美術專業論文范文精選

一、高師美術課程設置現存問題分析

1．開設的美術教育類課程偏少

培養目標模糊高師美教院校發展長期受到美術院校的影響，雖然在20世紀80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設置幾乎套用美術院校的課程模式，所開設的美術專業課程占有相當大的比重，美術教育類理論及教學實踐課程量較少，不能突現出高師美教的師范性特點，這也導致了高師美教培養目標的不明確，以至于出現有些教師是以培養藝術家而不是培養藝術教育家為主要培養目標的偏差。

2．美術專業課程內容與學校美術教育改革發展需要

缺少對接現在高師美教課程設置普遍由美術教育類課程和美術專業類課程兩大模塊組成，其中的美術專業類課程內容基本套用美術院校的模式，與當前我國學校美術教育改革發展缺少應有的對接，加上執教美術專業類課程的教師大都是由美院畢業的，他們對中小學美術教育改革了解不多，這使得他們在教學過程中，很難形成將美術專業教學與中小學美術教學需要聯系起來的學術自覺，這帶來了師范生在大學所學的某些美術專業知識在基層學校美術教學中難以施展的困境。

3．最終評價課程缺失了高師美術教育應有的綜合評價

一、前言

畢業創作是高校美術類專業學生在校學習期間非常重要的一個環節，也是檢驗學校四年來教學成果的主要標準之一，是學校教學質量優劣的直接體現。如何引導學生順利完成畢業創作這一環節的學習，并通過這個課題形成創造性思維和提升繪畫技巧，為日后的美術創作之路奠定堅實的基礎，是值得關注和探討的。首先，作為美術類專業的教師，有責任幫助學生樹立正確的畢業創作目的的觀念。針對本科美術類專業，畢業創作按照教學大綱規定一般安排在最后一年。這個時間段學生雖然不像前三年被排滿了專業課和文化課，但卻正是畢業生忙于找工作、實習、面試以及參加考研復習的時間，大多數學生由于時間緊張都將重心放在了找工作等事情上，對畢業創作不能全身心的投入時間和精力，直接導致了畢業創作作品的水品參差不齊。表面上看，利用有限的時間完成創作是無奈之舉，但實際上這正是學生沒有意識到畢業創作的重要性的結果。因此，提高學生對創作的重視程度是首先要解決的問題。要讓學生了解到，畢業創作這個需要短時期內投入大量情感、精力的工作在一定程度上指引了學生今后的藝術道路的發展方向。它可以讓學生發現自己的一些專業上的不足，并在以后的日子里加強技巧練習、知識補充，更重要的是引發其關于創作的思考和探索。

二、畢業創作并不是完成一項日常的作業，而是需要實踐、思考，有創意、有激情的一項工作。

學生在日常的專業學習過程中就要積累經驗，并加以思考，為最后一年的創作打好基礎，而不是簡簡單單按照大綱的教學計劃進程表學習完每學期的既定課程，考試達到合格就可以。然而這就對教師提出了一個要求，即講授每一門獨立的課程時除了完成教學內容，還要循序善誘的引導學生進行創造性思維，在繪畫技巧的提升之外激發其創作靈感。文化是一個廣的概念，我們的學生既要掌握美術專業的技法、知識，又要了解其他門類的文化、藝術知識。教師可以通過引導學生欣賞大師的作品、聽講座、觀摩展覽、欣賞音樂演奏會以及網絡視頻等方式拓展學生的視野，讓學生盡可能多的接觸到文化、藝術的方方面面，不拘囿于課堂知識，從而提高其文化修養、思想高度，刺激思維的活躍性，激發靈感，進而運用到創作中去。這樣創作的作品將具有更多的文化底蘊和藝術情懷、創新性。以我校藝術學院的某畢業設計為例，學生將中國傳統音律的特色與江南水鄉古建筑、小橋流水的造型相結合，并進一步抽象化，創作出一件有著水鄉古樸特色且有旋律意味的書籍設計。相反的，一學生的畢業創作借用中國篆刻造型來設計標志，作品外輪廓保留了篆刻的刻刀雕鑿效果，但內里的文字部分卻使用了平滑的印刷體，失去了協調感和本想表達的古代文化意蘊。

