審美意識論文范文精選

本文作者：袁源作者單位：貴州大學

苗族舞蹈《水姑娘》審美意識的嬗變

苗族舞蹈《水姑娘》中審美意識的嬗變在于其核心意象“水”的現代轉換上，它是苗族舞蹈傳統性與現代性結合的典范，從它的意蘊和形式上都有其獨特的審美性，可從中縷析出其舞蹈審美意識的嬗變。從苗族傳統舞蹈來看，由于苗族沒有文字，這樣，苗族舞蹈和其它的門類藝術一起更多地是用來記載苗族歷史的，或者說，諸如苗族舞蹈這樣的藝術，其文化功能遠遠大于其藝術的審美功能，就像苗族服飾銘刻了苗族的歷史一樣，苗族傳統舞蹈中，歷史積淀下來的文化信息遠遠大于單的純藝術審美信息。正因如此，對于這個具有苦難歷史的民族來說，其舞蹈所展現的是他們從黃河岸邊東海之濱一路走來歷盡艱辛的歷史，其審美意蘊是厚重古樸和雄壯陽剛，是他們雖悲壯卻樂觀向上、豁達勇敢的精神。苗族傳統舞蹈這種強烈的儀式性、敘事性在諸如赫章大花苗的《苗族大遷徙舞》、臺江縣的《反排木鼓舞》等之類的“三鼓一笙”舞蹈中體現得非常鮮明。但是，舞蹈《水姑娘》展現出來的卻迥異于這類傳統的苗族舞蹈，它是一幅貴州美麗的山水圖，一群苗族姑娘在水邊嬉戲玩水，曼妙的舞姿，柔美的身形，演繹著關于水的故事。從舞蹈意象來看，整個《水姑娘》舞蹈的核心意象是“水”。水的特性非常多，輕柔、透明、靈動、激蕩等。該舞大致可以劃分為三段，每一段都緊緊圍繞著以“水”為中心。第一段從一開始“叮叮……咚咚”泉水聲入舞，清脆悅耳，幽靜的環境中，幾個水一樣的苗家姑娘，以水為鏡，輕柔地撫摸著自己的面龐，眼神中充滿對水的眷戀。那清澈的河水，時而碧波起伏，時而水波連連，給人一種如夢如幻的意境。接著是一群苗家女子在水邊嬉戲的情景圖，舞蹈中把這群千嬌百媚的苗家少女，喻成如水般透晰晶瑩，如水般風情萬種。第二段是整個舞蹈的高潮部分，舞蹈動作幅度大，氣勢烈，情感也最炙熱。結尾顯得十分悠閑寧靜，領舞的一個水姑娘雙手捧起一汪清水，戛然而止，給人留下無盡的想象，頗有“絢爛之極歸于平淡”的意境，也與全舞開頭的寧靜安詳，形成一種首尾呼應的態勢，靜靜地抒發她們對水的眷戀以及熱愛。舞蹈《水姑娘》經過對水的“形”和水的“靈”的模擬，形象地描繪了水即是姑娘，姑娘即是水的審美意蘊，水與人達到了高度的契合。在舞蹈演員的選排上，她們都是青春妙曼的少女，她們身體所散發的青春氣息和她們內心豐富細膩的情感都與水的輕柔、歡快等特質達到契合。表演中，演員都是赤腳，這符合少女水中嬉戲的生活現實。從其舞蹈服飾來看，《水姑娘》借鑒了苗族傳統服飾特點:頭戴銀冠，身穿富有刺繡褶皺裙進行表演。但也對苗族服裝進行了編改，姑娘們的服飾是十分精致，它不同于以往的苗族頭飾，使用銀飾煉成的花環，藍綠色的衣裙映襯著她們的秀美，表現了她們如水般的特點。這類服裝款式將古代傳統與現代風格相結合，具有鮮明的時代特點。比如將裙擺拉長了許多，其效果是突出了少女們身材的修長，更切合《水姑娘》的內蘊要求。在燈光安排上，舞臺燈光布景也是非常唯美的，一開始的藍色底調映襯著景色的幽靜，高潮部分的紅光推動激烈的氛圍，結尾部分的藍光又“嘀嗒，嘀嗒……”隨著一聲一聲的水滴敲在地面的發出的聲響，一群水姑娘活躍在舞臺上，豐富多彩的造型給觀眾帶來了不一樣的美的感受，舞蹈也獲得了巨大的成功。整個舞蹈調子為藍色，這是水的顏色，使舞蹈更有浪漫與幻想色彩，配合現代舞臺技術，舞蹈將少女們的表演與屏幕的背景結合起來，制造了視聽交融、現實與藝術交替的現場感。