藝術教育范文精選

近年來，隨著社會的發展，世界各國對藝術教育日漸重視。在日本，將自然科學、社會科學和藝術科學并稱為三大科學，許多綜合大學都開設了藝術教育方面的課程。在美國，目前設立藝術院系的綜合大學已有300多所，開設各種藝術教育課程的學校更是上千所。藝術教育的內容除涉及各門藝術和藝術史，還涌現出一批新的藝術邊沿學科，如藝術心理學、藝術社會學、藝術文化學等等。隨著改革開放的深入，藝術教育已經空前地深入到社會各個領域。隨著我國教育從應試教育到素質教育的轉變，我國近年來高等院校的藝術教育如雨后春筍般蓬勃發展起來，不少綜合大學和理工科院校都相繼開設了藝術課程，培養全面發展的人才。由此可見，藝術教育隨著社會的發展，對人的整體素質的提高有著不可忽視的作用。為什么在當代社會中，藝術教育顯得如此必要和緊迫呢？讓我們首先來看看什么是藝術教育。

一、什么是藝術教育

藝術教育的歷史源遠流長。早在兩千多年前，先秦時期孔子的“禮樂相濟”思想，創立了我國古代最早的教育體系，提出“興于《詩》，立于禮，成于樂”的主張。古希臘時期，柏拉圖強調美育與德育的結合。亞里士多德提出：全面和諧發展的人格需要藝術教育。由此可見，早在兩千多年前，中西思想家都驚人相似地認識到了藝術教育的重要作用。

在現代社會當中，“藝術教育”有著兩種不同的含義和內容。從狹義上講，“藝術教育”被理解為對培養藝術家或專業藝術人才所進行的各種理論和實踐教育。從廣義上講，“藝術教育”作為美育的核心，是面向每一個人的教育，強調提高全民族的整體素質，同時注重人的全面修養和綜合素質的提高，培養復合型人才，因此它的根本目標是培養全面發展的人。這就包括：一、普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養；二、健全審美心理結構，充分發揮人的想象力和創造力；三、陶冶人的情感，培養完善的人格。二、藝術教育符合社會發展的需求

第一，第二次世界大戰后，科學技術和生產力以人類歷史上前所未有的速度獲得了巨大發展。這種發展造成了物質財富的極大豐富，人們在物質生活方面變得更加舒適和富有，再不必為生存和溫飽問題而耗盡畢生的精力，有了更多的閑暇時間和消遣需要。

第二，高科技社會和大工業生產，又使社會分工更加專門化和職業化。人們的日常生活都被程序化和符號化，高效率的工作節奏加重了人的精神壓力，物欲橫流更是給人類社會帶來了深刻的危機和隱患，人們在精神方面變得更加焦慮和不安，找不到精神的寄托，渴望超出有限的物質生存需要，追求更高的精神生活。人們需要在藝術中恢復自身的全面發展，防止感性與理性的分裂；在藝術天地里恢復心理平衡與精神和諧，實現人格的完善。

隨著季節的變化和幼兒年齡的不斷增長幼兒對穿衣的要求有了不斷的變化，一般家長和教師容易很主觀的隨著自己的意識隨天氣的變化和自己的審美為幼兒挑選每天的衣服，或者簡單的問一問孩子愿不愿意穿，很少考慮這一日常生活中簡單但必經的一個步驟對于孩子的教育價值，我認為此環節對于幼兒來說有很多并全面的教育內容隱性的涵蓋其中，例如幼兒的自主性，自理能力等都能夠加以鍛煉。穿衣是每天早晨簡單的活動之一，如果不經思考，忽略不計的話，那么，它只是一項很單純的生活自理，這一內容又如何與藝術教育能夠統一起來呢？我認為藝術教育的領域所涵蓋的內容相當之廣泛，其中繪畫藝術是其中的一部分，而繪畫藝術中的色彩感受是非常大的要素之一，而對幼兒色彩感受的培養不是簡單的像大人一樣去學習色板，調色等，而是從生活中的處處去感受色彩，欣賞色彩，這樣在今后各種實踐中才能夠更好的應用色彩，而這種能力的培養需要成人在各種環境下去引導。記得有一次我們班家長對我說，我們班的女孩子每天早晨都要自己挑選衣服，很浪費時間，建議我去要求孩子聽爸爸媽媽的話，讓家長幫忙挑選衣服。當時我就對家長說我不會這么對孩子說，并且將自己的教育觀念及時地與家長進行了交流，得到了家長的普遍支持和贊同。下面我談一談自己的想法。

