環境藝術論文范文精選

1手繪表現技法

環境藝術設計工作主要是通過一些表現手法來展示藝術形象，而手繪就是其中一種有效的表現手法。通過手繪可以把部分空間環境中所蘊含的內容生動形象地呈現出來，在創意方面發揮著重要作用，能夠傳達出設計者的設計理念，也是設計者和客戶之間進行溝通的一種形式，是設計者向客戶表達設計思想的語言媒介。通過手繪能在短時間內更為快捷、直觀地表達出設計構思與方案，是對設計方案進行對比、分析和進行創意設計的快捷高效方式。

2環境藝術設計手繪表現技法

2.1手繪表現技法的特點手繪效果圖通過對空間、物質形態、色彩、結構、線條等具體的呈現，把設計對象的藝術形象展的淋漓盡致。由于其中蘊含了作者的情感，使藝術形象的存在形式更加形象。設計者在手繪探索與創作過程中，將激情融入了作品中。因而，手繪能夠直接傳達出創作者的理念與風格，生動、親切、形象，使人有回歸自然的感受。

2.2手繪表現的價值

（1）市場價值。社會經濟的快速發展，人們對活動空間和居住環境的設計要求也逐步提高。設計者們在考慮空間設計形式美與使用基本功能的同時，也需要在較短時間內，準確地向客戶傳達出自己個性化的設計風格與理念，快速讓客戶了解到設計者的設計構思，從而能夠滿意的接受設計方案。由此看來，設計者需要熟練掌握手繪表現技能，利用手繪圖，縮短與客戶溝通設計方案的時間，爭取提高設計者設計方案的成功率。通過設計者對極具表現力的設計效果圖的展示，客戶能夠深刻、直觀地感受到設計方案的魅力所在。

1壁畫在環境藝術中的應用價值

眾所周知，壁畫與環境空間是一種相互依存、相互襯托的關系。因為，壁畫的題材、形式、風格、材質都要取決于空間的功能與特性，而空間的視覺審美與文化藝術氣息則要靠壁畫來升華與超越。故此，壁畫在環境藝術中的應用價值主要體現在了兩個大的方面:一是滿足視覺感官的需求，這是最直接也是最基本的。二是滿足精神文化的需求，也就是在審美的同時啟人心智、升華思想。

1．1壁畫在環境藝術中的視覺感官價值

（1）裝飾美化環境。當今社會，無論是在公共環境空間還是在私人生活空間，人們往往都會通過形式、內容各異的壁畫藝術來裝飾美化環境。這是壁畫的基本屬性，也是壁畫應用價值的最直接體現。單調無變化的視覺環境會給人們造成心理壓力，也會破壞人的生理、心理節奏。因此，根據環境的需要，融入一定主題內容的壁畫，再加上與環境相和諧的風格與材質，就會使原本枯燥單一的環境變得豐富多彩。這不僅充分滿足了人們的視覺審美需求，而且還會使身心得到愉悅與放松，進而提高生活的品質。用壁畫來裝飾美化環境，其獨特的視覺特征與審美價值主要體現在以下幾個方面:首先，壁畫的設計制作要整體考察建筑空間及其空間界面的關系，因為，壁畫與建筑及其環境在空間比例尺度上的和諧才能產生美感;其次，就是內容與形式，一件好的壁畫作品不僅在內容上要有創意，在形式上也一定要有其獨特之處。作品是否美，在很大程度上取決于內容與形式的完美結合。此外，材料與材質的多元化、多樣性在壁畫設計中也具有獨立的審美價值。對不同材料形態美的認識與使用，可極大程度的豐富我們的創作手法。例如，由馬克•夏加爾創作的位于美國芝加哥第一銀行廣場的壁畫《四季》就是一個令公共環境美感大增的豐碑之作。它是由來自世界各地二百多種彩色碎石和玻璃鑲嵌而成的，單材料的豐富多彩就帶給人一種強烈的視覺沖擊力，更為重要的是作者極具想象力地通過兒童視角和筆法，將芝加哥四季輪回的奇特景觀再現于大眾眼前。此外，淡綠與金黃間雜的色彩配置和周圍環境極為契合。無論炎炎夏日，還是數九隆冬，在廣場你都會因為那一份童趣景致而心情暢然，忘卻原本周邊鋼筋混凝土所帶來的壓抑氛圍。

