素描課程總結范文精選

一、寫實素描教學體系的改革

（一）寫實素描教學內容的拓展首先是其概念的拓展

寫實素描概念的定位直接關系到寫實素描教學的走向。寫實是有限度的，它只是相對的與客觀對象接近。古人云“：畫者，心印也”。意即每個人留在畫面上的線條、色調等造型語言是因每個人的個性品質、審美取向而相異的。都是寫實，但其留在紙上的“心印”卻不一樣。而這種不一樣剛好體現了寫實素描的多樣性以及其概念的寬泛性，也正是這種寬泛性，使寫實素描概念拓展成為可能?！皩憣嵆潭鹊暮饬?，并沒有規定標準，教學評價標準也不是按寫實的程度來評判的，因感受而適度夸張、變形的具象造型也應屬于寫實的范疇?！薄皩憣嵉母拍钜搽S時展和拓展，已從古典寫實走向具有時代氣息的新寫實，從狹義的寫真向廣義的具象發展。”①素描教學老是翻來覆去地畫人、研究人，這自有它的理由，也無可厚非。我們對其內容的改革，并不是對現有教學內容的否定，而是對現有教學內容的鞏固與拓展。老是畫人會造成學生視覺感受的冷漠，適當地拓展教學內容可以增加學生對描繪內容的新鮮感，使他們始終處于一種活躍的思維狀態。教學內容可以適當地安排一些不常見的靜物（如瓦楞紙箱、破木箱、塑料袋）及景物等。需要提出的是，對傳統教學內容的執守，并不就代表落伍。作為基礎訓練的素描，畫什么都可以達到其“基礎”的目的。把內容搞得過于龐雜或過分地追求所謂的時尚，都有可能減弱或偏離寫實素描教學的目的，從而喪失素描作品的單純特質。對于素描教學，“任何偏激的做法都將是錯誤的和不負責任的，是對美術這門學科和美術史的短見?！?/p>

（二）豐富寫實素描的表現語言，拓展寫實素描的材料空間

對材料的研究和利用不僅是當代美術的一個重要特征，也是美術史發展的一條重要脈絡。現今我國寫實素描基本上還停留在炭筆、鉛筆、素描紙這些最傳統的素描材料上。素描材料的單一是造成素描樣式單一的主要原因之一。我們通過對素描材料與素描藝術發展關系的考察，就會發現素描藝術的發展與素描材料的演變存在著非常密切的關系。材料的發展是隨著科學的發展而發展的，今天素描材料的豐富與便捷，是以往任何時代不能比肩的。一方面，對素描材料的研究可以促進素描藝術的發展和材料自身的發展，另一方面，素描材料的發展又可以反過來促進素描藝術水平的提高。我們應在素描教學中開設素描材料的研究課程，在研究傳統材料的基礎上，大膽探索新的素描材料，拓展寫實素描的材料空間。

（三）規范教學范本，增設臨摹課程

摘要：在新課程改革和素質教育不斷深入落實的大背景下，我國高中教育相較于以往有了明顯的調整和轉變，不再以單純的理論知識教授為重點，而是更加強調提升學生的藝術素養、增強學生的綜合能力。高中美術課程作為培養學生繪畫能力和審美能力的重要基礎，在此背景下也應當受到更多的重視和關注，尤其要強調素描教學的改革。該文研究提高高中美術課堂素描教學質量的策略。

關鍵詞：高中美術；素描課程；教學；優化措施；探討

素描是美術學習中的基礎構成部分，是繪畫中十分重要的元素，學習素描能夠提高學生對美術的敏感度，鍛煉學生的審美能力、空間想象能力及元素構造能力。素描在高中美術課程中占有較大比重，素描的學習并非一蹴而就，學生必須經過長時間的積累和鍛煉才能夠取得進步。對此，高中美術課中的素描教學改革是必然趨勢，也是增強學生綜合能力的必然選擇。

