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          美術教學范文精選

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          美術教學

          美術教學

          在漫長的繪畫史中,人們借助解剖學,物理學的色譜規律等知識,已經把繪畫中的寫實性發展得淋漓盡致。隨后,人們又發現自己同時也失去了一些人類原本的情感和意識,于是繪畫中出現了現代派。現代派畫家不滿足于對客觀的寫實性描繪,揚棄純寫實性,追求直覺和潛意識活動,把人的內心的情感、情緒通過外在的形象、符號,用不同于前人、不同于別人的方法進行描畫和表現。兒童由于不受現實經驗的約束,也未形成固定的思維模式,他們在繪畫中常常畫出與人們主觀認識相反的形象,恰好與現代派繪畫的表現手法有著相似之處,發人深醒,令人喜愛。但他們的這種表現通常有兩種結果:一種是自生自滅,原因是受到了客觀世界的異化,潛意識的萌動漸漸地消失了。另一種則受到外界對繪畫作品像不像標準的指責,自我受到挫傷,漸漸地重新受到客觀物象的束縛,原有的主觀感受也蕩然無存了。這是非常遺憾的。

          實際上兒童的這種自我表現意識是非常可貴的。它可以幫助兒童認識自我,追求和實現自我價值。這種可貴的自信力將為兒童的心智發展奠定良好基礎,使他們在競爭的社會中得以生存。美術教學中引入表現性美術教學思想便可幫助兒童發展自主意識,充分調動他們的情感情緒,投入美術活動,表現性美術教學引導兒童在繪畫活動中以客觀物體為引體,充分發揮主觀想象,并不斷將其補充擴大,從而達到在美術教育活動中發展兒童自我意識和培育完善健全人格的目標。

          一傳統美術教學與表現性美術教學

          傳統的美術教育注重寫實性的繪畫造型能力。以專業美術人員的造型能力為目標進行的課程設計,對觀察和表現都設定了較高的要求。學生不僅要掌握比例、透視、體積、明暗、構圖、質感、色彩等造型藝術的基本知識,還要做到能準確真實地描繪觀察對象。這種教學方法作為職業美術教育無可非議,它對造型能力的要求也是美術教育中必須要考慮的。但如果只是簡單地,一概而論地把它移植到兒童美術教育上,則往往達不到預期的結果。其中造型技能技巧的難度,是理解力還不強的兒童,特別是低齡兒童難以達到的。它容易把兒童已有的藝術直覺,潛意識的藝術創作活動壓制下去,使兒童的藝術思維局限在某一特定的模式中。

          以素質教育為宗旨的教育思想,把兒童美術教育看作是針對全體兒童的基礎教育。不是培養專業美術人員,而是提高受教育者的審美素質和審美水平。培養他們的藝術性思維和最基本的美術造型能力。表現性美術教學較好地體現了素質教育的這一宗旨。其原則是借助客觀形象,強調主觀感受。表現性美術教學擺脫了單純傳授造型技能的教學模式和強調寫實性的寫生教學,它在教學中提倡發揮兒童的藝術直覺,在寫生作業中,它要求學生不僅僅要觀察事物的外在形象而且能聯想到與觀察對象相關聯的其它事物及自己與觀察對象之間的某種聯系并把它在畫面上表現出來。它鼓勵學生在觀察與表現中不拘泥于客觀事物本身,學生可不受客觀限制將觀察視點擴展,進行超現實的表現。學生在創作式的寫生作業中學習基本的造型技能。這種教學方法,充分發揮了學生的主觀能動性,引發了學生的藝術沖動,培養了審美能力。它使每個學生都能充分展示自己的藝術感受,使每個學生都能自由地表達他對客觀事物的理解。這種方法還可以用在美術欣賞課的教學中,從而使兒童審美意識和審美水平得以發展。兒童在這些活動中確立了自信心,這些活動中沒有失敗者,每個孩子都能在活動中充分展現自己的藝術感受。表現性美術教學培養的是學生的審美素質、創造性思維能力和最基本的造型能力。具備了這些品質的學生,無論將來他們從事什么職業,都應得益于這種美術教育。

          二表現性美術教學的實踐

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          美術教學

          共創性美術教學著重于構建體現以學生為主體,激發學生學習潛能,培養學生綜合素質,并在教學的方式、手段、內容和評價等方面進行探索。

          一、共創性美術教學的意義

          1、培養學生的求知欲望。共創性教學,使教師和學生一起動起來,學生有自主權,旁觀變成參與,被動化為主動。學習成為一個共同面對問題,共同進行思考演繹解決問題的過程,學生不僅學到知識,增長才識,而且享受成功的喜悅。

