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          課程結構改革下的高校藝術論文

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          課程結構改革下的高校藝術論文

          一、課程結構的變革

          藝術設計專業傳統的基礎課教學過于強調描繪性的機械練習,實踐與理論知識的結合不夠緊密,常出現將造型基礎課等同于“畫畫課”的認識誤區,而設計色彩、設計素描、平面構成、立體構成、色彩構成等基礎課分立開設,使得原本完整的知識體系被分割傳授,教學過程較為僵化,難以使學生學以致用。應用型高校藝術設計專業基礎課的教學,應將學生的理論學習與技能訓練更加緊密地結合起來,打破原有的課程界線,以學以致用為目標,構建起一個模塊化的、具有充分升級空間的專業基礎知識體系。這是一個建立在橫向發展的基礎知識平臺之上,并根據學生的專業差異,向著不同的方向進行縱向延伸的模塊化知識體系。這里的基礎知識平臺,是在對藝術設計專業基礎知識進行綜合分析的基礎上,將其與史論類課程相聯系并進行有機的整合,從而使學生能夠通過對基礎知識的學習,掌握自主地根據藝術規律進行創作的方法,并在造型基礎教育的同時進行審美教育,提高學生的審美品位。縱向延伸的知識模塊,是在基礎知識平臺上根據環境藝術、視覺傳達等專業方向的不同,通過情境式教學等手段,有側重地組織課程,從而培養學生的能力和特長,使學生構建完整的技能體系。應用型高校藝術設計專業的課程設置,應根據學生學習階段的不同進行單元劃分,并設置難易適當的基礎知識平臺和技能發展方向,使整個課程體系呈現完整的網格狀結構。這樣的課程結構強調基礎知識與技能的綜合應用,模糊傳統課程的邊界,以作品的創作為載體,以知識與應用為導向。

          按照這一思想,在設置藝術設計專業的課程體系時,可改變原有的設計素描、設計色彩、色彩構成、平面構成、立體構成五門基礎課程依次進行的開課方式,將形式基礎課與造型基礎課相融合,整合課程知識,使之變成一門綜合的進階課程,并以由易到難、由簡單到復雜的作品制作為載體,以情境教學為主要手段,將技能與知識的傳授緊密地結合起來。同時,在教學準備與教學評價環節,可穿插美術史及美術理論類課程知識,通過與美術史、美術概論等美術類通識課程的橫向聯系,使學生獲得更專業的藝術素質培養,提升審美品位,獲得進一步更新知識的能力,以區別于普通職業院校的單一技能教育。在黃淮學院藝術設計專業原有的課程體系中,造型基礎一(設計素描)、造型基礎二(設計色彩)、設計基礎一(平面構成)、設計基礎二(色彩構成)、設計基礎三(立體構成)五門基礎課程是分別開設的,可嘗試將其整合為由三級模塊構成的課程體系:一級模塊包括形態結構分析、形態結構表現、形態表象分析、形態材料表現等內容;二級模塊包括基礎形態結構主觀構建、基礎形態全因素創作、復雜形態結構主觀構建、復雜形態全因素創作等內容;三級模塊包括情境空間綜合形態創作(室內陳設、燈光等)、視覺綜合表現(主題設定、廣告模擬、包裝)、工業產品形態創作(日常用品基礎結構、外觀、材料質感)、建筑形態創作(基礎空間結構創作、表面形態處理)等內容。整合后的課程體系由簡入繁,結構更為清晰。