首先，讓孩子自己去挑要買的衣服，對幼兒感受色彩是一種鍛煉機會。不同的色彩都由它不同的人性化特點，他們應用在童裝中，讓每個孩子穿出了不同的風格和個性。就像大人一樣，每個孩子喜歡的顏色都有所不同，從畫畫中就能觀察到，我們班幼兒剛剛中班初期在涂色時，使用的色彩非常的單一，喜歡什么顏色就用什么顏色，常常并且普遍的將整張紙都涂成一種顏色，甚至看不出一開始畫線條時的內容。當時我想，這是因為孩子的喜好比較直接，但要想豐富孩子的喜好就要靠成人去指導或影響。試想一下，一個對服裝比較講究的媽媽喜歡用不同色彩來打扮自己；另一個媽媽穿衣服色彩單一總穿暗色,那么兩家的孩子對色彩的感受力肯定是不一樣的。就像我曾經帶過的一名幼兒，他的媽媽很喜歡不同顏色的衣服，也喜歡用豐富的色彩和形式裝飾家裝，那么這名幼兒在畫畫時就由他非常鮮明的特點——涂色時應用色彩非常大膽豐富，對于色彩的應用組合感受力也非常的強。同樣進到童裝店，豐富的色彩對于孩子是一個視覺感受上的沖擊，首先能夠豐富幼兒頭腦中色彩在衣物上的不同應用。對于孩子來說能夠從繁多的衣物中挑選出一件自己在顏色上喜歡的衣服也是一件不容易的事情，首先他們要看主色調，再看顏色搭配，可想而知，這樣的一個有關色彩組合的難題對于孩子來說是一個多么強的鍛煉機會。

其次，衣服的款式和風格是多種多樣的，對于能否將整身衣物做出和諧，舒適的搭配這與審美能力有著直接的關系。各種衣物搭配起來有它不同的風格，有穿起來可愛的，有華麗的，有清爽的，孩子每天站在鏡子前，搭配不同風格的衣服，能夠體現自己的喜好，個性和審美，每天都會以自己喜歡的形象出門，覺得這樣自己才是最美的，想一想這樣的孩子是不是自主而自信的呢？就像成人每天在挑選自己的衣服一樣，對自己的審美有自信總比被動的跟隨潮流每天等著讓別人來評價自己的審美能力要積極主動了許多倍。

再有，孩子在自己多次嘗試搭配并在成人稍作引導和同伴之間的相互評價的基礎上，自然會總結出哪些衣服是適合季節穿的，哪些衣服比較實用，哪些衣服時不能穿的，這是幼兒日積月累的長時間的實踐的總結和歸納，雖然不太成熟，但也成就了自己初步的風格和個性。

家長們最擔心的是孩子會為此方太多的精力從而影響其它方面的發展，還有會造成攀比的現象。我所做的是給孩子規定一個合理的挑選衣物的時間限制，并且在平時和孩子交流時會告訴孩子不要隨便的評價每一件衣服，因為每一件衣服都由它美麗實用的地方，比如說孩子們都喜歡穿漂亮的紗裙，我會告訴他們紗裙不透氣，在最熱的夏天會非常熱，自己穿起來不舒服，別人看起來也不會覺得美麗，短褲也有非常漂亮的顏色，而且夏天穿起來會很涼爽。孩子們對成人需要的是相對平等的，有效的建議和引導。

