視覺傳達論文范文精選

一、研究背景

（一）高校視覺傳達藝術設計專業學生的自身狀況。在我國高校園但凡學習藝術的學生或多或少都自律意識較差，管理較難，自身往往帶有自由性，紀律松弛，我行我素，好像藝術學生就是天馬行空的感覺，這種特性一方面源于藝術本該受束縛，靈感需要在無拘無束的狀態下發揮的觀念影響。

（二）高校學生事務管理方面。視覺傳達設計專業專業課包括CI設計、廣告設計、攝影、標志設計、字體設計、書籍裝幀設計。在視覺傳達設計專業課教學上著重強調理論教學的實用性、實踐性。高校視覺傳達藝術設計專業的常規學生管理表現死板，沒有深入到該專業學生的內心需要，不深刻了解該專業的學生，一刀切的實行普通學生的普通管理，這與專業教學脫節，管理不深入。

（三）視覺傳達設計專業“工作室導師制”應運而生。視覺傳達設計專業基礎課包括設計設計素描、設計色彩、CorelDraw、三大構成、裝飾畫。培養良好的視覺傳達專業設計人才的第一步就必須具備和接受良好的藝術設計基礎教育，使基礎課名副其實地成為專業的“基礎”，這樣就必須對視覺傳達設計專業基礎課程進行大膽改革與創新，逐步建立視覺傳達設計專業各方向設計工作室、實驗室，拓寬教師和學生交流的途徑，提高學生動手能力，教師和學生之間可以自由選擇，優化專業內合作。這樣即體現了老師教，學生學做一體化的緊密結合，導師可以根據每位學生的不同特點，結合專業教育、就業教育等進行學生管理，效果較好。也構建了以應用能力為主的教學內容體系，從而很大程度上避免了重理論輕實踐的教學弊端。在教學上全面推行教學新技術應用，增強教學互動性。將多媒體教學與專業課相結合，將相關設計軟件應用作為學生實訓課，做到理論與實踐緊密結合。

二、改革實踐

（一）改變傳統的單純“嚴管”的方式，增強學生的感悟能力以及自覺探索和創新能力。改變傳統的“嚴管”，利用學生對專業學習的熱情與依賴，結合專業教育、就業教育等環節，發揮專業教師隊伍的特殊作用，增強學生的感悟能力以及自覺探索和創新能力，是我們教育者應該探討的問題。視覺傳達設計專業基礎課包括設計設計素描、設計色彩、CorelDraw、三大構成、裝飾畫。培養良好的視覺傳達專業設計人才的第一步就必須具備和接受良好的藝術設計基礎教育，使基礎課名副其實地成為專業的“基礎”，這樣就必須對視覺傳達設計專業基礎課程進行大膽改革與創新，如改素描為設計素描；改色彩為設計色彩，并加大室外寫生訓練。以造型創造能力和主題創作表現力為訓練內容，從整體上把握設計基礎課所從屬的專業課和生產實踐的需要，增強學生的感悟能力以及自覺探索和創新能力。

一、立體主義流派對視覺傳達設計的影響

立體主義是一個追求理性思維的藝術流派，它注重表達物體的幾何形態美以及排列組合美。立體主義的藝術家在反思了以往平面美學的觀念后發現，傳統透視法已經不能滿足現代人的審美需求，需要重新構建一套全面立體的觀察視角表現物體，這大大促進了同構、解構等手法的運用，誕生了許多以前從未出現過的形態與造型。具體來講，立體主義對現代視覺傳達設計的影響主要有兩點。第一，立體主義拓展了視覺傳達領域中平面幾何形體的表現手段，極大地解放了平面設計的范圍。立體主義在重新組合和綜合處理幾何圖形的過程中實現了對平面結構分析與組合的體系化、規律化，并由此誕生了許多前所未見的幾何形體表現手段——色彩、肌理等元素也成為幾何形態的輔助表達，大大豐富了幾何體的面貌。以康巴茨設計的海報作品《自由美學會》為例，設計師只選擇了曲線和簡單的幾何體作為構成元素，但通過立體主義排列組合的運用和不同視角色彩的裝飾，畫面呈現出了百變的視覺效果，絲毫沒有產生單調和生硬的感覺。第二，立體主義為視覺傳達領域的維度拓展提供了可能，開啟了設計領域的三維時代。在立體主義的影響下，許多設計師開始將物體的正面、側面等不同角度形態做疊加處理，這樣就使得平面作品能夠呈現更多多維度的內容，有效地提高了畫面空間表現力。以日本著名設計師福田繁雄的作品《MatsuyaTokyo》系列為例，兩幅作品均表現了同一個人在不同視角下的狀態，其中上幅是一個商務男士坐在寫字臺前的后視、側視、仰視的剪影，設計師將這三種圖像放在同一平面內進行展示，使平面作品形成了有效的立體概念，增強了畫面表現力，充滿了現代藝術的理性氣息。

