本鄉本土民間藝術論文

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一、本區域民間藝術在小學美術課堂教學中應用的意義

1.傳承了本區域本鄉本土的民間藝術美術學習不單單是繪畫技巧的訓練

更應該視為是一種文化的學習。在日常教學中，由于強調美術知識和技能的培養，忽略了美術文化的滲透，既影響了學生學習的興趣，又影響了學生對人文文化學習的提高。民間藝術是不可多得的寶庫，在如今的社會，人們越來越認識到繼承和發揚傳統文化的重要性。如何正確引導和提高學生對美術文化情境的了解和認識，并由傳統工藝美術強化教學，是我們基層美術教師義不容辭的責任。例如，崇明灶花、瀛洲壁畫、扁擔戲、崇明號子、剪紙等是崇明縣勞動人民自發、自編的民間藝術。如，在五年級的《崇明扁擔戲———小戲偶巧制作》教學時，一開始，學生對本土民間藝術知曉度不高，當筆者找到視頻和相關圖片提供給學生欣賞時，學生興趣度也不高。通過筆者結合五年級學生的年齡特點設計的探、賞、議、做、評等學生學習活動設計，讓學生進一步加強了對上海市非物質文化遺產———扁擔戲的了解。對本土民間藝術在小學美術課堂教學中應用的研究，有效傳承了本區域本鄉本土的民間藝術。

2.優化了教師美術課堂教學實施的方式與方法

教育課程改革中強調師生之間的相互學習，在教學活動中讓課堂真正地“動”起來，這個不是教師或者學生單方面的動，而是一種互動，由于民間藝術大多由口傳教授的方式得以延續下去，所以需要師生乃至家長全員的參與合作，而互動中生成的有效性就是在一定的組織形式下，教師、家長、學生、教學內容、教學媒體等各要素之間產生的一種激發學生學習興趣，激活學生思維，體現學生生命力的課堂教學行為。

3.提高了學生對美術學習的興趣和美術造型的能力與方法學習興趣

在美術學習中具有情緒色彩的傾向，對學生的學習激發、推動、保持都有著決定性的因素。因此，《義務教育美術課程標準》明確指出“興趣是學習美術的基本動力之一”，從日常教學中我們不難發現，隨著學生年齡的成長，思維和眼界的開拓，對美術作品造型要求也越來越高，本土美術作品造型需要遵循幾個原則：（1）選擇性：有選擇性地利用本土美術現有造型進行個性化的再創作。（2）審美性：鄉土美術作品的美感呈現和自我感情的表達。（3）趣味性：鄉土造型在美術創作活動中，關注學生學習興趣的提升。（4）探究性：關注學生探究力、想象力、創造力的培養。從本土美術教育資源的優勢出發，從學生學習興趣出發，挖掘鄉土美術造型，激發學生的學習興趣，培養學生的審美能力、造型能力、探究能力。

二、本區域本鄉本土的民間藝術

在小學美術課堂教學中應用的方法對于《崇明扁擔戲》這一課程的教學內容，教學實施前筆者做了大量的準備工作：通過教學訪談、調查問卷，了解學生目前對民間藝術興趣度、知曉度不高的原因，同時，組織學生通過上網或查閱書籍的方式了解本區域本鄉本土的民間藝術，讓學生自己對扁擔戲有一個簡單的了解。另外，筆者所在的美術教研組針對不同的教法進行了三次課堂教學磨課和討論研磨。以下提供的是筆者經過三次研討后的教學重構活動片段，僅供同行參考。

