前言:在撰寫媒體論文的過程中,我們可以學習和借鑒他人的優秀作品,小編整理了5篇優秀范文,希望能夠為您的寫作提供參考和借鑒。
一、利用新的宣傳渠道,探索新的發行模式
1、積極利用新的宣傳渠道無論新媒體時代渠道如何變化,“內容為王”的原則始終不變,傳統文學期刊仍然要積極嘗試使用新媒體宣傳自己,強化品牌。2008年7月,《中篇小說選刊》新浪博客正式開通,隨之經過數年的發展,《中篇小說選刊》已形成博客、微博、微信、官網四方互動的宣傳展示模式。在進行內容推送的同時,要逐漸互聯網宣傳戰略中求新求變,創新思維。諸如,2012年,《中篇小說選刊》制作并了首個圖書宣傳片;2014年5月,《中篇小說選刊》舉辦評獎歷史上首個網絡直播頒獎會。本屆頒獎活動首次采用網絡直播頒獎的辦法向全國直播,這是傳統文學雜志與互聯網牽手后的創新嘗試。活動全程受到包括全國眾多文學評論家、文學刊物、讀者的關注,至6月3日止,新浪微博直播話題閱讀量達到302.1萬。
2、積極探索新的發行模式發行量是考量一本雜志的重要指標之一,互聯網的出現讓宣傳效率成幾何級數增長,同時電子商務的蓬勃發展讓產品營銷大大拓展了渠道。2011年6月,《中篇小說選刊》雜志淘寶官方網店正式上線。微博宣傳和淘寶銷售相結合的模式,很快打開的雜志銷售的新渠道。2014年,微信銷售平臺的功能逐漸完善,目前《中篇小說選刊》的官方微信正在嘗試通過微信拓展雜志發行。
二、文學雜志的數字化生存:搭建自有閱讀平臺與作為優質內容提供商的平衡
目前,文學雜志在互聯網生存策略較為單一,基本上是作為各大網絡閱讀平臺的內容提供方。傳統文學雜志應該逐步擺脫單純內容提供商的尷尬地位,嘗試運營自有平臺,逐步向數字化轉型。傳統文學雜志搭建小說閱讀平臺作為文學雜志的數字化生存策略,是基于目前互聯網小說閱讀的現狀提供的三個前提:
1、網絡文學閱讀經過十年發展,用戶對內容品質的要求正在逐步提高。網絡文學付費用戶比例的逐年提升,這一事實可預期,用戶對于所購買的文學閱讀內容的品質要求必然也在逐步提高。針對小說而言,大多數的文學閱讀網站普遍存在的一種弊病即內容同質化和快餐化現象史無前例的嚴重。小說閱讀的本質決定其無法長時間保持低端運行,這也將成為促成文學網站尤其是小說閱讀轉型升級的因子。
一、新媒體舞蹈藝術的創新
(一)影像技術
傳統而言的舞蹈,主要是依托舞臺和劇場,借助舞蹈者的形體動作表現一種舞臺藝術效果,這同時也是傳統舞蹈的基本特點之一。從舞蹈的傳播與受眾體來看,傳統舞蹈消費還是傾向于小眾化的一種由特定群體的舞蹈藝術形式。但隨著信息技術的到來以及新媒體技術在舞蹈藝術中的滲透,舞蹈藝術改變以往保守的形式逐漸跨界躍入影像界,成為民眾藝術消費的主要形式之一。影像技術對于現代媒體舞蹈的影響頗為深遠——舞臺形式的多樣化、舞臺效果的現代化、舞蹈受眾群體的擴大化,隨著這些影響力的逐漸加深,影像技術逐漸成為現代媒體舞蹈的必不可少的要素之一,21世紀新媒體舞蹈的受眾體逐漸擴大,影像技術便成為現代舞臺藝術表演中最被廣泛應用的主要技術之一。影像技術使舞蹈表演擺脫了以往簡單死板的舞臺背景,化靜為動,從舞臺背景入手,用影像技術制造出的動態實物景象代替傳統的靜態缺乏情趣的布景板,可以說影像技術給舞蹈帶來了新的生機,美妙的動態景觀,極富有情趣同時又兼備氛圍,再配合上舞蹈藝術家曼妙的舞姿,可謂是搖曳生香,為觀眾奉上一場極佳的視覺盛宴。除了藝術美的升級,影像技術也極大地改變了以往舞蹈的表演空間,使舞蹈藝術借助影像技術從幕布投影發展到等離子屏、LED屏、全息激光投影等,這不僅擴大了舞蹈藝術展示空間,還解決了以往幕布投影模糊不清的問題,亮度、清晰度等都得到了根本上的提高,畫面質感也是愈來愈好。現下,影像技術的成熟使其在舞臺表演中的應用范圍逐漸擴大,并隨之促進了新媒體舞蹈藝術的發展成熟。總之在新技術與新媒體的共同作用之下,影像技術逐漸成為舞臺藝術表現手法與應用技術的重要元素,這種獨特的舞臺演繹方式不僅拉近了觀眾與舞臺的距離,同時還傳達出了一種獨特的思維與審美方式,使現代舞蹈因鏡頭而改變,可謂是“為鏡頭而舞蹈”。
