音樂核心論文范文精選

科研是科學研究的習慣性簡稱。它是人類在認識世界和改造世界的過程中，一種自覺的行為方式。有了它，人們將不斷地探索自然科學和社會科學奧秘的，從而尋求自身更好地生存和發展，逐步實現從“必然王國”到“自由王國”的飛躍。所以，從馬克思到鄧小平等革命導師都曾指出科學就是生產力。

音樂教育處于藝術和教育的交緣領域，既有藝術的屬性，又有科學的內涵；既是一門課程，又是一個學科。因此，音樂教育舌動一方面要以充分的教學實踐來實現自身的存在價值。完成以審美為核心的教育任務，但另一方面，又需要不斷地對音樂教育中的諸多理論和實踐問題進行研究和思考，并通過一定的形式使之成果化，以更好地指導和推動這門學科向著更完善、更成熟的目標發展。

反思我國建國以來音樂教育的前進歷程，深感科研是推動音樂教育發展的生產力，是促進音樂教學改革深化的重要手段。特別是一些重大的課題研究，往往影影甚至決定著整個音樂教育的命運和前途例如改革開放初期，我國美育理論較為薄弱，“代替論”（德育、智育、體育可以代替美育）一度混淆著人們的視聽。由于美育本體的獨立存在價值發生了動搖，以致美育在參與教育方針表述上，出現了時有時無、若明若暗的模棱兩可態勢，進而造成了普通學校音樂課長期處于未達狀態。后由于一些有識之士對此有聽洞察。展開了對美育酌深入研究，出現了一批闡述和論證美育功能、特征、方法及途徑等問題的論文和專著。特別是國家教育科學“八五”規劃重點科研項目《學校美育理論與實踐研究》對此進行了全方位、多視角的研究，并取得了一些有價值的成果，從而提高了全社會對美育的認識。時下，不僅美育重返教育方針，而且音樂、美術等學科在學校的地位與昔日相比，也有了很大程度的提高。至于對音樂教育本體的研究更是直接加強音樂教育學科建設，提高教學質量必不可少的手段。例如80年代之前，我們對音樂教育的研究大多停留在教材教法層面上。根據實踐經驗總結出來的音樂教學法，一方面起到了指導教學的作用，但另一方面又大多局限于方法論的應用階段，缺乏完整的理論基礎，也缺乏對音樂教育全過程的認識。在國家教委藝術教育“七五”重點科研項目《普通學校音樂教育學研究》的帶動下，《普通學校音樂教育學》等一批專著和論文，構建起我國學校音樂教育學的雛型，開拓出音樂教育理論和實踐的廣闊天地，為音樂教學改革提供了較扎實的理論依據和歸宿，也為培養新型的音樂教育人才做出了一定的貢獻。

在現代教育的運轉機制中，教學和科研是兩項密不可分的基本任務。它們體現了在教育教學活動中，知識技能繼承和創新發展的關系：只有二者相輔相成、協同作用才能適應新時代音樂教育的高標準、高要求。一般說來，教學主要是知識技能的傳授，是根據已有的學科內容(教材)進行的，具有傳承性。教學內容和方法即使有所更新和發展，但也主要是吸收他人的新近成果。而科研則必須以自我創新為前提，具有開拓性。應能夠在音樂教育的領域中創造性地提出某些有價值、有意義的問題，予以論證闡述。以得出科學的結論，達到推動音樂教育前進的目標。因此，對中等學校以上的音樂教師的考核及職稱晉升，均包含有教學和科研兩方面的內容，這無疑是對音樂教師素質和能力的全面要求。

