影視藝術(shù)范文精選

一、影視藝術(shù)教育的特點(diǎn)

電影和電視是20世紀(jì)人類重要的兩種大眾傳播媒介，它們對(duì)改變?nèi)祟惖纳罘绞狡鸬搅瞬豢苫蛉钡淖饔谩ｋm然電影和電視在形態(tài)上都表現(xiàn)為視聽媒介，但它們?cè)诒举|(zhì)上是兩種不能互相取代的媒體。關(guān)于這一點(diǎn)，筆者認(rèn)為許多理論研究者和影視從業(yè)人員的認(rèn)識(shí)都是模糊的。例如，一些電視藝術(shù)理論把經(jīng)典電影理論作為研究電視節(jié)目的理論淵源；一些從業(yè)人員認(rèn)為學(xué)習(xí)過電影制作就能制作電視節(jié)目。筆者認(rèn)為這些都是提高電視節(jié)目水平的誤區(qū)。這一問題不是本文討論的重點(diǎn)，在此不贅述。電影，我們通常指的是敘事電影，或者叫電影故事片。電影學(xué)院的電影教育是圍繞故事片來(lái)展開的。電視的內(nèi)涵就大多了，它包括新聞節(jié)目、文藝節(jié)目、娛樂節(jié)目、雜志性專欄節(jié)目、服務(wù)節(jié)目、教育節(jié)目、體育節(jié)目、電視劇等等，對(duì)于電視節(jié)目的分類，很難找到一個(gè)統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)把所有的電視節(jié)目都概括其中。與故事電影在特征上比較一致的是電視劇，所以，我們通常講的影視藝術(shù)教育狹義地理解就是電影電視劇教育，也就是培養(yǎng)電影故事片和電視劇的導(dǎo)演、攝影、表演、美術(shù)、錄音的專門人才。

影視藝術(shù)教育和文科教育顯然是有區(qū)別的。文科教育強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生的邏輯思維能力以及運(yùn)用理論分析問題和創(chuàng)造性地解決問題的能力；影視藝術(shù)教育屬于藝術(shù)教育的范疇，強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生利用視聽媒介進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)造能力，在學(xué)生的思維訓(xùn)練中更強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)想象的合理性而非邏輯性。但是，影視藝術(shù)教育和傳統(tǒng)的藝術(shù)教育如音樂教育、美術(shù)教育、舞蹈教育又不一樣。傳統(tǒng)的藝術(shù)教育強(qiáng)調(diào)個(gè)人對(duì)技能的掌握和發(fā)揮，并且與人的生理特征有很明顯的關(guān)系。傳統(tǒng)的藝術(shù)教育往往從少兒時(shí)期就開始了，藝術(shù)教育界把這種情況叫做“童子功”。傳統(tǒng)的藝術(shù)教育如果沒有“童子功”，幾乎很難進(jìn)入高等院校深造。特別像舞蹈這種青春期藝術(shù)，如果不是從小學(xué)習(xí)，肯定不能成為專業(yè)人才。影視藝術(shù)教育則不需要“童子功”，它是受教育者進(jìn)入高等學(xué)校后才實(shí)施的藝術(shù)教育，不過它要求受教育者必須具備一定的素質(zhì)。這個(gè)素質(zhì)

包括藝術(shù)素質(zhì)、心理素質(zhì)和文化素質(zhì)。藝術(shù)素質(zhì)指受教育者的藝術(shù)修養(yǎng)和想象能力，因?yàn)橛耙曀囆g(shù)綜合了文學(xué)、音樂、美術(shù)、戲劇等藝術(shù)門類的特征，對(duì)這些藝術(shù)的了解是必要的。同時(shí)，還要具備一定的藝術(shù)想象能力。影視藝術(shù)的創(chuàng)作過程就是把一個(gè)想象的故事具體視聽化的過程。心理素質(zhì)指受教育者的心理承受力。影視創(chuàng)作是一種集體創(chuàng)作，時(shí)間和空間的跨度都很大，既耗精力又耗體力，如果心理素質(zhì)不好，則很難承受其中的艱苦，性格內(nèi)向、心理脆弱的人不適合從事影視工作。影視藝術(shù)作品和文學(xué)作品一樣，傳承了社會(huì)文化批判的色彩，影視藝術(shù)作品的創(chuàng)作者具備了良好的文化素質(zhì)特別是人文素質(zhì)，才可能創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品。所以，接受影視藝術(shù)教育應(yīng)該具備良好的文化素質(zhì)。

