藝術教育案例范文精選

【內容摘要】案例教學作為一種適應性極廣的新型教育模式，在藝術專業研究生教育中也具備突出的應用特征。本文擬通過分析案例教學出現的時代背景，研究案例教學在學科建設中出現的優勢和劣勢，對藝術類書法專業研究生案例教學研究現狀進行分析，得出藝術類書法專業學位研究生案例教學與案例庫建設的意見。

【關鍵詞】藝術專業；書法研究生教育；案例教學

案例教學是近幾年我國極力提倡的個性化教育模式，對我國藝術類書法專業研究生教育而言具有啟示意義，可以看作體驗式學習的一種，是基于情景模擬再現、高度互動、以學生為教學中心，以實現高質量教學為目的的教學模式。由于重視實踐應用，關注現實，案例教學在很多專業領域都備受推崇，如會計、教育、公共管理、工商管理、臨床醫學、藥學、法學，等等。在藝術類研究生教育中，案例教學也有著顯著的優勢。相較于傳統教學模式而言,案例教學更具有開放性和靈活性，重視學生的“自我導向、能力提升、實踐活動”，而不是以教師為中心的“教師講課、書本知識、課堂傳授”。這種教學方式與充滿自主性、虛擬性、多元性以及交互性的信息時代人才培養模式相契合，能推動傳統藝術專業人才與社會接軌，促進應用、創新和復合型人才的培養。

一、案例教學與書法專業案例教學的適應、不適應癥

1910年，哈佛大學的學者們發現授課過程中難以單憑“自上而下”的方式傳授經驗知識，為了更好地引導學生結合理論與實際發現、分析和解決問題，繼而發展出案例教學。案例教學于1918年正式命名，20世紀80年代才被引入中國，1991年率先在MBA教學中應用，并開始被越來越多的人定性為一種教學方法，被描述為“先進的教學方法”“科學的教學方法”[1]。案例教學是一種系統的教學模式，從教學主體、教學內容、教學方法到教學環境等都有具體的要求，在定義案例教學時，如不描述全面，很容易與范例教學混淆。在《教育部關于加強專業學位研究生案例教學和聯合培養基地建設的意見（教研[2015]1號）》中對于案例教學提出了明確的定義：案例教學是以學生為中心，以案例為基礎，通過呈現案例情境，將理論與實踐緊密結合，引導學生發現問題、分析問題、解決問題，從而掌握理論、形成觀點、提高能力的一種教學方式。[2]這種教學方式從內容框架到實施途徑都有嚴格規范，強調情景交融，模擬現實，能夠在參與式教學的過程中培養學生的綜合能力。

（一）藝術類書法專業案例教學的適應癥

[內容摘要］國際國內教育觀念的發展及教育理念的更新對高校藝術教育學科教師的專業素養、教育技能、學科探索等各方面能力均提出極大的挑戰。本文擬從課堂實踐、教師培訓、交流合作、案例剖析、教學研究與項目實踐等策略出發，對高校藝術教育學科教師專業發展進行研究，旨在對高校藝術教育做出些許理論貢獻。

[關鍵詞］高校藝術教育專業發展

2006年3月，教育部頒布了《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》，其中開設了藝術導論、音樂鑒賞、影視鑒賞、戲劇鑒賞、書法鑒賞、戲曲鑒賞等涉及內容十分寬泛的諸多新課程。因此，提升高校藝術教師的專業發展，使其成為懂藝術、懂教育、高修養的專業型人才成為亟待解決的問題。高校藝術教育學科教師專業發展策略：

1.從課堂教學實踐中獲得專業發展

實踐教學包括課堂實踐教學、實驗室實踐教學和教學基地實地參觀考察教學三部分，其中課堂實踐教學是另外兩類實踐教學的基礎，也是將教學理論轉化為教學實踐的重要紐帶。對于高校教師，課堂教學實踐是提升專業素質的最重要的方式。另外，高校的環境具有學術與教學雙重氛圍，是利于將課堂教學與教學研究聯系起來的。課堂教學有兩大模式：即以教學為中心的教學模式（傳統教學模式）和以學生為中心的教學模式（構建主義教學模式）。對于藝術教育學科的課堂，應以構建主義教學模式為主，以傳統教學模式為輔。如進行理論教學（如藝術導論）時，以傳統的教師講授可提高教學效率，而進行感受性教學（如音樂鑒賞、影視鑒賞、戲劇鑒賞、書法鑒賞和戲曲鑒賞等）時，則應以構建主義教學模式為宜，將學生帶入一定的情境進行教學，使學生充分感受藝術氛圍，達到鑒賞目的，受到美的熏陶。