1.談一談、說一說

在討論發現中感受民間藝術根據課程標準的要求，教學過程中踐行“以學生為主體”的理念。五年級的學生有能力根據教師的教學準備階段的設計，完成相關資料的收集和整理，筆者在這一階段設計了多種審美體驗的活動來組織教學，嘗試把“搜集資料—閱讀欣賞—討論探索—評價延伸”的學習方式帶進課堂，引導學生自主參與，營造一個開放自主、合作互動的教學氛圍。這種互動交流的方式對美術教學過程有著重要的意義，拉近了學生與“扁擔戲”的距離，感受家鄉勞動人民在創作時的人文環境和歷史背景，使學生獲得思想上的啟發，領悟到崇明民間美術作品的意義是那么深遠。教學片段一：師：在我們身邊有很多豐富多彩的民間藝術，你們知道嗎？生：崇明灶畫、崇明號子、扁擔戲。師：同學們知道的還真不少，崇明扁擔戲是流傳于我們崇明縣的一種非常有個性、有特點的民間藝術。那把你們課前收集到的有關扁擔戲的內容和大家交流一下。生：崇明扁擔戲，是由一個人既當演員，又當伴奏員；既用手指演繹角色，又用嘴巴演唱臺詞、模擬口技的戲劇，在崇明島上被稱為“木人頭戲”，有關行家將這種一人表演的布袋木偶戲稱之為“扁擔戲”。師：同學們真是博學多才啊！說的都非常好，已經將傳統扁擔戲的大概向我們介紹得很詳細了。

2.試一試、做一做

在體驗創作中感受民間藝術《義務教育美術課程標準》的基本理念就是要在廣泛的文化情境中認識美術。通過對比傳統扁擔戲人偶和同齡人的作品實物進行對比分析，讓學生去感受哪種藝術形式是他們所歡迎的，并總結揭示出：加入現代元素的傳統藝術更為現代學生所認同和喜愛這一觀點。圖、文、聲、像并茂的形式，多角度調動了學生的情緒、注意力和興趣，讓學生直接與扁擔戲作品進行交流，強化學生對傳統文化的認同感。在通過學生自己創作的作品實物的欣賞與觸摸，在這樣的情景中，學生學習興趣大增，激發學生創新的能力。加入新時代的元素，才能使傳統的民間藝術永久保存下去。為此，筆者在這一環節設計了學生自編自演的一個環節。以小組合作的形式開展“小小百花藝術團文藝演出”的活動，從中挖掘學生藝術創作的能力。教學片段二：播放視頻、圖片資料，讓學生在感官上對傳統扁擔戲有一定的認識和了解。師：我們一起來欣賞扁擔戲，看看這些栩栩如生的小木偶有什么特點。生：造型簡潔，色彩對比強烈。師：你們的材料盤里面有同齡人做的扁擔戲人偶，你們仔細觀察觀察，看看和傳統的扁擔戲人偶有什么不同。生：人偶頭部的材質不同，傳統的好像是用木頭做的，而這個是用超輕彩泥做的。師：這位同學觀察得很仔細，傳統的人偶的頭部使用梧桐樹雕刻而成，我們學生自己有一種常見的美術材料進行替代。生：傳統木偶的服飾很“土”，而這個的服飾造型很現代，我個人很喜歡。師：看來同學們喜歡這些加入新元素的崇明扁擔戲人偶。今天，我們來完成一場《崇明扁擔戲》文藝演出，小組成員按內容制作人偶，然后上臺來表演一下。學生情緒高漲，都迫不及待地想試一試、演一演。

3.議一議、想一想

在問題思考中凸顯學科育人價值民間藝術的存在有著地域的獨特性，它總是將實用和美學結合在一起。民間文化的生存和發展最好的途徑就是融入現代化生活，隨著當今社會的發展，傳統民間藝術的傳承遠遠不足它的消失，我們不能只悲哀于它的衰落，而必須有選擇性地繼承和保留，更為重要的是發展和創新，將優秀的精華保留、傳承，并有所發展，使之煥發出新的生命。通過這節課的學習，希望學生領悟到民間藝術的博大精深，激發民族自信心和自豪感。教學片段三：為了加深體驗，激發學生熱愛、繼承、發揚民間藝術文化之情，我設計了以下問題讓學生進行探究討論：師：怎樣才能更好地發展扁擔戲？為什么要發展它？生：加強宣傳，向父母、周圍的人進行宣傳。生：創作一些現代的、有生活氣息的劇本。

三、民間藝術在小學美術課堂教學中應用的實踐啟示

隨著時代的進步，人們已經開始漸漸地遺忘，如何在美術課堂中將這些本土的民間藝術以最好的狀態呈現給學生，并引導他們地主動、有效地融入本土的民間藝術的傳承、發展、創新中來才是最重要的，美術教育工作者有義不容辭的責任。