筆者認(rèn)為，影視藝術(shù)教育有如下兩個(gè)突出特點(diǎn)：

1、綜合性。影視藝術(shù)教育根據(jù)電影電視劇制作的不同專業(yè)設(shè)立相應(yīng)的編劇、導(dǎo)演、表演、攝影、美術(shù)、錄音等專業(yè)，各專業(yè)都有自己相應(yīng)的專業(yè)課程。但是，影視創(chuàng)作是集體創(chuàng)作，各專業(yè)部門的溝通是必要的也是必須的，因此，各專業(yè)部門只有了解彼此的創(chuàng)作技巧和方法，才能進(jìn)行有效溝通，也才能進(jìn)行默契的配合。比如，導(dǎo)演懂表演，才能較好地指導(dǎo)演員塑造角色，錄音懂?dāng)z影，才能與攝影有較好的配合，不至于穿幫而發(fā)生矛盾等等。歐美發(fā)達(dá)國(guó)家的影視教育沒有像我們國(guó)家這樣細(xì)地劃分專業(yè)，學(xué)生在校期間各個(gè)專業(yè)的專業(yè)課都要學(xué)習(xí)，至于將來(lái)做導(dǎo)演還是攝影，則根據(jù)個(gè)人的興趣和機(jī)遇來(lái)定。我們國(guó)家的影視教育沿襲了前蘇聯(lián)模式，這一模式的缺陷就是學(xué)生的專業(yè)過于單一，不利于復(fù)合型人才的培養(yǎng)。但是，我們想建立歐美國(guó)家的模式也不現(xiàn)實(shí)。比如北京廣播學(xué)院本科生的課程結(jié)構(gòu)由公共基礎(chǔ)課、學(xué)科基礎(chǔ)課、專業(yè)基礎(chǔ)課、專業(yè)課以及選修課五部分組成。公共基礎(chǔ)課是國(guó)家教育部統(tǒng)一規(guī)定的課程，學(xué)科基礎(chǔ)課是學(xué)院規(guī)定的全院學(xué)生必修的文學(xué)文化類課程，如文學(xué)史、寫作等，專業(yè)基礎(chǔ)課和專業(yè)課才是專業(yè)學(xué)習(xí)必需的課程，也只是專業(yè)課教師有權(quán)力實(shí)施專業(yè)教育的部分。在這個(gè)課程結(jié)構(gòu)中，公共基礎(chǔ)課和學(xué)科基礎(chǔ)課占學(xué)生四年課時(shí)量的二分之一強(qiáng)。以導(dǎo)演專業(yè)為例，公共基礎(chǔ)課為1013學(xué)時(shí)，學(xué)科基礎(chǔ)課為527學(xué)時(shí)，專業(yè)基礎(chǔ)課為1037學(xué)時(shí)，專業(yè)課為442學(xué)時(shí)，前兩者和后兩者的學(xué)時(shí)比為1540：1479。通過對(duì)這一課程結(jié)構(gòu)的描述，我們可以看到，一半以上的課程都被與專業(yè)無(wú)關(guān)的課程擠占，而一個(gè)本科大學(xué)生在校上課的時(shí)間為六個(gè)半學(xué)期（剩下的一個(gè)半學(xué)期用于實(shí)習(xí)和完成畢業(yè)論文），由此，可想而知現(xiàn)行教育體制之下建立歐美國(guó)家的影視教育模式是不現(xiàn)實(shí)的。為了尊重影視教育綜合性的特點(diǎn)，現(xiàn)在可行的做法是在專業(yè)基礎(chǔ)課部分設(shè)置涉及影視創(chuàng)作各個(gè)部門的相關(guān)課程，但僅讓學(xué)生局限在對(duì)相關(guān)專業(yè)知識(shí)的了解，談不上深入實(shí)踐。比如非表演專業(yè)學(xué)生的表演課程度，達(dá)到影視文學(xué)作品的片段改編即可，非導(dǎo)演專業(yè)學(xué)生的導(dǎo)演課只學(xué)視聽語(yǔ)言，不學(xué)導(dǎo)演藝術(shù)等等。在專業(yè)課部分，再?gòu)?qiáng)調(diào)學(xué)生的專業(yè)技能的培養(yǎng)。惟其如此，才可能達(dá)到一個(gè)合格的影視專業(yè)大學(xué)生的專業(yè)教育水平。

