首頁 > 文章中心 > 正文

          淺談造型藝術教學訓練方式

          前言:本站為你精心整理了淺談造型藝術教學訓練方式范文,希望能為你的創作提供參考價值,我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文,歡迎咨詢。

          淺談造型藝術教學訓練方式

          1非現實視覺形象的表達訓練

          現實物象作為繪畫創作的素材,有其真實生動的優勢,但也有其固定不變,缺乏想象空間弱點,因此在創作教學中,應盡可能設置一些非現實的視覺形象作為表現內容,讓學生用視覺語言(寫實或抽象)進行表現練習。如夢境表現、意識流表現、內心獨白表現、錯覺表現等,這些訓練不僅可以豐富繪畫創作的內容,同時可以使學生的創作心性更加自由,拓展藝術思維的馳騁空間。教師可擬定主題,而具體的繪畫創作任由學生自己發揮,創作完成時,可讓學生在課堂上展示自己的作品,并講述自己的創作思想,所表達的內容與感情。既完成了繪畫教學的訓練,又利于了解學生豐富多彩的內心世界,在以后的教學訓練過程中,能夠針對學生的特長、喜好等具體情況,因材施教,更利于完成教學目的,提升教學效率,利于全方位的培養學生。

          2對視覺圖形創造性誤讀訓練

          解構主義認為“:閱讀即誤讀,誤讀即創作,創作即誤讀”(張首映《二十世紀西方文論》)。對圖形的誤讀包括三種情況:作者對自己作品的誤讀、欣賞者對別人作品的誤讀、后人對前人作品的誤讀。一件作品只有在特定的條件下才能呈現作者特定的意圖,在特定的條件如主觀心理、環境、時間、映襯物發生變化時,原先的視覺圖式便會引起觀者誤讀,作為創造性誤讀,不僅沒有必要將引起誤讀的因素完全排除,甚至要盡量創造這種引起誤讀的因素,將原來的“真實圖像”進行解構,使本來明白清楚,固定不變的視覺形象產生具有多義性、含混性、歧義性、矛盾性、反邏輯性甚至錯誤性圖像,這些圖像不僅是新的,而且是更具藝術性的,因為如果說邏輯是跟別人吵架,那么藝術就是跟自己吵架。藝術自身內部有充滿矛盾和歧義,才能使藝術充滿張力和更加含蓄。

          3偶然視覺元素的提取訓練

          傳統的基礎訓練是讓學生按既定目標理性地描繪,在此狀態下,一些更奇幻、更玄渺、更有意味、更能引起人們藝術想象的偶然視覺痕跡會被當做非藝術的錯誤痕跡全部清除,而這些所謂的“錯誤失敗痕跡”完全可能是繪畫過程中偶然碰撞出來的更有價值的藝術火花,因此,在藝術訓練中可以鼓勵學生運用非理性手段,創造、尋找、提取并放大這種“火花”,使之上升為一種更具審美性的獨特的藝術語言。在繪畫創作中,可能不是每一筆都是按照意愿完美的表現出來,或許會出現“敗筆”,與原來所描繪的事物大相徑庭,然而,有時候,這類似的“敗筆”會轉為“神來之筆”,與整體的畫面更和諧統一。多利用這樣的“意外”,發現其中的妙處,充分發揮想象,以另外一種表達方式和表現風格,來詮釋繪畫創作的精神內涵。造型的訓練最終的為創作而服務的,注重培養學生獲得造型的素質和能力是首要的,而精神層次的需求更重要,整個創作作品能夠打動人心,需要從造型、構圖等各個細節方面達到極致。造型訓練,是對自然界萬千事物的形態的解析,不同的造型傳遞不同的感受,不同感受的造型,給人以不同的藝術體驗和精神享受。現代的造型訓練更加的系統和條理,對于作為造型基本要素的幾何形體在運用時情態屬性的表達,更加細致理性的研究與分析,在這過程中,衍生出多種運用形式。人們對于造型藝術中美的規律的總結,以及不同形體在視覺感官上產生的不同感受,而發出不同的情感共鳴。傳統的藝術教學注重對客觀可視物象的準確描摹,充其量是一種帶著激情的物象塑造,而對于物象所喚起的精神情緒、以及在情緒推動下所獲得的感受力、領悟力、表現力訓練沒有給予高度重視,筆者希望通過以上訓練,能對這些能力得到強烈喚醒和充分激活。

          作者:張洪單位:四川師范大學文理學院