影視傳播論文范文精選

一.影視藝術的傳播

1影視藝術傳播帶來廣泛的利潤回報

科技的開發演進，影視作品越來越廣泛的傳播到全國各地甚至全世界各地區。越來越多的影視作品打破了人們的日常思維。影視藝術的表現和作者的意圖能夠在科技的幫助下實現超越。難以置信的畫面、奇思妙想的場景、古怪奇異的造型都會出現在作品中，由此創造的高額票房及其相關附加值諸如音樂作品、紀念品、拍攝地旅游經濟的帶動等將其作為文化產業的作用也發揮得淋漓盡致，如《泰坦尼克號》除了讓人驚心動破的覆船畫面，其感人至深，或充滿浪漫色彩或悲傷如訴的主題曲和插曲深入人心，其音樂制品曾風靡世界并一度炙手可熱；《變形金剛》的放映吸引無數年輕觀眾購買收集主角模型；《超人》、《美國隊長》、《蝙蝠俠》使主人公的服裝和道具成了一度令人追捧的收藏品；《阿凡達》給觀眾帶到了令人無限遐想的潘多拉星球，見識了形形色色的外星球物種，湖南張家界這一取景地也因此迎來了許多慕名而來的游客，游客紛紛攝影留念并購買紀念品，諸如此類不勝枚舉。由此可見，影視作品作為商品，它的利益來源可以大大超出票房收入的范圍，影響力也可以擴散到世界各地，體現出影視藝術跨文化傳播的趨勢。

2影視作品

在跨文化傳播背景下呈現出民族性和國際性的文化特征除了商業利潤，作品中反映出愛與自由、勇敢擔當的精神內核，具有鮮明時代和民族氣息。最終引向我們對影視藝術民族性和國際性的思考。《影視鑒賞》一書中提到：“影視藝術的民族性主要是指各民族的影視作品都以反映本民族的社會生活與民族精神為主，因而必然帶有鮮明的民族風格與民族特色；影視藝術的國際性是指影視語言是世界性的藝術語言，影視藝術也是國際文化交流的重要工具，影視藝術必須置身于世界文化氛圍中才能取得真正的發展。”影視藝術的表現手法、修辭特色、題材歷史性社會性、審美心理等深深打上了民族性的烙印，影視作品都飽含了所處歷史階段的政治、社會、文化元素，不同的歷史背景需要不同的精神導向，揭示不同的社會矛盾，展現不同時代背景中人物的精神風貌以及當下人物特有的性格塑造。我國的電影同樣具有鮮明的民族性與時代特點，《甲午戰爭》、《紅高粱》、《黃土地》是著名的名族電影代表，“中國影視藝術的民族風格和民族特色，首先表現在對中華民族歷史和現實的深刻把握上，并且成為影視作品弘揚文化傳統和民族精神的核心內容；其次表現在影視作品形象的傳達出了民族的情感和意愿，更在于它進一步追溯到民族文化傳統和民族文化心理，更加富有思想深度和哲理意蘊。”在全球化的背景下，影視藝術作為一個文化交流的媒介，在向不同國家傳遞自己的文化價值。面對多元異質文化，我們需要借鑒和發揚。通過電影所處文化背景下的視聽語言要素（光線、色彩、構圖、音響、畫外音、蒙太奇等）、創作思維、方式以及其運用的修辭（象征、隱喻等）在跨文化傳播中體現民族影像價值和獲得“他者”認同，達到觀者情感與作品內在情感的共鳴，最終實現作品潛在價值的認同。當代影視藝術作為一個文化交流的載體，在向不同國家展示著自己的文化價值，其中包括藝術、傳統、習慣、社會風俗、道德倫理、法的觀念和社會關系等。著名美國電影學者大衛.波德維爾在《跨文化空間：作為世界電影的中國電影》中說到：“電影作為一種強有力的跨文化媒介，不僅需要依靠本土文化，同時也需要吸收更加廣泛的人類文明，尤其是分享其他文化成果，只有具備了吸收不同文化的能力，中國電影才能真正沖出國界并為全世界觀眾所接受。”夏衍作為老一輩電影工作者也談到：“實現電影本體與中國本土的完美結合，是中國電影發展的必由之路。”

二.結語

1高職影視專業傳播學教學現狀

1.1教學基本情況在教學目標上，傳播學是影視制作專業的基礎課程，將影視作為一種大眾傳播的特殊媒體來進行研究，針對電影、電視講授影視傳播的基本規律。通過傳播學課程的學習，使學生了解影視傳播的基礎理論，掌握影視傳播的各個環節，深刻理解傳播學的相關理論知識，學會從傳播學角度觀察周圍影視現象，并進行理性分析，將所學知識運用于實踐之中，轉化為影視制作、傳播工作中的指南。（1）教學內容：梳理傳播學研究歷史，闡述基本理論，圍繞人類社會的傳播現象，對現代信息社會中的各傳播類型，如人內傳播、人際傳播、群體傳播、組織傳播、大眾傳播等進行全面的分析。（2）教學方式：該課程在大學一年級第一學期開設，平均周課時為2課時，以課堂講授為主。（3）教學資源：教學資料主要有兩部分組成，一是相關教材與參考資料；二是通過互聯網搜索等，獲取現實影視領域中的影視作品，關注傳播發展動向，作為例證。（4）考核方式：采取閉卷筆試，同時參考學生平時出勤、作業提交及課堂表現，將平時成績與考試成績按30%與70%的比例進行核算。