（2）拓展改變視覺空間，隨著現代壁畫技藝的大幅提高，它不僅對環境的美化裝飾起到積極的作用，還可以讓原有的視覺環境空間得到改變與拓展，從而呈現出新的環境藝術效果。這種拓展與改變主要是從視覺和心理兩個層面來實現的?？陀^上，我們確實無法改變一個空間的實際面積，但是通過對壁畫的巧妙利用使人們產生視覺錯覺和心理變化，進而從主觀上拓展視覺空間，這對于我們來說卻是一種非常有效的手法。例如，具有凹凸效果的浮雕式壁畫，就可以將燈具等物隱藏到墻面之內，使空間層次感、立體感在視覺上得到加強，空間功能得到豐富。再如全景畫也可以在很大程度上拓展視覺空間，全景畫作為一種壁畫獨特表現形式，不僅可以使環境增加平面的視覺空間、加強空間環境的空間感和縱深度，同時也可以進一步加強畫面深層含義。比較有代表性的像英國的《滑鐵盧戰役》、德國的《茶塔努加戰役》、保加利亞的《解放普列文》等都是此類型的經典之作。同樣這種方法在家庭裝飾、裝修時也很常用，將墻面繪制上大面積的風景墻畫以加強透視感和寬敞感，從而產生視覺空間擴大的感覺。此外，壁畫的位置、內容、形式、色彩、材質等也都是影像視覺空間大小的重要因素。

1．2壁畫在環境藝術中的文化思想價值

一、現代環境藝術設計的回歸

近年來，境外建筑逐漸參與到國內建筑設計之中，境外建筑的設計方案具有較高的國際水準，不僅能拓寬國內設計師的思路，還能激發國內設計師的自尊心。當今時代，我國對現代環境藝術設計研究正在如火如荼地進行著，一些國內設計師精心鉆研中國現代建筑史，期望從十大建筑到后現代主義建筑中尋覓到典型的中國特色建筑。具有代表性的優秀建筑必須反映中國文化特色和民族風格，揭示了由境外建筑向現代環境藝術設計回歸的必然性。

二、現代環境藝術呈現的文化性、地域性和民族性

人們以往對“現代”標志的各類事物具有空前的熱情，并且以此為驕傲。轉瞬間，中國傳統文化遭受了重大的沖擊，西方的技能、知識、審美方式、處世之道風靡全球，占據著重要的統治地位，這種不可或缺性致使政治、經濟、文化的趨同性越來越嚴重。全球化使民族不同文化傳播到世界各地，但弱小國家的文化淹沒在現代化的浪潮中，最終消失殆盡。這是一種異變的文化傳承，民族特色文化不應該被新事物所取代，而應完美融合于新事物之中，實現文化的傳承與發展，將本土特色文化發揚光大?，F代化為民族文化的傳播和發展提供了自我發現和認證的新途徑。在世界經濟一體化的發展道路上，民族面臨著無限的壓力，覺醒似乎成為重塑民族特色的一條捷徑。因此，在現代化進程中，民族文化特色攜手本土政治、經濟、文化、歷史和宗教席卷而來，在世界之林中發揮著舉足輕重的作用。人們逐漸認識到本土文化的魅力和傳統文化的獨特性，開始有意識地發展地域文化，執著追求區域特征、民族文化和地方特色。越具有本土文化氣息，越能激發人們的興趣，才能逐漸推廣到世界各地，得到人們普遍接受和認可。目前，我國環境藝術設計領域較為混亂，非常有必要重新提出本土化和地域化設計方案。環境藝術設計的文化性、地域性和民族性具有重要的借鑒意義，具體表現在以下幾個方面：

（一）樹立中國本土化的現代環境藝術設計自信心中國設計師經過時間的洗禮，積累環境藝術設計經驗，在成長中不斷進行自我反思，期望能夠經過鳳凰涅磐獲得新生。設計師領悟到“現代化”并非是以“拿來主義”對西方所有模式的全盤接收，而應該自主選擇后工業社會，為本國挑選一條適合本國國情的自我發現和認證的新道路。正如柯里亞所說，如果現代主義建筑在印度傳統建筑基礎上發展起來，那么它就不會是今天的模樣，而完全是另外一個樣子。因此，國內設計師必須正視本國實情，深入挖掘特色本土文化，對國家和民族文化充滿自信心，避免盲目地崇拜、模仿西方環境藝術設計模式。