          二、教材的改編與應用

          作為教學活動開展的重要依據,教材的編選與使用在整個教學過程中起著舉足輕重的作用。由于教材的適用性不強,編撰方式過于守舊,導致在藝術設計專業實踐內容較多的造型等基礎課的教學中,教師重課件、輕教材,絕大部分學生極少看教材,教材逐漸被邊緣化。因此,編寫更為適用的教材就成為藝術設計專業基礎教學應用型改革中的重要環節。根據新的課程體系編寫教材,要根據藝術設計專業各階段的教學目標,盡量增強教材的應用性;應根據新的基礎課程構架整合教學內容,以過去的設計素描、設計色彩、平面構成、立體構成、色彩構成等基礎課教材為藍本,以示例作品制作的完整工作過程為基本單元,并融合制作過程中涉及的造型基礎技能以及形式基礎知識,根據不同工作對象的不同工作內容、工作方法組織教材內容。例如,在“彩色裝飾畫制作”單元中,應以發現和解決問題為主線,對制作過程中涉及的造型、色彩以及構成知識進行歸納編排,突出真題實作。根據新的課程體系編寫教材,課程載體和教學范例的選擇要具有典型性,并力求簡單,使知識與技法要點一目了然。這樣便于教師運用教材傳授基本知識與技能,同時充分利用擴展空間,引導學生逐漸加大制作的難度與復雜度,以促進學生充分發揮創造力,提高自主學習能力。在教材的應用上,在用好主干教材的同時,應引導學有余力的學生主動學習相關輔助教材,以提高學生的理論知識水平和自學能力,為學生繼續深造打下扎實的專業理論基礎。輔助教材的選取,類型不應有局限,可包括學術專著、論文、新聞等,但應注意與課程知識的聯系,并以教材為主線由淺入深地展開知識。另外,教師在教學中應引導學生瀏覽相關網站,使學生在充分利用館藏圖書資源的基礎上接觸無紙化閱讀,從而提高學生的資源獲取能力和自學能力。

          三、課堂組織形式和教學方法的變革

          傳統的造型基礎課教學一般是將理論教學與畫室實踐練習相結合,先理論后實踐,“講一講畫一畫”。這樣看似符合認知規律,但它對學生的理解力與專業基礎要求較高,基礎素質較差的學生很難有理想的學習效果。應用型教育要求學生有自主理解與更新知識技能的能力和合作交流能力。藝術設計專業人才在項目設計團隊中承擔著一定的工作角色,能否勝任角色,不僅要看其知識儲備和技法的掌握情況,更要看其能否合理、熟練地選擇和運用知識技能。而這一人才培養目標,采用傳統的“一人一板、畫完收工”的課堂組織方式與教學方法是難以達成的。因此,根據新培養目標革新教學方法勢在必行。為了增強學生的交流與合作能力,可根據課程內容的復雜程度,將學生分成若干制作組或討論組并扮演具體的角色,從制定創意計劃到創意的實施和總結評價,讓學生暢所欲言地交流思想,或通過小組互評查漏補缺,從而不斷地完善創意計劃。

          在這一教學過程中,教師要注重學生的自主學習和小組合作學習,注重學生學習的目的性,并逐漸淡化自己的主導作用;教師要注意通過細心觀察發現并及時幫助解決學生在學習中的思路和技術問題,同時歸納典型問題留待下一教學環節重點解決。在布置任務和講解任務范例時,教師應使用規范的方法與步驟,運用多媒體圖片和3D模型,盡可能全面地闡釋范例的工作過程及采用的方法,進而使學生明確任務的目標要求。在創意階段,應以小組為單位讓學生將各自的創意以多媒體等形式進行展示,經過小組反復討論、修改后確定最符合任務目標的設計方案,然后投入作品的制作。作品制作完成后,教師應指導學生構建作品的評價指標,組織學生闡釋作品中基礎知識與技能的應用情況、作品的組織方式和創作理念等,通過討論評選出優秀作品,并將典型案例的創意制作過程以視頻等形式備案。更新課堂組織方式和教學手段的目的,是為了使學生了解專業工作團隊基本的工作與交流方式,加強理論與實踐的聯系,讓學生真正做到“在學中練,在練中學”,同步提高認識能力和實踐能力。

          作者:趙凌宇單位:黃淮學院