三、畢業創作的素材也應當盡量豐富。

這素材既可以來源于課堂作業，也可以是閑暇時間的習作，或者是在外寫生的采風記錄，甚至是來源于網絡的內容。并不是一定要到深山寫生得來的才是可用的素材。倘若對課堂作業進行深入研究，把技法磨練好，把理論學習深刻理解，同樣可以成為日后進行畢業創作時有力的素材。日常的習作也是很好的創作素材來源，藝術來源于生活，是生活的提煉與升華。來自生活的最樸素的素材有助于展現學生的內心世界，以及對生活的真實體驗與感悟。以我院某一畢業設計為例，學生在進行多次實地考察之后，結合翻閱查找歷史資料，把泉城濟南的七十二名泉的各種不同形態用刺繡的形式再現到了書籍紙張之上，給觀者帶來親切、熟悉而又新鮮的感受。相反的，某一學生的畢業創作設計是將搖滾樂明星的造型印制到中國傳統民間工藝風箏之上，文化的格格不入的沖突感帶給觀者并不太美好的感受，這則是一例簡單拼湊文化元素的反例。大師黃永玉曾評價龐薰琹先生：“他不像許多俗子所表現的穿花衣、扭苗舞、帶銀飾的淺薄庸俗獵奇角度弄出的作品……他懂苗族人氣質和美的所在：淳樸、憩靜、溫良”。抗戰時期，杭州美院遷徙，龐薰琹先生曾經長期深入云貴少數民族地區生活，在收集了豐富的民族裝飾材料的同時，了解人民生活的疾苦，增進了與鄉民的感情，進而創作出大批高水平的藝術作品。畢業創作雖然沒有足夠長的時間讓學生長期在外體驗生活，但教師有責任引導學生在生活中發現美、提煉美，提高學生在平淡中撲捉趣味、然后借由畢業創作來生動的再現美的能力。

一、高師美術專業教育實習在組織與實施中存在的問題

1.高師美術教育專業的課程內容及課程設置有待調整

（1）美術教育專業的教育類課程內容相對陳舊

如心理學、教育學等課程都是由公共課教師任教，他們比較注重知識講授，缺少聯系實際，致使學生在日后接觸到教學中出現的實際情況，無法運用所學知識進行解決。尹少淳教授在他的《美術及其教育》一書中指出：美術教師教育應準確把握中小學普通美術教育的角色定位，以美術學科知識帶動以教育為取向的美術教育。

（2）由于美術教育專業的學生

在校期間主要學習的專業課程主要是素描、油畫、國畫等，而對于如電腦美術、影像藝術、版畫、民間美術等課程了解甚少，所以在實習過程中很難適應中小學美術課程對素質教育及廣度的要求。