（二）分析比較世界各地文化兵書上說：知己知彼，百戰不殆。國內設計師只有對本國文化特色和外國文化特色都了如指掌、成竹在胸，才能真正博采眾長、取長補短、融會貫通，實現本土特色文化的進一步發展和推廣，使本國經典傳統文化屹立于世界之林。

一、環境藝術設計中的手繪表現

1.手繪表現的發展和特點手繪表現在古老的建筑學發展史上有著舉足輕重的地位。文藝復興時期的建筑大師可謂稱全才，他們在藝術活動中把創造與表現融為一體；如：被稱為文藝復興后“三杰”之一的米開朗琪羅既是建筑師又是工程師，同時還是畫家、雕塑家、詩人。在建筑教育始祖布扎的理論中，建筑師要接受大量的渲染訓練。隨著現代建筑業的蓬勃發展，社會需要精致性設計，從某種意義上出發它需要的是精細的分工、各自發揮所長的就業模式，西方一些國家早已如此實行。近十年計算機及輔助軟件的成熟孕育了一批計算機繪圖技術人員，國外早已出現、國內在近些年也陸續出現許多專業效果圖及模型事務所，逐步形成一個專業表現工作隊伍；他們是建筑師表現之手外延的—對建筑師創造性工作的再創造。而對于手繪來說則又是一種狀況，手繪表現可以隨心所欲地在短時間內再現表達內在對具體環境空間形態、材質及色彩的感受和理解進行提升和加工；它能夠恰到好處地利用設計者具備繪畫這項技能，融合設計者對藝術活動的理解積極發揮主觀能動性去表達創新理念和意圖。簡而言之，手繪的特點在于它能夠充分通過對對象的外部特征和空間氛圍快速、直觀的呈現出來。

2.手繪表現的價值我們知道，設計的目的就是為了滿足人們的需求，搞設計研究也要研究人們的需求，并將需求轉化成產品使人們能通過設計感受到產品的品質，從而產生購買的欲望；因而設計也是在為人服務。設計為人服務，而手繪因設計而體現其價值，如設計師在與客戶溝通一個產品的設計或方案時如果單純通過語言的交流是無法達到溝通效果的，無法讓客戶充分明白設計師的意圖；因此往往需要通過圖形語言表達方式展現出來，圖文并茂讓客戶一目了然。從某種意義上說，設計也促使手繪富有深度與內涵，使得它不僅僅只停留在表面的技法上，而是作為一種表現設計思想的手段；它是一名優秀設計師必備能力之一，是與客戶溝通交流的橋梁；它具有創造力、表現力，能把一閃而過的的靈感，馬上躍然紙上，并可以記錄生活中的點點滴滴，成為設計的寶貴素材。在電腦藝術高速發展的今天，計算機繪圖已成為設計表現的主要手段；其表現方式更加具體、真實化，能將設計師的想法最大限度展現出來。手繪作為傳達設計意圖的普遍應用的基礎技能，推動著環境藝術學科的發展，依然要求設計師具備扎實的繪畫基礎，手繪技巧、色彩搭配意識及一定的美術素養。設計師可從藝術設計的多元化角度出發，積極利用手繪表現的特點，開拓思維、提高審美和造型能力，優化體現手繪表現價值。