在對待音樂教師的科研問題上，必須處理好音樂藝術實踐和科研工作的關系問題。音樂教師結合教學進行創作、表演等藝術實踐是提高專業水平的重要途徑，對他們參加演唱、演奏比賽、發表或出版音樂作品等應予支持，對于其中獲得獎項的教師更應予以鼓勵。但藝術畢竟不是科學，藝術成果雖也有某些創新因素，但它畢竟不是嚴格意義上的科研成果。藝術成果可以體現音樂教師的專業水平，但它不能說明音樂教師的科研水平和能力。我們應提倡音樂教師結合自己的音樂藝術實踐進行科研，這樣可以將個人對音樂創作或表演中的感性體驗和藝術創造上升到理性分析的層面上進行思考，如能提出有學術價值的新論點、新課題，并付之以完整的表述形式，那無疑將是一件很好的科研成果。所以，從這種意義上說．音樂教師應善于構建起以感性體驗到理性分析、從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉網絡，這種綜合素質是新世紀音樂教師所應具備的。

當然，音樂教師的科研范疇是一個廣闊的天地。從選題內容方面來說，有音樂和音樂教育兩大領域。在音樂方面，既可對音樂學各分支學科(如音樂美學、音樂心理學、音樂社會學、音樂史學、音樂評論等)的所屬問題進行探討，又可就音樂創作、音樂表演方面的問題進行學術上的研究。在音樂教育方面，既可對音樂教育學各分支學科(音樂教育哲學、音樂教育史、音樂教育心理、音樂教學論、比較音樂教育等)的問題進行理論上的探索，也可對音樂教學和音樂活動中的實踐問題展開討論和研究……。當然，學侮無涯，一個人的能力、精力和水平有限，不可能把研究范圍涉及到音樂和音樂教育的方方面面，而應該根據自己的條件有重點的搞好科研上的選題。

第一篇：高校市場營銷畢業論文研究

摘要：為了應對旺盛的社會需求，經濟管理類特別是市場營銷等應用型專業本科畢業生的數量激增。畢業論文是高校專業人才培養方案中的重要組成部分。畢業論文的形式選擇是關鍵的一環。由于我國高校類型多、層次復雜，高校畢業生要不要做畢業論文，畢業論文的形式都有哪些，應用型專業的畢業論文形式有哪些，這些問題困擾著高校師生。以河南工業大學市場營銷專業本科2012～2014屆603篇有效論文為研究樣本，對這些樣本所采用的形式進行歸類、統計分析，發現其中的變化，探究其間的原因，并對未來高校市場營銷專業本科畢業論文形式做出一定程度的預測和建議。

關鍵詞：市場營銷專業；本科畢業論文；形式；多元化

一、研究背景和意義

隨著我國高校的擴招，學校的類型出現多元化的趨勢，科研型、教學型、應用型高校三足鼎立。畢業生的人數逐年增多，學者們在呼吁本科畢業論文的形式要多元化的同時，一些高校也在積極探討。選擇正確又恰當的論文形式，對撰寫合格的畢業論文來說意義重大。

二、研究目標

內容提要：早在兩千多年以前，我國古代樂論《樂記》就已經提出“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音樂是以怎樣不同的聲音來表達出哀心、樂心、喜心、怒心、敬心、愛心等六種不同的心情。早在古希臘時期，亞里斯多德就把音樂與人的感情生活聯系起來，認為音樂能表現出憤怒和溫和，勇敢和節制以及一切相互對立的品質和其他的性情。音本論文由整理提供樂中表現的感情不僅是類型化的喜怒哀樂，而且也是具有個性化的喜怒哀樂，它們滲透著作曲家的個性并于特定的人物形象和生活情景相聯系。類型化和個性化的統一，應該是音樂消閑感情的基本特點。