1.2學生認知現狀傳播學課程作為專業基礎課往往面向大學一年級學生在第一學期開設。該課程的教學效果對學生的影視領域認知、影視專業素養及后續相關課程的學習會產生直接影響。僅根據學生考試情況了解學生的學習狀況較為片面，也容易產生偏差。因此課題組在課程結束后，面向所授班級學生進行了課程的認知調查，總計發放問卷62份，實際收回有效問卷62份，有效率100%。此次問卷調查主要包括個人基本情況、學生學習情況、教學實施情況、教學評價情況四個方面。具體調查情況及分析如下：

1.2.1學生學習情況從統計結果來看，學生對傳播學課程接受程度較高，大部分學生對課程較為感興趣，主要原因有內容豐富，貼近生活，能拓展自身知識面，并且和其他專業課程密切關聯，但也存在一定的畏難情緒，有近20%的學生認為該課程不是很重要，主要因為理論性強、知識點多，實踐少。同時學生對傳播學的學習主要依賴于課堂講解，遇到問題不太愿意提問，學習主動性不強。

1.2.2教學實施情況大部分學生認為傳播學的教學方式除講授外，應偏重于討論與小組學習，對視頻觀看要求強烈，并且希望多閱讀補充資料，而部分學生認為教材不能滿足學習需要，原因主要集中于理論繁多、知識需要隨時展多更新等，這些情況與媒介的發展及90后學生的媒介接觸情況有密切關系。

1.2.3教學評價情況學生對課程教學效果較為認可，也認為考核不要局限于筆試，而應多樣化，突出實踐與動手能力，在老師評價的同時，也能在同學之間進行互評。

論文關鍵詞：文學藝術；影視傳播；金庸小說；文化意義

論文摘要：文學藝術通過影視傳播，不但使傳統藝術被廣泛接受，獲得創新發展的契機，而且還能弘揚民族文化，開拓文化全球化背景下的公眾精神空間，重建現代人文傳統。金庸小說的俠義精神和深刻的人性光輝，又因影視藝術的科技特征，獲得更為持久的生命力。影視改編使金庸渲染的文化思想、藝術氛圍成為當前重要的公共精神生活的組成部分，金庸影視劇也同時成為一種公眾藝術。金庸小說影視劇改編，已經不單是一般意義上的商業性藝術形式轉換，而具有振興民族文化的戰略意義。

從電影的發明到現在，一百多年，人類借助影視形象表達思想、情感，獲得審美愉悅，也已經百年。電影從19世紀末傳入我國不久，出現的第一部真正意義上的影片《定軍山》就是對京劇《定軍山》片斷的影視改編。一部中國傳統舞臺藝術從此可以脫離時空限制，得以更廣泛的傳播。此后，隨著影視業的蓬勃發展，到今天，人們通過視聽接受文化信息，借助影視傳播藝術，已經成為當前一種文化生存狀態和人們日常生活方式。傳統藝術形式經過影視傳播產生了廣泛而深遠的文化意義，金庸小說的影視改編可謂典型的范例。

一、傳統藝術被獲得創新發展的契機

我們知道，一些傳統的藝術形式隨著時代的發展，其生存都已經發生了危機，特別是傳統藝術地方性很強，沒有快捷的傳播手段，一些悠久而又優秀的民族藝術不但不為人知，大有自生自滅的趨勢。這里不單是一個借助影視會很有效地傳播的問題，而是把傳統藝術形式與現代科技密切結合，促成一種新的藝術創造過程，從而尋找傳統藝術煥發新生的立足點，做到藝術形式和藝術觀念的更新換代、美感特征和價值標準的與時俱進，真正以“拿來主義”的文化發展原則，對傳統作出突破和創新。

拿戲劇文學來說，以河南的豫劇為例，像其他地方戲曲一樣，在多元藝術思想、價值觀念的文化背景下，本來已經日趨萎縮，成為亟待保護的“非物質文化遺產”。通常，戲曲及其民俗文化所孕育的民眾情感和樸素的藝術趣味，怎樣與當代普通民眾的日常生活結合，成為進一步發展的關鍵。河南電視臺1994年10月開播“梨園春”節目以來，可以說讓陷入困境中的戲曲，走上了開拓新的藝術領域和審美空間的寬廣道路。特別是1999年，隨著電視文化產業和音像藝術產業日益成為民眾日常文化娛樂的主要方式，“梨園春”應時改版，推出“戲迷擂臺賽”，讓觀眾與影視戲曲制作互動，以觀眾的審美期待為“賣點”，由此激發的群眾文化參與意識和社會反響之大，是其他地方戲曲無以相比的。“播出一年多，即已收到觀眾來信30多萬封，每期撥打168熱線電話者都在五千個以上，擂臺賽已有近兩萬人報名。“梨園春”不僅受到河南及北京、山東、河北、安徽、江蘇、陜西、山西、湖北等周邊省、市觀眾的熱愛，就是新疆、甘肅、內蒙、黑龍江、貴州、青海、四川、西藏等邊遠省份也有不少熱心觀眾。據中視收視率調查，“梨園春”欄目平均收視率已達到25.85％。