          2、培養學生的動手動腦動口、分析應變創新等能力。在教師的指導鼓勵下,學生情緒激昂敏捷,充分發揮自己的潛力,大膽地表達自己的見解,使得應變、分析和創新諸能力因有施展的天地而得以發揮完善。

          二、共創性美術教學的實施方式

          1、教學內容與紀律教育相結合。紀律教育在教學中占有重要位置,紀律直接影響教學效果。如一次我在上《平面構成》的“特異”形式課時,有幾個學生在交頭接耳,注意力不集中,我沒有當面批評,而是把這個作為特異的例子來講,學生對這一教學內容理解得更深刻,不遵守紀律的學生也恢復了正常學習狀態。紀律教育與教學內容的有機結合,能更有效地控制局面,教學過程更為和諧喜悅。

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          少兒美術教學

          目前,我國美術教育目標學研究還很朦朧,整個美術教育體系還不夠完善。當市場經濟大潮來臨,泥沙俱下,魚龍混雜,便經不住沖擊,亂了陣腳。

          當今少兒美術教學出現了幾種怪現象:教學生畫兒童畫的教師越來越多,教美術基礎知識的教師越來越少;畫畫獲獎的兒童越來越多,真正懂美術、會美術的兒童越來越少;各級各類的少兒書畫大獎賽越來越多,真正檢閱美術教學成果的美術展覽越來越少。

          這些現象的出現無疑給少兒美術教學帶來沖擊和影響,使少兒美術教學偏離正確方向。少兒美術教學在整個美術教育中有著極其重要地位,由于當今少兒美術教育忽視美術基礎知識教學,教師為參賽而教畫,學生為參賽而畫畫,致使小學的美術課與中學的美術課嚴重脫節。中學的美術教學與高等美術教育也出現斷層。這一系列的連鎖反映給整個美術教學造成混亂。

          造成這種混亂的原因主要有兩大因素。

          其一,市場經濟沖擊少兒美術教學。近年來,各級各類名目繁多的以盈利為目的的少兒書畫展覽、少兒書畫大獎賽、少兒書畫評定會等泛濫成災。據了解,一個學校每年都收到各地各級邀請參賽的通知十多封。什么國際級的、國家級的、省、市、縣的。參加比賽要求每幅兒童作品繳十元、二十元不等的參賽費。據說有的大獎賽一次盈利上百萬、甚至上千萬。這些大獎賽不視作品質量高低,只要交錢基本上都能獲獎。一個孩子把太陽畫成綠色,主辦者說好!有創意,于是就給個一等獎。此外,大賽的主辦者還以各種手段誘惑參賽者和組織者。如給組織者回扣、邀請免費觀光旅游,發組織獎、集體獎、輔導獎、園丁獎等等。

          大賽的組織者利用人們的心理牟取暴利。1.由于美術教學沒有統一的考核、評估標準,很多不懂業務的領導把兒童畫作品獲獎的檔次和數量視為教學成果,在工作上大加支持。2.教師評職稱、晉級急需證書,所以美術輔導教師是很熱衷組織學生參賽的。3.兒童好勝心、虛榮心強。這類活動只要教師號召,兒童都積極響應。4.家長望子成龍心切,孩子有特殊愛好,并能獲得獎勵、當然樂意慷慨解囊。大賽的主辦者鉆國家對藝術門類管理不完善的空子,亂收費,亂評獎,亂命名。打著弘揚少兒文化藝術的招牌,以盈利為目的的少兒藝術大賽,降低了藝術的品味,還大大地沖擊了少兒美術基礎知識教學。

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          美術教學德育

          對學生進行思想品德教育,是美術教學的一項基本內容。在美術教學中,努力挖掘德育內容,恰當地對學生進行愛國主義教育,則會振奮學生的民族精神,培養學生的愛國主義情感,提高學生的愛國主義覺悟。美術教學中對學生進行愛國主義教育可以從以下幾方面進行。

          一、利用我國著名畫家的事例進行愛國主義教育

          在美術欣賞課中,結合欣賞革命歷史名畫適當介紹畫家的故事,介紹他們為追回國寶而不惜重金傾囊借債的愛國行為,不為高官厚祿而移其志的民族精神,扎根生活、反映工農火熱斗爭的革命熱情及推陳出新的創造精神等。這不僅有助于學生掌握美術知識,而且還能激發學生對人民藝術家的敬仰和愛戴,進而使學生受到愛國主義情感的熏陶。