摘要：從藝術(shù)形態(tài)上分析，繪畫和影視屬于不同質(zhì)的藝術(shù)，但是創(chuàng)作實(shí)踐中它們之間存在深刻的關(guān)聯(lián)。影視作品借鑒了繪畫藝術(shù)的許多表現(xiàn)手法，并能夠給繪畫藝術(shù)的創(chuàng)作帶來(lái)靈感和啟發(fā)。本文從藝術(shù)作品視覺和聽覺和諧統(tǒng)一的角度出發(fā)，談?dòng)耙曌髌穼?duì)繪畫藝術(shù)的寶貴啟示。

關(guān)鍵詞：視覺；聽覺；影視；繪畫；藝術(shù)

一、引言

一部音樂作品有華采樂段，一幅繪畫作品有主題中心，一部?jī)?yōu)秀的影視作品會(huì)有令人回味久遠(yuǎn)的經(jīng)典鏡頭。繪畫與電影之間所存在的深刻關(guān)聯(lián)作為一種美學(xué)現(xiàn)象已成為共識(shí)。藝術(shù)作品不論由哪種技術(shù)手段制成，它總是意味著藝術(shù)家用這些手段來(lái)表現(xiàn)自己的創(chuàng)作意圖，自己對(duì)材料的態(tài)度以及自己對(duì)作品的主題與內(nèi)容的思想和藝術(shù)的理解。影視作品要鮮明而深刻地揭示出主題形象，就得充分地運(yùn)用影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段，如語(yǔ)言、音響和造型因素等。在影視作品的創(chuàng)作中，電影攝影師的藝術(shù)是電影繪畫藝術(shù)，攝影師是真正的電影繪畫藝術(shù)家，以非常鮮明、真實(shí)而富于表現(xiàn)力的繪畫形式來(lái)表現(xiàn)影片中各個(gè)鏡頭的思想和內(nèi)容。優(yōu)秀影視作品可以做到聲畫相融，有虛有實(shí)，有藏有露，視覺和聽覺相互映襯，相互補(bǔ)充，創(chuàng)造引人入勝的優(yōu)美意境。

二、視覺、聽覺和諧的影視作品

影視作品設(shè)計(jì)的關(guān)鍵在于必須具有一個(gè)個(gè)性化的視覺解讀。影視作品視覺化過程的第一步是設(shè)計(jì)包含有影片思想或劇本精神的畫面，為影視作品創(chuàng)造一個(gè)整體的畫面基調(diào)。《英雄》選擇的是旖旎奔放的自然景觀和沉穩(wěn)厚實(shí)的秦王宮，空間橫向調(diào)度氣勢(shì)磅博，場(chǎng)面闊大，濃墨重彩的氣氛渲染和造型視覺的張揚(yáng)，營(yíng)造了一種歷史氣度與人物的英雄悲歌?！稛o(wú)極》作為帶有神話色彩的故事影片，不僅色彩艷麗，而且時(shí)空寫意，使得影片帶有一種神秘虛無(wú)的訴求語(yǔ)境。此外，不管是《英雄》還是《無(wú)極》，其中的電影音樂恰如其分地渲染了故事主題，給了留下了深刻的印象。