從音樂和伴奏樂器來看，伴樂有濃郁的民族風格。音樂是有起伏的，剛開始流淌著山水的聲音，接著是優美的笛聲和鏗鏘的鼓聲、苗語也漸漸進入，體現出苗族的風情。鼓是苗族舞蹈的典型器樂，是苗族人民珍惜和喜愛的樂器，其音質雄渾深厚，銳耳圓潤，傳聲甚遠。鼓樂的結合增添了《水姑娘》舞蹈的魅力。這些都是苗族舞蹈審美意識的原生態體現。從舞蹈動作來看，《水姑娘》有自己的藝術風格，由于它植根在苗族民間舞蹈的深厚土壤里，保留了苗族舞蹈傳統藝術語言和手法，同時又借鑒了新的民族舞蹈藝術的語言和手法，創作出新穎的舞蹈語言和別致的藝術手法。特別是肩部、腰部、胯部的婀娜表演，精巧別致地塑造一個個美麗的形象。姑娘們借助了整個身體剛柔結合的舞姿對水的的模仿。舞蹈截取了幾個典型的關于水的動作:掬水而吸(彎腰雙手捧起溪水，立身而飲)、劃撥流水(立于溪邊，用手在水中劃動)、互打水仗(少女們動作激烈地互相潑水嬉戲)等。水的特征莫過于千變萬化。整個舞蹈中的動作更多地是在表演關于水的各種意境:泉水叮咚滴落、流水輕緩而過、浪花沖擊碰撞、瀑布沖瀉而下等等。《水姑娘》凸顯了水的這一特征，通過隊型和動作模擬出水的形態，而姑娘的心則細膩地模擬出水的靈性。這群“水姑娘”仿佛就是一群水的精靈，肩步和腰部的律動清脆得就像那滴滴清泉;上半身配以手臂的擺布擺動就像是水的流動;既表現細水長流的溫柔嫵媚，亦有波瀾澎湃的瀟灑鼓舞感動。在舞蹈的高潮階段整個舞蹈增強了張力度和表現度，姑娘們隨著木鼓鼓點，以頭、手、腳的大幅度擺動隨著鼓點變化而變化，像中間部分姑娘們圍成一圈，上身強烈顫動，手拉手圍成圈，一個個依次身體由上往下地起伏，美輪美奐。動作粗獷豪放，灑脫和諧，瀟灑剛勁，激越豪邁，熱情奔放，表現了苗家姑娘水一般旺盛生命力。整個舞蹈唯獨沒有過去歷史遷徙中渡過黃河長江時那種災難性的洪水，正是這樣，舞蹈《水姑娘》才不是一部悲壯苦難的史詩，而是一首關于少女與水的抒情詩，是一幅現代山水畫，是人融于自然的山水畫。意象的變遷就是歷史的變遷。在《水姑娘》中，舞蹈所描繪的審美意象變化了。在苗族傳統舞蹈中，關于祖先記憶的意象更多，諸如楓樹、蝴蝶媽媽等。苗族遷徙到貴州花溪這類的地方后，逐漸“水化”了，被這個地方美麗的山水所陶醉，那些苦難的歷史意識減少了。大體來說，北方氐羌系統的民族或游牧性民族，他們更崇拜雄壯剛烈的事物，諸如對狼、鷹、虎的崇拜。在與彝族火把節上的舞蹈相對比，我們就能更加明顯地感受到“水”意象的柔美。火具有燃燒的剛烈、熾熱、粗野、豪放等傾向于陽剛一面的品格，它具有游牧民族逐草而居的不穩定，火把節上的舞蹈就是彝族人火的性格的體現，它燃燒一切，富于攻擊性，具有黑夜帶來的神秘性和獰厲性。這種性格又與他們的虎崇拜相吻合，虎的威猛雄壯讓人畏懼。相反，南方系統的民族更多的是傾向于水的性格，比如傣族潑水節、布依族擇水而居等。《水姑娘》的表演既有強烈的民族特色，又借鑒了東方其他民族舞蹈的語言和手法，創造出新穎的舞蹈語言和別致的藝術手法，精巧別致地塑造了一個個美麗的水姑娘形象。苗族遷徙到貴州的山山水水間，逐漸有了一些水的性格，這是苗族舞蹈審美意識嬗變性在現代舞蹈《水姑娘》中的體現，它不是過于側重去敘述這個民族多災多難的過去，略去過重的歷史厚重的呈現;它之所以優美是著眼于現在，憧憬著未來。

