鋼琴藝術欣賞中審美意識淺議

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［摘要］鋼琴藝術，作為音樂藝術的一種表現，通過音符表達內心的情感。在鋼琴藝術欣賞過程中，建立良好的審美意識，能夠更好地感受、體驗鋼琴藝術的魅力。本文對鋼琴藝術欣賞中的審美意識進行了分析，并對開發培養審美意識的具體應用價值進行研究。希望為相關工作的開展，提供參考。

［關鍵詞］鋼琴;藝術欣賞;審美意識

藝術欣賞的過程，是在欣賞過程中情感和心理上的認知統一，鋼琴藝術欣賞的過程中，不僅需要在感官上實現審美認知，還需要在情感上實現審美體現，從而升華發展為審美意識。鋼琴藝術欣賞中審美意識的養成，需要結合不同層次的欣賞階段，開展個性化的自主培養，才能更好地提升鋼琴藝術的感染力。

一、鋼琴藝術與鋼琴藝術欣賞

(一)鋼琴藝術

鋼琴藝術所表達出的美感，主要是通過演奏者的鋼琴演繹。完美的鋼琴藝術，需要演奏者和鋼琴合二為一，完美地結合在一起，才能夠使音律整體的美感散發出來，帶給人們美好的聽覺感受［1］。鋼琴演奏者是鋼琴藝術表現中的重要構成部分，也是將音樂的創作者與鑒賞者之間形成聯系的紐帶，鋼琴藝術表演者實際上就好比花藝師，即使花草十分的美，但是如果缺少了修剪，也會無法散發出自身的美感。在鋼琴的演繹過程中，演奏者一直被認為是在進行二度創作的演奏者，需要通過原本曲目之中自身的感受給予鑒賞者更加深刻的情感體驗。但是隨著時代不斷的發展，人們的思想意識在不同的時代以及不同的社會背景之下，審美意識所表現出的特征也是不同的。并且由于不同的演奏者，自身所帶有的氣質以及音樂風格和對于音樂美學的理解不同，也會使演奏者演奏出的音樂主題創作，呈現出不同的風格［2］。作為音樂的創造者與音樂的鑒賞者之間最為重要的聯系模式，音樂演奏者又是一種二度創作的形式。演奏者不僅要對于創作者所創作出來的音樂作品進行表達，以實際的演奏效果再現傳達出音樂創作者的情感，還要對音樂創作者的作品再次進行校驗，確保作品能夠得到觀眾良好的反饋，對自身創作的作品進行完善，以確保創作更好地發展。從更深層次的角度進行分析，音樂演奏者在面對觀眾的時候，將音樂之中的美感毫無保留地呈現給觀眾，從而能夠使音樂的鑒賞者對于自身音樂的審美能力進行提升，并且培養了鑒賞者的音樂情緒。一場完美的表演創作是需要在整個過程之中感受音樂帶來的魅力，并且積極地探索音樂的內在含義，還要在音樂創作者的自身積極方面影響下對于音樂作品的精華內容進行表達，更好地表現出音樂的美感，甚至這種表現形式會超出創作者自身的預想。

(二)鋼琴藝術欣賞

一般情況下人們感受的鋼琴藝術只是單純的來源于聽覺，但是演奏者，也是鋼琴藝術體現的重要構成。演奏過程中，演奏者在鋼琴面前激情澎湃地進行自身的演奏曲目，時而悠揚，時而歡樂，而演奏者自身的肢體動作以及面部表情，甚至于呼吸節奏，都會對呈現出的鋼琴藝術魅力產生影響，作為鑒賞者而言，人們通過聽覺對于音樂進行感知，并且刺激到自己的大腦對于音色的變化作出反應，從而達到了身心滋潤。聲音是通過振動在空氣之中進行傳播的，不同的振動以及介質所產生的聲音效果是不一樣的。鋼琴的音律變化是通過演奏對于泛音進行控制來實現的，泛音控制的比例不一樣，就會產生不一樣的演奏效果，運用不同的形式進行控制，也就會產生鋼琴演奏之中獨奏伴奏以及協奏等一些形式［3］。鋼琴藝術是通過將各種各樣不同形式進行組合，從而表達出一首更加具有感染力的藝術作品，以此來把鋼琴藝術之中的美感發揮到極致。作為一種擁有自身獨特氣質的藝術，想要更好地使鋼琴藝術中所富含的內容能夠表現出來，就需要根據不同的演奏場合以及不同的曲目選擇使用不同的演奏技巧，這樣才能夠使藝術效果呈現出最佳完美的狀態［4］。