總之，這學期我們通過交流在與家長得到了教育觀念的統一后，做到家園雙面教育，共同將理論實踐到日常生活當中，在繪畫方面幼兒應用色彩越來越大膽而且知道了什么顏色組合在一起會很和諧，當然也包括處理其他方面的事情，因為從本質上孩子們的自主性和自信心增強了，這與平時開放自主的教育是分不開的，因此只要教育者有一個理智的教育方向，采用靈活豐富的教育形式，其他的就多給孩子們一些機會吧。

一、探究的藝術和藝術的探究

按照《牛津英語詞典》中的定義，探究是求索知識或信息，特別是求真的活動；是搜尋、研究、調查、檢驗的活動；是提問和質疑的活動。但在教學中切不可把探究的藝術與藝術的探究等同起來。探究的藝術是更多地從探究式學習理念貫徹的方式和手段上進行研究，以期收到更好的教學效果。而藝術的探究實際上是要求幼兒用以獲取知識、領悟藝術家的思想觀念、領悟藝術家研究藝術所用的方法而進行的種種活動，更注重幼兒對藝術內涵、教育價值的體驗和實踐，以尋求藝術教育在孩子身心發展方面發揮更為有效的促進作用。那么作為幼兒園的藝術教育工作，我們的工作重心應是什么呢？我想應是后者，即藝術的探究。這與綱要中提出的教育目標應該是統一的，都注重了孩子對藝術活動的參與和體驗。但如何達到這一目標，則需要我們教師去研究和探求實施藝術教育的方法和手段，這是我們開展藝術教育中滲透探究式學習理念的重點。這兩點概念的闡析不僅充分體現了探究式學習理念在教育工作中的雙邊效能，也有助于我們明確幼兒園藝術教育研究的重心不僅是教師教育手段的研究，而且是注重藝術教育價值的研究。

二、藝術教育中貫徹探究式學習理念應注意的幾個問題

(語文網中網文秘頻道)

1、藝術的探究式學習應注重突出藝術在幼兒情感體驗、情感抒發方面的作用。

《幼兒園教育指導綱要》中對藝術領域是這樣描述的：能初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美；喜歡參加藝術活動，并能大膽地表現自己的情感和體驗；能用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。在指導要點中也明確指出應充分發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成、教師的作用應主要在與激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。這一些都反映出，在幼兒園的藝術教育中，我們更多地是將藝術教育作為情感啟迪、情感交流、情感表達的手段，而非藝術內涵的本身。就拿音樂教育來說，提到音樂的定義，總不外乎旋律、節奏、和聲、音色、音強等要素，通常我們可以將一首音樂作品從這些立足點上來剖析。但是我們常忽略的一點是：把上列這些要素隨便拼湊起來，卻不能算是音樂藝術。音樂藝術應該是某些特定的旋律加上特定的節奏、再加入特定的音色而形成一個渾然的、不可取代的整體。而這個時候，所謂旋律、節奏、和聲、音色、音強已不單獨存在，它們分別將自己注入，而共同匯集成一道聲音的洪流，聽著音樂的時候，我們是被這個無比美妙的整體所震撼、所驅動。達芬奇和凡高都是偉大的畫家，但是他們的偉大也都是在當我們的心被他們的作品感動的時候，他們的偉大才顯現出來。幼兒藝術教育也是如此，我們教育所探求的應是如何讓孩子在藝術氛圍中去感受藝術所帶來的愉悅性、感官沖擊、美感體驗和對人格的升華作用，從而使孩子喜歡藝術、樂于表現。例如，在孩子的舞蹈教學中，我們不應強調這個舞蹈的基本動作是什么，怎么做，應引導孩子理解這段音樂所表現的什么情感，從而可以用什么動作去體現。在繪畫教學中，我們不應強調這片樹林應畫成秋天的金黃色，而應引導孩子去探索秋天可以用什么顏色來表現收獲的喜悅。(語文網中網文秘頻道)