1.借用本區域本鄉本土的民間藝術

加強美術課堂教學情境的有效設計任何美術作品都不是孤立存在的，需要在一定的文化氛圍之中形成。所謂情境創設，從狹義來說，指在課堂教學環境中，作用于學生而引起積極學習情感反應的教學過程。對于五年級的學生，網絡、影視、書籍已經是他們生活中不可缺少的部分，課前可讓學生收集相關的知識材料。如，本課例的單元教學中《立體面具》一課，我把動畫片《寶蓮燈》中祭祀的一個場景截取下來讓學生觀看，給學生強烈的視覺感。看完后，學生就迫不及待地要將自己所了解到的關于面具祭祀的相關內容與大家交流起來。接著，我又拿出現代面具的實物給學生欣賞，學生又開始交流在我們如今的生活中，面具又有什么特點?？梢?，創設教學情境，不僅豐富了學生動腦的一面，又激發了學生求知的欲望和思維想象的空間。

2.借用本區域本鄉本土的民間藝術

在小學美術基礎課程的基礎上拓展學習內容上海市實施二期課改以來，美術教材中感受民間藝術、走進名作等版塊的內容在新教材中所占的比例明顯增多，配套課件中的欣賞部分所展示的作品，數量多、質量好，有很強的代表性。例如，上教版第五冊美術教材中第六單元《感受民間藝術“好看的農民畫”》一課，農民畫與兒童畫從表現手法上有相同之處，它易于兒童理解、模仿、學習運用農民畫的裝飾手法大膽表現生活中的感受。通過大量農民畫的作品給他們最大的視覺空間、感受空間，同時，不拘形式地給他們最大的描繪空間，帶領孩子們去林間、田間寫生和觀察，了解身邊熟悉的環境和人物，提高對農民畫的學習興趣。如許多學生創作一樣，主要是將現實生活與聯想、想象相結合，培養學生的觀察力和創新能力，使學生的思維豐富起來，激勵學生學習美術的自信心和欲望。

3.借用本區域本鄉本土的民間藝術

促進學生動手能力和團隊合作能力的培養民間藝術中的民間美術造型形式多種多樣，例如，楊柳青的年畫、北方的剪紙、北京的臉譜藝術、天津的泥人張、崇明的扁擔戲等這些精湛的藝術品都離不開手、眼、腦的協調合作。動手操作是小學美術階段培養學生觀察、想象、合作能力的手段，例如，《多彩的剪紙》一課，結合本區域的民間剪紙藝術的學習和欣賞，強調讓學生對自己感興趣的事物進行創作剪紙，（動物、植物和人物等，都能成為剪紙的題材）因此，學生學習剪紙的過程，要學會觀察、善于觀察，提高觀察能力，并把觀察的生活環節加工、提升為藝術。同時，加強學生動手能力的培養與學習，才能完成一件成功的作品。上海地區的小學課堂教學為一堂課35分鐘，美術教師除了新授知識和作業點評、拓展學習之外，學生動手的操作時間有限，多數只能在20分鐘上下，完成一件讓他們自己滿意的作品，需要教師有效地設計教學環節，否則會降低學生的自信心和成就感。這時，我們就需要單元化的設計教學環節和作業形式，加強學生的團隊的合作意識。例如，《崇明扁擔戲》一課，我們設定好6至7個人為一小組，組員分工明確“，藝術制作”———全員參與；“藝術音效”———樂器表演；“藝術表演”———童謠表演；“小主持人”———童謠介紹。小組成員工作協調有序，在20分鐘內出色地完成了人偶的制作和表演，在小組合作的過程中，培養了良好的合作精神、改善了人際關系、激發了學生的內在動力和創作力，使學生的責任感也加強了。

四、總結

總之，本區域本鄉本土的民間藝術是中國文化傳統最深的根基，它具有貼近生活、感情純真的一面，它的語言又是對生活的感悟，它那些樸實的造型對世人又具有很強的吸引力。作為一位美術教師，我們有這份傳承的責任，將這些優秀的民間藝術通過課堂來介紹給學生，然而在課堂教學模式中還是有一定的局限性，我們只有展開豐富多彩的民間藝術實踐活動，讓學生加深對民間傳統文化的了解，加深對家鄉民間藝術的喜愛，才能拓展美術教學的空間。

作者：方方單位：崇明縣長興小學