二、鋼琴藝術欣賞的階段

藝術，能夠讓人學會用心體驗世界。在對藝術欣賞的過程中，需要具備理性、感性的統一認知，能夠用心感受藝術的真諦，體驗生活的美好［5］。在鋼琴藝術的欣賞過程中，從簡單到復雜，從感官到理智，人們在欣賞的不同階段中，享受鋼琴音樂帶來的愉悅。其中鋼琴藝術欣賞的階段主要表現在三個層次中。

(一)感官欣賞

音樂是一種藝術，在欣賞的過程中，首先要能夠使用聽力對樂器發出的聲音在感官上實現接收，完成欣賞者和創作者在樂器演奏過程中的對話體驗，將創作者的創作過程、審美價值等內容，通過作品進行展現，欣賞者在欣賞的過程中，通過聆聽，感受作品中的情感，建立共鳴。然后欣賞者將建立的情感共鳴轉化為自身的感官上的審美意識［6］。在這個過程中，欣賞者感官審美意識的形成，是在感官碰撞的過程中產生的一種意識形態，對音樂的內涵、藝術的欣賞實現了感官上的認知。只有建立良好的感官欣賞審美意識，才能為后期的審美體驗、審美欣賞提供基礎，積累經驗。如果在感官上不能與創作者的鋼琴作品實現情感共鳴，則完全聽不懂鋼琴藝術想要表達的主題，則會喪失鋼琴欣賞的作用。

(二)情感欣賞

進行藝術欣賞的過程中，人們在情感上的體驗是不同的。有的人在欣賞的過程中情緒激動，有的人在欣賞的過程中開心愉悅，不同的表現都是由于每個人不同的情感體驗，形成的行為表現。鋼琴藝術在欣賞的過程中，同樣帶給人們不同的情感體驗過程。在不同的鋼琴作品欣賞過程中，有的人感受到作品中的悲傷，與自我的情況相結合，會流淚會哭泣，有的人感受到作品中的歡快，與自我的幸福相結合，會開心會滿足，不同的情感體驗與每一個欣賞者的個人經歷、情感過程有直接的關聯［7］。除此之外，在情感體驗的過程中，不同人對音樂的認識、經驗也是不同的，在不同的旋律、節奏中，人們能夠產生不同的體驗感受，從而在情緒上不斷變化，感受到鋼琴藝術真正的魅力。

(三)理性欣賞

藝術的價值作用，在感官和體驗中得到提升，在藝術欣賞的過程中，這種提升表現為從感性上升到理性，能夠對音樂藝術進行理性地分析、解讀和再創作，體現出藝術創作的價值［8］。理性欣賞也是藝術欣賞中的最高階段，在這個階段中，欣賞者將在感官欣賞過程中建立的審美意識，在情感欣賞過程中建立的情感體驗進行整合，表現出與音樂創作者的藝術審美境界的理解，是一種超越音樂鑒賞能力的審美過程。只有在這個階段中，才能更好地對音樂的內涵進行理解，從生活的角度解讀鋼琴音樂作品，展現鋼琴音樂藝術的創作力，為人們呈現一種更高層次的審美體驗，使用理性的態度，從發現美，到體驗美，最后完成創造美的過程，展現出鋼琴藝術的審美價值。