一、目前高中美術素描教學中存在的主要問題

1.重視程度有限。現階段，我國的部分高中沒有真正理解素描教學的意義和作用，對于素描教學的重視程度不足。一些學校過于強調對學生進行理論層面的教學，在美術課時的設置上有所偏頗，個別學校的美術課堂還被其他的課程占用，以致學生難以充分進行素描訓練和實踐。同時，部分高中美術教師沒有采用正確的教學方法，在傳授知識的過程中過于“一刀切”，沒有分析學生在素描學習上的能力差異，課堂教學的整體內容缺少針對性、層次性，難以激發學生的學習興趣。此外，一些學生家長忽視美術學習的重要性，對學生學習素描的支持力度較為有限。有許多本身對素描有興趣的學生，在面對文化課業的壓力、缺少家長支持和教師幫助的情況下，學習美術的積極性逐漸減弱，其素描能力也難以得到有效訓練和增強。

2.學生基礎薄弱。美術學習需要夯實基礎，學生只有掌握簡單的美術知識和技能方法，才能逐步建立起較為系統的知識框架，進而將其運用于繪畫實踐。但部分美術教師在具體素描的指導過程中，并沒有真正幫助學生打好素描基礎，只是簡單地教授教材內容和一些晦澀難懂的繪畫方法。在教授物體素描、人體素描等方面的知識時，部分教師沒有給學生留下充足的理解時間。這種走馬觀花式的教學方法，盡管能夠讓學生理解一些素描的基礎知識，但在創作實踐中，部分學生仍舊是一頭霧水。這對于學生綜合能力的培養是十分不利的。

素描作為高校美術專業的一門必修課程，對于學生美術能力的提高是非常有利的，在很多高校的美術專業中，素描課程所占的比重都遠遠高于其他課程。高校的美術教師對于學生素描能力的培養也是十分重視的，教師也一直在教學過程中不斷總結經驗，使我國高校學生的素描能力有了很大程度的提高。然而，目前的高?；A素描教學還存在一定的問題，需要采取一系列策略加以解決。

一、高?；A素描教學的重要性

高?；A素描教學無論對于學生還是對于美術專業本身來說都是非常重要的一個項目。首先，對于學生來說，素描代表的不僅僅是一幅作品，從某種程度上講，它體現的是作者的某種思想，因此學習素描不僅能夠使學生切實感受到作品的深層含義，還能夠提高學生的抽象思維能力和審美能力，對于學生來講是非常重要的；其次，對于美術專業來說，素描課程屬于美術專業中所占比重較大的課程，對素描的學習能夠為其他課程的學習奠定基礎，同時通過素描課程，學生也能夠學會對色彩、材料、工具的運用，這樣便能夠大大提高學生的美術水平，同時也能夠為美術專業整體教學水平的提高提供保證。

二、高?；A素描教學問題剖析

隨著國家對素質教育要求的不斷提高，高校教師對素描教學的重視程度也在逐漸增強，同時，學生的素描水平也有了不同程度的提高，但就目前高?；A素描的教學情況來看，其中還存在一定的問題。

1.教學模式落后

摘要：素描是高校美術專業的一門基礎課程，對學生繪畫能力的培養和提高發揮著不可替代的作用，但是不少人認為素描只是訓練學生造型能力的一門課程，對其潛在的價值認識不到位。事實上，素描是繪畫的根基，學生的素描水平直接影響了他們的繪畫和設計能力。因此，作為高校美術教師，我們要認識到素描教學的重要性，并采取有效措施改變以往素描教學效率低下的狀況，幫助學生打好繪畫基礎。

關鍵詞：高校美術；素描教學；改革；措施

素描是高校美術教育的基礎課程，被稱為“造型的精髓”，徐悲鴻先生曾說：“素描在美術教育中的地位，就如同房屋的地基一樣，地基打不牢，房子就建不好，即使勉強建好了，也支撐不了多久?！庇纱丝梢姡愫盟孛杞虒W對于高校美術教育的重要價值。當前，在廣大師生已經認識到了素描的重要性，而且隨著時代的發展，以往的素描教學模式和方法已經無法滿足高校美術教育和教學需求了，作為新時期的高校美術教師，我們應當緊跟時代步伐，探索素描教學的改革方法和策略，幫助學生打好繪畫基礎，提升他們的造型能力，盡快達到素描教學的目標。