一、審美教育

1、審美教育的特點。美育作為教育的一個重要方面，作為一種特殊手段，它有著自身獨特的規律。美育以形象思維為主，以情感交流為紐帶，用美的事物或形象來激發人們的情感，引起共鳴，達到潛移默化的教育效果。在審美教育的全過程中，始終突出一個“美”字，以美誘人，以美動人，以美育人。這種特殊的教育手段，是感情與認識，感性與理性的高度統一，完全出自人們內心的意愿，而不需要外力的強制和規范，因而很容易收到良好的教育效果，并能產生廣泛、深刻、持久的影響。具體說有四個特點：

①通過具體鮮明美的形象來感染人、打動人、教育人，即美育具有形象性、可感性的特點。這是由美的事物的特點所決定的，一切美的事物除科學美是抽象概念外，都具有生動、具體的形象，美只能在具體、生動的形象之中顯示出來，它能讓人摸得著、看得見，使人的感官可以直接感受和觸摸到的。因此人們在享受、感受各種事物的美，而產生美感的時候，總是以直覺的形式進行著。如觀賞奇異秀麗的風光，或欣賞一首動人心弦的樂曲，或觀看一場跌宕多姿的戲劇，都是以它的直接形象不假思索地感到它的美，并在觀賞中獲得一種精神愉悅，這就是美的享受。這種直接、具體、可感的形象化教育，就像做游戲那樣令人愉快、興奮，因而具有比單純的理論教育有更大的吸引力，也更容易為人們所理解和接受。美育的這一特點，對于可塑性強、而抽象思維較弱的廣大學生來說，很適宜他們的心理、生理要求，因而在青少年的教育中，美育會更好的發揮它的獨特作用。

②寓教于樂、寓教于美，于美的享受中受到教育。曾說：群眾看戲看電影是要從中受到教育，感到愉快。通過典型化的形象表演，寓教育于其中，寓娛樂于其中。民間也有個說法：聽書看戲勸人方。美育和理論教育目的是完全一致的，但在方式、方法上卻有所不同。美育主要靠美的事物的感染、熏陶來激起人們感情上的共鳴，并從中獲得愉悅、美的享受。美育完全是出于內心的愿望和要求，對這濃烈的興趣采取一種自由自在的方式，在輕松愉快的歡樂中結束。知美而不知其善，賞美而又不得其善，在愉快與美的享受中受到教育，陶冶性情。因而人們樂于接受審美教育。從心理學上講，人是一種逃避痛苦、追求快樂的動物，讓他去做快樂的事情他就會主動去做；若是痛苦的事情，他就會逃避。學習的規律不是咬牙硬挺，而是要在學習上找到快樂。學習就像砍樹，用斧頭一個上午頂多砍倒一棵樹，若用電鋸5分鐘即可解決，這就是有無方法、技巧的區別。寓德育于美育之中，寓教育于娛樂之中，也就是寓教育于美的享受之中，往往會收到意想不到的結果。

③傾心賞美，潛移默化，受教育于不知不覺之中。美育是一種情感教育，通過人的情感作用來達到教育的目的。美育通過審美主體的體驗，產生對客觀事物肯定或否定的評價，從而得出道德上的判斷。凡是美的事物都能使人產生愉悅的情感，令人喜愛，令人陶醉，有著強烈的吸引力?，F實生活中常有這種情況。有的人對一出戲可以看上幾十回，對不同流派(如京劇中的梅、尚、程、荀；馬、譚、楊、奚、麒等)的同一出戲，也都要瀏覽一番。有的人到電影院幾次去看同一部影片，或廢寢忘食的反復閱讀一部小說，有的人不厭其煩地天天放那幾首樂曲，有的人年年游覽頤和園，也總是留連忘返，不愿離去。所有這些都意味著什么？這就是傾心賞美的具體表現。的確，人們總是懷著濃烈的趣味去進行審美活動的。欣賞美是人生的一大樂趣。有時人們到劇院去觀賞悲劇，明知看了要傷心流淚的，但還是一次又一次地去觀賞，這是因為悲劇中表現的道義上的勝利使人們會得到一種崇高美的享受，精神上的愉悅和滿足。美育能凈化人的心靈，陶冶人的情操，提高人的境界，但它不是通過強制性地灌輸，而是通過美的事物的感染和熏陶。這種方式“潤物細無聲”，像春風化雨，入夜無聲，受教育于耳濡目染、潛移默化之中。