論音樂與感情早在兩千多年以前，我國古代樂論《樂記》就已經提出“凡音之起，由人心生也”的看法，并描述了音樂是以怎樣不同的聲音來表達出哀心、樂心、喜心、怒心、敬心、愛心等六種不同的心情。早在古希臘時期，亞里斯多德就把音樂與人的感情生活聯系起來，認為音樂能表現出憤怒和溫和，勇敢和節制以及一切相互對立的品質和其他的性情。德國古典哲學的重要代表人物黑格爾在他的《美學》中反復強調音樂的內容是感情的表現，認為只有感情才是音樂要占為己有的領域。并且說：“在這個領域里音樂擴充到能表現一切各不相同的特殊感情，靈魂中本論文由整理提供一切深淺不同的歡樂、喜悅、諧趣、輕浮、任性和興高采烈；一切深淺不同的焦躁、煩惱、憂愁、哀傷、痛苦和惆悵等，乃至敬畏崇拜和愛之類的情緒都屬于音樂艘表現的特殊領域?！保ê诟駹枺骸睹缹W》）在現代的音樂美學研究中，對這個問題的研究也比較多。博覽音樂家卓菲亞•麗莎認為：“在音樂中，由于缺少具體的、實在的、單個的客體，感情反映的因素便能比較強烈地發揮作用，占據了首要地位——這便是音樂在反映顯示的方式上的特殊性。”她還認為：“音樂的內容是感情，而很少是喚起這些感情的那些現象本身。”（卓菲亞•麗莎《論音樂的特殊性》）在歐美現代音樂美學研究中，也有人堅持主張音樂是表情的藝術，影響較大的是英國音樂學家柯克。他在《音樂語言》一書中指出：“事實上，音樂是包含著音樂以外的，正如詩歌是包含著文學以外的，因為，音符和文學一樣，有感情的含義。讓我們再說一遍，音樂，在偉大作曲家的筆下，用純屬他個人的表現方法最完美地表達了人類的普通感情?！保驴恕兑魳氛Z言》）在我國當代的音樂美學研究中，也普遍認為音樂能夠表達感情，而且認為音樂內容主要是感情內容。當然，也有人認為把音樂看作是表達感情的藝術的說法是不全面的，音樂所表現的應該是本論文由整理提供人類的全部精神生活，它應包括人的思想、感情、心地、靈魂、意志、夢境、幻境以及潛意識等等全部精神活動的內容世界。我認為，主張音樂能表達人類全部內心世界的觀點和主張音樂善于表現感情的觀點并不矛盾，因為它們所針對的是聽一個范疇中的內容。只不過，后者力圖把音樂的表現內容涵蓋得更全面一些。因此，我們認為提出“音樂是表現感情的藝術”或“音樂主要是表現感情的藝術”，應該說是抓住了音樂表現內容的最主要、最核心的東西。問題在于我們不要把這種提法作狹隘的理解，把感情僅僅看作是某中描象的形式；而應該把感情表現理解為顯示生活的反映，它有豐富的內涵并和人們的其它心理活動有密切的聯系。

我們知道感情是指人的喜怒哀樂等心理過動，是人對客觀事物的態度的一種反映。在心理學里關于感情和情緒的研究中，特別引起人們興趣的是關于“表情動作”這一學說。從藝術的角度來看，面部表情與身段表情，更多地表現在戲劇、舞蹈以及造型藝術中。和音樂關系最密切的無意是語言表情，語言的語言、聲調、節奏、速度等都是表情手段。人由于情緒的激動，發出各種不同的富有表情性的聲音，這是人的由體內變化所引起的一種必然性的外部表現，而不是一種簡單的外在的比附。正因為如此，音樂學家們極為重視語言表情在形成音樂的表情上的重要作用。卓菲本論文由整理提供亞•麗莎曾經指出：“音調結構可以反映現實中的兩種現象，即聽覺和視覺可以把握的，也即感官可以體察到的實際運動過程和感官不能直接體察到的人類感情，這一種現象可以用間接方式，通過對伴隨這種感情的表情運動中最重要的一個總類就是具有音調特征的人類口語。因此，這種音語在音樂中起到的巨大的作用?！绷硗?，麗莎還提出將這種語言音調向音樂音調移植或翻譯理論，她認為“翻譯的過程，就是將現實存在的現象和各種不同類型的表情運動的結構形式加以概括和抽象的過程，就是講這個結構轉移到聲音這一物質材料上去。”（卓菲亞•麗莎《論音樂的特殊性》）。