二、未來主義流派對視覺傳達設計的影響

未來主義是西方現代藝術運動中誕生的“最叛逆”“最改革”的流派，它否定一切傳統藝術和文化，主張“摒棄全部現存文化及藝術遺產”，以全新的表現手法反映時代美感。未來主義的藝術家倡導贊美工業社會，通常以運動、速度、機械甚至暴力等元素作為設計主體，使藝術作品充滿了現代感，甚至帶有一些天馬行空的科幻色彩。此外，未來主義藝術家還慣用無拘束構圖、狂亂的筆觸以及線條等高度自由、無規則的藝術元素，他們認為這能充分表現未來帶給人們的速度感和運動感，是藝術生命自由的終極表現。具體來講，未來主義的這些思想理念對視覺傳達設計主要產生了兩點影響。第一，未來主義為現代視覺傳達高度自由的編排方式提供了借鑒，不對稱、不規律的構圖排版模式悄然興起。未來主義前衛大膽的理念深刻影響了視覺元素的布局，設計師開始放棄古典主義苛刻、精密的規律版式，轉而以穿插、重疊、抽離等方式塑造文字、圖片自由散漫的效果。以設計師阿波利涅為詩歌集《書法語法》設計的封面為例，畫面中的文字變化多端、大小不一，相互之間排列成既像飛鳥又似噴泉的造型，充滿了自由的現代感。第二，未來主義對現代視覺傳達設計對象的范圍產生了一定影響，越來越多以往很少展現的現代素材登上設計舞臺。在未來主義“工業文明走入藝術領域”的理念影響下，現代建筑、工業材料、科幻機械等都開始參與到視覺傳達設計中來——極富現代感的起重臂、未來感十足的時空膠囊、科幻效果濃厚的機器人都賦予了平面作品前所未有的視覺效果，為現代社會表達提供了可能。

三、達達主義流派對視覺傳達設計的影響

達達主義誕生于一戰后的歐洲，當時許多藝術家厭倦了戰爭、對政府和社會失去了信心，希望借助一種濃厚的虛無主義情緒表達自己對傳統道德的批判，以玩世不恭的態度表達了自己對一切事物的反對，同時也宣泄了藝術領域求變的心情。通常，達達主義這種破壞和挑戰的態度主要通過拼貼的藝術手法表現出來，藝術家通過剪切、粘貼等方式將現成藝術品進行“破壞性”組合，從而實現了理念和精神的傳達。具體來講，達達主義對現代視覺設計的影響主要表現為兩個方面。第一是審美觀念的歷史性顛覆。達達主義這種強調“破壞性”的藝術流派對視覺傳達的傳統審美觀念產生了巨大的沖擊，設計師不再單純追求“圓滿”“美好”的視覺表現，開始了視覺傳達的“逆向思考”。這一理念促使大量具有“美學顛覆”意義的海報誕生，刷新了人們的審美認知。當時比較著名的設計師約翰•哈特費爾德、威蘭•哈茲菲爾德、喬治•格羅斯等人都采用了達達主義的“破壞性”思想來創作反戰海報。這些海報充斥著殘缺的人物影像、破敗的社會場景，以“逆向思維”的方式表達了藝術家對時代的態度，給人一種極大的視覺沖擊力。第二是造型手法的創造性引入。達達主義常用的拼貼手法對視覺傳達這一平面藝術形式同樣產生了深刻的影響，藝術家不再滿足于用簡單的平面繪畫塑造畫面的多樣性，而是引入了裁剪、復制、拼接等手工藝手法豐富畫面效果。這一時期的許多視覺傳達設計大都以照片、印刷品等現成品拼貼而來，如當時較為著名的概念海報《長胡須的蒙娜麗莎》就是將胡須剪影同油畫名作《蒙娜麗莎》拼貼組合而來，這種奇特的手法往往能收到意想不到的傳播效果。