(二)虛擬現實技術
虛擬現實技術是現代數字化技術手段之一,隨著我國數字化媒介產品的不斷發展與應用,虛擬技術在舞蹈藝術中的滲入更加全面,其產生的舞臺審美效果也是更加明顯,給觀眾一種極為強烈的視覺效果。虛擬現實建構,即利用計算機虛構一個仿若現實的環境,利用現代計算機手段對人的感官進行突破,使人在虛擬環境中感知真實的世界。現代虛擬現實構建手段已經成為舞蹈藝術的表現新形式之一,它利用三維軟件根據舞蹈表演需要,創造出一個與舞蹈情景相吻合的虛擬現實,然后借助投影儀等將這些影像投射在舞臺上,并根據舞蹈藝術家的動作隨時調整虛擬畫面,使整個舞蹈情景更加立體逼真。在虛擬現實空間中,現實——比如說舞蹈動作,與虛擬——比如說舞蹈情景相互交融、相互作用,利用虛實交接,創造出一種深層的沉浸感,借助這種意境對觀眾的情感進行升華。
(三)交互技術舞蹈藝術的展現
一、全媒體時代下的廣告特征
在如今的全媒體環境下,日益出現了大量不同表現方式的感官信息,他們通過了不同的渠道,第一時間的傳達給受眾。與以往傳統媒體相比,廣告的信息量劇增,廣告的者可能不一定是專業的廣告人,也可能是普通大眾。廣告主的媒體選擇觀念也固然發生了變化。廣告主審時度勢,改變了以往單一媒介選擇方式,則更傾向于綜合的使用多種媒體,并積極研發新媒體。例如,移動電視聯播網、樓宇廣告聯播網、手機廣告等。這些新興媒體的價格一般低于傳統的媒體,并且也可以有效地針對廣告主準確地鎖定目標受眾,廣告效果顯著,日益成為廣告商的新寵兒。全媒體的環境下,信息呈現了大量的碎片化,受眾與媒體之間的關系發生了變化,媒體如今不僅只是傳播者,而受眾也不僅只是接受者。企業的廣告策略也發生了轉變,從之前的企業提供相關信息,要求廣告公司進行加工制作,以廣告片或一幅圖片形式有效地傳達給受眾,這種只能單向傳播的做法已經很難得到受眾的認可。當下的廣告以企業品牌微電影、創意視頻、開放性結尾的短片等方式傳遞訊息,讓受眾同樣成了廣告的生產者。
二、企業在全媒體時代下的廣告策略
(1)針對不同受眾,合理選擇媒介
如今,媒介種類繁多,合理地選擇媒介是廣告品牌傳播成敗與否的關鍵。例如,兩年來,耐克近些年來在電視、雜志等傳統媒體上的廣告投入降了40%之多,取代它的則是充滿了互動元素同時能與消費者進行直接有效交流的全新媒體。造成這種情況的原因很簡單:顧客去哪兒,耐克就去哪兒。耐克經過長期的調研發現,企業核心的顧客群是會花更多錢在新鞋上的17歲左右的青年人,他們多已經告別了看電視,如今轉向了去在線社區進行活動,數碼可以讓品牌和消費者之間的距離變得更短。但是,我們也千萬不要忽視傳統媒體強大的影響力。盡管我們現在已經步入了全媒體時代,但是傳統媒體依舊是全媒體的重要支撐,受眾在傳統媒體上的數量仍然不容小覷。2014年國美電器1.31億搶下央視綜藝頻道《我要上春晚》冠名廣告,國美電器有限公司有關負責人表示央視廣告投放對其業績增長呈現“非常好”的趨勢。匯源集團在2013年上半年在央視廣告投入超過了4億元,根據尼爾森調查顯示,匯源果汁于2013年上半年奪得全國百分百果汁市場60.8%的市場份額和中濃度果汁市場44.6%的市場份額,穩占國內果汁市場的龍頭地位。針對不同的受眾,通過深入調研,選擇到底是傳統媒體還是新媒體作為廣告的媒介,是做好廣告品牌傳播的一個重要環節。
(2)要注重創新技術在廣告創意中的運用
一、多媒體應用于藝術設計教學過程中存在的主要問題
(一)教學觀念陳舊多媒體技術
廣泛應用于藝術設計教學領域,盡管教學模式發生了巨大改變,然而,在實際教學中,多數教師的教學觀念依然處于落后的狀態,并未隨教學模式的改變而進行及時的調整,即依然以傳統的“灌輸”式教學理念為主,教師是整個教學過程中的絕對主導者,學生仍是被動、機械的接收教師所教授的課堂知識。當前的多媒體教學雖然從表面上看實現了更新、進步,但實質上是“換湯不換藥”,并未發生根本性的改變。
(二)多媒體教學濫用
