生活場景和心靈憂患;柴一茗的作品好似引領我們進入了他自己筆下那神話一般的《山海經》。兩者作品風格迥異,卻同樣風趣幽默。
時間:7月1日至8月15日 地點:淮海中路927弄76號
METALLICA 金屬樂隊2013上海演唱會
作為30多年來世界上最偉大的樂隊之一,這將是他們在中國的首次演出。這支傳奇搖滾樂隊已在全球范圍內進行過多次巡演,廣大樂迷一定要快速行動,以確保自己在這場歷史性的音樂事件中的一席之地。
時間:8月13日
地點:梅賽德斯-奔馳文化中心
票價:¥480、¥980、¥1280、¥1680元
孟京輝經典戲劇作品《兩只狗的生活意見》
兩只狗對生活的意見很多,他們對貧窮有意見、對暴發有意見、對有意見、對饑餓有意見、對女秘書和男老板有意見、對蘇丹紅有意見、對轉基因蔬菜有意見、對養老保險有意見、對鋃鐺入獄有意見、對假LV有意見、對英雄流血又流淚有意見。它們經歷了生活的種種,它們像搖滾游吟詩人一樣高唱它們對生活的意見,終于,它們告別地球,走出太空。
時間: 8月7日至8月10日 地點:蘭心大戲院 票價:¥150、¥200、¥280元
ALways劉德華中國巡回演唱會2013·上海站
兩年沒有在內地舉行巡回個唱的劉德華,早在今年的倒計時跨年演出中,便表示非常想念這個舞臺。此次巡演最終定名為“ALWAYS”正是取自華仔英文名Andy Lau+ Ways的結合。
時間:9月22日至9月14日
地點:梅賽德斯-奔馳文化中心
票價:¥280、¥580、¥880、¥1280、¥1680元
Split Works奉獻:Japandroids樂隊演出
2006年Brian King (吉他/主唱)和David Prowse (鼓手/合唱)把自己給樂隊構想的名字:Japanese Scream和Pleasure Droids結合,誕生了“Japandroids”。他們生猛、無所顧忌、激情四射的音樂風格在不管是在業界內還是樂迷中都享有極高的贊譽,繼2009年首張專輯《Post-Nothing》大受歡迎之后,Japandroids在去年發行的專輯《Celebration Rock》更可以說是2012年度搖滾樂迷必聽的作品。這張專輯最終進入《滾石》雜志評選出的“2012年年度50佳”榜單。Japandroids的現場總能讓樂迷們盡情跳舞,忘我地釋放,在這個炎熱的八月,還有什么比享受一場充滿100%能量的演出和冰爽的啤酒更讓人暢快的事?
時間:8月24日 周六 晚8:30
地點:育音堂(長寧區凱旋路851號近延安西路) 票價:100元(預售)/ 120元(現場)
音樂劇《尋找初戀》
《尋找初戀》講述的是一個再平凡不過的愛情故事:女孩沉溺于對初戀的念念不忘,苦苦找尋卻無法直面自己的愛情,直到命中注定的他出現,才鼓起了抓住幸福的勇氣。《尋找初戀》雖然是以尋找初戀情人為線索,但實際所要傳遞的卻是直面人生的正能量,它如同一部多面鏡,讓每一個觀眾都能在劇中找到自己。告訴觀眾該如何放下內心的恐懼、如何面對現實的困境、如何珍惜眼前的幸福、如何去愛身邊的人。
時間:至11月21日
地點:上海茉莉花劇場
票價:¥80-350元
音樂劇《媽媽咪呀!》
19個城市,演出292場,吸引觀眾人數超過45萬,《媽媽咪呀!》中文版僅用兩年時間就刷新了中國舞臺劇演出的諸多紀錄。在開創了中國音樂劇產業元年,帶火了中國音樂劇市場,創下中文音樂劇市場演出場次、觀眾人數和票房等多項紀錄后,《媽媽咪呀!》中文版也將載譽歸來,在第三演季中再度回歸上海,北京,廣州三大中心城市。此番“舞后歸來”,《媽媽咪呀!》不僅引發了眾多資深粉絲的新一輪熱情,也給了不少之前遺憾錯過的觀眾一次走近世界經典的機會。
時間:8月2日 至8月29日
Q:品質舞臺季是怎樣一個活動?為觀眾推薦一下。
A: 首先,品質舞臺季以及大師們的劇目能邀請來昆明,是我們的榮幸,也是昆明所有熱愛舞臺藝術,熱愛生活的觀眾們的一個全新的選擇。這一系列的活動其實已經整整持續了一年。品質舞臺季與其說是一個活動,不如說是一種全新的舞臺體驗,劇場體驗,以及生活和藝術體驗。我們可能習慣于在酒吧,在KTV,在電影院里面渡過周末,可是,周而復往的快餐式的文化娛樂生活,就只有這些選擇么?云南是旅游強省,文化大省,應該有更加多元的文化環境。
Q:從幾時起,你們開始選擇把目光更多的放在昆明的劇院演出,而不是演唱會了呢?這其中是怎樣選擇的?