一、更新教學觀念，注重提升學生的創造力

素描教學雖然是培養和訓練學生造型能力的一門基礎課程，但是教師對于這門課的認知不能太片面，僅把它看做是對學生基礎技能訓練的課程，應當對素描訓練有較為全面的了解，在教學過程中引導學生把自己繪畫技能和藝術想象充分整合，對將要表現的內容進行重新組合、提煉加工，再通過突破常規的方式和思路展現出來。在素描形態造型訓練過程中，學生的創造性思維得到了發揮，而且他們能夠從不同的思維中演化和總結出具有可操作性的創作法則，使他們的創造力得到了挖掘和發揮。因此，在高校素描教學中，教師要及時更新教育教學觀念，不僅要注重訓練學生的造型能力、繪畫技巧，還要注重挖掘和提升學生的創造力，使他們的素描創作呈現出造型多樣化、構圖合理化、空間多維化、視感多屬性的特點。

要達到這樣的目的，教師需要做好三個方面的工作。首先，教師要加強對學生學習方法的指導。作為美術學習最基礎的課程，素描教學應當以開發和挖掘學生的創造才能為目標，善于發現他們個性化的表達方式，以及不同的視覺感受能力，同時培養他們的繪畫技術和造型能力。這就要求素描教師在平時的教學中注意培養學生的觀察能力，不僅包括對觀察對象外在特征、比例的觀察，更重要的是要引導學生從不同的角度觀察和理解表達對象，掌握構成其美感的畫面形式。其次，教師要加強課堂示范。在素描教學中，教師要利用好圖片、實物、視頻、幻燈片等各種教具來啟發和引導學生，使學生明確訓練目的和方向，與此同時，教師要與學生一起進行素描訓練，這樣，教師能在訓練過程中及時發現學生存在的問題，并通過自己的示范幫助學生解決難題，提升他們的素描水平。再次，教師要注重培養學生的創造力。在素描教學中，教師除了要教給學生繪畫技能、造型方法和規律，以及表現技巧外，還要注重發揮學生的想象力和創造力，這就要求教師要充分調動學生的繪畫積極性和主動性，以及自由的情緒，這對于繪畫創作來說是非常重要的。

1.設計素描概論

教學課程第一步向學生介紹設計素描理論概述，幫助學生理解設計素描本質內涵，學習方法與意義，通過講授使學生理解設計設計素描的概念、目的、作用等方面知識，增強學生的專業意識和對設計素描重要性的認識。但是這一階段需要注意的是要明確學生準確理解設計專業造型基礎的同時幫助學生樹立一個為自己本專業即環境藝術設計為目的的價值取向，通過繪畫素描與設計素描作品圖片的對比，進行討論，幫助學生清楚區分設計素描與繪畫素描的造型需求，進入真正的專業設計素描。

2.具象設計素描

具象設計素描是設計素描中的一種表現形式，是以現實形態為依據而進行的一種研究、分析、表現的素描造型手段。其表現方式是綜合性的，以設計的表示與表現為目的，注重培養設計意識及結合審美，追求對具象形式及視覺要素的領悟與理解，來掌握必要的設計造型語匯和綜合表現能力。教學課程第二步具象設計素描的培養。以設計的表示與表現為目的，培養設計意識，通過對具象形式及視覺要素的領悟與理解，培養學生面對物體或主題能準確的該快有力的線條進行造型的能力。通常將物體的線條、明暗、結構、形狀、透視、比例、質感、肌理等作為衡量素描表現三維空間的重要依據。但是作為繪畫的素描和作為實用為目的的設計其在本質上并沒有太大的差別，繪畫素描和設計素描二者在具體表現物象時，都不能離開素描必備具象的元素和表現規律。這個階段的主要目的是培養環藝學生的造型能力、結構推理能力與空間組織能力，通過靜物寫生，以線條為主要表現手段，可不施明暗和無光影變化，而強調突出物象的結構特征，以理解和表達物體自身的結構本質為目的，強調理解、剖析結構物體，注重三維空間的想象能力的培養。

3.表現設計素描

教學課程第三步變現設計素描的培養。學會在繪畫中透露某種感情和體驗，運用強烈的色彩、特定的線條和形狀來表現一種特定的思想或情緒特征。最終實現造型能力，想象力與空間組織能力，創新精神。在這個階段作為專業教師應該對學生進行更多的專業指導，通過命題（多個命題）或給出題目范圍，讓學生根據情況自主進行選擇，以主觀方式進行草圖繪制，最后在通過教師審定后方可進行作業繪制，最終完成環藝設計素描的表現設計。