人物造型藝術論文

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一、人物造型設計

波頓創造出來的《剪刀手愛德華》《理發師陶德》《艾德•伍德》《無頭騎士》及《骷髏杰克》等形象，以其詭異、另類和刺激的創造性視覺成為電影史上的經典人物。這部影片的人物設計也同樣充滿了波頓式風格。在《科學怪狗》中，導演著力展現了科學的巨大威力，以及人在利用科學為自己服務的同時，一旦不慎，便會給自己帶來毀滅性的災難。影片雖然以大團圓的方式畫上句點。但仍可以感受到其中的悲劇因素與對現代科學的憂思。人物的設計上也很好地體現了這一影片主題。雖然以兒童為主要角色，但影片中的人物給觀眾的直觀印象卻是古怪，甚至有些丑陋的，這與伯頓個人風格息息相關。他們帶給觀眾以某種程度上的感官不適。影片的男主角維克多(伯頓多部影片中男主角都是這個名字)的五官沒有帶給人任何唯美的感覺，他倒三角形的臉龐上一雙滾圓的大眼格外突出，眼球甚至有突出眶外的趨勢。眼睛是心靈的窗口，而維克多的眼睛中的黑眼仁則是芝麻大的一個點，這使他的眼睛看起來像是白色的雞蛋上叮了一只蒼蠅。而三角形的小鼻子和尖尖的嘴巴，則明顯小于正常人的比例。類似的，維克多的身材和四肢都顯得極其纖細，肩膀仿佛都扛不住那個大腦袋。而人物的配色也是同樣令觀眾感到不舒服，維克多蒼白的臉上沒有一絲血色，跟僵尸差不多。伯頓這種人物設計風格，令人感到古怪而又驚悚。狗是影片中的重要角色，其造型設計也洋溢著怪異之風。通常動畫電影中的狗，都是活潑可愛的形象，如《閃電狗》中的Bolt，《天才眼鏡狗》中的皮博迪，都讓觀眾十分喜愛。而《科學怪狗》中的這條狗，名字是霸氣十足的“火星”，而長相則不敢讓人恭維。它的造型，也出現了眾多三角形元素。如，它的嘴尖尖的，呈三角形，耳朵也是三角形。它的眼睛，也是超大的眼珠上一點黑眼仁，呆滯的眼神閃現出怪異的光芒。它的鼻子，小小的一點，掛在嘴巴的尖端。在火星的臉和肢體上，到處都是刀割開的傷口和線縫合的痕跡。而插在它身上的鋼釘，以及連在鋼釘上的電極，讓人看到，這不是一條狗，好像是組裝在一起的機械。觀眾看到這種狗不會產生審美的快感，而只會產生恐怖的心理，而這正是導演想要的效果。類似的，維克多的幾個同學，其造型也都和維克多如出一轍。在他們的造型上，最常見的符號就是三角形。無論腦型或長或圓，其下巴總是尖尖的。而在身體比例上，也存在明顯的失調。這一點主要體現在人的腦袋過大，而身體和四肢則明顯偏小。這種藝術的夸張方式，使觀眾體驗到異于生活常態的感官刺激。而影片所追求的陰暗風格，與人物的造型緊密聯系在一起。而人性中陰暗面，也在這種造型中充分展現。可見，人物形象的塑造很好的契合了影片的風格。實際上，從人物塑造上講，這是波頓一貫的創作取向。在他的許多影片中，都可以看到類似風格的人物出現。如，《僵尸新娘》《理發師陶德》等，這也是波頓藝術個性的獨特表現。可見，在人物造型設計方面，這部影片無疑給觀眾留下了深刻的印象。卡通影片在人物形象塑造方面的一個最大優勢便是不受各種條件的限制。存在于電影創作者腦海中的人物形象，幾乎都能夠充分和完美地實現。由于人物形象有著最大程度的可塑性，因此，電影創作者完全可以根據自己的藝術理念、影片的整體氛圍，及其所要表達的內容和精神主旨來進行人物形象設計。