A:這是很多年以前了,最少是三年以前,我們不停的聊著這些這一年里面,我們終于邀請到昆明演出的這些導演,這些劇目,當然,還有很多其他同樣精彩的作品。如果從純觀眾的角度(首先我們當然也是觀眾,是和大家一樣的觀眾),流行明星與演唱會活動的吸引面和人數號召力確實很強,我們都是從張學友走過1999,張學友活出生命live,張學友二分之一世紀一路看下來,參與下來的,目前我們也有特別想看的演唱會,比如rolling stones(滾石),而國內的演唱會呢?說實話,要么是不喜歡,要么是覺得太吵了(笑),可能是年紀的關系吧。我們的想法很簡單,在香港,看這些一線巨星的演唱會,靠中前的位置也僅需要400多港幣而已,然后到了昆明,山高路遠,常??匆粓銎鋵嵏静挥孟『钡难莩獣?,卻要花上上千,數千,而一進了現場才發現,還是需要個望遠鏡,而最重要的,看完也就完了,就熱鬧了一下,僅此而已。所以品質舞臺季的初衷就是,去邀請那種如果我們自己是觀眾,也愿意花錢購買門票的真正值得看的演出。這個票價應該是相對低的,厚道的。這種情況不僅在文化界,在服裝界,在國外根本拉不上臺面進不了商場的牌子,在昆明翻著翻的使勁往貴了賣,照樣生意很好,為什么?因為沒有更多的選擇,因為沒有好的引導。如果從藝術的角度來講,那確實帶著一些個人的偏好,賴聲川導演和孟京輝導演在我們心目中,都幾乎是完人,都是在生活里非常謙遜,而在藝術上又非常苛刻,追求極致的人,而且還仍然不斷地在超越自我,楊麗萍老師更不用說,云南的驕傲,而且如果深入了解楊老師,會有一種非常勵志的感受。我們并不完全同意舞臺劇藝術就是高端的、高雅的,和只屬于所謂高端主流精英人群的,因為文化是包容的,是多元的,也是具有服務性的。就是這樣。
Q:從近段時間賴聲川、孟京輝、楊麗萍老師的劇接二連三的出現在人們的視線中。你覺得觀眾的看劇的積極性提高或者普及了嗎?