三、鋼琴藝術欣賞中的審美意識

鋼琴音樂作品的素材來自于自然，使用不同的旋律展現著創作者的情緒變化，在演奏的意境中，體現欣賞者的審美意識［9］。其中鋼琴藝術欣賞中的審美意識，主要表現在以下四個方面。

(一)感知

鋼琴音樂欣賞的過程中，需要具備敏銳的聽覺。聽覺是欣賞的主要形式，而良好審美意識的建立，是在聽覺的感知中完成的。鋼琴藝術是一種抒發情感的高級藝術，在欣賞的過程中，不能脫離聽覺感知的能力應用，需要充分地應用自己的聽覺功能，才能實現欣賞者更完整、真實、有效地欣賞。在欣賞過程中，將對音樂的認識理解，對鋼琴作品的基本認識，通過聆聽的方式，正確的分辨出演奏過程中的節奏變化、主題旋律、和聲使用、音調高低等內容，對鋼琴演奏作品中所表達的情感，實現共鳴，然后對其中的美進行仔細地研讀，初步感受鋼琴藝術的魅力［10］。

(二)聯想與想象力

在鋼琴藝術的欣賞過程中，審美意識表現為抽象的情感能力。鋼琴音樂藝術和文學、繪畫等藝術形式是不同的，鋼琴在表達情感的過程中，使用的是抽象的符號，借助于演奏者對琴鍵的彈奏，展現出創作者想要表達的情緒變化、心理變化。因此在欣賞的過程中，需要欣賞者在感官欣賞的基礎上，通過自我的聯想、想象，將鋼琴音樂中的旋律變化進行理解，想象自己處于真實的演奏情境中，在想象的過程中，完成欣賞的更高級體驗過程。但是值得注意的是，欣賞者的聯想和想象要建立在對音樂作品的認真分析基礎上，要能夠結合作品創作的背景，融合自身的經歷進行聯想，不能盲目地聯想、想象。

(三)欣賞者的創造力

藝術是需要創造力的，只有具備創造力，才能更好地實現富有生機的長遠發展。鋼琴藝術欣賞審美意識中，欣賞者要具備一定的創造力，要能夠對鋼琴音樂作品中展現的美及時發現，有效感知，真實體驗，更好創造。在欣賞鋼琴藝術的過程中，欣賞者要將自身的情感、感知、想象等綜合的體驗進行統一，然后實現創造性的欣賞［11］。比如在欣賞鋼琴演奏的過程中，要對鋼琴演奏作品的主題進行分析，風格確定，對創作者的背景進行理解，然后結合演奏過程中演奏者的表現，將自我的創造力進行開發，在創造思維能力、創造美的能力中，完成對鋼琴藝術更高級的審美認識，建立審美意識。

(四)鑒賞能力

鋼琴音樂作品的大多數素材都是自然的，表達的情感也是對大自然真善美的贊揚。在鋼琴藝術欣賞的過程中，要能夠準確地對不同的音律進行辨別，對不同音律組合使用傳達的思想進行感知，然后在理解內涵的基礎上，進行鑒賞，體現出欣賞者的鑒賞水平。鑒賞能力是審美意識中的一種表現，不僅是對鋼琴音樂作品準確地判斷，內涵的理解，也是建立自我認知的基礎，能夠對作品中表達的真善美有效地分辨。比如在具體的鑒賞過程中，可以根據鋼琴作品中表面呈現的素材、風格、內容進行鑒賞，然后進一步的開發其社會價值、藝術價值。建立良好的鑒賞能力，能夠更好地提升欣賞者的審美情趣、觀念，不斷提升自我審美意識。