3.手繪表現的技巧方法手繪表現在環境藝術中的表現過程是產生技巧和方法的根源和基礎，是刻畫形象、塑造環境的思維過程。如果把表現技巧理解為描述設計的形象語言形式，那么具體的筆法技巧就是構成這種語言形式的基本符號。因此，技巧服從表現過程的需要和規律才可彰顯其作用及意義。在構建環境形象的過程中，一個點、一條線、一個面的組織和安排都是環境空間、形象形態、色彩明暗調子的具體要求；對于點、線、面色塊之間的構成應有它們的內在邏輯關系，與美術礎繪訓練人物頭像一樣，絕非孤立的去摳某一個部位造成貌合神離于整體的散漫無章現象；因而正確認識技巧間的相互滲透關系是提升表現技巧，達到藝術高度的基礎。在環境藝術設計行業中，設計師在對空間形象的思維理解中尋找表達藝術規律非常重要。因為豐富的技巧往往產生于環境想象、形態特征把握、體面材質、色彩調子以及構圖；布局的要求也是設計師的藝術修養、造型功底、表現習慣、思維方法甚至性格特點的流露體現，它如同旋律中的音色、調子中的色彩作用一樣決定著形象語言的特色。由于手繪表現技巧和方法自由和隨意的特點，在豐富表現語言方面具有其他表現手段無法比擬的優勢，藝術生動的技巧在設計師靈巧的手筆之間流暢并貫穿于表現的始終，是設計師能動藝術地掌握環境表達效果的能力體現，靈活運用常用各種繪圖工具（如鋼筆、簽字筆、馬克筆、水粉筆、水彩顏料等），以簡練而不單調嚴謹而不呆板的點線面技巧（如勾、劃、點、描等）形式配合色彩的渲染展現一個直觀的空間。形象而準確、筆順有序和諧是藝術地增強畫面效果感染力的有效手法。同時，手繪是豐富而自由的，設計師應不為一種固有的概念和表現形式所困，而應敢于嘗試利用和發揮各種工具的優勢去表達整體環境，不從僵化恪守“外造化而不為造化所役”的信念，才能不斷的所創新和突破，發現新的形式美感。對于環境整體關系表達方法筆者認為在手繪表現中設計師應重點把握環境物象的形、色、質的內在關系要領，對環境空間的遠、中、近景層次的先后處理、體面與體量關系的把握、色彩與色調關系的理解、環境氣氛與藝術效果都應慎密安排，理性思考與感性表現應相輔相成，而不是使之成為相互羈絆的繩索。只有做到對表現方法的辯證理解才能達到“盡精微、致廣大”的思想境界，在表現中方可得形內質傳象之神，達到形神兼備的藝術水平和高度；要知道，手繪表現不僅僅是一項設計作品，它更是一件藝術作品。

二、手繪表現在環境藝術設計中的重要性

1.流暢的手繪有助于在創作中捕捉靈感現代設計的奠基者王受之曾經在設計中指出：“設計不僅僅是一種設想和計劃，而且還是一種處理和解決問題的有效方法，同時借助視覺形象這種形式展現出來?！睆耐跏苤乃季S理論中很容易理解，設計不能單純地稱為一種手段，它還是設計者進行創造性思維活動的體現。設計者并非每時每刻都有設計靈感，靈感的產生依靠一定的條件及氛圍，它也依賴于一種非物質基礎條件。因此，當產生的靈感倘若不能夠及時得到捕捉、提煉加工也許很快消失。所以設計者往往需要能夠在短時間內借助繪圖呈現方式記錄保存，再對這些“標本”深入細致地挖掘和改良。手繪成為設計師創造活動的基本“法寶”源于手繪促使創新意識在設計工作中起著關鍵性作用；如梁志天、高文安等當代著名環境藝術藝設計大師將手繪效果視為設計的工具和表達設計理念的基本方式。在進行的設計工作中，設計師應能夠把設計所要達的意圖和效果以及創新理念完美的結合起來，并實現二者和諧統一。

一、生態性環藝設計發展的必然趨勢

(一)情感趨勢

社會生活的快節奏給人們帶來了極大的物質資源的同時，也給人們帶來了很大的壓力。在鋼筋水泥城市中生活的工作人員，他們承受的壓力與日俱增。這些壓力需要得到適當的派遣，負責會給人們的心理和生理帶來損害。大多數人希望在承受巨大的工作壓力的時候能夠有個釋放壓力的環境，希望能夠有一個舒適的環境調節緊張的心情。生態型的環境技術設計，就是在人們的這種希望下生成的。由于生態型環境藝術設計是人性化的，人們在這種環境中可以感受到人與自然的融合，在這種環境中不良情緒得到釋放，所以生態環境藝術設計的發展是遵循社會潮流的。

(二)藝術趨勢

藝術本就來源于生活這種生活是指最原始和最本質的人與自然相處的生活。生態性藝術設計可以最大的還原生活本質，這是環境藝術設計的追求。

(三)社會趨勢