《水姑娘》改編的啟示和意義

它既有苗族民間生活的氣息又有新銳的藝術語言，展示了嶄新的舞蹈風格。正如編導靳苗苗說，“水本身是舞蹈很好的編創題材，改名為《水姑娘》參加荷花獎的比賽，是想更廣義地表現貴州山水文化。”《水姑娘》再現了當下苗族人民生活的現狀，也為我們提出了一個在全球化的背景下如何保護和傳承民族舞蹈文化的世界性課題。我們說民族舞蹈文化不能全然拋開原來的“汁”，也不能完全沒有原來的“味”，但隨著時代的發展，又不可能不注入新鮮的“汁”，也不可能不產生新鮮的“味”。事實證明，在原汁原味的基礎上推陳出新，形成新汁新味，更適合時代的需要，因而更富生命力。一切優良傳統總是與時代要求相結合才能生存和發展。如果優良傳統排斥時代要求，苗族舞蹈就不會如此豐富多彩，都是不斷與時俱進創造出來的。苗舞《水姑娘》其魅力性和特殊性就在于沒有一味地追求情感的表達而將民族性的、原生態內涵過多的解構和重構，更沒有過多地加入現代舞元素而忽略民族特征，不但保留了民族性的代表動作語匯，同時也將對水、對家鄉的熱愛表達得淋漓盡致，時刻向觀眾傳達“我愿化作那一汪清水”的深切情感。通過對《水姑娘》的個案分析，既探究其苗族舞蹈原生態的“意味”，又可深入地把握其舞蹈的現代特征和變化，更可為原生態民族舞蹈文化應對全球化沖擊，發展自我提供參照的依據，有利于對苗族舞蹈的保護和發展，進而對苗族文化的深刻理解具有重要意義。

一、現代藝術體操教學中培養姿態美的具體途徑

1、加強理論知識的學習提高對姿態美的認識

為了能夠更好的展開姿態美的培養練習，首先需要讓學生了解到什么是姿態美。告知學生姿態美的練習并不是短期能夠實現的，除了需要長期的練習之外，還需要引導學生去認識美、欣賞美、領悟美。因此，教師可以采用播放視頻等方式加強學生對姿態美的直觀認識，同時一起找出美的所在，然后再引導學生發現自身的差距，領悟姿態美的培養關鍵。同時，在教授的過程中，要充分注意與學生交流，加強學生對姿態美的理解。例如，在進行動作上的教學時，學生在進行單腳轉體360°的練習時，部分學生總是轉不夠度數，其轉的也不夠優美，此時教師告知學生之所以會轉的不夠是因為教育地面的接觸面積太大，太大的接觸面積其摩擦力也越大，所以就導致了轉的不夠，這樣一來學生在練習轉體的過程中就知道應該縮小接觸面積，其旋轉的姿態也會更美。因此，在具體的教學中，首先需要幫助學生樹立一個正確的審美觀，然后再幫助學生掌握動作要領。

2、加強身體素質進行姿態美的準備

練習只有具備良好的身體素質，才能夠保證現代藝術體操的動作姿態美。特別是現代藝術體裁，不僅要求學生需要一定的身體力量，還需要一定的素質。否則就難以較好的控制身體完成動作，就更別提培養姿態美了。特別是身體的柔韌度方面，因此，在進行教學的過程中應該著重加強。例如，某教師為了從根本上加強學生的身體素質，在日常的練習中都會加入部分瑜伽的動作，在課程練習中都會花費一定時間要求學生全部進行體前屈、體后屈的練習。同時為了能夠加強學生的肌肉力量與腰腹肌力量，教師通常要求學生進行仰臥起坐和引體向上的聯系，于此同時教師再一旁糾正學生的正確性與優美度。最后，在完成整個練習之后利用瑜伽的體式放松肌肉、調整肌肉線條。通過這種方面循序漸進的幫助學生加強其身體素質，這樣才能夠有效培養學生的姿態美。