服飾色彩，震撼視覺的沖擊力

人對(duì)色彩有本能的感覺，紅色和橘色給人溫暖的感覺，藍(lán)色和紫色給人清冷和寧?kù)o的感覺。不同的時(shí)代，不同的社會(huì)，不同的信仰，不同的地域都影響著人們的色彩喜好。每個(gè)人對(duì)于色彩的感受是不同的，不同的色彩對(duì)人的感官刺激，會(huì)令人產(chǎn)生不同的心理感受。

(一)服飾色彩刻畫人物性格，表達(dá)人物內(nèi)心世界

影片《滿城盡帶黃金甲》中，王后穿著黑地繡金花的睡袍繡金色菊花的時(shí)候，黑地睡袍表現(xiàn)出王后陰郁的性格特點(diǎn)，金色的菊花表現(xiàn)出王后內(nèi)心涌動(dòng)著巨大的陰謀?！都t磨坊》中，舞女和畫家共進(jìn)晚餐，禮服裙夸張的黃色和藍(lán)色的披肩與周圍那些穿著優(yōu)雅的晚禮服進(jìn)餐的女士相比都表現(xiàn)了舞女的愛慕虛榮和輕浮。同時(shí)，把她的自卑和不安刻畫得入木三分。影片《簡(jiǎn)•愛》中，簡(jiǎn)•愛總是穿著深色的套裝或長(zhǎng)裙，表現(xiàn)出她的憂郁和冷靜，這和她在孤兒院的生活經(jīng)歷有關(guān)。但當(dāng)她和莊園主人羅切斯特戀愛時(shí)，穿了一襲藍(lán)地碎花長(zhǎng)裙，一改往日的憂郁和沉悶，顯示出少女的浪漫情懷。但在色調(diào)上還是偏冷色，符合簡(jiǎn)•愛的性格特點(diǎn)，遵循了她的生活經(jīng)歷。

(二)服飾色彩對(duì)影視氛圍的烘托

影片《英雄》中有一個(gè)場(chǎng)景，騎著黑馬穿著黑色鎧甲的武士，白底黑龍的旗幟，黑壓壓一片，鋪天蓋地而來(lái)，讓觀眾感到死亡的來(lái)臨。在圍攻趙國(guó)的場(chǎng)景中，一邊是騎著黑馬穿著黑色鎧甲的武士，舉著白底黑龍的旗幟，一邊是騎著黑馬穿著黑色鎧甲的武士，舉著鮮紅的旗幟。高舉旗幟，口中吶喊“大風(fēng)”，這壯大的場(chǎng)面中，鮮紅的旗幟讓人感覺到血腥、殺戮，黑白的旗幟讓人感到死亡和恐懼。無(wú)名的黑衣，秦王和丞相大臣的黑袍大袖，同樣讓人感到博大，壓抑，神秘和死亡。趙國(guó)書館中趙國(guó)人的紅袍大袖，在紅色強(qiáng)烈的視覺沖擊中，紅與黑的鮮明對(duì)比，讓人感到了危險(xiǎn)的來(lái)臨和血腥的殺戮。在殘劍和飛雪的綠色衣袍中，感受到了愛情的浪漫和對(duì)生命自由的渴望。在兩人的白色衣袍中看到了愛情的純潔和生命即將終結(jié)的無(wú)奈。這些服飾的色彩在不同場(chǎng)景中的運(yùn)用，在沖擊觀眾視覺的同時(shí)，震撼著人們的心靈，同時(shí)對(duì)影片的故事情節(jié)的內(nèi)涵做了精彩的詮釋。

