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一、樸素的面料美
道家美學認為,美是自然之美,本性不加裝飾之美,大象希聲、大象無形是藝術的靈魂。樸素與自然有著天然的聯系,樸素之美是自然之美的體現。在服裝設計中,樸素美的表達需要發掘材質的天然美感,返璞歸真,同時配合造型和款式的單純和簡約。服裝面料是體現服裝整體特征的重要角色,無論服裝的造型還是服裝的色彩,都依賴材料來實現,它是設計理念付諸實施的載體。在服裝的設計過程中,需要從原料構成、組織肌理、表面色澤、物理性能等多方面認真體會,在設計中表現出面料的天然質感。每一種面料都有自己的語言,面料要發揮本身的特質,融入服裝成為風格表達的有機組成。服裝面料的樸素美可以從多方面體現。首先,選擇以天然纖維為主要成分的面料,如棉、麻、絲、毛等,或者有機天然纖維、綠色纖維等制成的面料,這些面料穿著舒適,質感自然,對環境的污染較小。其次,在面料肌理的處理上,不用附加多余紋飾,減少圖案,追求清新、質樸。總體而言,質地柔和且無光澤的面料更顯樸素;面料的后整理中,通過水洗磨毛等方法可以作出懷舊和質樸的效果;一些新型的面料,如玉米纖維、牛奶纖維等,用其制成的服裝柔軟、輕薄、自然懸垂,服裝輪廓舒展,有柔和自然的美感。在面料樸素美的體現上,服裝品牌“天意”的體現非常突出。天意的設計師將“天人合一”的追求貫穿于設計、生產和營銷的各個環節,在服裝中大量運用麻、棉、絲、毛等天然面料,尤其是中國非物質文化遺產“莨綢”的開發和使用,取材天然,以手工方式制作,肌理和質感具有獨特的自然美感。
二、樸素的色彩美
中國的傳統色彩文化中,樸素的色彩美別具特色。老子認為“五色令人色盲”,在道家人的眼中,質樸純粹的色彩為美之極致。樸素的色彩是對自然的追隨,體現了洗凈繁華后,摒棄絢麗外表、追求內在的精神體驗。在樸素美學影響下的藝術和設計領域在色彩上以淡為尚,明度和純度低,清凈雅逸,別有風趣。如宋人的陶瓷色彩“靜謐雅素”,青白瓷更是以其“光致茂美”、“如冰似玉”的釉色名滿天下。把這種清淡、自然、嫻雅的色彩運用到服飾中,能夠表現出清雅、恬靜,端莊的氣質,體現渾然天成、內斂而不張揚的樸素美。“自然”給人樸素的聯想,所以樸素美的服飾色彩通常從自然中選取。例如:選用纖維材質本原色,利用材料本身所具有的天然色彩,不施以人工著色;自然界中天然存在的色彩也是樸素美學的色彩來源,如大地、木頭、巖石、植物等的顏色,會給人樸素的印象。樸素美學的服飾色彩設計通常從以下幾方面考慮:色彩的三要素配合要得當,明度低、純度低的色彩,弱對比的色彩感覺質樸、古雅。單純、低調的顏色會帶給人們安靜感,如灰蘭色、灰米黃等顏色對人們的視覺沖擊弱,具有溫和、沉穩的氣質。無光澤的色彩適合表達質樸的效果,通常以面料的織造肌理形成黯啞的效果,或者經過水洗做舊工藝實現。在色相方面,冷色給人沉靜、內斂的感覺;相較于有彩色系色的華麗生動,無彩色系色具有質樸感;相對于多種色彩的搭配,配色少的服飾給人簡單、自然的樸素感。服裝品牌江南布衣(JNBY)的設計風格追求“自然、健康、完美”,其產品的材質以不同肌理、質感的純天然面料為主,把沉穩雅致的顏色如棕、綠、蘭等作為基本色系,凸顯了與自然相容的理念。
三、樸素的造型美
樸素之美中,“樸”更多地注重作品的自然與真實,墨子尚“質”、尚“用”,摒棄華而不實、矯揉造作。尚樸不僅僅是“簡化”,而是功能性與審美性的完美結合,“文”與“質”的統一協調。樸素美學中的造型設計以簡潔、自然、含蓄為特點,注重實用,關注本質和功能,常從經過歲月考驗和沉淀的“經典”與“日常”中學習。中國文化是儒、道、釋為基礎以天人合一為理念的和諧文化,服裝寬衣博帶、遮掩人體,強調均衡對稱統一,以規矩、平衡為美,在造型上要求含蓄、內斂、不夸張。道家認為自然是人類最理想的狀態,服飾造型應順應自然,趨向自然,展現自然的人格精神。服飾的造型寬松、離體、無束縛,在與自然貼近的過程中,使人們身心自由,無拘無束,形成休閑愜意、輕松自在的舒適感。現代服裝設計中,樸素的造型用簡單的形式語言,表達服裝的整體韻味,既考慮穿著者本身的形體、氣質,又考慮服裝與人體的協調關系。樸素的服裝造型設計以人體為基礎,在服裝的外輪廓結構、內部線條組織以及部件設計上注重簡潔實用;廓形自然、流暢,舍棄繁瑣復雜的分割、多余的褶皺和不必要的結構線。藝術心理學認為:越是簡單的圖形,越具醒目的視覺效應,服裝造型的簡潔,增添了樸素美的內涵和表現力,突出了單純的視覺效果。樸素美學的服裝造型注重經典實用,在設計上強調以人為本的功能性,注重結構和形式、功能與形式的完美結合,追求造型、面料、色彩、結構的和諧統一。樸素美學的服飾造型設計推敲斟酌每一個細節,以小見大是其特點。網絡服裝品牌“本相織物”以“著初相,衣本素”為設計理念,追求事物最原始的形態,即“本相”,其服裝以最簡單的款式、最基本的形態表現服裝純樸的一面,同時也讓穿著者展現出自己的自然和真實。
四、樸素的意境美
樸素的審美觀追求深遠的審美意境,影響了眾多藝術和文學創作領域。樸素美學精神意境的特點是“返樸歸真”,樸素美學的作品以靜化動,突顯生命的內在活力。服裝意境用“形”與“態”來表現“意”。服裝的樸素美意境要求設計不僅僅停留在外在的物的層面上,更要上升到主觀的精神的層面上,表達特有的意境,追求質樸的回歸和素雅平淡精神境界。服裝樸素意境美的呈現需要把握“素”與“樸”的精髓,結合面料、材質、造型和色彩等多方面的考量,結合穿著的方式和姿態、穿著裝的整體形象設計、穿著的場合等,融合樸素美學的理念,營造深邃的精神空間和無限回味的意境美。我國著名設計師吳海燕的禮服作品“富春山居圖”整體把握人與自然、人與人、人與環境的和諧統一,體現情與景交織的樸素典雅。作品以灰、白、黑三色為主色,春水、丘林和山峰的虛實、疏密變化呈現出豐富的精神內涵和中國特有的意境,山水的自然美感給人無限的想象空間,形成的服裝是淡雅、樸素的意境美的情深呈現。結束語樸素美是中國傳統美學的重要范疇之一,其獨特的精神理念和悠久的藝術創作成為服裝設計的寶貴借鑒。把握樸素美的內涵和形式法則,在材質、造型、色彩和意境等方面掌握樸素美學的精神實質,體現樸素美的獨到神韻,能夠為服飾設計增添美學內涵,使服裝設計的方法得到擴展和豐富。
作者:陳曉鵬韓楓單位:中原工學院