一、素描教學的基本情況

在美術學專業中素描任課教師主要以專業方向的教師為主，其中油畫方向、國畫方向、版畫方向、設計方向教師都有基礎素描課程的教學任務，根據教師繪畫風格與學生基礎情況，教授內容主要以具象、寫實性方面的素描教學為主。這和中國美術教育的發展有著密切關系。從最初中國留學的有志之士，在學習西方的造型體系回國之后，他們認為可以拯救中國單一的國畫體系，就是在中國美術院校開始教授西方寫實性造型體系，這種寫實性造型體系來自歐洲，至今已經有一個世紀，并且源遠流長，人才輩出，大師璀璨。因此學習古人、前輩的優秀的傳統繪畫是高校美術教育的責任，在我校美術專業的素描教學以寫實性為主，目的也是作為傳承、學習、研究前輩的優秀文化遺產。目前的現狀是從一、二年級到三、四年級都是寫實性教學體系，國畫專業學生在三、四年級中的素描課程也基本是寫實性的素描造型方法。設計專業教師更多會以設計素描的方法進行教學，整體美術教學屬于接受性教學方式，把前人的知識傳授給學生，創造性教學方式較少涉及，也就會導致學生在畢業創作時不知所措，臨摹古人，自己的理解少之又少，在創造性方面是少有突破的，這就是目前美術專業的教學現狀。這種教學模式與素描教學大綱的制定內容是有一定的關聯，素描教學大綱中要求以對象造型準確、刻畫深入、形象生動為標準要求以寫實性造型體系為依據進行素描教學，標準只有一個，這就很容易導致教學中創造性的剝離，而且學生的作品也會呈現出千人一面的繪畫風格，這樣的教學后果也是我們教師不愿看到的，同時這就要求我們對教學內容與教學思路進行反問式的思考：我們究竟應該教會學生什么知識，學生用這些知識干什么的追問式的教學反思，才能夠改變一成不變的教學現狀。

二、素描教學現狀分析與反思

（一）素描教學模式單一

我系美術專業在契合西部大開發與絲綢之路經濟帶大環境的帶動下，有了長足的發展，美術專業的學科建設與課程建設也在積極的建設之中，素描教學作為基礎的造型課程，應該起到基礎的思維訓練、基礎的技術訓練兩個大的框架之內，只有技術的練習，沒有思維的訓練，只會把學生訓練為會畫畫的工匠，而沒有藝術思想。因為長期以單一寫實性素描教學時，會出現以下幾方面的問題：

1.美術史理論知識與專業技能訓

一、高校美術專業教學中開展素質教育的必要性

在高校美術專業教學中，實施素質教育，是當今時展的必然，是提高美術專業學生綜合素養的需要。具體來講，在高校美術專業教學中開展素質教育的必要性體現在以下幾個方面。

（一）促進學生全面發展的需要隨著社會的不斷發展，創意產業蓬勃發展起來，它對美術專業的人才需求越來越大，同時對美術專業人才提出了更高的要求。高校美術專業教育，主要培養的是藝術家或者是美術專業人才，其教學的好壞直接影響學生美術藝術水平的高低。就目前我國高校美術專業教學來看，大多重視學生美術技藝的傳授，忽略了學生素質教育；將大多精力放在美術實踐教學中，沒有重視美術理論方面的教學。在這樣的教學模式下，培養出來的美術專業學生，雖然具備了美術專業的繪制技能，沒有良好的美術思辨能力。長久下來，學生的不能深入理解美術藝術的本質，不利于學生的長遠發展。因此，為了促進學生的全面發展，必須要在美術專業教學中實施素質教育。

（二）是培養創新人才的需要就我國高校教育來看，要求培養的是德、智、體、美、勞全面發展，并且具有良好素質的創新型人才，要求高校在各專業教學中，既重視學生專業知識和技能的教學，同時還要注重學生的全面、協調、可持續發展。美術專業教學中，如果只是一味重視單一學科的專業知識、技能的傳授，那么最終培養出來的人才必定是呆板的，缺乏創新能力的人才。因此，在高校美術專業教學中，教師需要在具體教學中實施素質教育，以美術教育為核心，引導學生樹立正確的價值取向，注重學生個性的發展，不斷鍛煉學生的創新能力，為社會培養出高素質的創新型人才。

（三）促進美術教育發展的需要在美術專業的傳統教學模式下，大多教師都是注重美術專業教育，往往忽略了美術素質教育，不利于學生的發展。在美術專業教學中實施素質教育，可以積極發揮美術專業教學的輻射功能，在注重美術專業學生致使、技能下，同時注重學生的理論知識傳授，進一步提高學生的綜合素質，從而不斷推動美術教育的自我發展、自我完善，促進促進美術教育的良性發展。

二、美術專業教學中開展素質教育的具體措施