A:遠遠沒有普及,但比起我們剛起步的時候顯然好了一些。不瞞你說,品質舞臺季的首批觀眾,很多都是我們身邊的朋友,我特別感激這些朋友,他們跟我說,如果他們不買票進劇院,以后在昆明就沒得看了,而看完劇后又還要反過來感謝我們,鼓勵我們。藝術所帶給人的精神享受和收獲常常是無價的,所以我們不會常常用一部作品值不值來加以評價。昆明舞臺藝術文化的進步,離不開這些大師們對云南的厚愛,賴老師專門飛到昆明做新聞會的時候,跟我們聊了很多,走的時候還專門囑咐,一定要重視學生觀眾,我們一直最低票價一定保留學生票(這在很多城市已經取消了)就是因為這個,孟京輝導雖然對云南還不是特別了解,但在新的作品創作階段仍然幫我們錄制音頻,請工作室同事給我們更多的支持,這讓我們非常感動,楊老師更有趣,會以“我們受委屈了”等的話語,激發我們的潛能,為演出團隊的運營做好儲備和發力工作。這些都是進步,但還談不上普及,據說在20年前的臺灣,已經沒有看劇遲到的觀眾了,就僅從這一點上看,很多事情上,沒有“量”的基礎,是不會有真正的“質”的體現的,昆明的文化演出活動可以算作是全國最少的省會城市之一,要到達普及,還有很長的路要走。
Q:昆明畢竟是作為西南地區的內陸城市,相對于其他一線城市,我們還有更長的路要走,你覺得昆明的劇院文化和其他城市的區別是什么?
A:首先昆明非常需要一個全新的能滿足音樂會、話劇等等舞臺藝術的專業劇場,從內部設施到服務配套。很多人看完我們引進的劇以后,就評價為一流的劇目,三流的劇場,讓我們很遺憾。另外昆明的文化消費習慣還需要一個培養的過程,因為不是每一個作品都將滿足每一位觀眾的口味,在這個過程中如何發現藝術真正的價值,是我們與觀眾需要共同努力的。在這個過程中,昆明的很多媒體的劇院也給了我們很大的支持,其中劇院方面,比如昆明北辰財富中心影院,《兩只狗的生活意見》和《戀愛的犀?!返男侣剷荚谠谀情_的。當然,像昆明劇院,春城劇院、藝術劇院等也做過多次演出合作。
Q:隨著電視、電影、網絡的普及和發展,現在人們的文化消費方式越來越豐富,您認為話劇、舞臺劇等劇場藝術的優勢是什么?
A:舞臺及劇場藝術的優勢當然是在它的現場性,在于那種舞臺上下的,觀眾之間的只屬于演出過程的特定的“氣場”,這種溝通是最直接、最真實的、最誠懇的。我記得在孟京輝導演的新聞會上就曾說過,電影就像在一個大院里一個人沖著窗外大喊,這時候喊的部分可能已經不是自己要說的,而是別人想聽的了;而話劇呢,有時候有點像竊竊私語,也就是說真心話。
Q:演出過程中有很多帶小孩來的父母,想問下對這種提前教育,你們是怎么看的?
A:如果我們小的時候有機會能進劇場感受各式各樣的活動,一定會對我們的成長帶來很多的正能量。因為很多舞臺劇作品所表達的內在,其實是對這個世界的看法,而這個社會又恰恰是缺少價值觀的那么一個環境。
Q:在你們推廣的這部分劇里面,印象最深的是哪部?
A:太多了,如果非要選,那是《兩只狗的生活意見》。
Q:什么樣的觀眾是你們最感動的?