在目前藝術設計教學過程中,多媒體技術濫用的現象比較常見。并非每門藝術設計課程都適用于多媒體教學,諸如,藝術設計的專業基礎課,就需要教師親自進行繪畫展示,并結合學生的畫圖演練來實現教學目標,而這則需要在專業的繪畫教室進行,多媒體教學模式此時就顯然不適合。另外,多媒體教學濫用現象還表現在過度吸納信息量方面,課堂教學信息并不是一味地多就好,然而,很多教師在設計課件的時候,面對豐富多彩的信息不知取舍,將之全部搬到課堂上進行講解,這就造成教學內容不分主次,使得學生被海量的信息所吞噬,無法實現教學任務與目的。
(三)課件制作不精
一、新媒體教學應用的動力與雙面性
1新媒體優化教學形式首先,新媒體教學形式的應用豐富了高校音樂藝術教育手段,以電腦為基礎的多媒體被廣泛運用在教學中,多媒體課件將教師的板書、圖片、音響資料等融為一體,它使得教學內容更加直觀、全面、便捷地展示給學生,從而提高了學生的學習熱情和實踐能力;其次,新媒體教學形式的應用還提升了教師的教學素質,特別是在當今新媒體不斷更新的大背景下,高校教師對數字音樂技術的學習與應用掌握難度更大,這就要求高校教師自身要與時俱進,不斷學習新的數字音樂技術,拓展高校音樂藝術教育內容,增加當代數字音樂相關課程,如音樂錄音、音樂制作等,適應新媒體環境的發展要求;最后,新媒體教學形式的應用在變革傳統教學方法的同時,還可以服務社會,是現代音樂教育氛圍形成的動力性因素。
2新媒體教學形式是一把“雙刃劍”在現代高校藝術教學當中,新媒體以圖片、視頻、音樂的形式出現,這種結合互聯網的教學模式已被廣泛推廣。從教學內容上看,新媒體技術的應用不僅豐富了音樂藝術教育的內容,語音、視頻等軟件的應用還增加了對音樂藝術多角度、全方位的解讀;從互動層面上來看,新媒體形式的應用大大增強了師生之間的實時互動。但是任何事物都有它的雙面色彩,新媒體教學形式的應用對于高校的音樂藝術教育可謂是一把雙刃劍,在促進我國高校藝術教育的同時,也引發了一系列的問題。新媒體教學形式的應用在一定程度上分散了學生的課堂注意力,使學生和老師過分依賴新媒體。同時,新媒體教學形式也存在一定的虛擬性,容易使學生在情感上對新媒體的虛擬空間產生依賴,而在某種程度上影響教學效果。
二、傳統教學觀念與新媒體教學模式的碰撞
1新媒體模式帶來的多元化觀念與傳統觀念的交鋒10多年前,國內多數人們認為互聯網就是新媒體,將數字媒體與新媒體的概念等同,然而,對于新媒體概念的界定,學術界領域可謂眾說紛紜。隨著科技的發展,新媒體的范疇有了較大的延伸,新媒體技術的產生發展不斷地為音樂藝術的表現提供著新的可能,它推動著音樂藝術教育不斷向前發展,拓展形成新的思維模式、多元化的創作手法和表現手段。以“新媒體”作為重要依托的音樂藝術教育,恰逢數字視覺時代的來臨,以其動人的旋律、豐富的節拍、優美的旋律、美妙的和聲等獨特的方式感染著人們,它對于陶冶情操,促進人們內心真善美的形成有很大的推動作用,但受到多年來傳統教育觀念的限制與社會意識形態的影響,雖然依靠感性藝術發展起來,但是憑它與現代社會生活的源泉關系,仍不能擺脫其他各種傳統觀念的束縛,找到適合自己審美意識與觀念的空間。因此,在當今中國的藝術教育觀念意識下,新媒體時代的高校音樂藝術教育還是處于比較尷尬的境地。與此同時,高校音樂藝術教育模式的改革也是素質教育改革的重要部分,利用新媒體模式加強推進高校音樂藝術教育改革不僅僅是新時展的需要,也是素質教育改革的要求。
2探尋新媒體模式與傳統觀念融合的渠道隨著新媒體時代高校音樂藝術教育的發展,音樂傳播技術問題變得比以前更容易解決。可是觀念的更新就不那么簡單了,它是一種以人為主的傳播思維模式的改變。現代音樂藝術的發展離不開現代社會科學及哲學思想的發展演變,如高等院校音樂藝術教育的音樂人,在某種程度上擁有自己對音樂藝術的認知構架,這就使得傳統觀念與新媒體時代的模式有所碰撞。因此我們應該把當代音樂藝術知識系統化,將它放到由音樂史、美學、哲學、社會文化等組成的思想坐標里,只有這樣,我們對音樂藝術的認識才能夠達到一定的高度,才能對新媒體時代下的高校音樂藝術教育在觀念上做出主動的調整與引領。