編制并完善一系列影視實驗的基本操作手冊和初級實驗內容。這就猶如蓋房子，要先打下最基礎的樁基。這項工作的主要內容是:編制《非線性編輯系統的基本操作與應用技巧》《演播室基本操作》《攝像攝影設備基本操作》等實驗室基本操作手冊和初級實驗內容，形成模塊，充實到各個學期的相關影視教學課程中。

編制并完善《影視制作實踐》課程的實驗教學大綱、實驗指導書。這就猶如一個簡單的標準樣本房，“麻雀雖小、五臟俱全”，通過解剖一個典型作品，讓學生鍛煉多方面的綜合技能，讓他們從這里開始獨立進行影視創作。

協調現有的涉及影視實驗教學的課程之間的內容銜接、整體設計，將影視實踐和影視實驗教學在整個教學課程體系設置中形成一條“線”。這些涉及影視實驗教學的相關課程包括:《影視藝術概論》《電影語言》《影視精品賞析》《電視欄目策劃與編導》等，學生在上一門課程掌握的理論知識和實踐技能不斷地滲透、遷移到新的課程當中，并得到循序漸進的技能提高。

開展影視實驗教學的綜合型講座、比賽等活動，豐富提高學生第二課堂的影視實踐內容。在完成基本的影視實驗教學內容設計和安排后，充分挖掘現有實驗設備的潛力，鼓勵和積極開展有助于提升整個影視實驗教學的整體水平和實踐活力的各種活動，包括講座、比賽、實習、課程設計乃至畢業設計等，鼓勵創作和發掘出一批有傳播價值的影視作品。

采取“走出去、引進來”的方法，提升教師整體的影視教學水平。可以采取的一些有力措施，例如，積極安排有一定理論水平的教師到影視機構培訓深造或鍛煉兼職，提升教師隊伍的影視創作實踐能力，同時，適當引介有豐富實踐經驗的影視導演、編輯、獨立制片人等到本院開設講座和實訓課程。

在以上這些方案要點的具體實施過程中，可以適當增加學生校外實訓的學時數，提高校內影視實驗教學中的創新型、設計型、綜合型的實驗數量;在參加各種校內外競賽過程當中發現“苗子”，鼓勵學生創作出一批有創意、有質量的影視作品，獲得好成績;還可以在這個過程中鼓勵教師研究問題，就一些相關理論問題進行深入研究，發表學術論文。可以設想，在影視實驗教學的師生互動和教學相長過程中，經過這樣一條由點到面、循序漸進、內外結合、軟硬相稱，并且能夠可持續發展的可行之路，就一定能取得教學改革的豐碩成果。

[論文關鍵詞]大學影視藝術普及教育方法手段

[論文摘要]大學影視藝術普及教育目的使大學生提升審美期待、提高審美趣味、提高審美能力、激發審美感情、強化人文素質，實現目的最優化教學方法有課堂講授、現場觀摩、實驗實踐、考試檢驗，以及問題式教學法、作業式教學法、話題教學法、綜合方法論教學法、學術研究法。最有效教學手段有影視欣賞室、影視欣賞課件。

影視藝術教育是以電影、電視藝術品為教育媒介，面向普通觀眾和受教者，以區別于影視的制作教育而納入素質教育的一種教學定位。影視藝術教育包括社會教育和學校教育兩種方式，學校教育又分為大學影視藝術教育、中小學影視教育兩個層次和培養影視藝術制作者(專業教育)、影視藝術欣賞者(普及教育)兩個目標。

我國影視藝術教育歷史發展形態和我國影視藝術發展形態基本吻合，目前的現狀是：影視藝術教育的社會教育弱于學校影視藝術教育，而學校影視藝術教育中的大學影視藝術教育又弱于中、小學影視藝術教育。大學影視藝術教育中的普及教育又弱于專業教育。針對這些急需解決的難題。重中之重是要構建好大學影視藝術普及教育課程體系的前提下．對大學影視藝術普及教育教學方法與手段進行研究，以期實現大學影視藝術普及教育的課程目標。

一、大學影視藝術普及教育課程的主要特點和教學目標

對大學影視藝術普及教育教學方法與手段進行研究，首先要分析、明確大學影視藝術普及教育的課程性質和教學目標。