          在有關美術欣賞課中,可供選擇、介紹的藝術家主要有:任伯年、高奇峰、徐悲鴻、齊白石、張大千、劉海粟、黃賓虹、潘天壽、豐子愷、華君武、廖冰兄、丁聰、古元、王式廓、董希文、羅中立、周思聰、關山月、傅抱石、葉淺予等。除了在課堂教學中恰當滲透德育內容外,還可以利用第二課堂,召開故事會,搞知識競賽等形式進行。無論哪一種形式,都要根據學生的心理特點、知識水平和接受能力,科學地、有計劃地安排愛國主義教育活動內容,注意思想性、藝術性和科學性,力求富有吸引力、感染力和啟發性。

          二、利用優秀的中外歷史名作進行愛國主義教育

          優秀的中外歷史名作是進行愛國主義教育的好教材。在教學過程中,結合欣賞過程,挖掘其中的愛國主義思想內容,可以使學生受到很深刻的愛國主義思想教育,喚起學生濃厚的愛國熱情,振奮學生的民族精神。

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          兒童美術教學

          兒童喜愛畫是其天性。他們有其獨特的觀察方式,有其超常的表現手法,憑自己的感受表達內心世界,往往能畫出使人倍感親切并且天真、純樸的好畫.美術教育就是要充分開發兒童的智力,提高其審美能力,促進其藝術個性的發展。一般未參加過兒童美術訓練的兒童,他們的作品往往標新立異、別具一格。

          唯我獨占的構圖、大膽無忌地落筆、奇特夸張的造型、我行我素的用線、單純強烈的對比色,畫面有一種無法言表的和諧與韻律,使人耳目一新。美術活動是兒童必不可少的精神食糧,對孩子來說既是玩畫游戲,同時又是一種再創造,在不知不覺中感悟美、追求美、創造美、享受美,在觀察思考中鍛煉了創造能力,增長了知識,開拓了視野。

          近年來,許多家長愿意送孩子去美術班學習,這說明人們已經認識到美術對兒童智力早期開發所占的比重。但如果執教無方,便適得其反,事與愿違,美術教師是設計者、啟發者、引導者、鼓勵者,而絕非單純傳授技能技法的“教書匠”。

          我在教學中體會頗深的是,已經上過多次美術班的學生,被太多成人模式化的東西束縛了手腳而失去自我個性,沒有自己的觀察思考的方式,只會用學過的鳳毛麟角的公式生搬硬套,將臨摹來的一招兩式重復表現,一旦面對現實寫生就束手無策。而那些不曾專門學過繪畫的兒童則大有可塑性,雖無臨摹之技,但一經啟發指點,茅塞頓開。其進步則不可估量。

          我認為兒童美術教育,就是讓兒童在美術環境中游戲,在游戲中提高他們的興趣,培養他們的審美情感,教給他們正確的觀察方法,啟發形象君維運轉,鼓勵想象與表現的“敢”字。美術教學的基本原則,就是讓兒童處于自由創造的主動地位。萬不可用程式化的模式、公式化的教條、以成人的意志強制性的機械模仿,來干涉教育兒童,這種做法的后果導致兒童失去興趣、失去信心,直至對美術產生反感。這種教學與開發學生知識背道而馳。

          美術教學中如何發揮兒童的創造性是關鍵,對兒童而言,沒有生活感受是缺憾,有了生活感受無法表達便是遺憾。為了增強兒童的想象力,在選修課中先抓兒童速寫這一關。一個常見的靜物、一個簡單的工具、一個勞動機械、一個新的環境,都能引起他們濃厚的興趣。強調觀察的重要性,講解整體和局部的先后順序,改變孩子千人一面的公式化弊玻在速寫過程中改掉個別好動的兒童“馬虎”和“求快”習慣,一定要苦口婆心、循循善誘,讓學生勤思索、細觀察,從中完成能力培養。?經過一段時間,?就深入得如同繡花一樣,這時再乘熱打鐵,催促“快”中有量點、有整體。兒童繪畫教學講究一個“嚴”字,多鼓勵、多觀察,收益無窮。教師手勤、腿勤、眼勤、嘴勤、腦勤,只要全身心投入,兒童就會學有所長。

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