在我國詩經時代就有用詩進行教育的傳統，“以風化下”或“以風刺上”，有助于“美教化，移風俗”。我們看蘇軾的《飲湖上初晴后雨》詩，它以絕代佳人西施比天下勝景西湖，“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜?！辈粏问且匀吮瘸隽司暗拿?，同時賦于景以豐饒的韻致。人們雖然不曾親自一瞻西施的風采，但通過長期的歷史傳說和詩人作家的描寫，已經儼然佇立了一個“天生麗質”的美的形象于想象之中，這想象之中的美的形象與實際生活中的西湖山水聯系起來，人們對西湖山水美的體會，就仿佛升華到一種無比純凈的境界，西湖永遠是那么年青，那么妖媚，那么親切動人。把西湖比作美人，以西施比西湖，把自然山水人格化了。蘇軾巧妙地利用西湖、西施的兩個“西”字的關合，而且又巧妙地利用西湖屬于越地、西施屬于越人的地區上的聯系，這具體“比”的西施也是歷史上別的美女所不能代替的。根據記載，西施即使因病而捧心、因愁而皺，她也依然顯得很美，這就如同西湖即使遇上天陰下雨，景色也一樣迷人。詩人在借西施以展示西湖美景的同時，還給予讀者以超出西湖美景之外更多的深刻的啟示。詩人通過“欲把西湖比西子”，告訴人們，一要善于發現美，二要善于認識美，三要善于欣賞美。我們看這“美”就熏染、浸潤于不知不覺中。

如同所有的理論總是滯后于實踐一樣，藝術設計教育也總是落后于現代設計的實踐。這一點在中國現在的藝術設計教育中，表現得更為突出。

一方面，迅速崛起的經濟建設高潮，一浪高過一浪，信息時代的產業更替幾乎沖擊著一切領域。在中國植根的現代藝術設計，不得不倉促上陣，以非常不成熟的理論與實踐，迎接著信息時代快節奏產業革命的挑戰，為中國的產業化提供著力不從心的服務。

另一方面，信息時代對現代設計人才需求的高起點，批量化，又逼迫著中國的藝術設計教育，盡快為社會提供著必須的現代設計人才。這一點可以從現階段中國高等院校遍地開花式地開設藝術與設計學科看得真真切切。

再一方面，中國現實的藝術設計教育狀況，又十分令人難以滿意，社會，或者說市場不能滿意，業內不能滿意。社會不滿意，主要是人才數量和質量不能適應市場需要的問題。業內不滿意，最核心的就是沒有一個基本可以成為指導思想的設計教育理論，教育的方向還無法清晰透徹，教學方法還不能適應設計教學實踐的需要。甚至可以說，僅僅有二十幾年歷史的中國現代藝術設計，還拿不出一個自己滿意，社會滿意，比較完整的教育體系。反映到教育實踐中，就是藝術設計教學的無序，師資隊伍的不整，教材取用的隨意，教學方法的陳舊，招生制度的落后。反映到社會上，就是學生因受教學校的不同，專業水平、職業素質、工作能力等等，有著極大的差異。

高等教育，歷來就是出人（培養社會需要人才）、出理論（總結和建立專業理論體系）的地方，高等藝術設計教育也不例外?，F代設計的實踐，要求藝術與設計教育積極回應社會的這一要求，盡快建立起，適合中國傳統文化與現代科學技術相結合的藝術設計教育體系。

第一章轉變思維方式