3、培養審美意識加強姿態美的培養

一、構造合適的教學情景是培養中國語言文學審美意識的關鍵橋梁

按照中國語言文學教學課程的審美對象、學生主體的性質與特點，教師能夠通過精心構造符合當代學生需求的審美教學情境，在根本上對學生的審美意識、審美行為、審美情感進行深入地熏陶，從而為進一步地培養出良好的審美觀念而提供健康的教學環境。這其中最主要的原因是因為學生作為教學的主體，具有最大化的主觀能動性，而不是被強制地停留在某一空間，所以教師要行之有效地培養中國語言文學審美意識就務必要讓學生從心理上接受美。例如教師在講解“鸚鵡啄余香稻粒，鳳凰棲老碧梧枝”這兩句詩時，可以利用先進的多媒體教學工作來為學生展現這一極為現實的情景，而后再要求學生依據該詩句所展現的場景來探討出該詩句是否含有另外含義。杜甫利用“啄余鸚鵡粒”以及“棲老鳳凰枝”來形容一幅較為寧靜、美好、和諧、穩定的畫面，其運用這些詞語不但是為了更好地表達自身懷念故鄉的濃厚感情，而且還在根本上體現出過往繁榮富強的唐朝盛世時期已經難以復返的事實。一般而言，中國語言文學教學過程中要構建創新、豐富、有趣的情景，就需要靈活地應用各種方式與途徑，在系統上、整體上調動起學生參與審美項目的積極性與熱情，最終讓學生在潛移默化的推動作用下感悟美、享受美、傳播美。

二、靈活應用教材內在美點是培養中國語言文學審美意識的前提條件

對于中國語言文學教學任務而言，教師若僅僅講解語言特征、語法應用等內容，就難以顯示出歷史悠久的中國語言文學的精華與魅力，難以從獨特視角來深入剖析語言美，所以教師在講解語言特點期間可以結合教材情境、內容氛圍、情感線路等方面，協助學生察覺教材當中的內在美點，從整體上尋找出課文語言文學的審美情懷，讓學生不但感受到美的存在與特征，并能夠深深地體會到美所具備的獨特情操，最終將學生的審美意識和審美行為、審美情感有效地融合一起，將當代中國語言文學課程審美教育工作貫切落實，使其不再停留于“表面功夫”上。例如《綠》這篇課文，其主要通過闡述梅雨潭閃閃綠色的魅力來將課文主旨上升到歌頌祖國大好河山的層次上，若作者從一開始就贊美自然、歌頌祖國，就會使得文章變得無趣空泛，難以激發學生學習中國語言文學的熱情，為此教師向學生提問：為什么作者要利用綠色來贊美祖國呢？為什么不用五彩繽紛的色彩呢？眾所周知，綠色在意義上代表著和平、安靜、青春，而作者盡情描述這一大片綠色則主要能夠反映出其渴望寧靜穩定的生活，同時結合作者寫作當時的社會環境———正值軍閥混戰的嚴重階段，也由此可以看得出作者缺少必要的戰斗勇氣。在中國語言文學教學當中落實審美意識培養工作，就是想引導學生在感受、體會、享受、掌握、傳播美之后，更進一步地剖析研究其所涉及的內在意義與實質價值，最終撥動當代教學主體的心靈琴弦，從而使廣大學生的感性與理性兩方面相互融合、相互聯系，全面提升他們自身的審美能力。

三、充分打開學生的創新思維能力是培養中國語言文學審美意識的重要通道

眾所周知，中國語言文學的藝術美不是藍天白云，微微抬頭就能見之；不是林蔭綠道，輕輕步入就能感之；也不是充沛空氣，舉手投足就能碰之。其一般會隱藏于語言藝術當中最為深層、最為復雜、最為寬廣的空間當中，當然也會存在于豐富多彩、形象生動的意境當中，可是教師應當如何引導學生去挖掘自身潛在的創新思維能力，如何協助學生將最大限度的潛力化作為最優化的審美想象呢？在中國語言文學課程教學過程中，教師可以在語言文學與學生主體間構筑起能夠相互聯系、相互促進、相互影響的審美關系，為廣大學生提供行之有效的審美意識培養通道。上述所提到的通道其實是指藝術形象，這一藝術形象包含著無數藝術美，只有將形象以及美有效地結合起來，方能夠更有效地展現出中國語言文學教學的藝術特點，方能夠更深入地掌握語言文學的審美趣味。例如“春山綠平野，夕陽紅半山”這一對佳聯，教師則可以先讓學生根據對聯句面意思來描繪出大致的畫面，而學生通過描繪過程中紅綠的對比，來發現到該對聯所反映的畫面顏色鮮明、自然生動、印象深刻，并且這對對聯在語言結構層面上屬于對偶句，能夠體現出中國語言文化和傳統民族文化之間所存在的促進關系。由此可見學生充分打開自身的創造性思維能力，是培養自身良好審美意識的關鍵前提，是提高自身綜合素質的重要環節，也是推動當代中國語言文學教學實現可持續發展的基礎，為此廣大教師應當在開展教學任務的過程中務必要著重關注與重視學生的創新創造能力與邏輯思維能力。