以上的論述可以使我們看到，音樂之所以能夠表現感情，一方面是由于人的感情的情緒變化引起人的機體內部的各種生理變化，這些變化呈現為一定的運動形態；另一方面又由于人的感情具有一種宣泄釋放的要求，這種要求的外部表現正是人的表情動作，其本論文由整理提供中語言表情與音樂的關系最密切，它通過表情動作向音樂音調的移植和翻譯，構成了音樂具有表情性的基本根據。此外，格式塔心理學也為音樂之所以能表現感情提供了理論依據。

音樂運動與感情活動之間存在著“運動”這個共同的因素，它們同時在時間中伸展變化，都表現為一種時間的運動過程。它們在運動形態上都存在著高低的起伏、節奏的張馳、力度的強弱、色彩的濃淡等，格式塔心理學把這種共同性叫做“同構關系”，或者叫“同形”或“同態”的關系。正是這種“同構關系”為音樂以類比或比擬的方式摹擬或刻畫人的感情活動提供了各種可能性。格式塔心理學派的創始人之一柯勒認為：“任何實在的意識，在各個場合，不僅盲目地聯系于相當于它的心理的物質過程，而且在基本結構的特性上是于它相似的?！备袷剿睦韺W特別著重于視覺藝術的分析，另一創始人韋太默認為，對舞蹈動作的形式因素與它們表現的情緒因素之間，在結構形式上是等同的。美國心理學家魯道夫•阿思海姆在《藝術與視知覺》一書中指出“悲哀這種心理情緒，其本身的結構式樣在性質上與上述舞蹈動作的結構式樣是相似的。一個心情十分悲哀的人，起心理過程也是十分緩本論文由整理提供慢的，而且很少能超出與它的直接經驗和眼前的喜好知覺聯系在一起的狀態，他的一切思想和追求都是軟弱物理的。既缺乏能量，有缺乏決心，他的一切活動看上去也都是好想是由外力控制著?！泵缹W家蘇珊•朗格也曾運用這一心理學原理論述了音樂與它所表現的感情之間的關系。她說：“我們叫做‘音樂’的音調結構，與人類的感情形式——增強與減弱，流動與休止、沖突與解決，以及加速，抑制，極度興奮，平緩和微妙的激發，夢的消失等等形式——在邏輯上有著驚人的一致。這種一直恐怕不是單純的喜悅和悲哀，而是與二者和其中一者在深刻程度上，在生命感受到的一切事物的強度，簡潔和永恒流動中的一致。這是一種感覺的樣式或是邏輯形式。音樂的樣式是用純粹的，精確的聲音和寂靜組成的相同形式。音樂是情感生活的音調摹寫。”（蘇珊•朗格《情感與形式》）中國的音樂美學研究總，也有一些學者運用這一原理論述了音樂與人類感情之間的關系。錢仁康認為：“音樂可以用旋律的起伏、節奏的張馳、和聲和音響的色調變化，在運動中表現感情的變化和發展。這是任何語言藝術所不能企及的本論文由整理提供?！保ㄥX仁康《音樂研究》）于潤洋曾指出在：“在聲音和人類感情之間存在著極大的形式上的差別性，前者是一種物理現象，而后者則是一中心理現象，但是，音樂結構時間之所以能夠表達特定的感情，其根本原因在于這二這之間存在著一個極重要的相似點。那就是這二者是在時間中展示和發展，在速度、力度、色調上具有豐富變化的極富于動力性的過程。這個極其重要的相似點正是這二者之間能以溝通的橋梁?！保ㄓ跐櫻蟆兑魳访缹W史學論稿》）。超級秘書網