一、影視藝術(shù)具有綜合性

（一）影視是藝術(shù)和科技的綜合影視藝術(shù)的發(fā)展

從本質(zhì)上說(shuō)就是影視科技的發(fā)展，這一本質(zhì)體現(xiàn)在電影從無(wú)聲、黑白、傳統(tǒng)攝影發(fā)展到有聲、彩色、電腦動(dòng)畫，其發(fā)展過程始終離不開科學(xué)技術(shù)的發(fā)展進(jìn)步，影視藝術(shù)中也越來(lái)越多地應(yīng)用到擬音、仿真技術(shù)、變焦組合鏡頭和數(shù)字式錄音等高新技術(shù)。由此可以看出，科技的發(fā)展不但能為影視藝術(shù)提供物質(zhì)條件，促進(jìn)其發(fā)展，還開拓了影視藝術(shù)的表現(xiàn)領(lǐng)域和表現(xiàn)能力，所以，影視是藝術(shù)和科技的綜合。

（二）影視是多種藝術(shù)元素的綜合影視藝術(shù)

在發(fā)展過程中不斷借鑒了其他藝術(shù)的表現(xiàn)手法來(lái)豐富自己，如借鑒了文學(xué)藝術(shù)中對(duì)復(fù)雜生活進(jìn)行表現(xiàn)的敘事方法，繪畫、雕塑和建筑中的造型結(jié)構(gòu)和造型技巧，音樂藝術(shù)中的音效節(jié)奏感，戲劇藝術(shù)中以調(diào)動(dòng)等手段展現(xiàn)戲劇沖突的表現(xiàn)手法及戲劇演員的表演特長(zhǎng)。因此，影視是多種藝術(shù)元素的綜合，其不但包含了語(yǔ)言、造型和表演等傳統(tǒng)元素，還包含了錄音、攝影和剪輯等新的藝術(shù)元素。

二、影視藝術(shù)具有視覺性

影視是一門綜合藝術(shù)，是現(xiàn)代人們生活中不可缺少的娛樂產(chǎn)品。它將靜態(tài)的文學(xué)語(yǔ)言通過直觀、有聲的視覺形象表現(xiàn)出來(lái)，向人們展示著不同的世界，讓人們產(chǎn)生了不同的感受，也豐富了人們的生活。作為影視作品的兩個(gè)重要方面，影視藝術(shù)和影視文學(xué)會(huì)對(duì)影視作品的價(jià)值產(chǎn)生直接的影響。而動(dòng)畫影視藝術(shù)強(qiáng)化銀幕的表現(xiàn)力，能夠凈化心靈，滿足觀眾視覺與心理的美感，傳達(dá)了影視作品所要表現(xiàn)的內(nèi)容。