編者按：本論文主要從文學審美意識形態的整體性；文學審美意識形態的復合結構等進行講述，包括了從性質上看，既有集團傾向性，又有人類共通性、從功能上看，文學審美意識形態是認識的，又是情感的、文學審美意識形態，從目的上看，既無功利性，又有功利性、文學審美意識形態，從方式上看，既有假定性，又有真實性等，具體資料請見：

論文關鍵詞：文學藝術審美意識形態復合結構

論文摘要：文學作為一種精神現象，它既有意識形態性又有審美性，是一種審美的意識形態。文學審美意識形態是有機的整體，是有著豐富的完整內涵的復合結構。從其性質上看，既有集團傾向性又有人類共通性；從功能上看，既有認識性又有情感性；從目的上看，既有無功利性又有功利性；從方式上看，既有假定性又有真實性。

文學是一種審美的意識形態，既有意識形態性，又有審美性。文學的意識形態性存在于文學的審美性中，而文學的審美性又總是表現一定的意識形態性，兩者是辯證統一的，相互交織，相互滲透，共同形成一種新質——審美的意識形態。下面從幾個方面說說它的辯證統一關系。

一、文學審美意識形態的整體性

文學是人類的一種社會的審美意識形態。這不是把文學看成“審美”與“意識形態”的簡單相加，而是說“審美意識形態”是一個相對獨立的系統。

當新時期開始之際，對于文藝學界來說，所面對的是“”時期留下的“文藝是階級斗爭的工具”一套僵硬的理論和口號。文學理論的泛政治化泛哲學化是當時最為嚴重的問題。誠然文學理論是有政治性的，是必須以一定的哲學為基礎的，但單一政治的或哲學的對文學問題的解決，把文學僅僅說成是政治斗爭的風雨表，是社會生活的形象反映，并不能解決文學自身的種種復雜問題，尤其不能揭示文學固有的特征問題。文學理論是做政治的附庸，還是要尋找自己的學理的園地，成為當時在這一領域工作的人們必須作出的選擇。我認為新時期的文藝學建設就是從這種選擇開始的。

一、面對六種文學觀念

新時期二十年來文學理論最大的變化莫過于文學觀念的多樣化。可以列出十幾種甚至幾十種不同的文學觀念，但我以為影響最為持久和巨大的文學觀念有以下六種：

第一，文學審美意識形態論或審美反映論。這種觀念采用的是馬克思主義的熟悉論視角，但與傳統的單一的熟悉論視角又不同。傳統的熟悉論實際上是知識論，把文學僅僅理解為一種知識，這種觀念的局限是明顯的。審美意識形態論最重要的改變是引入“審美”這一概念，從而把文學看成是美的價值系統。在80年代初、中期的美學熱潮中，它力圖擺脫了對“文學政治工具”論的單一的、僵化的思想的束縛，力圖在馬克思主義思想地平線上揭示文學自身的特征。這一觀念二十年來歷久不衰，在我看來，至今仍是文藝學的第一原理。當然這種觀念的不足之處是過分看重作品，沒有把文學理解為一種活動的過程。

第二，文學活動論。這種觀念采用馬克思早期人學的視角。它的新奇之處是把文學看成是區別于動物的生命活動的生活活動和精神活動，這種活動是人的本質力量的對象化，自然的人化。這種觀念的優點是揭示人與人性與文學的密切關系，揭示了主體的人的實踐是文學活動產生的根源，進而說明人的自由是人的實踐的收獲。但這種觀念立意在揭示人的文學活動與其他活動的共性，對于如何來確定文學區別于人的其他活動的特性，似乎還有很長的路要走。

第三，藝術生產論。這種觀念采用的是馬克思的政治經濟學的視角。它的突出的特點是把文學看成是一個生產與消費的過程。在這種觀念下面，作家從獨特的創造者變成普通的生產者，作品從高雅的藝術品變成普通的商品。文學的商品價值被突出強調。文學消費等許多新的問題被提出來了。這種觀念對于實行商品經濟的社會來說，無疑是有時代性的。但是，文學被完全納入生產與消費的視野，未免太狹隘了。這就必然要有許多不可缺少的補充，如說明藝術生產的二重性等問題，需要有更充分的研究。更重要的是，這種觀念要揭示文學固有的特性也比較困難。