二、哥特式畫面風格

哥特的藝術表現方式是《科學怪狗》畫面造型的又一典型特征。哥特藝術是黑暗的藝術。16世紀時，人們開始將哥特作為一種藝術風格來看待。文藝復興時期的藝術家們，以哥特來稱謂12世紀至16世紀之間，盛行于歐洲的一種建筑風格。高聳的尖頂，厚重的石壁，狹窄的窗戶，染色的玻璃，幽暗的內部，陰森的地道甚至還有地下藏尸所，等等。在那些崇尚古希臘羅馬文明的文藝復興思想家眼里，這種建筑代表著落后、野蠻和黑暗，正好是那取代了古羅馬輝煌文明的所謂“黑暗時代”(TheDarkAges)的絕妙象征。但隨著時代的發展，哥特一詞，漸漸失去了它原有的貶義，而逐漸成為一種獨特的藝術形式。建筑、繪畫和文學領域都出現了它的身影。在《科學怪狗》中，波頓利用了環境因素，特別是建筑造型，烘托出了影片濃郁的哥特氣氛。影片中，具有濃郁古典風格的房屋，林立在街道兩旁。而房屋的構造，必不可少是尖尖的三角形屋頂，而有的尖頂上，還有風車等裝飾。除了規整的房屋，混亂的墓穴，也是哥特元素的重點。在維克多復活小狗的橋段，哥特元素更是成為影片的重頭戲。維克多先是將小狗的尸體裝上電極，然后縫好，并蓋上了毯子。這一切做好后，他將電極接上，然后通過升降裝置，將小狗傳送到屋頂的天窗外。此時窗外電閃雷鳴，整個房子籠罩在黑暗的夜幕下。突然，從天而降的閃電擊中了小狗，一切恐怖的事情仿佛就要發生了。但影片沒有馬上就給觀眾驚喜，而是讓維克多用聽診器給小狗做觀察，他沒有聽到心跳聲。失望的維克多摟著小狗哭了，而奇跡發生了，小狗的尾巴動了起來。小狗死而復生了，令人驚悚的情節也終于呈現。同時，光影效果也是影片制造恐怖氣氛的利器。此外，哥特藝術極為重視感性的體驗，對神秘、詭異和充滿不確定性的未知世界有著強烈的興趣。科幻影片以現實世界和科學理論為基礎，但其進入的仍是人類還未曾解開的未知領域。那里充滿了神秘、恐懼和無限的可能性。《科學怪狗》同樣如此。導演通過影片展現了人對現代科技既迷戀，又恐懼的復雜心理。維克多因為在課堂上觀察到電擊死青蛙，而青蛙產生反應的實驗，才決定復活他的小狗。這種對科技無限可能性的渴望，使維克多鋌而走險。但他復活小狗只是出于對狗的愛，而其他人，卻不僅看到了復活小狗，而且看到了將其他東西復活的機會。這正是人性惡被科學釋放的過程。當生死可以操控時，人對科技體現出的不僅是迷戀，而是伴隨著對科技無限性的恐慌。

三、總結

綜上所述，美國動畫電影憑借其大膽的創意，出色的表現手法，眼花繚亂的技術以及全方位的市場營銷在全世界電影市場范圍內獲得巨大成功。創作的繁榮體現在其能夠將各種類型片的優勢與動畫電影特有的藝術表現力相結合。其中，以“恐怖驚悚”為概念賣點的一批動畫電影異軍突起，因其特有的風格樣式受到特定觀眾的喜愛與推崇，并全新演繹著別具一格的面貌，漸漸在美國電影領域占據越來越重要的地位。蒂姆•伯頓便是這類影片創作者的典型代表。他熱衷描繪錯位，善于運用象征和隱喻的手法，常以黑色幽默，獨特的視角而著稱。他的《科學怪狗》這部卡通電影有著獨特的視覺魅麗。無論是人物造型設計，還是充滿了哥特風格的建筑與光影選取，都賦予了影片以統一和凝練的視覺風格。雖然，影片以兒童為主角，以卡通為表現形式，但這并不妨礙波頓延續一貫凌厲而深沉的藝術風格。影片以出色的畫面造型手段，向觀眾講述了一個充滿恐怖、不安氣息的科幻故事。它充滿了奇幻的色彩，又具有鮮明的現實意義。在科學高速發達的今天，人們的生活方式正隨著科技的發展而改變。在以科學去探索未知世界的同時，人類是否已經為如何掌控和運用科學技術而做好了心理和道德上的準備呢?

作者：胡德強單位：沈陽工學院藝術與傳媒學院副教授