一、視覺傳達設計的概念和特點

簡單地說，視覺傳達設計是一種依據一定的視覺媒介，為觀眾傳達特定信息的設計。視覺傳達設計不僅包括包裝設計、書籍設計、海報設計等平面設計內容，還包括影像設計等與電影、電視和網絡關系緊密的表現設計。從字面上看，廣告的視覺傳達設計要使廣告具有可視性、可讀性的特點。可視性是指廣告通過視覺語言來表達產品信息，這些視覺語言包括圖象、文字、色彩、版式等要素。視覺語言要素的組合形成一定視覺沖擊，吸引觀眾的眼球，博取觀眾的好感，促使觀眾成為產品的消費者。可讀性是指視覺設計包含一定的信息量，這些信息負載于視覺語言要素當中，觀眾往往不需要冥思苦想、仔細斟酌就能“讀”出來。信息的可視性和可讀性是一切廣告都具備的特點，但是在信息快速傳播、更新的信息爆炸時代，網絡廣告的出現使視覺傳達設計具有了以下幾個新特點：視覺上的競爭。現代通信和傳播技術的高速發展，使得信息傳播的速度和廣度達到了前所未有的地步。為了在紛繁復雜的諸多信息里找到自己需要的信息，人們以一目十行的速度粗略地瀏覽信息、判斷信息，所以網絡廣告要在瞬間吸引人們的眼球，其視覺效果必須具有足夠的沖擊力和感染力，才能在人們的腦海中留下印象。因此，當前視覺傳達設計的競爭首先是視覺影響力的競爭。信息的互動。網絡是一個信息索取、交換和反饋的媒介和中心，在網絡上的廣告也不可避免地參與到索取、交換和反饋的過程中。比如，在淘寶商城上，商家會為提高商品銷量而進行多種多樣的廣告宣傳，宣傳的重點是產品的信息；消費者在網絡上搜尋自己所需的商品信息，然后和商家洽談，即和商家交換信息，最后達成交易；消費者在使用商品后會對商品進行評價，如商品實際情況與商家描述是否相符等，商家會根據消費者的評價對產品銷售做出調整。在這個過程中，消費者不僅是網絡廣告信息的接受者，也是信息的反饋者，消費者和商家實現了信息的互動。傳達形式的全球化。全球化是人類社會的發展趨勢，包括政治全球化、經濟全球化、文化全球化、軍事全球化、信息全球化等諸多方面。在世界范圍內，全球化的進程雖然不斷加大，但是差異依然存在。為了擴大影響，網絡廣告的視覺傳達設計必須考慮人們在文化、心理、觀念等方面的差異，使視覺設計具有普遍的可讀性和可接受性。視覺傳達形式全球化是消除障礙、獲得多數人認可的有效方法。

二、視覺傳達設計存在的問題

在網絡上廣告，是利用網站上的廣告橫幅、文本鏈接、多媒體等資源，在因特網上面向所有因特網用戶的廣告的一種廣告運作方式；具有覆蓋面廣、無時效性、廉價等優勢，深受廣告主的喜愛。中國網絡廣告于1997年起步，1999年初具規模，至2012年，中國網絡廣告的市場規模達到753.1億元。中國網絡廣告一步步走向成熟階段。然而，成就總伴隨著問題的出現。問題有很多，比如市場管理不規范、視覺設計和表現形式缺乏創意、信息存在欺詐性等等。在這里，我們主要探討的是網絡廣告的視覺傳達設計存在的問題。在中國，網絡廣告的視覺設計依賴于技術，依賴于信息的羅列、疊加，缺乏創意，缺乏藝術表現力。這首先表現在，中國網絡廣告在視覺設計上千篇一律。比如設計者受中國人普遍喜歡紅色、黃色等色彩鮮明、感覺喜慶的顏色這一傳統觀念的影響，在顏色的選擇上往往偏好暖色系，為了尋求強烈對比，在色彩搭配上拘泥于紅與黑或白的搭配等。另外，中國網絡廣告普遍存在插播式廣告、浮游式廣告等強制性的廣告，廣告形式單一。強制性廣告帶有強迫性接受的意味，是不尊重受眾的表現，這樣的廣告只會引起受眾的反感和抗拒，根本無法達到廣而告之、促發商機的目的。視覺傳達設計之所存在這樣的問題，是因為中國網絡廣告大多缺乏必要的市場調研和精心策劃，沒有依據受眾的特點、期望以及產品的特性、市場定位等做詳細的評估、分析，使得廣告設計缺乏整體性、針對性，對受眾沒有吸引力，激不起受眾對產品的欲望。面對這樣的問題，網絡視覺傳達設計該如何應對？在下文，筆者會結合視覺傳達設計的要素構成，談談網絡廣告視覺設計中應注意的一些問題。