2.從教師培訓中獲得專業發展

[摘要]目前高校公共藝術教育教學在推進過程中除了要明確教學目標之外，同時還要做好教學內容的選擇，積極推進教學效果評價，保證人才培養能夠達到創新人才培養的目標，使創新人才培養成為主要的培養方式，推動高校公共藝術教學的進一步開展，為其后續發展奠定基礎。基于此，高校需要從自身角度出發，深度剖析公共藝術教學中存在的問題和難點，采取有效的優化措施解決高校公共藝術教育教學中的問題，按照創新人才培養機制的要求做好高校公共藝術教育教學工作，提高高校公共藝術教育教學質量。

[關鍵詞]創新人才培養高校公共藝術教育教學研究

引言

創新人才培養作為重要的教學目標，對于高校公共藝術教育教學而言具有重要影響。在這一目標的指導下，高校公共藝術教育教學要明確和細分教學目標，調整、優化和加強教學內容的改革，以使課程更具邏輯性，內容銜接更緊密，注重改善教學方法和教學手段，重視教學評價環節，從而使高校公共藝術教育教學在具體實施階段能夠環環相扣，構筑出更為完善的課程整體框架，從而達到高校公共藝術教育教學要求和提高高校公共藝術教育教學質量的目的。考慮到高校公共藝術教育教學的特點及教育過程中面臨的現實風險，在教學實施環節應解決高校公共藝術教育教學中的一些問題，使高校公共藝術教育教學在具體推進環節能夠更加順暢，從而為高校公共藝術教育教學的實施提供有力支持。

一、創新人才培養下高校公共藝術教育教學目標要明確

1.高校公共藝術教育教學應以培養優質人才為目標

摘要：全國高校GIS課程思政實驗案例庫之《中國傳統戲曲數字化平臺建設與網絡發布》，以中國傳統戲曲為主線，設計并實施八個綜合實踐案例，全面貫通地理信息科學專業從大一到大四的八門專業課程。該項目將傳統文化融入地理信息科學專業教育，作為課程思政的有機組成部分，找尋專業課程的價值屬性，加強專業課程的價值引領作用，提高課程思政教育的學生參與度、增強其獲得感。作者希望能為相關老師在理工科專業課程中滲透人文素質教育提供參考。

關鍵詞：中國傳統戲曲；地理信息科學專業；課程思政；理工科大學生；人文素質教育

北京大學錢理群教授曾在劉道玉教育基金會舉辦的“理想大學”專題研討會痛批：“我們的一些大學，包括北京大學，正在培養一些‘精致的利己主義者’，他們高智商、世俗、老道，善于表演，懂得配合，更善于利用體制達到自己的目的。[1]”“精致的利己主義者”們，理想、信仰缺失，生活的目標似乎就是追求個人利益的最大化。一些“精致的利己主義者”的出現，很大程度上是因為人文素養教育的不足。雖然教育部于1998年專門發布《關于加強大學生文化素質教育的若干意見》要求，“教師在講授專業課時，要自覺地將人文精神和科學精神的培養貫穿于專業教育始終，充分挖掘和發揮專業課對人才文化素質養成的潛移默化作用”[2]；2018年教育部在《關于加快建設高水平本科教育全面提高人才培養能力的意見》中再次強調，“提高學生審美和人文素養”[3]。但是，大學生，尤其是理工科大學生的人文素質教育方面，仍然存在一些問題。比如，理工類學科實用性強，能適應學生求生存的要求[4]，相對而言，學生普遍對人文素質教育課程缺乏興趣[5]；由于師資等各方面因素的影響，理工科院校人文素質教育課程設置比較單一；在人文素質教育課程的學習過程中，學生的參與度不高、獲得感不強。關于如何提高理工類專業學生的人文素養，不少老師進行了有益的嘗試。唐幗麗等[6]在北京化工大學進行了博物館教育與學校教育之間的互動實踐，將博物館教育的社會資源吸納并融合為學校通識教育資源。縱然博物館教育是通識教育的典型性反映形式，但是作為地處非省會城市的地方高校，博物館的資源十分有限。筆者認為，在專業教育中滲透人文素質教育，作為課程思政的有機組成部分，提高學生的參與度、增強其獲得感，對廣大普通本科院校而言，具有現實意義。

一傳統文化在人文素養教育中的獨特地位

通過加強傳統文化教育來提高我國理工科大學生人文素質修養的方法，目前在學界已經得到了一定共識[7]。傳統文化在大學生的人文素養教育中具有獨特地位，2020年5月28日，教育部印發《高等學校課程思政建設指導綱要》，要求專業教育課程“加強中華優秀傳統文化教育”[8]。