下面我們將舉例說明感情運動與音樂運動的同構關系。比如：“‘樂’是人的高興、快樂的感情表現。一般來說，這種感情運動呈現出一種跳躍，向上的運動形態，其色調比較明朗，與動速度與頻率比較快。表現‘樂’的感情的音樂，一般也采取類似的動態結構。比如：鋼琴曲《牧童短笛》的中段，表現的是牧童在田野里無憂無慮、盡情玩耍的喜悅情緒，音樂采用了跳躍向上的音調，快速活潑的節奏和明亮的音色。門德爾松《e小調小提琴協奏曲》第三樂章的主部主題，所表現的基本情緒也是歡快明朗和樂觀，用采取的也是與這種感情的運動形態相類似的活潑、跳動的旋律進行，以及快速的節奏和小提琴高音區的明亮色?！芭钡那榫w，一般是一找能夠突然迸發，向上和四周本論文由整理提供擴展的運動，這種情緒運動的特點在于它爆發的突發性的方式和較強的力度，往往用于協和的和聲和富有棱角的大跳進行，比如：柴科夫斯基的交響幻想曲《羅密歐與茱麗葉》中，表現家族之間格斗的憤怒和情緒，就是運用富有突發性的節奏、較強的力度、不協和的和聲和不規則的大跳等手法。“哀”是一種悲痛、低沉的情緒狀態，它的運動趨勢基本上是下沉的，而且伴隨著比較緩慢的速度，表現被的情緒的音樂也大體上具有這些特點，比如：柴科夫斯基第六交響樂末樂章所表現的悲的情緒，就是通過級進下行的音調，幾個不同的七和弦極不穩定的和聲進行，配器上弦樂的交織重疊以及緩慢的速度表現出來的。我國的民間樂曲《江河水》是一首悲和憤交織在一起的樂曲。開始部分起承轉合的四個樂句非常生動地表現出這首樂曲的情緒的呈示；第二句以十度向上的跳進，表現出悲憤情緒中所具有的極強的沖擊力；第三句節奏頓挫，音調從高音區逐漸向下移動表現出泣不成聲的悲痛情緒；第四句是起句的變化重復。當然，上面只就情緒類型的最一般的運動形態與音樂的音響關系來說的，目的在于說明音樂之間能表現感情，是由于在感情的運動形態與音樂的運動形態之間存在的同構、同態與同形的關系。這正式音樂使所以能夠表現情感的基本原因。另外，柯克所說的“特殊具體化”實際上都是同一個意思，都是在說明音樂所表現的感情不僅在基本性質上有彼此詳盡的類型化的特點而且還同時具有各自不同的特點，及本論文由整理提供個性化的感情。比如：歡樂和痛苦這良種情緒，《牧童短笛》的歡樂和門德爾松小提琴協奏曲中的歡樂完全不同；柴科夫斯基悲愴交響樂中的痛苦也同樣有別于我國民間樂曲《江河水》中的痛苦。如果一定要把這種歡樂和痛苦之間不同處問得水落石出，即它們的音樂不同；也可以用語言加以說明，即它的根源在于這些歡樂和痛苦是在不同的情景下發生的不同人物的歡樂和痛苦，他們在音樂中的表現是必然要帶有同的個性。如果把作曲家主觀的因素，即他對作品的感受，他的創造個性以及消閑感情的具體的個性花的特點就更明顯了。

【論文關鍵詞】人文演繹藝術歌曲美學特征

【論文摘要】藝術歌曲在浪漫主義時期發展到顛峰，本文通過對浪漫主義時期藝術歌曲的背景分析、詞曲關系、鋼琴伴奏、二度創造等方面，論述了浪漫主義時期藝術歌曲演繹過程。

研究音樂作品的人文演繹，首先要對“人文”的觀念有明晰的界定?！叭宋摹边@個詞有三種指稱：第一，指對最高價值、終極關懷的一種訴求；第二，指把人作為最高價值的所謂“唯人主義”（人道主義、人本主義等）；第三，指文史哲藝這些人文學科的學習和培養。而在音樂作品中，這三個指稱是三合一的。音樂作品以對最高價值和終極關懷為訴求，以人道人本主義為核心，通過音樂作品的表現和演奏促進本學科的發展和進步。