三、視覺傳達設計的要素

網絡廣告和傳統廣告都是通過視覺語言說服受眾對產品產生興趣，進而購買產品。網絡廣告的視覺語言，即視覺傳達設計的要素，包括圖形、文字、色彩、版面、影像等。

一、藝術設計專業教育情況

（一）招生盲目擴大，就業困難。由于高校的無目的擴招，導致了惡性的情況，很多畢業生都被移出了藝術的工作領域，沒有辦法找到與自己對口的工作。就算找到了對口的工作，很多人卻因為待遇低、工作量大的問題而被迫轉行。例如，廣州XX廣告公司所招聘的剛從學校畢業的廣告設計師，基本工資只有每有2800元，而現在一些流水線工廠上的工人，一個月工資水平至少與有3500左右，低水平的工資極大程度上打消了藝術專業畢業生投入藝術工作的熱情。

（二）教師素質不足。最近幾年，很多高校所關注的是提升教師的學歷，造成許多教師將精力都集中在學歷的提升上，在一定程度上影響了專業教學的質量。而且，部分高校分配制度上有著官本位的觀念，也是造成很多優秀教師從教學崗位轉成行政崗位的原因。再加上當前藝術設計教育和社會需求不同步，教師本身的知識落后，對新興技術和手法無助，讓當前的藝術設計教育落后于社會發展。

（三）學生不具有實踐能力。我們國家藝術設計教育從計算機成為了基本的工具之后，因其實驗課程、設施手段的不足，學生實踐能力大大下降，只簡單對著計算機畫圖，忽視了藝術創作的啟發過程。與國外相比，國外的學生更重視思維生成的過程。

二、視覺傳達設計專業人才培養的模式

（一）對基礎課程教學要有針對性。視覺傳達設計是一門相對來說比較成熟的專業，具有完整的專業基礎課程，例如色彩、字體設計、設計心理、設計理論等等。而這些基礎課占的份量還不輕。只是，在教師講授或是學生學習的過程中，未能引導足夠的重視，或是方法落后等無法激發學生的興趣，讓多數學生對這些基礎課程提不起興趣。造成了很多學生在基礎學習階段中沒有打好基礎。所以，一定要優化視覺傳達設計專業基礎課程的內容、方法。第一，優化教學內容。有目性的對專業方向進行授課，方便學生在專業基礎課程學習階段中找準定位。例如，在對技巧的基礎課程設計進行學習的時候，環境藝術專業所偏重的是空間感的訓練，而視覺傳達設計的學生則要偏向有機造物及平面意象的訓練。第二，與審美結合。教師除了要用豐富的材料知識去激發起學生的興趣，同時也要和專業方向有機結合，選擇一些吸收了傳統審美的因素以及優秀的作品來供學生欣賞。并且幫助學生在藝術美術的歷史過程中把握住行業發展的情況。實現專業課程、應用課程的結合。

一、概念闡述

（一）網絡廣告

網絡廣告從字面來看就是在網絡上推廣的廣告信息。網絡廣告的形式多種多樣，有視頻廣告、音頻廣告等各種廣告類型。網絡廣告的點到點傳播效率比傳統媒體廣告的傳播效率要高很多。尤其是在大數據時代，網絡公司可以分析出用戶使用習慣，進而進行有效的網絡廣告推廣。目前網絡廣告的和傳播已經成為各大企業營銷戰略的重要組成部分，在較低的廣告成本投入下，網絡廣告為企業帶來了較為豐厚的市場回報。與傳統媒體廣告一樣，網絡廣告也需要經過前期策劃、制作和后期推廣等幾個必要環節，相對于向傳統媒體投放廣告而言，互聯網渠道對廣告投放的限制更少，對廣告者來講，無疑使廣告的價值與作用更加突出，進而實現其商業訴求。

（二）視覺傳達設計原則

1.審美原則視覺傳達設計需要通過圖形的變化，采取透視、夸張等方式有效增強設計的創意之美，通過對廣告內部文字的合理編排，同時對廣告構圖形式進行優化，使整個廣告呈現出色彩之美，提升廣告的可觀賞性，使其符合大眾的審美觀。

2.人性化原則廣告的最終目的在于使廣告受眾接受廣告傳播的理念和內容，視覺傳達設計是為了更好地實現廣告的傳播目的。所以應該堅持人性化原則，進而更好地滿足受眾需求，使廣告的色彩和構圖都能滿足人們的普遍認可。同時還需要尊重個體，盡可能滿足不同年齡、文化背景受眾的感知需要。