A:不管什么樣的教育背景,什么樣的年齡,能放空自己的觀眾,是最讓我們感動的,因為我們就是這樣的人。
博弈論,是一套研究互動決策行為的理論。這里將展開制作人在制定小劇場話劇的博弈模型。在展開前我們必須要先根據小劇場話劇的特點而確定其博弈模型的效用函數。主要特點如下。
1.小劇場話劇的商品價格彈性是屬于富有彈性且彈性大于1。文化藝術產品本身不是剛性需求,人們可以選擇完全不看小劇場話劇,而這個行為對觀眾本身并沒有產生實際的影響,不屬于必需消費品。這樣的后果就是造成人們選擇購票行為與否的隨意度很大,這也造成了人們對劇目選擇的極端化。例如:孟京輝小劇場話劇《兩只狗的生活意見》,在東方先鋒劇場演出的時候,座無虛席、一票難求。而一些質量差的小劇場話劇冷冷清清,造成了臺上人比臺下人多甚至罷演的難堪場面。觀眾很少會因為買不到當天的《兩只狗的生活意見》,而選擇了另一個不好看的小劇場話劇,所以小劇場話劇是屬于富有彈性的商品。
2.報復與懲罰機制的存在。因為現在北京小劇場從業人員流動性很大,數量不多,不同團隊間相互發生合作的情況非常普遍,這個項目里是競爭對手,而另一個項目就是相互合作的伙伴。如果有人破壞了規矩,不采取合作態度而是采取對抗策略,很快就沒法在這個行業里立足。所以在這種情況下,沒有形成固定團隊的人員就很擔心報復和懲罰。因為這次與人結下了不愉快,很容易就在一下各項目相遇,從而造成下一個項目合作的失敗。所以小劇場話劇從業人員之間的報復和懲罰機制是可行的,這有利于使大家的行動轉移到合作的軌道上來。
3.同學感情。大多數從業人員是由專業院校的畢業生組成,圈子較小,互相之間影響很大。這些人大多在一起生活了四年,漸漸形成一種從學校帶出來的“江湖義氣”式的文化。這種文化也滲透到了小劇場話劇的制作團隊中去。
4.市場規模較小。2008年北京排演小劇場話劇148部,演出近2000場。假設在2000場演出中,場均上座率80%,每個小劇場有300個座位來計算,共計賣出票48萬張。而北京是一個常住人口在1755萬,瞬時人口會達到3074萬人次的大型城市。而在戲劇產業發達的且人口約1800萬的城市紐約,在2004年演出季百老匯劇院共賣出門票1130萬張。排除諸多因素,依然可以看出北京的戲劇市場,還有大量的上升空間,需大力擴張和發展。
根據以上四個特點制定效用函數如下:
因為現在小劇場話劇市場結構為寡頭壟斷,所以先假設有甲乙兩個小劇場話劇團在制定票價。假設他們在維持現有的票價的效用函數為4單位。如果一方主動提價減少2個效用單位,而維持不變的一方則被動增加1個效用單位。因為提價會減少市場份額,而多出來的一個份額會被另一方吸收,而另一個因不喜歡另一方的戲劇演出而放棄觀看。
如果雙方一起提價,則雙方減少3個效用單位。因為雙方一起提交導致金錢不充裕的觀眾一起流失,而且即便能夠買得起票的觀眾也會因為票價的調整而減少觀看演出的次數。
如果一方主動降價,則減少1個效用單位,另一方維持不變。因為小劇場話劇是富有彈性的商品,喜歡看戲的觀眾不會因為降價而不看,所以一方主動降價后,所增加的效用僅會是一些潛在群體成為購票的觀眾,所以這時可以增加1個效用單位,但是會因報復、懲罰和自責而減少2個效用單位,所以總共減少1個效用單位;而另一方如果不降價,他們的觀眾數量雖然不會增多但是會激發他們的報復和懲罰機制,這種行為會讓他們聯合起來抵抗降價的一方,所以從長期來看,這是有利于自身發展,所以增加2個效用單位。
如果雙方一起降價,則雙方增加1個效用單位。因為雙方一起降價會導致價格下降,利潤空間下降所以減少1個效用單位,但是觀眾的流量得到增加,也因為小劇場話劇門票門檻的降低而得到更多的潛在觀眾,市場的蛋糕會越來越大,所以增加效用單位2。
但是,這個比較好的結果實際上不大容易發生。因為每個劇團都會發現:
如果對方降價,自己不降價,則自己增加2個效用單位;自己降價便多得1個效用單位,因此不降價是更好選擇。
如果對方不降價,自己降價,則自己減少1個效用單位;自己也不降價便維持原效用單位,因此不降價是更好選擇。
所以無論對方降價與否,自己選擇不降價都是更好的。
由于每個劇團都發現不降價是對自己更好的選擇,因此,博弈的穩定結果是兩個劇團都會選擇不降價。
這就是造成票價恒定的原因。