（一）傳統文化為社會主義核心價值觀提供豐富源泉“富強、民主、文明、和諧”和重民本、尚和合、求大同的思想理念一脈相承；“自由、平等、公正、法治”的思想都能在中華優秀傳統文化中尋找到萌發源頭；“愛國、敬業、誠信、友善”則體現了對講仁愛、守誠信和崇正義等思想理念的傳承。可見，中華優秀傳統文化的思想精華，為社會主義核心價值觀提供了豐富的源泉。中華優秀傳統文化與社會主義核心價值觀的交相輝映，增強了社會主義核心價值觀的民族魅力、歷史底蘊[9]。

1高職藝術教學

藝術設計是一門伴隨著工業化生產而發展起來的新興學科，近年來，隨著“藝考熱”的升溫，藝術設計類專業成為最大的“熱門”專業之一，隨之而來的就是畢業生所面臨的巨大就業壓力。高職藝術設計教育是以培養藝術設計高等實用技能型人才為辦學宗旨，以藝術設計專業職業技術崗位能力培養為主軸，重視實踐教學多于理論教學，高職藝術設計專業畢業生未來如何在激烈的競爭環境中脫穎而出，實踐能力就是最大的利器。只有具備超強的實踐能力，才能在眾多本科生至研究生畢業生的圍追阻截中闖出屬于自己的一片天地。高等職業教育簡稱高職教育，它是高等教育的一個重要組成部分，其根本任務是培養高等技術應用性專門人才。藝術設計是一門伴隨著工業化生產而發展起來的新興學科。設計與社會的現代化、經濟發展和產業發展密切相關。根據高職教育的培養目標及結合藝術設計的特點，如何進行高職藝術設計教育是目前高職教育急需解決的一個實際課題。

2實踐能力是高職藝術設計教育的核心

藝術設計教育不等同于純粹的美術教育，主要區別在于設計藝術教育以培養出適應社會需求的創造性職業技能人才為首要問題。而高職教育的特點是適應社會需要為目標、以培養技術應用能力為主要方向。因此，高職藝術設計教育目標在于培養學生成為具有基礎藝術設計理論和素養、掌握現代藝術的表現能力、擁有綜合應用與創新能力的實用型設計人才。教學探索方向應與學生的學業、就業與創業緊密結合，在人才的培養上具備對未來職業崗位的明確定向性與良好適應性，從而使高職藝術設計畢業生獲得就業與創業的技能與本領。所以，實踐能力是高職藝術設計教育的核心問題。近年來，藝術設計類專業成為最大的“熱門”專業之一。在“藝考熱”過后，隨之而來的就是畢業生所面臨的巨大就業壓力。如何在激烈的競爭環境中脫穎而出，實踐能力就是最大的利器。只有具備超強的實踐能力，才能使眾多的高職藝術畢業生在眾多本科生至研究生畢業生的圍追阻截中闖出屬于自己的一片天地。

3以實際案例與理論教學相結合作為藝術設計教學的主要手段

藝術設計專業是一門綜合性很強的學科，它以實用藝術為主，涉及商品的形態與作用、價值與藝術、現代的方法與手段以及有關視覺傳播形式與規律等領域。要成為一名出色的藝術設計師，就必須具備基礎藝術設計理論和素養。因此，在重視實踐能力的前提下，也不能忽視藝術理論的教學。但是過分強調理論教學，往往就就忽視了藝術設計學生的技能能力的培養，會與社會需求遠遠脫節。如何使學生在掌握藝術設計的基礎理論的前提下，又能最大限度提高實踐能力呢?切實的實際案例與理論教學相結合是一個行之有效的教學手段。單純的理論教學往往比較枯燥，也往往提不起學生的興趣，若在實際的解決問題中教授相關理論知識，其接受度也相對較高。以VI設計教學為例，VI設計是藝術設計人員最常接觸到的一類設計項目，是否具備較強的VI設計創意與制作能力成為衡量藝術設計人員專業水準的重要標尺之一。如仔細翻閱各高職院校藝術設計專業在校學生的vI設計課程作業，發現普遍存在整本VI手冊除了基礎部分的前半部標志設計略有不同之外，后半部設計乃至應用系統的設計幾乎如出一轍的現象。大部分的設計內容都像出自一個模板，獨特的、針對性強的設計內容匱乏，基本是對現有的或老師所提供的vI設計模板的機械套用，VI設計項目的整體視覺效果平淡，設計定位與設計風格不具有代表性，完全沒有彰顯項目企業獨有的文化型和品牌特性，這無疑是很致命的。