一、浪漫主義時期藝術歌曲的產生背景

十九世紀初，歐洲文學藝術形成了一種新的潮流、新的風格，即“浪漫主義”。浪漫主義的產生，雖可追溯到十八世紀，但是它形成于法國資產階級革命及拿破侖專政時期。而對它起決定作用的則是后來資產階級革命的失敗和封建勢力的復辟。在浪漫主義文學藝術中，反映了當時歐洲資產階級和小資產階級的知識分子的思想感情和對社會生活的態度。

十九世紀歐洲各國反對拿破侖的民族解放運動是具有兩重性的。人民的力量推翻了拿破侖的統治，但戰爭的結束給人民帶來的不是自由民主，而是更深的痛苦和黑暗。當時的知識分子看到的社會現實是墮落和理想的破滅。由于知識分子所處的社會地位、思想情緒以及對待革命、生活的態度不同，因此，形成了進步的和反動的兩種浪漫主義傾向。1830年及1848年兩次革命的高潮時期，也正是此類浪漫主義最興盛的時期。在1848年大革命失敗后，此類浪漫主義幾乎影響了整個19世紀的下半葉的歐洲，其特征是充滿著消極的、悲觀的、神秘的色彩，它幾乎影響了整個19世紀的下半葉的歐洲。

【論文關鍵詞】：電影；電視劇；音樂

【論文摘要】:影視作為一種視聽藝術的結合，"聲音"的創作在現在愈加被藝術創作者們所重視。影視當中的"聲音"成為與畫面同等重要有時又更為突出的一個主要元素。而人們到底如何才能更好的理解劇中音樂所表達的內涵以及音樂能給觀眾帶來什么，便是以下要探討的問題。

影視的表現形式和方法是通過聲、光、電、磁和機械來完成的，并通過畫面語言、文學語言、音樂音響語言來完成的。而音樂作為電影藝術的一個重要的表達元素，在影視中具有不可替代的作用。可以說電影與音樂是骨肉相連的事物。人們的眼睛和耳朵在同一時間接受訊息，視聽覺共同作用于我們的大腦，音樂推動著劇情的發展，并且一直保持著和畫面的節奏統一。

一、主題歌

主題歌是電視劇歌曲的一種,通常用以表現電視劇主題、塑造電視劇基本形象或情緒，是全部音樂的核心，是對整部劇的概括和濃縮。主題歌有歌詞，使音樂有了具體的文學形象，而它所表達的情感容易撞擊觀眾的心靈，因此更容易為觀眾所接受。同時也比較容易傳唱，在受眾群中存在著廣泛的影響。主題歌可以重復出現，也可根據劇中內容的需要，在音樂或歌詞上作相應的變化處理。

例如大家都非常了解的臺灣影片《媽媽再愛我一次》，主題歌《世上只有媽媽好》成為如今子女對母親表達愛意的非常具有代表性的一首歌。可見，作為統領整部劇作的首領，主題音樂或主題歌作為一種標志常常最容易被人們記?。辉偃珉娨曔B續劇《水滸傳》，描寫北宋末年以宋江為首的一百零八人在山東梁山泊聚義的故事。電視劇成功地塑造了一系列栩栩如生的人物形象，僅一百單八將中，就有三十多人具有鮮明性格，而林沖、李逞、魯智深、宋江、武松等最為鮮明，也給大家留下了深刻的印象，而主題歌創作的極為成功，更加深對劇中人物以及故事情節的理解。而本劇的主題歌《好漢歌》，由易茗作詞、趙季平作曲、劉歡演唱。歌曲的旋律粗獷、豪放、常出現七度、八度大音程的跳躍，歌詞直接表現了梁山好漢的豪放不羈，把起義的那種天不怕、地不怕的英勇氣節發揮發揮的淋漓盡致。每一句都有嘆詞或象聲詞、助詞，很生活化。整首歌曲生動、有氣勢、很受歡迎。在當時紅極一時，傳唱于大江南北，可見一首好的主題歌對一部電視劇有著深遠的影響。