一、動(dòng)畫影視藝術(shù)與影視文學(xué)的內(nèi)涵

優(yōu)秀的動(dòng)畫影視作品能夠讓觀眾的視覺與心理產(chǎn)生美感，也能夠起到凈化心靈的作用。動(dòng)畫影視藝術(shù)追求意境與情感上的完美結(jié)合，最早起源于電影，是在影視作品中為了達(dá)到時(shí)空結(jié)合的藝術(shù)功效，影視學(xué)家應(yīng)用時(shí)間、空間等各種表現(xiàn)手段強(qiáng)化銀幕的表現(xiàn)力，結(jié)合虛擬動(dòng)畫形象，滿足觀眾們情感和審美上的需求。目前，由于動(dòng)畫影視藝術(shù)能夠給觀眾帶來(lái)美感與震撼力，動(dòng)畫影視藝術(shù)的應(yīng)用越來(lái)越廣泛。在電視中，為了迎合觀眾的趣味，一些動(dòng)畫影視作品藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)比較低，往往會(huì)制造一些高上座率的商業(yè)影片，通俗、暴力。為了傳達(dá)影視作品所要表現(xiàn)的內(nèi)容，動(dòng)畫影視藝術(shù)通過空間營(yíng)造、表現(xiàn)以及空間再現(xiàn)的方式，不但能夠豐富人的精神世界，還能養(yǎng)眼、養(yǎng)心。進(jìn)入新時(shí)期后，在影視作品中引入了一些斑駁陸離的光電科技，不但給觀眾帶來(lái)了視覺上的沖擊與震撼，還能從很大程度上提升影視作品的藝術(shù)效果。影視文學(xué)是為了給觀眾的視覺和聽覺帶來(lái)直觀性的感受，文學(xué)劇本通過電視、電影、廣播等形式很好地表達(dá)了文學(xué)思想的內(nèi)容，是文學(xué)的另外一種表現(xiàn)形式。與其他傳統(tǒng)文學(xué)相比，具有不同的表現(xiàn)形式和涵義。它比傳統(tǒng)意義上的小說(shuō)、詩(shī)歌等更具有震撼力和影響力，得到了廣大觀眾的普遍認(rèn)同，已經(jīng)成了現(xiàn)代文學(xué)不可缺少的重要組成部分。但是影視文學(xué)與其他類型的文學(xué)都具備傳統(tǒng)文學(xué)的特點(diǎn)，在本質(zhì)上是一致的，如：故事情節(jié)的塑造、人物的刻畫、情感的表達(dá)等。另外，影視文學(xué)具有自己獨(dú)特的個(gè)性和豐富的表達(dá)方式，它結(jié)合影視媒介，具備了“讀、看、聽”的三重功效。同時(shí)，影視文學(xué)通過鮮明的視覺形象能夠?qū)⑽膶W(xué)形象演繹出來(lái)，具有鮮明的影視特征，能夠?qū)⑽膶W(xué)原著中抽象的形象具體化和深刻化，將描述的動(dòng)作展現(xiàn)出來(lái)。

二、影視文學(xué)與動(dòng)畫影視藝術(shù)的關(guān)系

(一)相互滲透、相輔相成的關(guān)系

動(dòng)畫影視藝術(shù)與影視文學(xué)之間是相互滲透、相輔相成的關(guān)系。首先，在表現(xiàn)情感以及事件的發(fā)展?fàn)顩r上，不像影視作品所呈現(xiàn)的那樣，影視文學(xué)更能引起觀眾的思考，比較抽象。而動(dòng)畫影視藝術(shù)引起的情感共鳴是一時(shí)的，比較直白，如：喜悅、憂傷、快樂、恐懼等。長(zhǎng)期下去，會(huì)讓人變得頹廢、慵懶，情感蒼白無(wú)力。任何事物的存在都具有雙刃劍的作用，具有其合理的一面。因此，在欣賞影視文學(xué)作品的時(shí)候，為了能夠深刻感悟作者所要表達(dá)的情感，觀眾必須要將心境投入其中。其次，影視文學(xué)不能將文字中對(duì)生活的感悟以及評(píng)價(jià)很好地展現(xiàn)出來(lái)，不能將作品中作者的傾向性賦予形象性。而在比較短的時(shí)間中，動(dòng)畫影視藝術(shù)則能夠用各種鏡頭和具體的人物形象滿足觀眾視聽上的審美需求。另外，大部分動(dòng)畫影視作品都是從文學(xué)作品改編過來(lái)的。因此，為了尊重文學(xué)原著，在動(dòng)畫影視作品的創(chuàng)作上，要掌握適度的原則，本著尊重文學(xué)的目的。在改編的過程中，我們不能使動(dòng)畫影視藝術(shù)作品完全脫離原著所要表達(dá)的內(nèi)容，也不能把文學(xué)原著改得面目全非，不要刻意迎合大眾，追求票房數(shù)和收視率。藝術(shù)文學(xué)都是在娛樂服務(wù)的同時(shí)，服務(wù)于人類的。但是，縱觀當(dāng)今影視發(fā)展的整體趨勢(shì)，影視藝術(shù)具有了明顯的娛樂化趨勢(shì)，因此，影視藝術(shù)作品創(chuàng)作的時(shí)候，需要本著尊重文學(xué)的原則，才能不導(dǎo)致人類文明的滅亡。