四、鋼琴藝術欣賞中審美意識的具象表現

(一)利用時代背景，激發愛國熱情

鋼琴曲的演奏就像在朗讀一首詩一樣，如果朗讀者自身無法理解詩中的情感表達，那么無論采取如何的技巧，都無法給人身心的震撼。因此，在鋼琴演奏中，演奏者首先就要理解音樂存在的內容，通過不斷地加強自身音樂知識的學習，強化自身的樂理基礎，才能夠更好地領悟到音樂作品之中的內涵。鋼琴音樂作品的創作，受到不同時代的影響，展現出不同的風格特點。不同的創作大師所處的時代不同、個人經歷不同，創作的經典曲目內涵也是不同的。因此在欣賞鋼琴藝術的過程中，要注意結合不同的時代背景，更好地理解其中的情感。比如在欣賞鋼琴協奏曲《黃河》的過程中，要對其戰爭的創作背景進行分析，通過作品的創作，展現的是民族精神，想要表達的是民族氣節。其中慷慨激昂的節奏變化，為欣賞者帶來激情澎湃的體驗，不斷激發欣賞者的愛國熱情。

(二)自助探究，實現教育功能

藝術本身具備教育教化功能。在藝術欣賞的過程中，要注意結合對藝術的理解，不斷地提升其教育價值。在鋼琴藝術的欣賞過程中，要對鋼琴音樂中的內涵進行深入地分析，將感性認知、理性認知進行統一，從整體上建立審美意識。在培養審美意識的過程中，要注意結合學生的實際，對欣賞過程中的不同感受進行交流、分享，在思想碰撞的過程中，更好的感知藝術的魅力，建立自我的審美價值。鋼琴藝術教育的開展，不僅是展示自我的平臺，也是提升學習者綜合素養的手段，因此要充分的利用鋼琴藝術欣賞的感染作用，提高學生發現美、認識美的能力。

(三)滿足審美需求，提高審美能力

在人們生活質量不斷提升的過程中，對美的需求在不斷增多。藝術作為美的一種形式，能夠更直接的滿足人們對美的需求。鋼琴表演是現代的音樂藝術中的重要表現形式，在音樂表演中具有強烈的代表性，但是鋼琴表演的完美呈現，需要演奏者自身具有良好的文化內涵。對于鋼琴藝術自身來說，在發展的過程中，通過對于各國各民族音樂文化的運用，使鋼琴藝術的整體，由感性到理性，更加全面的能夠詮釋出來，因此需要演奏者自身具有深厚的文化藝術修養［12］。鋼琴的藝術感染力極強，通過音符的變化，能夠展現出人的各種復雜情感。在進行鋼琴藝術欣賞的過程中，要注意結合不同的審美需求，提高審美能力。要能夠將自己的需求與欣賞過程相融合，在欣賞的過程中，通過鋼琴音樂節奏的變化、韻律的體驗，更真實地沉浸在藝術中，享受鋼琴藝術帶來美的體驗過程。也就是說鋼琴演奏者自身要不斷加強文化藝術的修養提升，這樣才能夠更好的使自身的審美能力得到提升，與此同時想要更好的了解音樂作品之中的創作情況，也要加強對于藝術文化內容的感知，在不斷提升自我審美能力的同時，也更好地促進自我道德、人格的完善。

(四)鋼琴藝術多元化創新發展

鋼琴藝術作為國外引入的藝術形式，在中國的發展非常迅速。隨著在我國不斷地發展，結合歷史背景、民族文化創新形成了多元化的鋼琴藝術，推動著我國音樂藝術的快速發展。因此在鋼琴藝術欣賞的過程中，要注意結合不同作品的歷史背景，結合民族特色，使用創新的理念進行理解，將對民族文化的認識融入到鋼琴藝術中，更好的提升欣賞的美感體驗，同時還能夠促進鋼琴藝術更加多元化、更具有中國特色的創新發展，形成獨特的審美意識。

五、結語

總之，在鋼琴藝術欣賞中，審美意識的應用，要結合不同鋼琴作品中的時代背景，體現鋼琴藝術的教育功能，結合具體的審美需求，不斷促進鋼琴藝術多元化的創新發展。除此之外，還要通過日常的反復訓練，注重對演奏過程中聽力的訓練、情感的體驗，從而更好地提升審美意識水平，感受鋼琴藝術的美。

作者:吳肖靜 單位:天水師范學院